Analog Man

Cela fait plusieurs années que je suis tombé amoureux des fuzz, j'ai commencé comme beaucoup de monde avec la Fuzz Face, puis la Big Muff jusqu'à ce que j'entende parler de la Tone Bender, devenue célèbre avec des groupes comme Led Zep, The Spencer Davies Group, Eric Clapton avec Cream, et certains albums de David Bowie et des Beatles, et surement les premiers albums de Rush entre les mains d'Alex Lifeson. On se demande comment une pédale avec un tel palmarès a pu tomber dans l'oubli. Cependant, on remarquera que de nombreux fabricants de pédales boutique semblent s'y réintéressés et sa popularité ne fait que croitre. Je considère la Tone Bender comme la première fuzz vraiment exploitable car la Maestro de Gibson était assez particulière et difficilement intégrable dans un morceau, mais si on veut une intro mythique avec un son totalement "destroy" alors cette pédale est un choix judicieux. On va parler ici de la MKI.5, qui est un peu une anomalie dans l'histoire de la Tone Bender, ou du moins un mouton à 5 pattes, car contrairement à sa grande sœur, la MKI, et les générations suivantes (MKII, MKIII, MKIV), elle ne dispose que de 2 transistors germanium, tout comme la Fuzz Face. Chez Analog Man le choix s'est porté sur des OC72 de chez Mullard, la Rolls Royce des transistors germanium (pour des Tone Bender), qui lui confère un son très proche des originales. Les composants sont bien sélectionnés et de qualités, les résistances sont full Carbon Comp, comme ce qui était utilisé à l'époque. Aujourd'hui on ne fabrique plus que des résistances à couche carbone (couleur ocre) ou couche métallique (bleu). Pour ce qui est des réglages c'est assez simple, un potard de Volume, un potard de Fuzz et le Sundial au centre qui sert de BIAS pour faire varier la tension dans les transistors. C'est un potard très subtile qui agit presque comme un tone, mais avec une plage beaucoup plus réduite et qui fait varier également la tessiture du son. Quand il est à zéro, on a un son très joufflu et plus on le tourne vers la droite et plus la pédale devient brillante et perce mieux le mix. Ce n'est pas un potard indispensable, mais ça rajoute de la polyvalence par rapport au modèle original. Il y a ensuite 2 trimpots à l'intérieur de la pédale, le Clean Trimpot sert à faire varier la plage de saturation du potard Fuzz et le deuxième règle la plage du potard Sundial (BIAS). Assez bavardé, on arrive au son, alors comment ça sonne cette petite boite rouge ??? Si on la compare à une Fuzz Face, elle a une personnalité totalement différente de cette dernière. Elle perce mieux le mix que la Fuzz Face, plus de medium et d'aigu, ce qui en fait une pédale aussi à l'aise sur micros Single Coil ou Humbucker, là ou je n'aimais pas trop utiliser ma Fuzz Face avec ma Gibson. Elle a un côté plus granuleux, plus sale et plus grasse à la fois. Elle est donc plus difficile à utiliser et dans des contextes assez particuliers. Les accords deviennent très vite brouillons donc il faut s'en tenir au power chord sous peine de générer une bouillie sonore. Bien sûr tout dépend votre niveau de Fuzz, en l'abaissant le son s'éclairci, mais à fond c'est la guerre !!! Elle est donc parfaite pour des choses très simples comme des riffs mono corde qui se suffisent à eux mêmes étant donné la densité sonore de la pédale. On a parfois l'impression de jouer à plusieurs tellement le son est épais. En exemple vous pouvez écouter le groupe The Cold Stares, je ne suis pas sûr du matos qu'utilise le guitariste, mais si vous aimez son son (comme Véronique ^^), c'est quelque chose que vous pouvez facilement obtenir avec cette pédale. Et pour corroborer ce que je disais précédemment, le guitariste de ce groupe n'utilise pas de bassiste, juste une guitare et une batterie, c'est vous dire comme la Tone Bender remplie l'espace !!! Je vais également parler du Clean Up, qui est l'action de baisser le volume de votre guitare. Il fonctionne parfaitement sur cette pédale, il est plus linéaire que sur une Fuzz Face, vous allez donc moins cleaner, mais la plage d'overdrive va être plus grande, ce qui vous permettra d'être plus précis. Avec un volume entre 70% et 50% on a un très bel overdrive, assez dynamique, très chaud, un chouilla gras, mais beaucoup plus précis qu'avec un volume à 100%. Ce qui en fait un véritable couteau suisse, vous pouvez vous mettre à 60% de volume guitare pour avoir un bel overdrive, assez précis pour de la rythmique et passer à 100% pour un riff percutant ou un gros solo qui tâche !!! C'est assez magique ! Pour l'utilisation, je recommande de l'utiliser sur un canal crunché, ou ajouter sur un canal clean une pédale d'overdrive transparente type Klon Centaur, voir Tube Screamer suivant vos goûts et bien évidemment la pédale d'overdrive toujours après la Tone Bender dans le sens de la guitare vers l'ampli. Personnellement je l'utilise sur un Mesa Boogie Express 5:50, sur le canal crunch avec un gain à 50%, c'est un son très Marshallien avec un peu moins de médium et ça fonctionne à merveille. Si vous utilisez la Tone Bender ou n'importe quelle autre Fuzz sur un ampli clean, le son sera plus sec, moins gras, avec des aigus un peu "acide", personnellement j'aime beaucoup moins mais à vous de tester et de voir ce que vous préférez ! Et pour finir j'ai mis 4 étoiles car la pédale reste chère à l'achat, c'est un investissement et le marché de l'occasion propose parfois des prix totalement délirants. Et les copies de la MKI.5 ne sont pas légions chez les fabricants de pédales. Vous trouverez plus facilement de la MKI ou MKII et MKIV. Fulltone propose une réplique de la MKII, la Soul Bender qui semble tenir la route et la British Pedal Compagny propose toutes les versions de Tone Bender dans leur boitier d'origine, peu pratique mais sympathique visuellement. Il y a également JMI et Macari's mais les tarifs sont exorbitants. Chez Analog Man ce qui revient cher, c'est les frais de port, donc plus vous commandez de pédales et plus votre prix par pédale diminue et on peut arriver à moins de 300 euros la pédale mais malheureusement pour nous européens, le dollar grimpe et l'euros baisse ce qui a pour résultat de devenir de moins en moins intéressant de commander chez l'oncle Sam. Pour conclure c'est une pédale que j'adore, beaucoup de caractère et de personnalité, un son très riche et granuleux qui ressort plutôt bien du mix. Le gros plus de ce modèle à 2 transistors est d'hériter du très bon clean up de la Fuzz Face et d'obtenir un superbe overdrive en baissant le volume de la guitare. On aurait presque envie de balancer toutes nos pédales d'overdrive tellement le son est chaud et organique. Pour ceux qui veulent un son lisse et moderne passer votre chemin, bien que des groupes récents comme Rival Sons, néanmoins très inspiré par les années 60/70, utilisent ce genres de sonorités brut de décoffrage. Mieux qu'une Fuzz Face ? Non juste différent, on va dire qu'elles se complètent, c'est un peu comme si vous me demandiez si je préfère le cumin ou le curcuma ? Ca dépend des jours et des envies, c'est juste des ingrédients pour donner de la saveur à vos plats, tout comme vos pédales avec votre son !

La SunFace est une fuzz basée sur les spécifications des anciens circuits au germanium avec quelques modifications pour améliorer le concept. Elle est proposée avec un choix de transistors différents (y compris au silicone d'ailleurs) selon les stocks en cours chez Analog Man. L'idée est de toujours rester dans le même esprit mais il y a des différences entre chaque transistor, forcément. C'est donc à chacun de faire son choix, en se basant sur les explications sur le site et les tests en ligne, sachant que c'est une question de goût et que toutes les options proposées sonnent. Je me suis tourné vers les transistors BART (Big Ass Russian Transistors) après avoir écouté plein de tests en ligne. D'après le site du fabricant, on peut s'attendre à une belle réponse au potard de volume de la guitare pour aller d'une simple coloration de son clean jusqu'à un son lead fuzz des plus épais. Ca se confirme une fois la pédale branchée. Analog Mike conseille de la prendre sans LED (car cela impacte le son négativement) et de l'alimenter par pile non alcaline plutôt qu'avec une alim' (là aussi car c'est la meilleure approche pour le son, quoiqu'en disent certains. Et puis c'est pas moi qui le dit mais Analog Mike et le type sait de quoi il parle alors considérez cette option même si vous n'êtes pas convaincu). Je suis parti sur cette config (avec le switch pour pouvoir sortir la pile du circuit sans enlever les jacks). Sans LED, la pile peut alimenter la pédale des centaines d'heures, celle-ci consommant moins d' 1 mA. Pour apprécier au max le son de la SunFace, il ne faut aucune pédale non true-bypass avant (entrez-lui le signal le plus pur possible), puis il faut tourner le potard de Fuzz à fond et utiliser le volume de la guitare pour la doser. L'idéal est d'attaquer un ampli en léger crunch (pour ma part, un Blackstar Artisan 15 avec atténuateur). J'ai choisi l'option du clean pot sur la face de la pédale. Il permet de mélanger du signal clean avec la fuzz et est normalement à l'intérieur de la pédale. C'est super cool de l'avoir sous la main. Perso, j'adore cette pédale. Elle a une grosse personnalité, très organique. Elle réagit très différemment selon que j'utilise ma Strat AM SSS ou ma Gibson LP Jr en P90. J'aime la manière dont elle colore les sons clairs et comme elle peut aller jusqu'à des sons lead puissants (la mienne est une medium-high gain, le gain par défaut proposé par Analog Man. Pour moi, c'est parfait, pas besoin de plus de gain). Bonus : elle est très bien construite, avec de belles finitions et le dessin est superbe. Bref, pour moi c'est une Fuzz de haut vol. J'ai eu plusieurs Dunlop Fuzz Faces (la rouge, la bleue (Hendrix), la mini Band of Gypsys), j'ai testé plein d'autres fuzz. Celles-ci est dans le haut du panier, en gardant à l'esprit que le monde des fuzz est varié et que d'autres fuzz sont à considérer pour d'autres utilisations.

• DESCRIPTION : - Interprétation de la Fuzz Face par Analogman, dite SunFace. - Alimentation via pile 9V carbone zinc. - Construite à la main aux USA par Mike (Analogman). Grand amateur d’effets et de matos guitare, j’affectionne particulièrement le matos vintage. Pourquoi ? Parce que ce genre de matos dit vintage possède une histoire et d’une certaine façon du mojo. Pas sûr que ça contribue au résultat final à chaque fois, mais ça décuple mon sentiment d’attachement à ce genre de matériel. J’ai possédé et possède une pas mal de pédales de diverses époques, mais c’est la première fois que je possède une Fuzz Analogman. La réputation de la marque étant très forte, mes attentes le sont tout autant vu les nombreux avis dithyrambiques que j’ai lu ici et là depuis de nombreuses années. Patience et/ou budget illimité sont vos armes pour acquérir ces pédales devenues légendaires pour quelques modèles avec une attente de quelques années sur liste pour le KOT car Mike Piera, fondateur de la marque Analogman est dans l’impossibilité de répondre au plus grand nombre vu la disponibilité réduite des transistors germanium dont les stocks fondent comme neige au soleil. Il y a clairement plus de demande que d’offre et bon nombre de personnes spéculent sur ce genre de matos… Bref, une affaire potable sur un site du coin qui vend de l’occasion et j’ai craqué. La Sunface que j’ai acheté dispose d’options que le précédent propriétaire avait choisi : - led on/off verte - sun dial (potard de réglage bias soleil) - trimmer interne clean - alim 9v type boss - transistors germanium type hybride : Bart+RCA médium gain. Chaque transistor germanium a une personnalité qui lui est propre en fonction de son lieu de fabrication, son hfe (comprenez gain en gros) et son courant de fuite. Analogman achète des vieux stock de transistors et les sélectione drastiquement pour les appairer comme lui seul sait. Le Bart (le plus gros sur la photo) sonne épais et grogne comme disent les américains, chargé en basses et plutôt feutré. L’autre transistor RCA sonne plus brillant et tolère de plus gros écarts de température. Température ? Oui. Le germanium est moins stable que le le silicium et si la chaleur est écrasante, le son en pâtit. Vous l’aurez compris, l’avantage de mixer ces transistors en mode hybride permet un bel équilibre tonal. De belles basses, des médiums qui souvent manquent sur les Fuzz Face et une belle définition dans les aigus. • UTILISATION : Avec une telecaster en Texas spécial ou une Strat en lollar, un Fender Super Reverb 1973 Silverface, la sunface est en pôle position juste derrière la guitare et rentre dans une Jan Ray clone ou une Lightspeed Clone pour lisser tout ça car impossible de faire cruncher l’ampli à volume de chambre ! Une Fuzz face, ça se joue au potard de volume micro guitare pour en tirer la quintessence, donc potard ouvert en grand et potards Fuzz et Volume de la pédale à fond ou presque, on est dans une Fuzz graveleuse mais définie, chargée en basses généreuse mais avec une belle définition. Pas de bouillie ici ! Le mur de fuzz fait son effet et le stoner s’envisage sans peine, j’adore ! En réduisant le volume micro, le son s’éclaircit et devient plus clean, sans jamais l’être totalement. Je me rend compte que toute une palette de sons s’offre à moi, sans compter que c’est très sensible selon la manière dont vous rentrez dans les cordes. Comparée à d’autres fuzz high end que je possède, cette Bart/RCa semble être celle qui offre le plus de variétés de sons avec une identité qui lui est propre, me faisant comprendre pourquoi Analogman jouit de cette réputation de dingue ! C’est donc une bien belle découverte, que je compte bien conserver pour en découvrir encore d’autres sonorités. Sans compter la possibilité de baisser le potard interne pour avoir un vrai clean en baissant le volume micro et les interactions avec le bouton sun dial qui modifie le type de fuzz ! Je ne l’ai pas encore testée avec des micros doubles, mais les avis sont plutôt élogieux, j’enrichirai l’avis si nécessaire. Conclusion, je ne regrette pas mon acquisition et je retourne direct en profiter et expérimenter ! Merci à celles et ceux qui auront eu le courage de lire ces derniers mots

Analogman réalise avec cette pédale un rêve: celui de démocratiser les pédales boutique. En fait, cette pédale a été conçue par Analogman en 2012, mais elle est fabriquée en Chine, d'où son prix très bas par rapport aux pédales boutiques. Malgré tout, elle est fabriquée à la main avec des composants de bonne qualité et un ship japonais. C'est une pédale qui peut être réparée facilement, au contraire d'autres marques fabriquées à partir de composants de surface. Sa couleur aubergine fait immédiatement penser à sa grande sœur King of Tone, qui est un modèle indéboulonnable dans les pédales boutiques d'overdrive. C'est la même chose, mais en plus petit, en plus resserré. D'abord parce qu'il n'y a qu'un poussoir (footswitch), et qu'un seul ensemble de réglage : Volume, Drive et Tonalité. Ce qui la rapproche de la KOT est le commutateur à trois positions (Overdrive, Boost et Distorsion). Les jacks se branches en haut de la pédale (en non sur les côtés) ainsi que la prise d'alimentation externe. Quatre vis au dos pour accéder à l'intérieur du boitier. Un beau circuit imprimé, et de beaux composants. Un ship JCR 4580D et plusieurs réglages. On peut aussi faire installer un buffer en option. Il est aussi possible d’insérer un ship JCR 4558, simplement et sans soudure. Côté réglages internes, un potard permet de positionner le niveau de brillance, de sorte à avoir soit un son clair mais un peu étouffé, soit un son plus brillant et détaillé. Sur la KOT ce potard est présent en façade. Deux petits commutateurs, l'un pour améliorer le son, l'autre pour donner un peu plus de compression. Évidemment, il faut y passer un certain temps avant de s'arrêter sur le son que l'on désire. Il faudra s'y reprendre à plusieurs fois, ou alors ne rien toucher. Une fois le réglage souhaité, on referme le boîtier et aller... En position Booster, on part d'un son clean et transparent, légèrement plus brillant, à un gros boost en début de saturation. La tonalité ajouter aussi sa part de mystère dans cette alchimie complexe. La position Overdrive correspond plus à une saturation légère, alors que la distorsion tord le son carrément. Le JCR 4580 devrait se rapprocher d'une pédale bien connue, mais les réglages supplémentaire nous donne l'impression d'un couteau suisse. A faible volume, les trois positions sont à peu près identique, sauf lorsque l'on joue en accord. Il s'agit d'une très bonne pédale, bien conçue et très plaisante.

Deux pédales overdrive en une. Alimentation 9V standard Boss Pile fournie (automatiquement déconnectée lorsque la pédale est branchée sur le secteur) Pour chaque côté : - réglage extérieur , Volume / Gain / Tone - réglage intérieur Trim pour régler la quantité d'aiguë, Sélecteur interne Clean / Overdrive / Distorsion UTILISATION Configuration vraiment simple, les réglages sont efficaces. Un temps d’exploration est intéressant pour comprendre les différentes subtilités relatives aux différents réglages intérieurs. Mais tout les sons sont bons dans cette pédale QUALITÉ SONORE Là, c'est le gros point fort de cette pédale. J'utilise la pédale dans sa config d'origine, un côté overdrive et l'autre clean boost. J'ai juste réglé le trim pour les aiguës en interne, jouant principalement des guitares simples bobinages sur un AC30 La pédale ne colore pas le son, je retrouve toujours le grain guitare/ampli. Cependant lorsqu'elle est enclenchée, le son devient plus épais, plus consistant. AVIS GLOBAL Depuis 3 ans maintenant dans le pédalboard (c'est un record chez moi pour une pédale d'overdrive), c'est de loin la meilleure que j'ai eu comparée à des : TS9 Ibanez, OCD Fulltone, Vintage Tube Primer TC Electronic. Le seul véritable inconvénient c'est la liste d'attente de quasiment 24 mois. J'ai eu de la chance je l'ai eu en 18 mois (wooow!!) et le risque de se faire taxer au passage à la douane (dans mon cas 20€ de plus! Dommage!)

1. Descriptif et utilisation: Tous est dans le titre de cet avis, c'est vraiment le seul chorus, parmi, tant d'autres, sur le marché, qui donne ce son tant recherché par les praticiennes et les praticiens de musique des années 90, GRUNGE, POST ROCK, ou fans de NIRVANA. Pour en avoir eu pas mal soit prêter, soit essayer, soit posséder, de WAMPLER en passant par MAXON, MXR, EHX de maintenant, c'est vraiment le seul qui donne ce son "liquide" tant recherché. Il n'y a que deux potentiomètres sur le mien, équipé pour une prise 9 volts par son ancien possesseur. Je précise que nous ne sommes pas du tous sur un chorus de type "stéréo" ou de type BOSS début 80 nippon. C'est vraiment "liquide", organique, et peu polyvalent, sauf si vous faites du grunge, du métal, du post-rock, de la pop, de l'électro... Donc je ne vais pas m'étaler sur ses possibilités, c'est du PLUG & PLAY, on tourne, peu importe, on s'y retrouve et à la seul condition de jouer une musique, proche des années 90 du grunge, ou de la Pop de cette époque, voir du métal aux accents grunge, dans le genre ALICE IN CHAINS. Un chorus très typé, et peu polyvalent si vous faites du blues ou du Jazz ou de la funk. Si vous faites du Jazz, allez plutôt sur des chorus stéréo de chez MXR ou vers MAXON, qui se situeront plus sur les effets de chorus des années 80, cet ANALOGMAN n'est pas taillé pour des sonorités Jazzy, trop liquide, trop baveux. A noter qu'il prend très bien les effets de saturation et de distorsion, le son est globalement sombre, moelleux, baveux, liquide année 90, il n'aplatit pas les bass, ou les fréquences, les colores, ça va s'en dire. Il est dans la lignée des vieux chorus de chez ELECTRO HARMONIX de l'époque. Il se marie très bien avec une BIG MUFF de la même époque. Je l'utilise en fin de chaîne avec une BIG MUFF BLACK RUSSIAN et un Delay BOSS DM2 ou CATALIBREAD BELLE EPOCH. Niveau instruments: FENDER STRATOCASTER BILLY CORGAN, RICKENBACKER 660, FENDER SQUIER JAZZMASTER VINTAGE MODIEFIED 2 TONE SUNBURST DOUBLE SHAFT, associé à un FENDER PRINCETON REVERB. 2. Bilan Produit au début des années 2000, nous sommes en 2016, ce dernier est toujours, c'est l'effet de chorus, que je recherchais depuis...Ayant posséder du MXR principalement, un peu de WAMPLER, des EHX moderne décevant, ce chorus est vraiment celui que j'ai toujours chercher, tous est dans le titre de cet avis, c'est l'exact réplique sonore du chorus du célèbre morceau "come as you are" du groupe NIRVANA. C'est aussi l'effet de chorus que l'on entend sur certains morceaux du groupe SMASHING PUMPKINS ou CRANBERRIES. Donc je ne remettrai pas d'avis pour le moment, sauf si problème.

J'utilise cette effet depuis 3/4 mois seulement avec une G&L Legacy SSS, plusieurs effets de drive, modulation, délai et divers amplis (Fender, Marshall, TubeWorks). Je joue un registre pop/rock/funk assez classique (Red Hot, Hendrix, Police, Noir Désir, Dire Straits ...) et cette pédale s'accorde parfaitement avec tous ces styles. Disons le tout de suite, cette pédale à 2 "défauts" pour moi : - les réglages d'attack (ROSS) et de bias (OS) avec des trimpots internes. C'est embêtant surtout au début quand on cherche ces réglages. Après pour le gain de place, cela aurait été difficile d'avoir 5 potards et 2 footswitch sur une pédale aussi petite. -L'autre point, c'est le bruit du compresseur ROSS. D'abord cette pédale est assez sensible au type d'alim et surtout au daisy chain. Mais même avec une pile, du moment qu'on pousse le sustain au-delà de midi, ça devient un peu bruyant, voir très bruyant à fond. Alors que l'OS est très silencieux en comparaison. Même ma Boss CS-2 avec sustain à fond n'est pas aussi bruyante Donc j'ai actuellement un noise-gate pour parer à ce problème. Et à partir là, le son de ces 2 compresseurs est vraiment très bon et différent l'un par rapport à l'autre. Le Ross est capable d'avoir plus et moins de compression que l'OS (grâce au potard sustain). Egalement l'attack qui peut-être plus et moins rapide que l'OS (grâce au trimpot attack). Il bouffe un peu les aigus, mais pour moi, il est taillé pour tout ce qui est funky et country. L'OS est vraiment un compresseur surprenant. En achetant le bicomp, j'était intéressé par le Ross et au final c'est presque l'OS que je préfère. Très transparent, pas de perte d'aigus et de basse, une attack raisonnable disons qu'il squash gentillement l'attaque de la corde par votre médiator et il est silencieux. C'est celui que j'utilise sur les solos ou guitare rythmique. Les 2 ensembles donne de bon résultat si la compression est raisonnable sur le Ross. Au final c'est un bon double compresseur mais j'enlève 2 points pour le bruit sur le Ross parce que vu le prix neuf (255$), cela ne devrait pas arriver.

Un compresseur type Ross reproduit par Analogman. Il s'agit d'un boîtier peint artisanalement en peinture martelée grise et qui contient le circuit et un logement pour la pile. Le circuit est une reproduction du circuit Ross, avec les composants qui s'imposent. Transistors, et circuit intégré et composants passifs de qualité. Un réglage Trimp pot interne. UTILISATION Un bouton pour le volume de sortie et un bouton pour le volume du sustain. Des réglages simples pour une utilisation simple. Le compresseur permet de rendre les sons plus égaux, et selon le réglage d'éviter une trop grosse variation entre le jeu en accord et le jeu en soliste. QUALITÉ SONORE Le son compressé n'est quasiment pas modifié, ni plus coloré, ni plus chaud, contrairement à une MXR, par exemple. Cette pédale peut donc aussi servir de booster. Une diode rouge est allumée à l’enclenchement. Je l'utilise avec mes guitares lorsque j'ai besoin d'égalisé la sortie du volume. Le son est légèrement enrichi tout de même. AVIS GLOBAL J'utilise cette pédale depuis 5 ans, pas de problème particulier. Choisir un compresseur peut prendre du temps parce que comme pour les pédales de fuzz ou de distorsion, on en trouve des tas. Chez Analogman il existe une version double, Ross et MXR, pour ceux qui n'arrivent vraiment pas à choisir. Le rapport qualité/prix est honnête, mais les frais de douane deviennent dissuasifs, et personnellement, même si j'adore cette marque, je me retourne maintenant sur d'autres marques, sauf que les produits français se font rares.

Pédale fuzz 100/100 analogique de type fuzz face avec transistors germanium texas instrument 1968 (très proche des nkt-275 de l'avis meme d'analog man). UTILISATION 3 boutons, volume, fuzz et bias, très simple d'utilisation, on branche et ca sonne...très bien QUALITÉ SONORE Magistral, c'est la grande classe, le grain est magnifique et en plus la pédale est très silencieuse, excellente pour des sons type crunch et grandiose sur tout les types de lead. Le gain n'est pas enorme, mais suffisant pour des sons type fuzz face, la pédale réagit très bien que l'on baisse le volume de la guitare ou pas...Le son est chaud, doux, il répond parfaitement aux attaques. On obtient facilement des sons à la hendrix, david gilmour (premiers albums), un pur délice pour le jeu lead AVIS GLOBAL Excellent, j'ai pas mal de fuzz, plusieurs "fuzz face", et on voit tout de suite que cette analog man c'est du haut de gamme, le grain est vraiment magique...cette pédale est un must have pour le jeu lead, et elle va bien au delà. Une grosse claque

Voici la réplique de la Tone Bender Solasound MK IV par AnalogMan, qui se veut l'une des plus fidèles à l'originale. Ne possédant pas l'originale, difficile d'attester ce fait mais au vu de certains tests sur YouTube, on n'a pas l'air loin de l'objectif. La pédale dispose, comme pour la MK I, MK II et MK III de 3 transistors germanium. Sur le site d'Analogman vous pouvez choisir différentes combinaison de transistors, comme 1 2SB et 2 transistors russes (qui ressemblent à de petites soucoupes volantes) ou 3 transistors russes, 1 CV7006 de 1978 et 2 transistors russes ou encore 3 NOS Mullard pour la modique somme de 125$ supplémentaires. On retrouve actuellement beaucoup de fabricants qui récupèrent des stocks de transistors germanium russes car c'est le dernier pays à en avoir fabriqué en grande quantité et visiblement de bonnes qualités. Les autres réserves commencent à s'épuiser et voient leur tarifs devenir délirants pour la fabrication d'une pédale. Pour ma part j'ai fait un compromis en prenant le CV7006 avec les 2 transistors russes. La MK IV, tout comme la MK III, dispose d'un potard de tonalité sur le même principe qu'une Big Muff. Mais cela change radicalement le comportement de la pédale comparé aux MK I et MK II. Je ne sais pour quelle raison, surement à cause des transistors utilisés ou du circuit en lui-même, mais la pédale dispose d'une réserve de gain plus importante. Le potard de Tone est très efficace, on peut aller d'un son très boueux et chaleureux à un son très perçant qui pourrait attirer les chiens ou tout autre animal percevant les ultra sons. En bidouillant un peu, on peut se rapprocher du son d'une Mosrite Fuzzrite ! Ce potard lui permet de gagner en polyvalence par rapport aux autres et d'ajuster les fréquences pour trouver le son qui vous convient pour pouvoir percer au mieux le mix en groupe ou pour jouer seul chez soi. Mais si vous avez l'habitude d'utiliser des Tone Bender MK I, MK II ou des Fuzz Face alors sachez qu'elle fonctionne à l'inverse de ces dernières. Plus vous allez baisser votre potard de volume sur votre guitare, plus vous allez récupérer de la chaleur et baisser les aigus. Contrairement aux Fuzz Face où vous enlevez le côté boueux et vous retrouvez un son plus clair qui s'apparente à un overdrive assez chaud. Il n'y a donc pas de clean up sur cette pédale, c'est assez rentre dedans et brut de décoffrage. Vous allez pouvoir nuancer le taux de gain et les hautes fréquences un peu comme avec une distorsion. C'est l'une des rares Fuzz où je ne suis pas fond sur le potard de Fuzz, il y a vraiment une sacré réserve !!! Ce qui peut être déroutant au début c'est que la pédale est sensible aux moindres changements de niveaux de potard de Fuzz, de Tone et de votre volume de guitare. Quand tout est à fond avec la tone au centre, on a un son qui perce bien le mix, c'est moins crade et moins chaotique qu'une MK II, c'est un peu plus droit, mais il y a comme une dénaturation des notes aigus sur la guitare, comme si vous aviez votre potard de tonalité sur votre gratte qui était baissé. Cela donne un son un peu étouffé sur ces notes là. Je constate la même chose avec la BritSound du fabricant British Pedal Compagny. Vous pouvez atténuer cet effet en fonction des réglages précédemment cités. Pour ma part, je trouve qu'elle sonne mieux et plus naturelle avec un volume sur la guitare à 7/8. Mis à part ce côté un peu déroutant, la pédale sonne superbement bien, avec ce côté très baveux et rocailleux d'une Tone Bender, avec un son plus accès sur les aigus et haut medium qui permet de bien percer le mix. En bidouillant on peut retrouver le son de la MK 1.5 que je possède, en baissant le niveau de Fuzz et de Tone, par contre elle réagira très différemment au potard de volume de votre guitare. Elle est assez complémentaire avec les autres car elle est plus agressive et plus transparente. Néanmoins cela reste une Tone Bender, qui demeure pour moi, l'une des fuzz les plus difficile à dompter car assez caractérielle et singulière dans sa tessiture sonore. Il faut prendre son temps pour bien l'apprivoiser pour en sortir le meilleur et surtout ne pas hésiter à tester tous les réglages possibles, même ce qui pourrait vous paraître contre intuitif. Mais une fois qu'on a trouvé le bon réglage, c'est que du bonheur. Je trouve également qu'il est préférable, tout comme la Fuzz Face, de l'utiliser sur un ampli déjà légèrement saturé pour avoir un son plus riche, plus gras et moins criard. J'ai commencé par la Tone Bender MK 1.5, puis la MK II pour finalement craquer sur MK IV. Après plusieurs mois de comparaison je ne saurais dire celle que je préfère. Elles ont toutes leurs avantages, leurs inconvénients ainsi que leurs particularités.

J'utilise un Fender Super Sonic 22. La King Of Tone a intégré mon pedalboard et vient le compléter au niveau disto / od / boost. Je l'utilise donc avec toutes mes guitares électriques, Strat, Tele, Les Paul, SG, ES335. La pédale est alimentée par une alimentation externe, donc pas de pile. La pédale est très stable et très robuste. Les potards sont de bonne qualité, et les switch aussi. La pédale dispose de 3 réglage par "côté". En fait la King Of Tone est une double pédale. La première vu que je n'ai pas pris l'option boost, est un OD léger mais j'ai pris une option avec un swtich 3 positions qui permet de le rendre un peu plus méchant. L'autre "côté" est une disto. Les réglages ton très efficaces, les tonalités vraiment efficiente. J'ai acheté cette pédale après l'avoir testée, et je suis ravi du résultat, elle complète parfaitement ma Diamon Blaze et me permet d'avoir des niveaux de saturation complémentaires de ceux de la Blaze. Réglé à minima, le premier "côté" permet de faire cruncher l'ampli même à "bas" volume et j'adore, le son reste propre en montant le volume, et vu que le super sonic encaisse vraiment bien les pédales, je suis ravi du résultat. Je ne peux que conseiller cette pédale, mais il faut du temps pour l'avoir (neuve du moins) 1 an d'attente minimum.

Cette pedale est un clone du Dan Armstrong Orange Squeezer, un petit boitier qui se branchait directement sur la sortie jack de la guitare et faisait office de boost et de compresseur en meme temps. Le OS a ete utilise dans moult enregistrements guitare des 70's (le solo de Sultans of Swing...), de meme que par une poignee de bassistes comme Tony Levin. UTILISATION La config est simple... Un bouton de volume et c'est tout. Il y a aussi un reglage de bias a l'interieur du boitier qui permet de regler la "quantite" de compression. QUALITÉ SONORE Je l'utilise sur une basse: il y a un gros "bwoump" a l'attaque de chaque note et le sustain est un peu/beaucoup augmente. Ca compresse donc, ca booste aussi (carrement) et ajoute egalement un "grain" special un peu vintage. Je cherchais un compresseur pour basse qui donne un effet audible, a l'oppose par exemple d'un comp transparent reglable dans tous les sens. J'ai essaye le Juicer dans un mag en parallele du EBS multicomp, et les 2 sont des exacts opposes: avec une Jazz Bass, le EBS "modernifie" le son et apporte une patate marcusmillerienne, alors que le Juicer est moins precis (sans etre boueux hein), quelque part plus rock. Et il booste aussi le volume de maniere impressionante, il y a d'ailleurs des revues sur le net qui le conseillent (pour gratte) pour faire driver un ampli a lampes. AVIS GLOBAL Je l'utilise de temps en temps depuis plusieurs mois. J'aime bien le son qu'il donne a la basse, mais il doit etre encore plus utile sur gratte. Normal, il est fait pour ca :-). Ca ne remplace pas un comp polyvalent (je songe d'ailleurs a en acheter un), mais en tant qu'effet c'est assez terrible.