Tous les avis sur Music Man JPX 6

Instrument de 2010 acheté d'occasion dans un état impeccable (comme neuve, pas une rayure).
Look vraiment sympa, cette finition Barolo est vraiment réussie.

Pour remettre dans un contexte, je suis guitariste pratiquant (avec assiduité) depuis 27 ans, et je possède également d'autres instruments haut de gamme (2 Vigier Excalibur notamment).
A la prise en main, outre le confort indéniable, c'est la résonance à vide de cette pelle qui impressionne : jamais croisé de guitare électrique qui sonne aussi bien et fort sans être branchée (surement du au corps "chambré"). Le manche est ultra confort, un poil plus rond que les Vigier, et les frettes jumbo permettent de jouer sans effort. Normalement pas fan des manches vernis, celui-ci glisse dans la paume de la main comme un huilé.

Une fois branchée, ben c'est l'extase quoi! Crunch Lab et Liquifire sonnent vraiment bien sur cette guitare, et différemment de la Sterling JP100D que je possède également : plus de claquant, les notes se détachent bien sur les accords même en saturé, moins le coté crémeux de la JP100D (corps acajou) car plus de haut mediums. Le vrai plus pour moi, c'est le sélecteur 5 positions (seul modèle JP à ce jour à l'avoir) qui permet vraiment d'avoir une guitare ultra polyvalente.
Le vibrato garde l'accord quoi qu'on en fasse et les piézos du chevalet sont vraiment pertinent, pas seulement pour les passages acoustiques, mais également lorsque la saturation est sur les micro magnétiques, garder un poil de piézo permet de faire ressortir le jeu staccato (peu de legato dans mon jeu, je mise tout sur l'attaque au plectre).
Bref, une guitare bien moderne à la lutherie ultra soignée et à la jouabilité sans faille. Fan ou pas de Petrucci, c'est vraiment une guitare qu'elle est bien pour la conduire! Je vais peut-être bien essayer de m'en dénicher une en 7 cordes...

Cette guitare est une Top Axe.

Tout est haut de gamme, parfaitement parfait.

Elle est extrêmement facile à jouer. Il s'agit d'un modèle BFR, tout est méticuleusement étudié et sélectionné pour faire de cette guitare un instrument d'exception, il me semble même que la construction est supervisée par un Masterbuilder de chez Earnie Ball.

Pour les specs la fiche technique est consultable sur le net.

La première impression quand on prend cette guitare en main est qu'on tient un objet de grande qualité, aux finitions parfaites, si elle est bien réglée, ce qui est le cas de la mienne, la justesse est d'un autre monde, elle est juste absolument partout. Elle un sustain quasi infini.

La luthrie est parfaite.

Le manche est excellent pas trop large, pas trop fin non plus, la touche est plutôt plate mais moins qu'une Ibanez. La touche est véritablement exceptionnelle, l'ébène est d'une qualité impressionnante.

Le son est du même niveau, d'une précision chirugicale, destinée au jeu plutot rapide elle se débrouille excellemment bien dans les sonorités plus aériennes ou cristallines.
Elle sonne également assez rond lorsqu'on passe en micro manche.

La distorsion est clairement son terrain, c'est une guitare dont l'esthétique est taillée pour le rock ou le métal, mais finalement avec un instrument de cette qualité, on peut vraiment tout jouer.

Certes, le prix est élevé mais il s'agit d'un instrument à la fois collector et d'une excellente facture.

La JPX est une guitare 24 cases fabriquée main aux USA.Le floyd et ses mécaniques autobloquantes offrent une stabilité d'accord irréprochable.
Les deux micros sont des DiMarzio. Un Liquid Fire pour le manche et un Crunch Lab pour le chevalet.
Les trois réglages permettent d'ajuster le volume des micros magnétiques, le ton, et le volume des piezos. Le selecteur 5 positions offres plusieurs tonalités bien distinctes.
Le corps de la guitare est en partie évidée pour obtenir un son chaud en son clair, et notamment grâce aux piezos.

UTILISATION

Le manche est une référence en terme de confort et d'accès aux aigus. L'ergonomie est parfaite, ce qui en fait une guitare très facile à jouer.

SONORITÉS

Le sont quand à lui répond à mes attentes. Que ce soit en distortion ou en clair, le son est précis et cristallin.
A travers le Mesa Boogie Mark V, on retrouve la sonorité de John Petrucci. Une fois le nom cité, on a une idée assez clair de la qualité du son obtenu à travers cette guitare.

AVIS GLOBAL

J'utilise la JPX depuis plus de 2 ans, à un prix élevé. Cependant, je ne le regrette absolument pas. J'ai possédé une JP6 avant la JPX, et le progrès est décelable dans les premières minutes de jeux.

Si vous en avez les moyens, il ne faut pas hésiter !

John Petrucci est le guitariste du très populaire groupe de métal progressif, Dream Theater. Il avait l'habitude de jouer  sur des guitares Ibanez, mais il y a quelques années, il est passé sur du Musicman, mais la formule reste plus ou moins la même jusqu'à présent. Avant c'était juste une guitare avec un corps en tilleul et quelques micros DiMarzio. Maintenant Petrucci a un goût plus raffiné et a commencé à mieux utiliser le bois dans ses guitares. Cette guitare a un corps chambré en aulnes avec un manche vissé en acajou. Le corps en aulne possède un tone block en acajou. Elle possède un manche de 24 frettes en ébène. Les frettes sont hautes et étroites. Tout en haut du manche, les mécaniques de blocage offre un trémolo unique à cette Musicman. Les micros sont des Dimarzio  qu’apprécie tout particulièrement Petrucci. Il y a un Liquidfire en position manche et un Crunchlab en position chevalet. Il y a également un système piézo, mais je n'ai pas d'ampli adéquat pour le vérifier correctement.

UTILISATION

Le cou est mince et large, très différent que le cou sur la plupart des guitares Musicman. Je suppose que cela remonte à Petruccis jours Ibanez. Le manche en ébène est une belle touche. Ceci, combiné avec les frettes haut et étroit signifie qu'il est très facile à jouer et vous pouvez obtenir une action très faible. Le trémolo est assez stable pour être une unité de blocage non. Il détient ainsi tuning et est fortement intégré. Les tuners de verrouillage faire leur travail et pour compenser l'absence d'un écrou de blocage sur le cou. Le corps sur ces nouveaux modèles ont des contours plus subtils que les modèles plus âgés Petrucci. Ils sont toujours à l'aise. La guitare est légèrement plus lourd que les modèles plus anciens en raison de son utilisation de bois ton mieux. Les gens utilisent les modèles plus anciens peuvent ne pas aimer le fait que l'arrière du cou est peint. Je ne suis pas sûr pourquoi ils ont fait cela. Peut-être que c'était parce que l'acajou n'est pas aussi agréable à regarder sur le dos d'un cou que l'érable. Peut-être Petrucci voulais juste un regard propre. La finition à l'arrière de la nuque peuvent obtenir collante mais si vous n'avez vraiment pas ça que vous pouvez prendre un peu de laine d'acier pour elle et lui donner un fini satiné.

SONORITÉS

Cette guitare avec ces micros grâce à peu près n'importe quel ampli Mesa obtenir un son Petruccis. Les micros de cette guitare sont assez épais de sondage et il vous obtient un grand bruit moderne. Le liquéfacteur est un micro manche lisse moderne. Il est construit pour jouer au plomb. Il s'agit d'une version raffinée de la Norton Air qui Petrucci utiliser pour jouer. Il a une qualité vowely PAF qui le rend idéal pour conduit vocal. Le Crunchlab dans le pont est un pick-up croquants. Le Crunchlab est une évolution de l'Dropsonic vieux Petrucci utiliser pour jouer. Elle est légèrement plus raffinée, mais a beaucoup des mêmes problèmes. Dans cette guitare l'aimant fait face vers le cou. L'orientation vous donne un son plus épais complète mais peut obtenir une baisse des accordages boueuses. Si vous projetez sur bridés vous pouvez inverser les aimants de sorte que le barreau aimanté est par le pont ramasser des fréquences plus haut de gamme. Ce serait vous donner plus de clarté dans les accordages bas. Quand j'ai dit ils ont fixé la plupart des problèmes dont je parle du bruit. Le Dropsonic ancienne était très bruyant. Le Crunchlab est toujours bruyant mais pas aussi bruyant. Vous pouvez investir dans un noisegate.

AVIS GLOBAL

J'aime voir les joueurs de guitare changer leurs modèles de signature. Il est très facile de trouver quelque chose et rester avec elle à jamais, alors que tout autour de vous est en constante évolution. Je déteste quand les fabricants de guitare refusent d'innover parce que les gens achètent encore la même vieille histoire. Petrucci souhaite affiner sa sonorité et de Musicman est lui laissant. La combinaison bois améliorés et des camionnettes améliorées ont fait le son d'ensemble plus raffiné. Les modèles plus anciens sont encore bonnes guitares mais cette version permet une grande guitare.