Organiser sa collaboration à distance en MAO

Bien que les formats natifs des DAW soient tous diffé­rents, les fichiers audio qu’ils génèrent possèdent des formats stan­dards que les musi­ciens éloi­gnés les uns des autres peuvent parta­ger faci­le­ment. Il suffit de prépa­rer ses pistes correc­te­ment pour qu’elles restent toujours synchrones, indé­pen­dam­ment du séquen­ceur et du système d’ex­ploi­ta­tion (Mac ou PC) utili­sés. C’est simple et aucun logi­ciel supplé­men­taire n’est néces­saire. Une DAW, votre musique et une connexion Inter­net rapide suffisent. 

Ensemble, mais sépa­ré­ment 

La méthode de colla­bo­ra­tion que je vais vous décrire ici ne se fait pas en temps réel mais hors ligne. Autre­ment dit, les parti­ci­pants au projet n’in­ter­viennent pas sur le même fichier au même moment. Ils travaillent sépa­ré­ment sur le même morceau puis s’échangent des fichiers. Par exemple, vous enre­gis­trez un morceau, l’en­voyez à une chan­teuse pour qu’elle pose sa voix dessus, mais aussi à un clavié­riste. Tous deux vous renvoient des fichiers que vous pouvez dépo­ser simple­ment dans le projet de votre séquen­ceur, toutes les pistes restant parfai­te­ment synchrones. Étant donné qu’il s’agit ici d’une coopé­ra­tion hors ligne, la latence, qui est la diffi­culté prin­ci­pale d’une colla­bo­ra­tion en temps réel, ne fera aucun problème. 

Un peu d’or­ga­ni­sa­tion

Pour travailler à distance avec plusieurs personnes, le plus simple est de dési­gner un produc­teur. Les autres parti­ci­pants deviennent alors les colla­bo­ra­teurs. Dans cette orga­ni­sa­tion, seul le produc­teur travaille sur le projet multi­piste. Les colla­bo­ra­teurs ne disposent que de mixes témoins pour pouvoir enre­gis­trer leurs parties. Cette orga­ni­sa­tion n’est pas obli­ga­toire mais elle simpli­fie le travail en rédui­sant le nombre de fichiers échan­gés, ce qui permet d’évi­ter les confu­sions entre les diffé­rentes versions d’un titre passé entre toutes les mains. Il est aussi recom­mandé d’op­ter pour un nombre de bits et une fréquence d’échan­tillon­nage donnés, par exemple WAV en 24 bits et 44,1 kHz, puis de s’y tenir pour toutes les pistes à enre­gis­trer. Ainsi, vous évite­rez les conver­sions inutiles.

Étape par étape

Orga­ni­sa­tion de base : A) Le produc­teur envoie un mix de travail aux colla­bo­ra­teurs B) Les colla­bo­ra­teurs envoient au produc­teur les pistes indi­vi­duelles qu’ils ont enre­gis­trées

Voici la descrip­tion étape par étape d’une colla­bo­ra­tion à distance, sachant que, dans cet exemple, vous êtes le produc­teur et travaillez sur un seul titre avec deux colla­bo­ra­teurs, un chan­teur et un guita­riste lead. Vous avez déjà fait l’es­sen­tiel des pistes ryth­miques dans votre DAW et, à présent, vous voulez que les autres musi­ciens vous envoient leurs prises que vous ajou­te­rez au projet avant de mixer.

1. Faites un mix de travail sans les voix témoins ni les pistes d’ins­tru­ments qui seront rempla­cées par les musi­ciens avec lesquels vous travaillez. Vous pouvez envoyer les pistes témoins sépa­ré­ment. Au besoin, les musi­ciens pour­ront les ajou­ter au mix. Véri­fiez que vous avez réglé votre séquen­ceur pour démar­rer le mix au tout début de la séquence. Les séquen­ceurs expriment le temps diffé­rem­ment, donc le chif­frage peut varier. Par exemple, la séquence commence à 1/1/000 dans Pro Tools mais à 1/1/1/1 dans Logic Pro. Peu importe comment le temps est exprimé, votre séquence doit démar­rer au début de la première mesure. Même si la musique n’in­ter­vient qu’une ou deux mesures plus tard (voire plus), le fichier audio doit commen­cer sur le premier temps de la première mesure. Et toutes les pistes témoins créées à partir du projet doivent démar­rer à cet endroit, sans quoi vous n’ar­ri­ve­rez pas à synchro­ni­ser les pistes enre­gis­trées par les musi­ciens.

Les séquen­ceurs n’ex­priment pas tous le début d’une séquence de la même façon

2. Envoyez le mix témoin sous forme de fichier WAV, AIFF ou MP3 à la chan­teuse et au guita­riste en indiquant le tempo de la séquence dans le nom du fichier. Le tempo est impor­tant : pour enre­gis­trer leurs parties dans leur DAW, les colla­bo­ra­teurs régle­ront le tempo sur l’ori­gi­nal pour que le décou­page en mesures corres­ponde à l’au­dio, bien entendu à condi­tion d’avoir enre­gis­tré le projet au clic. Si ce n’est pas le cas, cette remarque est inutile.

3. Après avoir reçu le mix témoin, que vous leur aurez fait parve­nir par email, en FTP ou grâce à un service d’échange de données selon la taille des fichiers, les colla­bo­ra­teurs déposent le mix de réfé­rence et les éven­tuelles pistes témoins dans leur DAW après en avoir réglé le tempo correc­te­ment (voir étape 2). Ils peuvent alors enre­gis­trer leurs parties sur des pistes vierges.

A) Des clips audio sépa­rés sur une même piste, sélec­tion­nés pour être fusion­nés ensemble et avec l’es­pace vide au début. B) Partie unique résul­tant de la fusion. Elle est prête à être expor­tée sous forme de fichier audio.

4. Dans leur DAW, les colla­bo­ra­teurs exportent les parties qu’ils ont enre­gis­trées sous forme de fichiers WAV ou AIFF. La méthode la plus simple est d’uti­li­ser la fonc­tion d’ex­port de piste sous forme de fichier. Une autre solu­tion est de mettre la piste à expor­ter en solo puis de faire un bounce du morceau pour l’écrire sur le disque dur. Quoi qu’il en soit, les pistes que les colla­bo­ra­teurs vous renvoient doivent toutes commen­cer au début de la séquence. Étant donné que leurs parties ne commencent certai­ne­ment pas exac­te­ment au début de la séquence, les colla­bo­ra­teurs devront procé­der comme suit : soit ils mettent leur prise en solo puis bouncent le morceau à partir du temps 1 de la mesure 1 (comme le mix de réfé­rence), soit ils ajoutent de l’au­dio (ça peut être du silence) devant leur prise puis fusionnent les clips pour que la partie commence bien au temps 1 de la mesure 1.