Tous les avis sur Gibson ES-330TD

Quand je l'ai trouvé, la première note en son clair que j'ai joué m'a tout de suite fait penser à Johnny Guitar Watson...! Une référence pour ma part qui m'a évidemment déterminé à l'acheter...
Elle est de 1963 et seules les mécaniques (des groovers) ne sont pas d'origines mais permettent un accordage parfait.
Un manche fin, confortable et praticable à souhait, elle présente une souplesse étonnante pour un tirant 10/52 accordée au 440.
Le son généré par les P90 est d'anthologie, le jazz, le funk, le blues, le rock et la pop, le clair et le crunch sont à l'honneur, par contre, avec sa caisse vide, la saturation n'est pas son fort, en effet les larsens sont incontrôlables, injouable...
Son poids est acceptable pour une gibson mais je conseille malgré tout une sangle large pour un meilleur confort...
Je l'utilise avec un concert amp fender de 1964 et un vibrolux (de la même année) pour les petites salles...
Pour conclure, c'est une super guitare, un son énorme, beaucoup de niveau, un instrument d'exception, la guitare d'une vie...

Mon modèle sunburst date de 1968, première année ou Gibson produit sa 330 TD (Thin Double pickup) avec une liaison manche/corps à la frette 19 (16 depuis création en 1959).
Sans poutre centrale, donc vraie hollow body, et avec une caisse très mince (érable) c'est un poids plume de 2.6 kg.
Le manche est relativement mince par rapport à une LP (par exemple) et surtout un poil plus étroit (3,8 cm) que la mesure standard de 4.3 cm rencontrée sur l'immense majorité des modèles "électriques 6 cordes".
Deux P90 Dogear, un petit cordier trapèze, des mécas Kluson deluxe complètent le tableau, que dis-je... l'oeuvre d'art ?

Niveau confort de jeu, on s'habitue à l'étroitesse (heureusement depuis le temps ...) mais je ne l'utilise que pour mon répertoire jazz. Ce manche est un peu pénalisant en pop-rock mais ça passe dans la mesure ou le profil est top du top et la touche aussi. Vu son age J'ai tout de même dû tout faire refretter (par un luthier) il y a une quinzaine d'année. En jazz (et répertoire genre bluesy) c'est un régal. L'accès aux aigus , bah... vu le répertoire c'est pas un problème et de toute façon, la jonction a la case 19 la rend tout à fait acceptable

Niveau son, là, franchement.....ya pas de mot ! Du P90 d'époque sur une vieille dame américaine en hollow c'est énorme ! Large mais consistant, pleins d'harmos sans baver, précis, un chouïa Gibsonien dans la mise en avant du médium, elle répond à toutes les nuances de jeu (indispensable en jazz) et sonne entre une 175 et une 335... tout ce que j'aime à savoir ronde mais tout de même incisive ! Évidemment, à fort volume, le larsen n'est pas loin, mais je réserve les gros sons à mes autres modèles.
Je l'utilise principalement sur le micro manche mais les 3 positions sont exploitables avec un parfum bien rock vintage sur le chevalet. Faut-il préciser que, si la 330 se voulait une version économique de la 335 (et finalement avec un caractère propre) la légendaire Epiphone Casino fut au départ une copie conforme de sa soeur Gibson 330... On connait l'historique de la Casino !
Complément d'infos :
Récemment (janvier 2022) j'ai joué sur une 330 récente d'un ami professionnel sur Victory 20w et Combo lampe Koch. (J'utilise la mienne sur Roland jazz chorus 120 et des amplis en studio de répét' Fender ou Vox le plus souvent). Bon : Niveau son c'est franchement pas loin mais... ça m'a un poil moins séduit. Plus "droit" un peu moins "chantant" mais ça reste high level dans le genre. Autre petite différence, la touche de ma 1968, m'a semblé plus agréable. Enfin, cette 330 récente n'est pas plus juste que la mienne voir un peu moins, avec une corde sol un peu détunée à partir de l'octave et mon pot' comme moi passons par de bons luthier au moins une fois l'an... bref, c'est très proche mais à choisir, un modèle de 40 ans peut s'afficher un cran au dessus, ce n'est pas du snobisme, c'est une réalité.

En bref, c'est un instrument exceptionnel, typé, mais exceptionnel !... Il mérite un musicien capable d'exploiter ses merveilleuses qualités. Je fais le max pour continuer à l'être

La 330 a été introduite en même temps que la 335. Des deux modèles, c’est la 335 qui est devenue la plus célèbre en raison
de sa conception plus moderne. La 330 était conçue dans l’esprit demi-caisse,alors que la 335 était plus proche d’une solid body. La 330 s’apparente à un grand modèle demi-caisse jazz mais de faible épaisseur. Il n’y a pas de poutre centrale en bois qui traverse la caisse. De plus elle n’était pas livrée avec les humbuckers qui équipaient la 335, et elle a été perçue comme un modèle plus traditionnel. La combinaison des P90 et de la caisse entièrement creuse a apporté une tonalité intéressante à cette guitare. La corps est en érable avec un manche en acajou et une touche en palissandre comportant 22 frettes. Elle a 2 micros P90 à simple bobinage avec un réglage de volume et de tonalité pour
chaque micro. On les sélectionne par un inverseur à 3 positions. La caisse comporte 2 ouies en F pour augmenter la résonnance acoustique.

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UTILISATION

La plupart de ces guitares demi-caisses ont des sonorités très proches car elles bénéficient du même design. La grande caisse plate impose d’entourer la guitare contre soi pour pouvoir jouer . Un modèle demi-caisse moderne comme la Vox 77 présente un corps échancré pour plus de confort. Le manche de ces modèles dépend de l’année de fabrication, mais la plupart ont des manches à profil 60s qui sont très faciles à jouer. Les frettes sont fines et procurent un toucher très vintage. Sauf si bien-sûr elles ont dû être refrettées au fil des ans.

SONORITÉS

Les P90 et la caisse se combinent pour donner une sonorité unique. Le corps des demi-caisses procure des sonorités douces et jazzy comparables à celles des grosses caisses jazz . Les P90 ont les tonalités agressives des simples bobinages. Cette combinaison allie la chaleur et la douceur des guitares à caisse, avec l’attaque et la clarté des micros. Celà signifie que les sonorités seront plus claires que celles des 335 avec leurs humbuckers. En jouant jazz, les accords auront plus de mordant qu’avec des humbuckers. On obtient très facilement un beau grain un peu sale grâce aux P90 très agressifs par nature. Mais n’oubliez pas que cette guitare est une vraie caisse, et elle produira du larsen à fort volume ou à gain élevé. Le point de résonance peut varier d’une guitare à l’autre, mais celà peut toujours se produire en raison de sa conception.

AVIS GLOBAL

La ES-330 est au final un modèle assez méconnu. Peu de gens ont utilisé ces guitares, ce qui est assez drôle car
l’Epiphone basée sur le modèle 330 a été pour sa part très populaire. ça signifie aussi que si vous jouez sur une 330 vous verrez peu d’autres musiciens avec la même guitare. Vous devrez expliquer que ce n’est pas une 335, et ça vous fera paraître juste un peu plus cool. Si vous recherchez une demi-caisse au son plus agressif, c’est un bel instrument, qui a fait ses preuves depuis des années. ( traduction proposée par John Michael )

Demi-caisse, fabriquée aux USA en 1963, sunburst, en étui d'origine. 2 micros P90 capot métal. Cordier trapèze. Jonction manche-caisse à la 17eme case. Pas de poutre prolongeant le manche .

UTILISATION

Le manche est idéal, façon 1963 : courbure, finition... L'accès aux aigus est un peu réduit sur ce modèle de la première génération qui n'a que 17 cases hors de la caisse. Très légère et épousant la forme du corps, c'est un instrument attachant, avec lequel on ne fait qu'un (comme un saxo).

SONORITÉS

Les sons sont typés P90 vintage ("Revolution" des Beatles, si tu vois ?). Le micro manche est exceptionnel: très rond, hyper puissant. A tel point que le micro chevalet fait pâle figure avec sa puissance standard et ses sonorités assez claquantes. Les sonorités type semi-acoustique en mélangeant le son des micros sont intéressantes. Larsen assez reculé pour une guitare entièrement creuse.

AVIS GLOBAL

Un super instrument, dont la cote est très sous-évaluée (mais peu importe elle a déjà l'âge d'une grand'mère, et j'ai bien l'intention de la garder longtemps ! ) Depuis bientôt 20 ans, cette guitare achetée à un collectionneur me ravit à chaque utilisation. Elle chante, elle vit. En home studio, sur les accompagnements très saturés, les P90 sont précis et lisibles. Mais c'est dans les phrases jazzy et en accompagnement qu'elle s'exprime dans toute sa richesse. Jouée aux doigts, c'est un vrai régal de nuances et de subtilité.
Sur scène, c'est un très bel instrument classique, polyvalent pour le Blues/ Jazz/ Rock.