Eastman Romeo LA

Avec quel ampli ou effets utilisez-vous cette guitare? Pour quel style de musique et de jeu?

Utilisé principalement avec un Princeton Reverb, avec ou sans overdrive.
Un peu de blues, un peu de rock, un poil de jazz.

Quel est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument? La guitare tient-elle l'accord? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu?

J'ai possédé plusieurs Eastman, j'ai encore une AR371CE et pour celle-ci, comme habituellement chez eux, la lutherie et les finitions sont assez exceptionnelles, un bleu celestine, entre le bleu ciel et le vert, selon le type d'éclairage, légèrement métallisé, un binding crème, une touche noir ébène. On aime ou pas, mais c'est très bien fini et elle est livrée en étui rigide.
Il s'agiti ici d'un format original, pas une copie, et les proportions sont bonnes, elle est équilibrée et se cale bien sur la cuisse si on joue assis.
Les micros sont au format radiator, une sorte de mélange goldfoil/chrome. En fait ce sont des P90 au format humbucker qui ont vraiment de la gueule mais j'y reviendrai plus tard.
On a une guitare thinline, hollow body, sans poutre centrale, ce qui en fait un instrument assez léger, plus léger qu'une 335.
Elle possède un excellent vibrato (Gotoh, utilisé sur certaines Duesenberg), des mécaniques autobloquantes de la même marque et un sillet très bien taillé, ce qui fait qu'on peut le triturer (le vibrato!) dans tous les sens, elle tient bien l'accord après une ou deux heures de jeu.
Si on est pas fan du tremolo, il est d'une dimension standard, et on peut le remplacer sans problème par un stopbar.

La touche est en ébène, agréable à jouer, douce au toucher et très bien finie, un tout petit peu arrondie sur les bords.
Je ne m'y connais pas en frettes, mais ce sont des Jescar medium jumbo qui ne me posent aucun problème, bien polies, avec un arrondi du plus bel effet sur les bords, les bends passent bien comme il faut, en douceur.

Le manche est plus fin vers le sillet, un peu plus large vers le corps avec un radius de 12.
Je ne suis pas spécialement habitué, mais même s'il semble un peu large, après quelques minutes de jeu, on s'y fait.
Le seul bémol est un accès un peu difficile après la 16e frette mais je joue rarement aussi haut.

L'électronique semble de bonne qualité et elle donne toute son originalité à cette guitare :
trois positions, un volume par micro et une seule tonalité pour le micro chevalet, ce qui donne une approche originale lorsqu'on est sur le position centrale : on peut jouer avec la tonalité pour trouver le son qui va bien.

Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Le spectre est-il équilibré?

Un des gros points forts, ce sont les micros : des Seymour Duncan PhatCat.
Ce sont des P90 au format humbucker avec une finition spéciale pour la guitare.
Ils fonctionnent vraiment très bien avec la lutherie : résonnants, ultra dynamiques, mordants, définis, à la fois en clean et en crunch pour un registre allant du jazz au rock, que ce soit en rythmique ou en solo.
Le sustain est assez bluffant mais elle ne pardonne pas trop les pains, c'est très précis.

Je l'ai achetée équipée de cordes GHS Gilmour en 10,5 x 50 et cela me semble être un très bon choix du propriétaire précédent car il en ressort un spectre bien équilibré, et surtout très précis.

Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins?

Je n'y vois pas de point négatif à l'exception du confort de jeu vers le haut du manche, mais ce n'est pas rédhibitoire pour moi, ça pourrait l'être pour certains.
Je trouve la combinaison micros/lutherie exceptionnelle, pour une création originale, Eastman a fait très fort.
Personnellement, il s'agit de ce type d'instrument qui tire un musicien vers le haut et qui peu convenir à à peu près chaque style, à l'exception du metal.
C'est pas une tele, c'est pas une 335, c'est pas une Gretsch, c'est un peu un mix des 3, on peut la jouer en douceur ou lui rentrer dedans, elle va sonner.