Tous les avis sur Hamer Diablo USA

Avec quel ampli ou effets utilisez-vous cette guitare? Pour quel style de musique et de jeu?

Je la branche sur un Double corps Marshall 8100 Valvestate 100W ou sur ma focusrite 4i4 avec différents VST.

Je l'utilise pour tout mais ce que je préfère faire c'est de l'improvisation.
Je compose un fond musical ou j'accompagne un morceau qui m'inspire. Je me cale et c'est parti. Parfois en son clair, parfois en saturé tout dépend de l'humeur du jour Je n'ai pas de préférence car je trouve toujours une sonorité qui me convient et je n'ai jamais rien à redire.
Je joue rarement en crunch, soit c'est clair soit c'est très saturé avec les harmoniques qui sifflent dans les bends et qui rebondissent avec le floyd

Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument? La guitare tient-elle l'accord? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu?

Parfaite, elle est parfaite c'est tout !

Bon, d'accord je vais être un peu plus précis...

Premièrement je la trouve belle, avec son corps en aulne avec un vernis légèrement teinté, elle m'a tapé dans l’œil au premier regard, ça a été le coup de foudre instantané. Je n'ai rien à redire sur sa qualité, son manche est vraiment extrêmement agréable pour ne pas dire exceptionnel.
Je la possède depuis 25/30 ans (ça, ça fait mal à dire ), j'ai oublié la date d'achat exacte vous m'excuserez. Je fais de la musique depuis que je suis gosse et je l'ai achetée quand j'ai commencé à travailler. Elle fait partie de ma vie, elle ne m'a jamais fait de blague et elle fonctionne comme au premier jour.

Elle n'est pas trop lourde et elle est très agréable pour jouer assis. C'est un critère assez insignifiant au premier abord mais j'ai également une BC Rich Warlock qui me rentre un peu trop dans les côtes quand je suis assis et j'apprécie ne pas me faire mal en jouant (même si j'aime également beaucoup ma BC Rich).

Pour revenir à la Hamer, sa lutherie, son assemblage, ses micros Seymour Duncan, son vibrato (Floyd rose Schaller Deutsche Quality), vraiment tout est parfait sur cette guitare.

Mais la chose la plus parfaite à mes yeux, la plus exceptionnelle, la plus agréable c'est son manche... ah ce manche... jamais je n'ai eu cette sensation de facilité avec une autre guitare. Il est en érable avec touche en rosewood et il est pour le moins très rapide, ça glisse tout seul, c'est un pur bonheur.

Le numéro de série est derrière la tête de la guitare et j'ai la chance de posséder la 332166. Elle m'a été vendue avec un boitier solide qui est également toujours en très bon état.

Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Le spectre est-il équilibré?

Le son clair avec le sélecteur sur le micro grave est très rond, je l'adore.
En son saturé je préfère la position intermédiaire ou aigu et elle sonne très bien. Je préfère le micro aigu car j'aime bien glisser des harmoniques dans mon jeu et elles sortent bien sur plus facilement sur ce micro.
Certains diront qu'elle est faite pour le saturé mais la vérité est qu'elle est bonne partout et franchement il faut la tester et l'écouter, elle est séduisante dans tout les modes. Je m'éclate sur des impros en son clair et j'adore sa rondeur, à chaque fois que je joue avec je prends du plaisir.

Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins?

Ce que j'apprécie le plus dans cette guitare c'est de l'avoir choisie, je n'ai jamais regretté mon choix.

Je m'amuse parfois en la faisant tester à des guitaristes pour voir leur réaction. Ça me permet de voir les personnes objectives avec du goût et celles qui se basent sur la marque et le psychoacoustique J'adore voir les gens rester pensifs après l'avoir testé sans comprendre pourquoi c'était si agréable et facile. Après on a le droit de ne pas aimer mais honnêtement jamais personne n'a été déçu en la testant, la plus grande remarque que j'ai eu est une bouche ouverte emplie de stupéfaction

Ce que j'aime le moins avec elle... ça c'est dur... je dirais que c'est l'immense frustration qu'elle dégage quand j'en essaye une autre car pour moi, pas de collection de guitare (j'en ai 2). J'ai trouvé ma référence très rapidement et je ne pourrais plus m'en séparer.

Il y a sans doute de meilleures guitares sur le marché, je n'en doute pas mais quand on a la chance d'avoir ce niveau de matériel il faut vraiment devenir extrêmement doué pour mériter mieux.

Pour terminer je vais me répéter et comme j'ai dit un peu plus haut, à chaque fois que je la branche j'ai du plaisir à jouer et à l'écouter et c'est le principal pour moi.

Je ne m'en suis jamais lassé. C'est une guitare peu connue mais qui aurait mérité de l'être un peu plus. Les gens qui l'ont fabriquée doivent être passionnés et amoureux des guitares et ils ont ma reconnaissance éternelle.

Si vous voulez écouter cette guitare, ses fameuses harmoniques, son floyd etc. je vous propose deux morceaux du musicien Jan Cyrka qui est à ma connaissance le meilleur ambassadeur de cette guitare :



Musicalement,

Kib.

Note : J'essayerai de trouver le temps d'ajouter quelques photos prochainement

Guitare au design original, très confortable, parfaitement équilibrée, utilisée sur différents amplis, Laney, Mesa Boogie, Jet City, cet instrument est capable de s'adapter à tous les styles de musiques mais les sons tendent plutôt quand même vers le rock... Conception de très haute qualité pour une superbe guitare fabriquée aux USA dans les années 1990.
La lutherie est juste parfaite, le choix des composants, l'assemblage du corps et du manche sont hyper précis et la finition exemplaire. Le corps en aulne est très léger avec une excellente résonance à vide, le manche au diapason 25.5(24 cases avec frettes jumbo)est en érable avec une touche palissandre, il est vraiment hyper facile(similaire au manche d'une Vigier Excalibur)et très agréable à jouer avec une très bonne accessibilité sur les dernières cases dans l'aigu.
Les micros(splittables par push pull sur potentiomètre de tonalité)sont de marque Seymour Duncan SH1(neck)et TB4(bridge), ils produisent des sons équilibrés sur les différentes positions, exploitables en sons clairs et excellents en sons saturés.
Le vibrato Hamer style Floyd Rose est très bon, bien conçu, souple et précis.
Le seul petit reproche, le sélecteur de micros, un peu bas.
Straplok d'origine et étui Hamer rectangulaire rigide.
Hamer(USA)est une marque de guitare qui ne bénéficie pas d'une grosse côte de popularité et elle n'est pas reconnue à sa juste valeur, c'est vraiment regrettable vu l'excellente qualité de ces intruments...

Esthétiquement, elle est fine et élégante, finition de haut niveau.

La prise en main est aisée, elle est légère, tombe bien sous les doigts, bien équilibrée, l'accès aux aigus est hyper facile, on fleurte avec le système des N4. Manche moyennement étroit, profil en C, épaisseur moyenne (plus épais que les Ibanez RG). Diapason 25,5.

En grave, c'est un classique SH1 59', beaux sons clairs, mais sans grosses basses ni aigu, ça ne perce pas les tympans.

En Aigu, c'est un TB4 Jeff Beck, ça crunche bien, les distos sont bonnes, mais il ne faut pas espérer jouer du gros métal qui tâche avec, on est loin d'avoir la patate d'un Dimebucker ou d'un 500T. Le bois du corps, léger, ne s'y prête pas.

Le Floyd est confortable et fiable.

Au final, c'est une très bonne guitare pour jouer rock, confortable et bien finie pour un prix en occasion très intéressant (500-600€). Mais pour des sons incisifs, passez votre chemin...

HAMER Diablo USA modèle 1992 (anciens ateliers de Chicago).
Manche érable vissé 24 cases, touche palissandre, frettes medium, corps light alder 2 parties, vernis see-thru Aztec Gold. Tête renversée Hamer noire avec un discret logo USA. Le corps et tout petit (7/8ème d’une taille « normale », le manche semble long (pourtant le diapason est en 25’’ ½), super étroit et assez épais (par rapport à une Jackson, une Ibanez…).
Hardware noir, Floyd Schaller qui va bien, volume, tonalité, sélecteur 3 positions, 2 humbucker Duncan: TB4 JB en bridge et SH1N ’59 à 10° en neck.
Straplok Dunlop d’origine, boîtier rigide Hamer USA de série.

UTILISATION

Le manche est superbe, on peut jouer vite, et il sait presque se faire oublier, pour peu qu’on apprécie autre chose que les règles à la Ibanez. Oui,, il est étroit et rondouillard, le bougre!

L'accès aux aigus est aidé par un gros chanfrein à l'arrière, pas de soucis jusqu'à la 24ème case, ce qui est impressionnant pour un manche vissé.
Et c'est un vrai poids plume cette guitare. Tout en conservant un sustain appréciable.
A vide, elle sonne déjà bien, la pêche est là et se confirme une fois pluggée!

SONORITÉS

Pluggée, elle peut tout faire. Les Duncan sont pas mal, pleins de graves qui claquent, et des médiums moelleux, que ce soit en clair ou en saturé. Elle est plus orientée rock/ hard rock et blues. Mais elle n’est pas ridicule dans d’autres styles. Dommage cependant que les micros ne soient pas splittables d'origine.

AVIS GLOBAL

C'est dommage qu'elle ne se fasse plus avec la tête reverse, ça lui fait une sacrée gueule, et, étant gaucher, ça me facilite l'accordage! Elle reste très sobre mais pimpante! Viiiii!

C'est dommage aussi que toutes les superstrats HAMER ne soient plus faites qu'en Corée. Le choix du bois est loin d'être aussi bon sur ces modèles coréens par rapport aux USA made, et on trouve des Duncan Design à la place de "vrais" Duncan.

Je la trouve vraiment magnifique en Aztec Gold finish, on voit les veines du bois! Et, d'occaze, elle est très rare en France, mais aux USA, elle ne coûte vraiment pas cher !

Bref, une très bonne guitare, et qui permet de se démarquer un peu des marques habituelles.