Tous les avis sur Gibson 1958 Les Paul Standard Reissue 2013

Tout est sur le site Web.

Les différences notables avec les séries Gibson USA:
* Un corps plein comme la traditional (rajoute cette voix grave derrière le son, et bien sûr le sustain que n'ont pas les standard ou les studio). Le corps est résonant et de manière plus homogène que la trad que j'avais (qui étaient déjà exceptionnelle). Si vous jouez une corde vide et l'étouffez juste après, vous entendez clairement les harmoniques faire vibrer les autres cordes... ça c'est très bon signe!

* Un corps léger.

* Les visses en aciers pour le chevalet et le cordier. Ben mine de rien ça permet un bon transfert des vibrations du corps (Bien meilleur que sur une trad 2013 ou une studio 2012 que j'ai possédé brièvement). La guitare est donc plus vivante.

* Les pontets en laiton qui donnent un son plus rond et pas agressif contrairement aux pontets Gibson USA en alliage de zinc moulé tout poreux et pas résonants... Si vous faites vraiment attention, les standards, studio voire les trads on un son assez agressifs sur les cordes aigües et plutôt baveux sur les graves.

* Le cordier en aluminium qui paraît-il rajoute un peu d'air (et de dynamique)...

* Des cordes 100% nickel pour un son + chaud

* Un tenon long collé avec de la colle d'os (organique roots): ça se vérifie en mettant la main à la jonction corps manche et en jouant la corde de mi grave. Vous sentez clairement que ça vibre. Ce point était presque mort sur ma trad (qui étaient déjà exceptionnelle).

* Un cablage 50's avec des potards log 500kOhms sur les volumes. ça veut dire qu'avec tous les potards à fond, la guitare a un son présent et bien défini. De plus, le cablage fait que quand vous baissez le volume vous gardez de la présence et donc ça rend toute la course du potard utile (même avec un potard log). En gros vos potards de volume fonctionnent "presque" comme le potard de gain du préampli. Ce qui permet de faire de jouer avec le switch à la jimmy page:



De plus les tonalités sont hyper efficaces et permettent de sculpter le son sans perdre de la définition. (La modif est aisée sur une traditional, moins sur une standard ou studio à cause du circuit imprimé)

* La table plain top est magnifique. Sobre mais racée (avec les veines du bois) et légèrement flammée sur les bords et au centre suivant l'angle de vue.

UTILISATION

* Le manche est un délice MAIS le vernis à l'ancienne COLLE à fond (j'avais le même problème sur une vieille Heritage)... C'est le prix de la guitare à l'ancienne... Je m'en serais passé (UPDATE: le virtuoso cleaner est un miracle plus de problème de manche collant).
Notez que le manche est moins épais que celui de la traditional que j'aimais beaucoup aussi mais plus gros que le profil 60's qui est bien trop fin à mon goût. De plus l'angle du manche avec le corps est moins prononcé. Le chevalet est donc moins haut et le cordier plaqué contre le corps pour favoriser le transfert de vibration... Croyez moi ou pas, ça change énormément le "feeling" de la guitare. Le manche étant plus droit, en position assise, la guitare se place différemment par rapport à votre corps. L'approche du manche change légèrement et en bien. (Sur les séries USA, l'angle est plus prononcé ce qui permet de relâcher les contraintes de lutherie tout en permettant de permettre une action basse... Mais le confort de jeu en souffre un peu). Sinon pour revenir au manche, les frettes sont plus petites et mieux découpées que sur la traditional. Je trouve que ça améliore nettement le confort de jeu.

* La guitare est super équilibrée et ne tombe pas en arrière grâce à un poids bien inférieur à 4 Kg (en gros un poil plus lourd qu'une telecaster en frêne). En comparaison, la traditional la plus légère du magasin était nettement plus lourde. On ne ressent pas le besoin de bloquer le corps avec son bras droit ni de pencher la guitare vers l'avant pour trouver son équilibre. On est libre de bouger, de s'exprimer, c'est juste TROP BON.
PS: la Les Paul de 59 de Jimmy Page pèse 3.4Kg, une traditional peut facilement attaquer les 5Kg

* A vide la guitare et sonne et est résonante. L'attaque est super bonne, on se rapproche d'une Fender (toute proportion gardée): on peut la faire claquer sans effort: ça répond à la main droite.

SONORITÉS

A vide sans ampli:
Cependant le son est doux, chaud, équilibré et dynamique. Le sustain est bon. Pour vous donner une idée, voici une comparaison avec les autre smodèles:
* les son à vide des studio et standard (avec chambres acoustiques) est assez résonant et on sent l'acoustique d'une guitare allégée... Mais c'est un son sans trop de personnalité et finalement assez agressif voire criard.
* Le son de la trad a une voix plus profonde dû au corps plein avec une tonne de sustain grâce à un corps pèse hyper lourd. Mais sur les cordes aigües on sent comme un mid boost qui rend le son criard. Je pense que c'est dû au chevalet et au cordes... C'est super pour un son bien 80's.
* La 58 a un son plus doux, plus chaud, ROND mais avec une bien meilleure dynamique. Elle répond très bien aux attaques mais sans être sur-brillante. La guitare est en ce sens très très polyvalente. Car on peut retrouver le mid boost sur l'ampli si on veut pour avoir un son 80's (Slash) ou garder le son blues-rock 60-70's...

Regarder ça, et écouter bien l'attaque en son clair (on entend bien l'attaque du médiator, la guitare répond hyper bien)



Avec ampli:
* Le circuit 50's fait des merveilles (j'ai mis des graphes de simulation en fonction des frequences avec les micros d'une trad). Il est vraiment pensé pour l'utilisation avec un ampli sans master volume. Les volumes servent de gain et ne doivent pas sacrifier la "présence". On a donc toujours un pic de résonance dans les 3-5 KHz suivant les micros quelles que soient les positions des potards.
On peut donc baisser le volume et faire un son clean beaucoup plus facilement que sur une standard ou une trad où ça devient vite baveux voir inaudible. Les Gibson "modernes" USA sont faites pour être utilisées avec des amplis à master volume ou on trouve son "sweet spot" sur l'ampli et le volume de la guitare sert d'ajustement (d'où le potard linéaire sur les standards). On doit utiliser un footswitch au pied pour passer en clair. Bref, une autre philosophie. (Il n'y a rien de mal à ça, Clapton a bien un circuit mid-boost sur sa strat, faut pas être fermé non plus...) Avec la 58, on met le marshall à fond et puis on règle tout sur la guitare

* Les potards de tonalité ont du coup des réponses un peu bizarroïdes mais hypers musicales. En effet, on assourdit pas vraiment le son avec. Sur une trad, on peut vraiment tuer l'attaque, ici il s'agit de sculpter finement le son en le rendant plus moelleux, plus mellow sans trop sacrifier l'attaque et la dynamique (si! si! ça marche)

Bref, cette gratte est dans son genre hyper polyvalente. C'est sûr que ce n'est pas aussi polyvalent que les coil-split/tap et inversion de phase... Mais dans le genre blues-classic rock-hard rock c'est top...

Du côté des concurrentes moins chers, La traditional par exemple est très vite confinée au rock 80's et au sons blues-jazz très sourds en effet les basses sont peu définies et un peu baveuses. La standard et la studio sont très polyvalentes (switchs coil-split/tap) mais le feeling n'est pas le même à cause de l'agressivité toujours présente.

NOTA BENE: J'ai l'impression que les micros sont moins puissants que les classics 57.

Les graphes:

https://medias.audiofanzine.com/images/thumbs15/gibson-1958-les-paul-standard-reissue-2013-sunrise-tea-burst-vos-780243.png

https://medias.audiofanzine.com/images/thumbs15/gibson-1958-les-paul-standard-reissue-2013-sunrise-tea-burst-vos-780242.png


AVIS GLOBAL

La standard et la traditional sont de supers guitares mais là vous avez compris la R8 c'est une pure folie.

Ce que j'aime le plus:
* L'équilibre et le confort de jeu.
* La dynamique, le son rond chaud ET défini.
* La polyvalence et le circuit 50's qui permet de tout faire sur la guitare.
* La finition VOS avec l’accastillage limite rouillé: ça fait roots

Ce que j'aime le moins:
* Le vernis du manche qui colle... rhhrhrh... Si vous ne prenez pas la finition GLOSS je crois que le problème n'existe pas.
* L'idée que le vernis va baver sur le binding comme celles des années 50
* Je flippe un peu de comment elle va déteindre parce qu'avec le vernis roots, ben le rouge va s'estomper comme sur les vraies... C'est un peu la loterie...

Comme disait Jean-Paul, faut pas l'essayer sinon t'es foutu.

UPDATE: Avec du recul, c'est la meilleure Les Paul que j'ai jamais joué. A essayer absolument. (Pensez au virtuoso cleaner pour le manche). Le prix est insensé... mais on ne regrette pas une seconde.

UPDATE2: Jetez vous sur ces modèles (Historic R8-R9) car la nouvelle serie intermédiaire CS8, CS9 ne possèdent pas le tenon long qui garantie un meilleur transfert des vibrations... Et bien sûr le nouvelle serie TH8, TH9 va être beaucoup plus cher pour des changements essentiellement cosmétiques (bords des capos de micro, plastiques...). Et oui, il faut créer de la croissance chez Gibson!

Fabrication Nashville USA par le Custom Shop Gibson.

Pour Gibson, 2013 correspond à "The Year of the Les Paul" et les versions 2013 des Les Paul Historic VOS (Vintage Original Specs) ont franchi un nouveau pallier en se rapprochant encore un peu plus des modèles d'origine !

- Corps plein en acajou
- Table érable non flammée ("plain top")
- Manche acajou avec profil "early 50's"
- Touche palissandre (une seule pièce)
- 22 frettes Medium Jumbo (ajustement via le système Plek)
- jonction corps/manche, tuss-rod et colle "historique" VOS
- Micros Custom Buckers Alinco III, uniquement disponibles sur certains modèles Custom Shop Gibson
- Capacités Bumblebee & potentiomètres CTS
- Fintion "aniline dye" et vernis nitrocellulosique VOS
- Chevalet ABR-1 et stopbar en alu
- Accastillage plaqué en Nickel
- Mécaniques Kluson Deluxe "Green Key"
- Etui Custom Shop fabriqué au Canada




UTILISATION

Le manche "early 50s" a un profil assez rond, il va parfaitement avec la philosophie Blues/Rock de cette beauté. J'avais un LP Standard 2005 avec un manche fin 60s "slim taper", les premières minutes ont donc été assez déroutantes mais maintenant je ne jure plus que par le "gros" 50s !

Les potards de volume et tonalité sont d'une efficacité hallucinante par rapport à toutes les guitares que j'ai pu avoir ou essayer.

Le réglage du manche est parfait d'origine (merci Plek!). Je suis passé en 11-48 avec les cordes autour du stop-bar et c'est toujours aussi parfait !

La tenue d'accord est excellente sur toutes les cordes, contrairement à mes anciennes Les Paul...

Le poids n'est pas exagéré pour une LP corps plein, mais il varie beaucoup d'un modèle à l'autre.

Seuls bémols :
- La finition patinée est magnifique mais le moindre coup d'ongle laisse une trace, les maniaques auront souvent à passer le polish..
- Les attaches sangles sont "historiques" et très jolies, mais minuscules... Il faut soit laisser toujours la sangle pour que le cuir reste bien rigide, soit mettre des attaches à blocage (beaucoup moins "vintage")



SONORITÉS

Je joue surtout du Blues et du Rock, cette guitare est parfaite pour ça. De "The Thrill Is Gone" de BB King à "Sweet Child O'Mine" de Guns en passant par un peu de Led Zep, le son est à pleurer.

Son domaine de prédilection est le crunch car elle a une dynamique incroyable, en caressant les cordes a un son clair magnifique et dès qu'on attaque on arrive sur du AC/DC. C'est comme un booster intégré au médiator !

D'origine elle possède beaucoup d'aigus, que ce soit sur le micro grave ou aigu. Je joue avec la tonalité baissée sur les deux micros (6 sur l'aigu, 8 sur le grave) et cela n'affect en rien la richesse du son. Mieux encore, cela permet d'avoir une réserve d'aigus pour sortir du mix au besoin.

Les potards de volume fonctionnent avec la même efficacité que si on baissait le gain de l'ampli. Sur un ampli mono-canal c'est vraiment le pied, on obtient parfois un meilleur son en jouant avec le volume de la gratte qu'avec le gain de l'ampli.

Je ne touche plus qu'aux potards de la Gibson pour régler mon son, que ce soit pour le gain/volume ou la tonalité...

Quant au sutain, au arrive au nirvana avec cette lutherie.


AVIS GLOBAL

Je l'ai depuis 3 mois et elle m'émerveille un peu plus chaque fois que je joue dessus. Dès qu'on commence à jouer, impossible de s'arrêter.

Cerise sur le gâteau, la finition VOS est vraiment magnifique.

J'ai commencé par une Epiphone LP en 91, puis j'ai eu un Gibson LP Studio en 96 et une Gibson LP Standard en 2005. A chaque fois ça a été une claque quand je suis passé au modèle au dessus et cette fois encore je m'en reprend une, le Custom Shop Gibson c'est vraiment un autre monde..