Composer pour une danse
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Recuring
248
Posteur·euse AFfiné·e
Membre depuis 2 ans
Salut
Est-ce que certains d'entre vous se sont déjà essayés à composer pour une danse particulière ?
Perso à l'époque où j'étais à fond dans la tekno experimentale je m'étais essayé à faire des prods pour des breakers à qui je passais des vinyls pour spectacle de rue. Alors autant pour ma collec de skeuds j'avais eu droit au bon vieux "ouais maximum respect mec" mais là mes prods ils essayaient de m'expliquer que c'est pas possible de danser sur un truc qui bouge tout le temps
Car moi justement j'aimais bien les boucles des skeuds "battle breaks" mais je trouvais ça trop répétitifs et manque de surprise.
Exemple pour ceux qui connaissent pas
(edit je me dis que c'était pas le meilleur exemple vu que c'est une compile mais c'était pour la prod audio)
Plus tard ayant fait un peu de danse hip-hop j'ai déjà saisis de quoi ils voulaient parler. On a besoin d'un truc répétitif pour rentrer dans le rythme.
Depuis quelques années je me suis mis à la kizomba, et kiff particulier sur l'urbankiz, et là aussi au début je trouvais les sons trop répétitif
https://soundcloud.com/thi-bykizomba/urban-kiz-3-0-awersomtarraxa-mixtape-vol-2-dj-thi-by-kiz-kizomba-mix-2018?si=cd46533b2094455eb80650baf3344fd1
Puis j'ai commencé à savoir assez bien danser pour comprendre encore une fois ce besoin qui est encore plus important à deux, puisqu'il faut capter le rythme et dans l'idéal créer un partage autour. Donc si on son revient et qu'on lui associe un mouvement c'est
Et du coup forcément un truc qui aurait trop de breaks et changement surprise n'est pas bon, ça doit être trés structuré et les changements doivent être "annoncés"
Mais aussi autre difficulté pour moi qui avait horreur des étiquettes musicales il suffit d'un rien pour que ça ne soit plus bon pour une danse spécifique
Exemple si on part dans cette optique:
Il suffit d'un rien à la compo pour que ça sonne plus dancehall que tarraxo
Pas un problème si on est juste dans le plaisir de la compo, mais si l'optique est de faire un son pour une soirée où les gens ont appris à danser la tarraxo ils veulent ça et pas du dancehall.
Du coup je me rends compte que je dois vraiment penser tout le long à régulièrement vérif en faisant des pas que ça va être ça car parfois il suffit d'allonger un kick pour que ça soit plus vraiment possible de danser kizomba. Là par exemple en branchant mon kick dans un filtre avec un niveau trop fort il a un satu qui sort un truc monumentale et je me retrouve avec le dilemme de savoir si je garde du point de vue sonore ou si
car ça va pas aller si je veux ensuite tourner un clip avec une danseuse
Enfin voilà du coup je sais pas vos expériences à ce niveaux ?
Est-ce que certains d'entre vous se sont déjà essayés à composer pour une danse particulière ?
Perso à l'époque où j'étais à fond dans la tekno experimentale je m'étais essayé à faire des prods pour des breakers à qui je passais des vinyls pour spectacle de rue. Alors autant pour ma collec de skeuds j'avais eu droit au bon vieux "ouais maximum respect mec" mais là mes prods ils essayaient de m'expliquer que c'est pas possible de danser sur un truc qui bouge tout le temps
Car moi justement j'aimais bien les boucles des skeuds "battle breaks" mais je trouvais ça trop répétitifs et manque de surprise.
Exemple pour ceux qui connaissent pas
(edit je me dis que c'était pas le meilleur exemple vu que c'est une compile mais c'était pour la prod audio)
Plus tard ayant fait un peu de danse hip-hop j'ai déjà saisis de quoi ils voulaient parler. On a besoin d'un truc répétitif pour rentrer dans le rythme.
Depuis quelques années je me suis mis à la kizomba, et kiff particulier sur l'urbankiz, et là aussi au début je trouvais les sons trop répétitif
https://soundcloud.com/thi-bykizomba/urban-kiz-3-0-awersomtarraxa-mixtape-vol-2-dj-thi-by-kiz-kizomba-mix-2018?si=cd46533b2094455eb80650baf3344fd1
Puis j'ai commencé à savoir assez bien danser pour comprendre encore une fois ce besoin qui est encore plus important à deux, puisqu'il faut capter le rythme et dans l'idéal créer un partage autour. Donc si on son revient et qu'on lui associe un mouvement c'est
Et du coup forcément un truc qui aurait trop de breaks et changement surprise n'est pas bon, ça doit être trés structuré et les changements doivent être "annoncés"
Mais aussi autre difficulté pour moi qui avait horreur des étiquettes musicales il suffit d'un rien pour que ça ne soit plus bon pour une danse spécifique
Exemple si on part dans cette optique:
Il suffit d'un rien à la compo pour que ça sonne plus dancehall que tarraxo
Pas un problème si on est juste dans le plaisir de la compo, mais si l'optique est de faire un son pour une soirée où les gens ont appris à danser la tarraxo ils veulent ça et pas du dancehall.
Du coup je me rends compte que je dois vraiment penser tout le long à régulièrement vérif en faisant des pas que ça va être ça car parfois il suffit d'allonger un kick pour que ça soit plus vraiment possible de danser kizomba. Là par exemple en branchant mon kick dans un filtre avec un niveau trop fort il a un satu qui sort un truc monumentale et je me retrouve avec le dilemme de savoir si je garde du point de vue sonore ou si
car ça va pas aller si je veux ensuite tourner un clip avec une danseuseEnfin voilà du coup je sais pas vos expériences à ce niveaux ?
[ Dernière édition du message le 07/01/2026 à 11:13:36 ]
Recuring
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