aide demandée Blocage pour composer la mélodie et mener le projet
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AD.SR
1
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 2 semaines
Kibutz
2128
AFicionado·a
Membre depuis 23 ans
'jour,
Déjà, sache que tu es confronté à un problème que rencontre la plupart des musiciens amateurs
. Aller jusqu'au bout et finaliser un morceau complet est une difficulté à laquelle nous avons tous été confrontés, et que nous rencontrons encore régulièrement.
De ce que je comprends, ce n'est pas forcément un manque de créativité. En revanche, si d'entrée de jeu tu cherches à produire quelque chose dans l'esprit de Laurent Boutonnat, tu places peut-être la barre très, voire trop haut. Évite de comparer ce que tu es en train de créer avec le même niveau d'exigence que les productions d'artistes confirmés, qui ont parfois des années d'expérience et ne travaillent pas nécessairement seuls.
Tu pourrais peut-être commencer par faire quelque chose de très simple et relativement court, avec une contrainte : le thème.
Tu dis que tu réussis à créer quelque chose de correct, mais que tu ne trouves ensuite aucun son qui mette suffisamment en valeur l'accompagnement de ta mélodie. J'aurais tendance à inverser le raisonnement : c'est plutôt l'accompagnement qui devrait mettre en valeur le thème.
Le thème, c'est l'idée que tu vas développer : un coucher de soleil, l'aube, une forêt, une ville, la tristesse, la nostalgie, une ambiance particulière... peu importe. L'idée est simplement d'avoir un point de départ qui te donne une direction et t'évite de partir dans tous les sens.
As-tu essayé simplement de partir d'une mélodie très simple, puis de construire ton accompagnement autour ? Quatre ou cinq notes peuvent largement suffire pour commencer.
Et surtout, ne juge pas trop vite une mélodie isolée. Elle peut paraître complètement banale jouée seule au piano et prendre une tout autre dimension avec le bon timbre, le rythme, les doublages, les textures, les silences et surtout l'arrangement. Une mélodie n'a pas forcément besoin d'être extraordinaire en elle-même pour fonctionner dans un morceau.
Tu pourrais également essayer de séparer les deux étapes : d'abord créer, ensuite juger. Pendant que tu composes, évite de te demander toutes les trente secondes si ce que tu viens de faire est bon, original ou suffisamment intéressant. Fais avancer le morceau, même si certaines idées te paraissent moyennes. Tu pourras toujours revenir dessus ensuite.
Et peut-être que, pour commencer, ton objectif ne devrait pas être de faire le morceau que tu as en tête, mais simplement de terminer un morceau. Même court, même imparfait, même très simple. Tu apprendras probablement davantage en terminant plusieurs morceaux imparfaits qu'en essayant pendant des semaines de rendre parfait un projet qui finit dans le dossier "à terminer"
Ce ne sont pas des conseils, juste quelques suggestions généralistes qui, je l'espère, pourront t'aider à débloquer un peu le processus et surtout à concrétiser tes projets.
EDIT :
Dernière chose, la fatigue du soir n'est pas la meilleure conseillère
Déjà, sache que tu es confronté à un problème que rencontre la plupart des musiciens amateurs
. Aller jusqu'au bout et finaliser un morceau complet est une difficulté à laquelle nous avons tous été confrontés, et que nous rencontrons encore régulièrement.De ce que je comprends, ce n'est pas forcément un manque de créativité. En revanche, si d'entrée de jeu tu cherches à produire quelque chose dans l'esprit de Laurent Boutonnat, tu places peut-être la barre très, voire trop haut. Évite de comparer ce que tu es en train de créer avec le même niveau d'exigence que les productions d'artistes confirmés, qui ont parfois des années d'expérience et ne travaillent pas nécessairement seuls.
Tu pourrais peut-être commencer par faire quelque chose de très simple et relativement court, avec une contrainte : le thème.
Tu dis que tu réussis à créer quelque chose de correct, mais que tu ne trouves ensuite aucun son qui mette suffisamment en valeur l'accompagnement de ta mélodie. J'aurais tendance à inverser le raisonnement : c'est plutôt l'accompagnement qui devrait mettre en valeur le thème.
Le thème, c'est l'idée que tu vas développer : un coucher de soleil, l'aube, une forêt, une ville, la tristesse, la nostalgie, une ambiance particulière... peu importe. L'idée est simplement d'avoir un point de départ qui te donne une direction et t'évite de partir dans tous les sens.
As-tu essayé simplement de partir d'une mélodie très simple, puis de construire ton accompagnement autour ? Quatre ou cinq notes peuvent largement suffire pour commencer.
Et surtout, ne juge pas trop vite une mélodie isolée. Elle peut paraître complètement banale jouée seule au piano et prendre une tout autre dimension avec le bon timbre, le rythme, les doublages, les textures, les silences et surtout l'arrangement. Une mélodie n'a pas forcément besoin d'être extraordinaire en elle-même pour fonctionner dans un morceau.
Tu pourrais également essayer de séparer les deux étapes : d'abord créer, ensuite juger. Pendant que tu composes, évite de te demander toutes les trente secondes si ce que tu viens de faire est bon, original ou suffisamment intéressant. Fais avancer le morceau, même si certaines idées te paraissent moyennes. Tu pourras toujours revenir dessus ensuite.
Et peut-être que, pour commencer, ton objectif ne devrait pas être de faire le morceau que tu as en tête, mais simplement de terminer un morceau. Même court, même imparfait, même très simple. Tu apprendras probablement davantage en terminant plusieurs morceaux imparfaits qu'en essayant pendant des semaines de rendre parfait un projet qui finit dans le dossier "à terminer"
Ce ne sont pas des conseils, juste quelques suggestions généralistes qui, je l'espère, pourront t'aider à débloquer un peu le processus et surtout à concrétiser tes projets.
EDIT :
Dernière chose, la fatigue du soir n'est pas la meilleure conseillère
- SmoothWax
RodyBhf
19
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 1 an
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