Sujet problèmes avec les gratteux en powerchords
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chouette débat !
Le truc quand on monte une ligne de basse, c'est de ne pas dévier de l'esprit du passage sur lequel on va jouer. Je ne joue plus de Rock depuis plus d'une décennie mais je pense que cette règle vaut dans tous les styles.
Imaginons, qu'en effet ton guitariste tape du PChord sur le refrain parcequ'il est temps dans votre morceau de poser vos attribus masculins sur la table et de faire trembler les murs en coeur.
En quoi ton harmonie devrait le faire dévier de la sienne ?
Ne peut-elle pas être complémentaire, tout en étant pertinente ?
Pense tu que dans ce style et à ce moment du morceau, la ligne de basse doit mener la danse ?
Moi je dis pourquoi pas mais c'est à mon avis une décision de groupe pendant l'écriture... Je rejoins alors le post de Don Vincenzo, qui a bien raison d'appeler à la cohésion de groupe.
Voilà un exemple parfait de ce que j'essaye d'expliquer :
-Penses-tu que quand Ritchie Blackmore à posé le Pchord de Smoke on the water, Roger Glover s'est mis à penser modal ou a désiré un moment ou un autre de lui dire : Coco, tu veux pas changer l'ordre de quelques degrès sur ton riff, pour que je puisse faire ce que je veux ?
Moi je pense que non, ils ont du tous se mettre d'accord pour considérer le riff comme primordial et ce bon Roger Glover a du s'adapter et jouer son rôle d'accompagnateur. Du coup, le lascar a eu cette idée élémentaire et pourtant brillante de doubler à la croche et d'amener quelques degrés de transition entre les accord. POINT BARRE
On obtient une ligne de basse indépendante, intelligente et avant tout complémentaire de ce riff.
Car sans avoir à te chercher les 2000 variations mélodiques posable sur ce refrain, tu peux te réfugier sur ta position de fondamentale rythmique et décomposer le temps pour t'appuyer sur des pulsions non soutenues par le riff de gratte.
Tu es bassiste, tu peux disposer de la mesure comme tu le sens et t'arranger plus avec ton batteur qu'avec tes amis six-cordistes pour poser une ligne qui claque, appuyée par la caisse claire ou un coup de cymbale.
Bon après, ajouter quelques subtilités mélodiques dans ton jeu, ça peut le faire !
Mais à la basse, comme on est dans la fondation rythmique, il faut toujours se poser cette question avant de faire plus que ce que l'on devrait et ce afin de rester dans ce que j'appelle le bon goût :
Cet arrangement est-il nécessaire et pertinent ?
La musicalité avant tout quoi...
Bon WE à tous
volvito
39
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 11 ans
Urban Koala
9422
Je poste, donc je suis
Membre depuis 13 ans
Si tu veux vraiment ouvrir tes perspectives, je te conseille vivement de bosser les modes de la gamme majeure. J'ai un peu la flemme d'expliquer, mais je suis sûr que tu trouveras plein d'excellents articles là-dessus sur le net!
volvito
39
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 11 ans
Urban Koala
9422
Je poste, donc je suis
Membre depuis 13 ans
Tonka
2460
AFicionado·a
Membre depuis 20 ans
David LO PAT
1868
AFicionado·a
Membre depuis 14 ans
chouette débat !Le truc quand on monte une ligne de basse, c'est de ne pas dévier de l'esprit du passage sur lequel on va jouer. Je ne joue plus de Rock depuis plus d'une décennie mais je pense que cette règle vaut dans tous les styles.
Imaginons, qu'en effet ton guitariste tape du PChord sur le refrain parcequ'il est temps dans votre morceau de poser vos attribus masculins sur la table et de faire trembler les murs en coeur.
En quoi ton harmonie devrait le faire dévier de la sienne ?
Ne peut-elle pas être complémentaire, tout en étant pertinente ?
Pense tu que dans ce style et à ce moment du morceau, la ligne de basse doit mener la danse ?
Moi je dis pourquoi pas mais c'est à mon avis une décision de groupe pendant l'écriture... Je rejoins alors le post de Don Vincenzo, qui a bien raison d'appeler à la cohésion de groupe.
Voilà un exemple parfait de ce que j'essaye d'expliquer :
-Penses-tu que quand Ritchie Blackmore à posé le Pchord de Smoke on the water, Roger Glover s'est mis à penser modal ou a désiré un moment ou un autre de lui dire : Coco, tu veux pas changer l'ordre de quelques degrès sur ton riff, pour que je puisse faire ce que je veux ?
Moi je pense que non, ils ont du tous se mettre d'accord pour considérer le riff comme primordial et ce bon Roger Glover a du s'adapter et jouer son rôle d'accompagnateur. Du coup, le lascar a eu cette idée élémentaire et pourtant brillante de doubler à la croche et d'amener quelques degrés de transition entre les accord. POINT BARRE
On obtient une ligne de basse indépendante, intelligente et avant tout complémentaire de ce riff.
Car sans avoir à te chercher les 2000 variations mélodiques posable sur ce refrain, tu peux te réfugier sur ta position de fondamentale rythmique et décomposer le temps pour t'appuyer sur des pulsions non soutenues par le riff de gratte.
Tu es bassiste, tu peux disposer de la mesure comme tu le sens et t'arranger plus avec ton batteur qu'avec tes amis six-cordistes pour poser une ligne qui claque, appuyée par la caisse claire ou un coup de cymbale.
Bon après, ajouter quelques subtilités mélodiques dans ton jeu, ça peut le faire !
Mais à la basse, comme on est dans la fondation rythmique, il faut toujours se poser cette question avant de faire plus que ce que l'on devrait et ce afin de rester dans ce que j'appelle le bon goût :
Cet arrangement est-il nécessaire et pertinent ?
La musicalité avant tout quoi...
Bon WE à tous
[ Dernière édition du message le 22/12/2012 à 14:12:05 ]
volvito
39
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 11 ans
JohnnyG
10155
Drogué·e à l’AFéine
Membre depuis 15 ans
J'abonde dans le sens de David Lo Pat.
Autant dans un contexte disons + ou - jazzy l'arrangement peut etre tres libre sur un theme et sujet a variation quasi en direct (surtout sur une petite formation).
Autant dans un contexte plus rock ce qui fait la différence c'est un arrangement figé qui va servir a mettre en avant la melodie. Donc écris a l'avance, concerté avec le groupe...
Bref la quete de la musicalité est parfois difficile
Autant dans un contexte disons + ou - jazzy l'arrangement peut etre tres libre sur un theme et sujet a variation quasi en direct (surtout sur une petite formation).
Autant dans un contexte plus rock ce qui fait la différence c'est un arrangement figé qui va servir a mettre en avant la melodie. Donc écris a l'avance, concerté avec le groupe...
Bref la quete de la musicalité est parfois difficile
Tonka
2460
AFicionado·a
Membre depuis 20 ans
Urban Koala
9422
Je poste, donc je suis
Membre depuis 13 ans
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