Compo de Les compos inspirées dans le style Inclassable, issue de l'album Saison 1
Et sur youtube: https://www.youtube.com/watch?v=swz76uHR7ws
Certains sons sont trop artificiels ( c'est p-e un choix ) et du coup desservent à mon sens ton titre. L e coté aéré permet d'avoir un placement sans conflits entre les différents instruments. La recherche sur les sons est bien mise en valeur du coup.
Je n'ai pas réussi à rentrer dans l'univers de cette composition. Je suis totalement perturbé, perdu par ce côté très épuré, minimaliste. J'aurais aimé des notes plus longues, qui illustreraient ce wild space.
C'est trop expérimental pour moi, et je n'arrive pas à le relier à l'image? P-e qu'un texte ou qu'une description du morceau m'aurait vraiment aidé.
En tout cas merci d'avoir partagé ta musique !
Les instruments sont bien détachés et ressortent clairement
La strucure n'est pas habituelle mais intéressante par son côté collage
L'évolution du morceau améne une succession de différentes ambiances
C'est plus illustratif que narratif et on dirait que le morceau a été écrit pour suivre un film
Certains sons trop synthétiques à mon goût desservent le propos et l'intention
C'est original et change de la musique "step sequenceur" et boucles, cela évoque une musique de spectacle ( théâtre, numero artistique, danse)
Dommage sur certains passages de cordes qui sonnent trop midi (seulement sur certaines notes, il y a moyen de rattraper ça)
Des idées sympas, mais je n'ai pas réussi à rentrer dedans. C'est dommage car je pense qu'il ne manque pas grand choses
Bien :
Il y a une pratique /expérience derrière qui demande un peu plus de mixage audio, mais ce n'est rien car le plus important c'est la composition. Et là, on a plusieurs instruments avec chacun leurs rôles.
Moins bien:
Un manque de gestion de la réverbe pour lier l'ensemble et donner une couche d'immersion.
La gestion de la stéréo au début fait un peu perdre le plaisir d'écouter l'oeuvre.
Pour un effet réaliste, peut être revoir le midi des instruments à bois.
Tu peux écouter l'album "Bjork - Vulnicura" pour cette gestion du son.
J'aime ça, c'est le genre de musique ultra simple mais qui change dans le temps, sur laquelle on peut laisser son imagination. On a là une histoire, c'est cool.
Il lui faudrait quelques sons plus réaliste sans pour autant perdre ce côté étrange parfois. C'est une bonne inspiration, tout a une utilité.
Evidemment, à la première écoute, ça surprend : on cherche le fil, le métronome, la grille. Et puis on se laisse aller, on remonte tout ça comme un chemin surprenant. Techniquement, il n'y a pas grand chose à dire : c'est très sobre de sorte qu'il y a de la place pour tout le monde, ce qui n'empêche pas de sympathiques jeux de pan. Perso, j'aurais juste préféré des sons moins synthétiques sur les tambours ou les cordes.
J'ai dû m'y reprendre à plusieurs fois avant de trouver mes marques dans le morceau, appréciant plus particulièrement le passage de basse à 1:25 et la fin. Le rapport au tigre m'a semblé très abstrait, entre la lourdeur des tambours et la tension des cordes, mais il me semble bien qu'en fermant les yeux je l'ai aperçu par endroit, d'où cette impression d'art abstrait à l'opposé de musiques plus "figuratives" : comme si les éléments de la photo nous arrivaient destructurés, plus comme des traits émotifs, et qu'il fallait la recomposer à partir de ça. Ca en devient du coup très intéressant.
tout m'a paru clair et bien placé, spatialisé...je n'aurai rien à dire de plus dans cette partie technique. J'ai casé le reste en artistique.
Le morceau interpelle parce qu'il n'a rien de standard et surprend à chaque tournant. En cela il créé une ambiance et je crois que c'est ce qu'on attend d'un projet créatif : une émotion, une ambiance. Le rendu artificiel des cordes m'a d'abord un peu gênée... Puis elles se posent finalement en contraste des autres instruments qui m'ont évoqué le milieu naturel. Et en fait ces cordes arrivent un peu comme un gros tigre dans le milieu. C'est original, je n'en écouterai pas des heures, mais j'attends aussi de la musique qu'elle me surprenne et m'amène hors des routes goudronnées.
J'avoue que le caractère étrange du morceau m’empêche un peu de questionner l'aspect purement technique de la chose. Si je me concentre sur les équilibres et les traitements sonores, je dirais que le mix me parait plutôt bien fichu. Les instruments se détachent bien les uns des autres. les cordes (violon celle) manque de reveb et font un peu sec par rapport au reste
Artistiquement c'est plus compliqué. C'est une instru pour spectacle de danse moderne ou de théâtre abstrait et ça me parle peu, donc je suis un peu dubitatif ...
Je trouve qu'il manque une mélodie et du mouvement rythmique, le mixage semble correct, mais je trouve que d'un coté la musique n'a pas de sens, il faudrait plus d'expressivité
les notes sont sympa, on peut très bien se laisser porter tout en pensant, mais il faut travailler le plein potentiel de ce titre, ajouter des idées.
Mix pas trop mal, juste les sons utilisés qui me dérangent, ça veut faire violon par exemple mais ça sonne/joue, très mécanique, ça manque cruellement de nuance dans l'expression (surtout pour le genre de sons utilisés)
Du mal a accroché, j'ai l'impression d'empilage sonore avec une construction qui manque de cohérence d'où mon sentiment de ne pas savoir où veut nous amener cette compo (c'est trop décousu pour moi)
Pas spécialement de critiques à faire sur ce morceau plutôt particulier. Bonne utilisation de l'effet stéréo sur les cordes. Le mixage me parait correcte, peut être un petit manque de reverbe, je ne sais pas ?
Morceau assez dépouillé, très BO, pas si inintéressant que ça. Je ne suis pas un grand fan de ce style mais j'apprécie le travail de recherche sonore.