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Techniques du Son

Technique d'enregistrement et de mixage vintage

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Technique d'enregistrement et de mixage vintage
Bonjour bonjour,
je ne me remet pas des productions du genre georges martin/sergent pepper & des productions du grand -je veux dire énôooooooooorme Lee "scratch" perry!
je voudrai en savoir plus sur les manieres d'enregistrer et de mixer de l'époque fin 60 & 70,
comment enregistraient-ils? comment mixaient -ils? sur quels matos? etc etc...
avis aux passionné(es), avez vous des renseignements?
d'avance merci!!
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Je t'en prie
En fait je m'intérésse à ce genre de technique, parce que je cherche à les exploiter dans mon environnement studio. Je suis partit du principe que les contraintes de ce genre de technique d'enregistrement ont donnés une manière particulière de travailler et de penser la production sonore. Et je voudrais m'entrainer à travailler avec cette manière-là, pour retrouver un type de mixage que je trouve très intéréssant.
Je suis d'acc avec toi Jojojo... :8)
Moi, je voudrais en savoir plus sur les pans. Dès l'arrivée de la stéréo, les ingés sons ont rivalisé d'ingéniosité avec cette aubaine. Sans parler des panoramiques abusés (genre tout à tribord, tout à babord!), si vous connaissez des tuyaux, allez-y...
Ouais allez-y balancez vos infos
Y en a (j'en connais) qui ont même pas mixé les 4 pistes : chaque piste sur une voie d'ampli, donc 2 amplis stéréo (c'est reparti dans les voies et les pistes :((( ) et les 4 HP répartis dans les 4 coins de la salle : rien à voir avec le surround évidemment. La belle époque je vous dis.
Aaaaaaaaaah j'aime quand tu me parle comme ça doublecroche :aime:
tu as l'air d'avoir une longue expérience dans ce domaine...peux-tu nous en dire un peux plus stp? :D:
:oops:
Question home studio, j'ai fais mes écoles avec Mike Oldfield à l'époque de Tubular Bells, tu sais le gars qui tout seul dans son coin jouait de tous ses instruments piste après piste :clin: (pas à ses côtés, évidemment, mais avec son disque, chez moi...) Mais il est temps que tu t'adresse aux maîtres... :8) Je pense qu'en fouillant le passé de Brian Eno, tu trouveras beaucoup d'informations sur le tripatouillage. Il a fait le genre de manip avec plein de pistes isolées sur des lieux d'exposition d'art contemporain. Regarde aussi du côté de Robert Fripp (King Crimson). Je vais déconnecter quelques jours, je reviendrais plus tard reprendre le fil de la discussion... enfin si le monde existe encore d'ici là :furieux:
Fais nous signe quand tu te reconnecte double croche!!!
Et hop chui là :P:
mais je repars illico ...

juste une petite, alors : je me souviens, avant d'avoir eu le 4 pistes, d'une manip avec le 2 pistes. Ces 2 pistes à bobines avaient une particularité : tu pouvais enregistrer une seule piste à la fois (n'oublie pas maintenant que du fait que la tête d'enregistrement et la tête de lecture sont séparées, donc forcément pas placées au même endroit, il en résulte un délai entre enregistrement et lectuire d'une piste lorsque la bande défile devant les têtes : d'où la notion de monitoring citée plus haut dans un autre post : lecture et enregistrement par la même tête). Donc, tu enregistres sur une seule piste, puis à l'aide d'un boîtier magique, tu pouvais lire cette piste ET la mixer avec un nouvel enregistrement sur l'autre piste, mais attention au délai ! De nos jours, on crierait au scandale. A l'époque, on en tirait partie, car ce délai pouvait être intéressant. Tu fais la même manip de la deuxième vers la première piste en y ajoutant un nouvel enregistrement. Tu ne dispose évidemment pas des indispensables 156 niveaux d'undo actuels !! Au bout de quelques prises tu te trouves avec un fouilli de prises non synchro et une dernière prise bien nette. L'intérêt absolument génial est de jouer en fin de compte les 2 pistes et non seulement la dernière enregistrée afin de bénéficier de l'effet délai en stéréo. L'effet pouvait être soit d'ordre rythmique, soit pour obtenir une belle spacialisation du son. Pour avoir le dernier instrument en mono et au centre, tu peux le jouer en direct au moment de mixer le tout sur un deuxième magnéto.
Ah que la vie est belle :8)
Ouaaaaah ça c'est d'la ruse, mais j'ai du mal a bien visuliser ce que ça donne.
j'ai bcp bossé cette semaine, mais je ne laisse pas le thread mourir, ne t'arréte donc pas double croche!!! ça m'interesse trop tout ça!!!
D'ailleurs si y en a d'autres qui ont des trucs à dire sur le sujet surtout hésitez pas!!!
(juste un message pour m'inscrire ca m'intéresse... mais j'ai rien à dire !!! :mdr: )
Thread ouvert a tout les curieux catarino!!!!
Jojojo tu devrais lire "Revolution beatles", ya pleins d'infos mortelles dedans, surtout sur la période 66-67

mais tu l'as pitet deja lu
... et ouvert à tous ceux qui veulent donner des tuyaux !!!! HELP !!!!

Un truc simple : enregistrer une guitare classique puis passer la bande en vitesse double : l'instrument joue une octave plus haut avec un son merveilleusement dénaturé : celui d'une superbe mandoline. L'avantage, c'est qu'en tu bluffes tout le monde par une dextéririté que tu n'as pas ! Probablement archi-connu, mais la seule fois où j'ai entendu ca sur un album (je pense) c'est chez René Aubry, Plaisir d'Amour (il l'a fait bien évidemment longtemps après moi :8) )

Maintenant, d'accord avec Jo : revenez ici après vos lectures, et racontez...
Nan j'l'ai pas lu c'bouquin joe mais j'ai un poto qui l'a (enfin j'pense c'est le gros bouquin, la totale sur les beatles, avec des milliards de fotos et d'itw?)

doublecroche ton trick pour mandoline est a essayer, mais j'ai peur du résultat avec des plugins...

Citation : Nan j'l'ai pas lu c'bouquin joe mais j'ai un poto qui l'a (enfin j'pense c'est le gros bouquin, la totale sur les beatles, avec des milliards de fotos et d'itw?)


donc j'vais lui taxer....
>>> yoyoyo (ou jojojo) : tototo la prochaine fois ? :mdr:

le coup de la mandoline en numérique, c'est la fonction de pitchshifting. J'ai pas encore essayé : je ne pense pas que le résultat soit aussi intéressant, car dans le cas du magnéto, c'est le timbre qui est affecté en plus de la hauteur. A l'occasion, j'essaie et je vous tiens au courant.
Salut doublecroche
en fait c'qui m'fait peur avec le pitch shifting (celui sur soundforge 4.5) c'est qu'il dénature pas mal le son quand on augmente trop le pitch.
autrement j'ai lu que "sur burning of the midnight lamp" de feu hendrix,c'est exactement ce procédé qui a été utilisé par eddie kramer sur une partie wah-wah!!!
tototo pourquoi pas en tout cas pas toto!!!!
a toute
Bin ouais, faut tout essayer, et voir si c'est bon...
C'est vrai que cette manip en numérique dénature le son dans le mauvais sens du terme, alors qu'en analogique, c'est dans le bon sens...
Si j'arrive à mettre la main sur un 4 pistes, 4 canaux ( :mdr: ) je ferais des mp3 de démo et les mettrais sur ce forum (mais ça fait un bout de temps que je cherche, alors, patience).
Oui c'est ça il dénature trop le son dans le mauvais sens du terme (c'est normal qu'un pitch shifting dénature le son c'est un peu sa fonction!!!).
feu vert pour tes démos en mp3 double croche!!!!
Pas d'accord : le pitchshifting devrait pitchshifter et rien d'autre.
Oui doublecroche, il ne devrait faire rien d'autre j'suis d'accord, mais il n'empeche que l'action même de pitchshifter (je parle dans l'absolu) est une transformation du son d'origine donc une dénaturation. enfin j'le vois comme ça.
!
Sinon si vous avez un peu d'argent à depenser, achetez le coffret DVD de l'anthologie des Beatles. Il des commentaires de Georges Martin sur les methodes d'enregistrement, une visite des studio et des anécdotes sympa :)
Heu quelqu'un sait comment la batterie était prise dans ces années là ? Combien de micros, quels placements et quels types de micros ?