Hufschmid Guitars

Cette Helldunkel dont on peut voir les photos plus bas est le fruit de ma cinquième collaboration avec Patrick Hufschmid. Avant cette guitare, nous avons travaillé ensemble sur une sept cordes superstrat en 2010, une six cordes de forme mockingbird en 2011, une autre six cordes superstrat en 2012 et enfin une deuxième sept cordes superstrat en 2014. Cela aurait pu être suffisant mais l’évolution de ma pratique m’a amené à avoir besoin (ou envie) d’une six cordes au son plus « sage » que les guitares citées plus haut qui sont de vraies machines de guerre sonore, comme je le souhaitais. C’était également pour moi l’occasion de m’intéresser de plus près à ce modèle particulier de l’écurie Hufschmid, en ce sens qu’il se veut une variation moins onéreuse mais à la qualité identique aux autres, ceci étant rendu possible par l’achat de toutes les pièces chez un seul et même fournisseur, et par une réduction des options possibles. Cette guitare a donc pour caractéristiques : - Diapason : 25.5" - Corps : Sapelli, une pièce, coupe sur quartier (quarter-sawn), également disponible en forme LP ou Tele - Manche en Sapelli, une pièce, coupe sur quartier, avec design "straight pull" pour la tête - Sillet en Delrin® , matériau plastique extrêmement résistant - Touche en Ébène Ouest-Africain, le tout certifié FSC (Forest Stewardship Council, label environnemental de sauvegarde des forêts) - Repères de touche phosphorescents Luminlay® - Radius de touche : 12" - Micros Glowbuckers custom faits main par Kent Armstrong, sur lesquels je reviendrai plus bas - Chevalet et mécaniques à blocage Hipshot - Vernis mat pour conserver un toucher et visuel naturels - Accordage standard E A D G B E, en tirant 10-52 Comme toutes les autres Hufschmid, celle-ci est fabriquée à la main par Patrick lui-même, et l’assemblage est encore une fois exemplaire, digne d’une machine. Avec 3kg sur la balance, je peux la garder longtemps à l’épaule, d’autant qu’elle est très bien équilibrée, pas de manche qui pique du nez ou autre. Détail qui fait son charme différent de mes modèles avec une table rapportée : le corps est du coup plus fin, ce qui est très agréable et permet de mieux faire corps avec l’instrument. Le manche quant à lui est stable et très facile à jouer sans être plat, mais au contraire avec un profil très naturel qui évite toute tension de la main gauche. À noter un sillet parfaitement ajusté qui, allié au design de la tête et aux mécaniques à blocage, aboutit à une tenue d’accord irréprochable. Anecdote vécue : en jouant cette guitare lors d’un concert de reprises (presque 3h de set), je l’ai accordée avant le premier morceau et… avant les cinq derniers, et seule la corde de Sol avait à peine descendu… ! Là où j’avais demandé pour mes autres Hufschmid des micros à haut niveau de sortie (je joue beaucoup de metal), j’ai préféré pour celle-ci des micros plus modérés et medium, en clair plus doux, rock dans l’esprit. Il faut savoir que chaque Hufschmid, y compris la Helldunkel, est montée avec des micros réalisés à la demande du client par Kent Armstrong, dont la réputation n’est plus à faire, notamment dans le milieu du Jazz. Ainsi il ne faut pas s’arrêter au look pointu et punchy de la guitare : elle peut réellement être adaptée à n’importe quoi suivant la demande. Cette Helldunkel a donc été l’occasion pour moi de demander la dernière innovation de Patrick : les micros Glowbuckers. Ils sont assemblés puis coulés dans un moule rempli de résine blanche, et dont celle couvrant la partie visible du micro est phosphorescente dans une teinte bleue identique aux repères. L’effet est vraiment réussi, et voilà bien une spécificité qu’on ne rencontre pas tous les jours, des gens viennent systématiquement me voir en fin de concert pour me demander des renseignements au sujet de cette guitare, et notamment des micros. Détail pratique et sympa : sur scène obscure les micros « rétro-éclairent » les cordes, ce qui évite de se perdre ! Leur son est tout ce que j’attendais : polyvalence et qualité. Je ne suis jamais pris au dépourvu quoi que j’aie à jouer : sons clairs définis mais chaleureux, crunch précis et corpulent où les notes se détachent sans effort, et son saturé massif, charnu, tout en conservant de la clarté. Le volume et la tonalité se révèlent très utiles et ajoutent à la palette sonore de cette guitare. Ajoutons que la lutherie étant excellente, l’ensemble est sublimé et gagne en constance et en définition. Suivant les besoins je joue la Helldunkel sur un Fender Deluxe Tweed, un Hughes & Kettner Tubemeister, voire en direct via un Line6 HELIX. Son côté caméléon sonore et sa jouabilité en ont rapidement fait ma guitare principale pour tous les jours (j’enseigne et joue dans plusieurs groupes d’esthétiques variées, je garde les autres Hufschmid pour mon groupe de metal progressif), complétée par une Vigier au prix équivalent mais très en dessous en terme de qualité et de précision sonore. Vous l’aurez compris, je suis enchanté par cet instrument. Son look simple et raffiné, très travaillé mais pas vulgaire, m’a charmé, tout comme les innovations que Patrick recherche continuellement pour améliorer ses instruments, fort de plus de vingt ans d’expérience. Comme toujours l’expérience humaine a également été extra, avec une communication régulière sur l’avancement du projet, photos à l’appui (visibles plus bas, mais il y en a eu tout au long de la fabrication). J’ai revendu sans regret d’autres guitares pour m’offrir celle-ci, le prix pouvant sembler élevé est plus que jamais justifié, surtout quand on voit certaines marques proposer dans cette gamme de tarif des instruments bien plus limite et communs… Mon choix est fait, et je le referai sans doute encore.

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C'est assez rare pour moi mais je vais m'essayer à l'avis d'une arme de guerre : Une tantalum de M. HUFSCHMID Après des années à regarder le travail de ce luthier suisse, j'ai sauté le pas en 2023. Ne savant pas trop où j'allais, j'ai envoyé un mail et Patrick a été très réactif et a répondu à pas mal de mes interrogations. Pour moi qui ne suis pas professionnel, j'attends une expertise et des conseils par rapport à mes besoins. C'est exactement ce que j'ai trouvé avec les échanges que j'ai pu avoir avec Patrick. Il a su m'orienter et surtout me donner son avis sur les éléments qui lui semblaient importants et me mettre en face de certaines contradictions techniques que je pouvais avoir dans ma vision de l'instrument. Ces instruments sont uniques mais il a une méthode de fabrication bien établie depuis des années donc tout n'est pas possible car il produit ses produits à la main et nous n'avons pas à faire à un custom shop. Mais peu importe pour moi, je connaissais son travail et cela me convenait très bien. Je me suis déplacé en Suisse pour aller récupérer mon instrument et j'ai été très bien accueilli par Patrick qui m'a montré son atelier et son travail ! C'était un super moment, Patrick est un passionné, il aime parlé de son travail ! Au niveau des specs, je vais laisse regarder sur le net, mais pour moi, ce qui était important et qui peut varier en fonction des guitares : 26.5 au niveau scale car j'ai un accordage parfois un peu bas selon les projets et cela me permet d'éviter des tirants trop gros Une table absolument magnifique et une couleur splendide qui varie selon l'orientation de la lumière Patrick apporte beaucoup de modifications à ses créations grâce à ses inventions techniques, donc je ne peux pas tout mentionner mais j'ai choisi des blocs inlays sur le bord de touche qui sont luminescents bleus. C'est juste magnifique ainsi qu'une touche en ébène et des micros Bleus qui apportent cette touche colorée à cette guitare unique. Pour la suite, je vais m'aider des questions types qui permettent d'organiser l'avis. Avec quel ampli ou effets utilisez vous cette guitare? Pour quel style de musique et de jeu? Je joue principalement du métal que ce soit en groupe ou en reprise; Cette guitare sera accordée un demi ton plus bas et parfois en drop, j'ai enfin trouvé le bon tirant avec ce scale ! C'est donc un 11-54 que j'utilise qui me permet d'avoir une bonne tension et un rebond suffisant ! Elle me sert dans différents styles mais toujours orienté sur le métal. Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument? La guitare tient elle l'accord? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu? Au niveau de la lutherie, on est vraiment sur le haut du panier. Tout est très bien travaillé, le travail sur le frettage est vraiment top ! Les éléments ne bougent pas, tout est ancré (en tout c'est la sensation que cela me procure). Elle tient évidemment très bien l'accord, son manche n'est pas fin : Patrick demande une photo de la main et je suis plutôt satisfait de ce point. Je ne fatigue pas après plusieurs heures malgré la taille du manche, il est tout à fait adapté à mes petites mains malgré qu'il ne soit pas fin. Je n'ai eu aucune difficulté de prise en main, certes, cette guitare ne me rend pas meilleur (ahah!) mais j'ai de très bonnes sensations de jeu et des belles guitares, j'en ai eu quelques unes ! La guitare n'est pas légère mais pas lourde, elle est parfaitement équilibrée (autour de 3.5 kg sans doute), c'est presque déconcertant quand on a l'habitude d'une tête lourde qui fait pencher l'instrument ! Je pense que je peux améliorer les sensations de jeu en améliorant l'action mais j'ai déjà trouvé un bon compromis avec ce tirant de corde ! Autre point : elle résonne beaucoup beaucoup, quand on joue, je sens le bois et les cordes bouger dans le ventre, c'est une sensation top, j'ai un peu ce genre de sensations avec une Loic Le pape dans un autre genre. Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Le spectre est-il équilibré? Malgré la forme de la guitare qui pourrait laisser penser qu'elle est orientée graaaouh ! En fait, les instruments de notre ami suisse peuvent être très polyvalents. Les micros ont un gros niveau de sortie mais à vide, on entend très bien la guitare résonner ! Un point positif, elle sonne très bright (cela vient sans doute des bois utilisés) et quand je compare à certains enregistrements avec d'autres guitares, c'est vraiment impressionnant, on a l'impression que j'ai utilisé une EQ pour faire ressortir les Mid et High Mid. Je n'utilise que peu de crunch mais je peux effectivement aller chercher des sonorités moins énervées si besoin malgré la puissance des micros. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? Ce que j'apprécie le plus, c'est la gueule de cette guitare que je trouve splendide. J'ai mis les photos de Patrick car elles sont superbes et je ne crois pas pouvoir faire mieux. Si j'ai le courage, je me filmerai un jour pour que vous puissiez écouter les sonorités possibles de ce bel instrument. La relation à distance avec Patrick a été top aussi, il donne beaucoup d'infos et de nouvelles pendant la création. Le délai de fabrication est très court selon moi, cela vient aussi du fait que Patrick n'a pas de liste d'attente, on paie, il commence et il passe à un autre instrument ! Difficile de donner des points négatifs car elle est construite selon mes besoins et je ne suis absolument pas déçu. Son seul défaut, j'en veux une autre et malheureusement, je ne peux pas m'offrir ce type d'instrument tous les mois ! Si vous avez l'envie et les moyens, contactez notre ami Suisse car il mérite vraiment d'avoir une meilleure visibilité. Il fait aussi des beaux plectres, il faudra que j'essaye :D

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Je possède une dizaine de guitares de marques connues comme Fender, Ibanez, Jackson, ESP mais l'idée d'une guitare haut de gamme fabriquée à la main par un artisan individuel m'a toujours travaillé. Mon choix s'est porté sur une création du luthier suisse Patrick Hufschmid qui est basé dans le chablais vaudois juste à côté de Montreux. Je consulte régulièrement et avec beaucoup d'intérêt ses publications dans les réseaux sociaux, notamment sur sa page instagram dans laquelle il publie au quotidien l'avancement de son travail. J'ai reçu une réponse très sympathique et quasi immédiate à mon email et c'est sans surprise que j'ai immédiatement perçu cette grande passion qu'anime Patrick. Patrick est un artisan très terre à terre qui à horreur des mythes et légendes au sujet de la lutherie dans le monde de la guitare électrique et j'ai été ravi de pouvoir discuter de pas mal de sujets qui restaient sans réponse à mes oreilles et auxquelles j'ai pu enfin apporter des réponses claires et concrètes! J'ai donc décidé d'acquérir l'une de ses créations en février 2017, une 6 cordes, -Table en érable flammé avec une teinture légère mais sombre -Le corps ainsi que le manche en une pièce d'acajou sapele, sa signature -Des micros Hufschmid fabriqués à la main pour moi et d'après mes spécifications (Patrick m'a posé pas mal de questions afin de bien cerner mes attentes sonores et je dois dire que le résultat dépasse toutes mes espérances car je voulais pouvoir jouer du métal mais également avoir recours à un son clair jazeux.) Durant toute la période de réalisation, j'ai reçu une multitude de photos, environ 200 me montrant les étapes de construction, bref du caviar que de pouvoir contempler la naissance de ma future guitare, c'était pour moi une expérience complètement unique et je remercie Patrick pour toutes ces photos qui a du lui prendre un temps fou à produire. La qualité de l'instrument finalisé dépasse toutes mes espérances, je pourrais passer des heures à parler de tous les détails qui caractérisent cette création mais celles qui m'ont le plus impressionné est le soin tout particulier qu'apporte Patrick au travail de frettage ainsi qu'à la finition de son travail de câblage! Non seulement les soudures sont parfaites mais Patrick ajoute sa petit patte signature, à savoir un recouvrement en carbone bleu à l'intérieur des cavités, un régal visuel qui ne s'offre qu'à celui qui aura un jour la chance de pouvoir ouvrir le capot! :D Le manche a été réalisé d'après des photos de ma main gauche. Patrick utilise ces photos afin de régler au mieux le manche en accord avec les mains du guitariste. Le manche est en effet très agréable et offre une jouabilité parfaite d'autant que le vernis à base d'huile laisse une sensation satinée très agréable contrairement à certaines de mes guitares laquées qui semblent coller à la peau ce qui est parfois assez désagréable. Bref, une magnifique création réalisée par un artisan passionné!

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Premier médiator en métal estampillé Hufschmid, il s’agit d’un modèle en alliage de Zinc de forme “ERGO“, c’est à dire carré sur le haut et avec une pointe très anguleuse, comme on peut le voir sur les photos. L’épaisseur est de 2mm, sans compter le joli logo qui est en relief sans gêner le confort, ajoutant au contraire un grip bienvenue sur un matériau aussi lisse. Le plectre a de l’allure, c’est un bel objet doté d’une très élégante finition polie/brossée, avec une pointe travaillée à la main. Un peu plus grand qu’un Dunlop standard (voir photo plus bas), il ne donne pas une sensation d’immensité non plus. La forme, surprenante au premier abord, est effectivement très ergonomique, la large surface du médiator permettant de manière très naturelle tout type de tenue (académique avec index plié à l’arrière, tenue à trois doigts etc.). Sans être lourd, il a une belle présence en main et ses angles permettent de l’empêcher de tourner, un vrai plus ! On sait d’entrée de jeu qu’un médiator en métal ne conviendra pas à tout le monde : le matériau est inflexible, l’attaque très brillante et puissante… On peut vite avoir le sentiment de se battre contre lui. Les premières notes le confirment, l’attaque est franche, la pointe y contribuant ! On s’y fait assez vite néanmoins, on modère l’ardeur de sa main droite, ce qui au passage occasionne moins de fatigue dans le bras. Cette attaque métallique donne un “twang“ naturel au son, réveillant des affinités de Telecaster chez à peu près n’importe quelle guitare, très utile si la votre est un peu sage ! Après quelques jours d’utilisation (intensive), un biseau commence à se former en fonction de l’attaque, et le confort de jeu s’améliore nettement, le matériau s’adaptant à merveille aux caractéristiques du jeu de chacun. Les biseaux du mien sont visibles sur les photos plus bas. S’il peut plaire de toute évidence au guitariste de metal qui recherche puissance et le poil de brillance qui le fera ressortir, il conviendra également à la country, au funk, et à n’importe quel musicien (guitariste ou bassiste) désireux de s’aventurer sur de nouveaux terrains sonores. J’ai réalisé une petite vidéo où je l’utilise avec une guitare de la même marque, visible ici : https://www.youtube.com/watch?v=Qry5f7XAq8c Depuis dix ans, Patrick Hufschmid fabrique des médiators à la main en plus de ses guitares. Ils sont le plus souvent faits de différentes matières plastiques très performantes (acrylique de grade aérospatial, UHMWPE, polysulfone etc.), avec différentes formes adaptées aux goûts de chacun, et toujours assez épais (de 3mm à 10mm), dans le but de réduire les tensions de la main droite pour une plus grande facilité de jeu. Des explications claires et complètes sont disponibles sur le site dédié : https://plectrum.ch En tant que musicien jouant dans beaucoup d’esthétiques différentes (metal, pop, jazz, rock, funk…), j’utilise beaucoup de médiators différents : plus ou moins pointus, différents matériaux et épaisseurs… Mais jamais plus de 2,5mm, ma limite personnelle de confort. J’ai toujours aimé le son des médiators en métal, aussi j’ai été heureux d’apprendre l’existence de celui-ci au catalogue ! Le prix peut sembler élevé, mais c'est un outil durable, en matériau solide, et très beau de surcroit. Très heureux de cet achat, qui décuple la palette sonore.

Seconde acquisition provenant de chez Mr Patrick Hufschmid, que je tiens en premier lieu à remercier pour ces deux armes de guerre... Je suis loin d'être un expert en matière de lutherie, mais de tous objets divers et variés que j'ai eu en ma un jour en ma possession, aucuns n'a jamais atteint cette qualité. C'est la première chose que je me suis dite quand j'ai tenu dans mes mains une de ses guitares et ceci est évidemment valable pour les deux... Caractéristiques Techniques : -Corps une pièce en Acajou Sapelli de qualité premium, découpe quartier. -Manche une pièce en Acajou Sapelli de qualité premium, découpe quartier parfaite. -Touche en Palissandre des Indes de qualité premium. -Chevalet et mécaniques Hipshot -Points luminescent de chez Luminlay -Micros Hufschmid finition texturée érable ondé noir, fabriqués sur mesure à la main par Kent Armstrong. -Tone Block Hufschmid ‘visible sous chevalet’ en ‘Techtron HPV®’ copyright ©DEP635735331812589697 -Potards haute qualité CTS 500K tolérance +-5% gravés au laser, capacitor rare 'nouveau stock ancien' K40Y-9 militaire russe 0.022uF ' -Sillet exclusif HUFTRON. Utilisation Cette guitare est d'un équilibre et d'une légèreté incroyable... Sa finition est parfaite et les 15 couches de vernis y sont forcément pour quelque chose. Un bois de cette qualité là, avec des fibres aussi droites, il serait sacrilège de le peindre :-D Concernant l'accastillage, une fois de plus, rien à dire, Hipshot fait le boulot, tenue d'accord irréprochable, ça ne bouge pas. Le manche une pièce est une véritable autoroute "as always" , un peu plus arrondit que sur ma H6, je dirais qu'il est plus de type "ESP" mais c'est relatif.. (Patrick construit les manches sur mesure à partir du tracés de vos mains, seulement cette fois j'ai craqué en cour de route, ce n'était pas une commande.) Le corps, nous y voilà enfin, encore un look pour chevelus, pour moi un savant mélange de Jackson Warrior et d'une BC Rich Chuck Schuldiner, avec une tête 6 en ligne reverse qui sublime le tout ! Sonorités C'est là que tout change, LA plus grosse différence avec toutes les guitares que j'ai pu avoir par le passé.. La résonance de la guitare est phénoménale, le Tone block en Techtron HPV® remplit parfaitement son rôle, si bien que le sillet original a du être changé, car trop c'est trop ! Je joue principalement de death metal, donc un régime soutenu et un accordage bas.. La clarté du son est impressionnante, rien ne bave, tout est là parfaitement à sa place. Même avec le potard à bas volume, la qualité reste la même qu'à fond.. Et je ne me rappelle pas avoir touché un potard Tone aussi actif et linéaire. Ces deux micros passifs feraient pâlir n'importe quel autres actifs. Pour ce qui est de l'ampli j'utilise, Kemper Profiler + VHT blackbeauty + ENGL 2x12. Même si j'ai tendance à jouer énervé, la guitare elle reste polyvalente, les cleans sont chauds et purs, surtout le micro chevalet qui remplit à merveilles ses fonctions. Toutes mes guitares ont toujours eu du EMG ou Seymour Duncan, aujourd'hui je les vois comme des guitares " bridées " et pour qualifier les micros Hufschmid je ne dirais qu'une chose " Unleash the beast " :-D Conclusion Depuis que je possède une guitare Hufschmid j'ai du mal à jouer sur autre chose, ma ESP horizon prend la poussière. Bref j'ai pile poil trouvé ce que je voulais dans cette guitare, je n'ai plus besoin de grand chose! Je ne peux que vous inviter à aller voir le travail passionné de Patrick Hufschmid, ou encore mieux d'aller le voir dans sa magnifique région. Les deux fois où je suis allé chercher les guitares, j'ai eu un peu l'impression d'emporter un petit morceau de forêt, sensiblement car elles en sont inspirées...(je ne crois pas que l'acajou pousse dans les forêts Suisses...;))

J'ai fait la connaissance de Patrick Hufschmid en mars 2010. J'étais alors à la recherche de ma première guitare sept cordes et, peu convaincu par les modèles d'usine, je suis tombé par hasard sur son travail au détour d'un forum quelconque. Quelques semaines plus tard je recevais la première d'une série qui compte aujourd'hui quatre guitares : cette première H7 format superstrat, puis une H6 adaptée de la Mockingbird, une autre H6 superstrat, et enfin la H7 Baritone que l'on peut voir en photo ci-dessus. Pourquoi une deuxième sept-cordes? En cinq ans beaucoup de choses peuvent évoluer, notamment le jeu d'un musicien. Toujours à l'aise sur ma première H7 mais ayant gagné en attaque, je sentais qu'un manche au diapason légèrement plus long m'apporterait une réponse plus précise. Mes besoins m'orientaient également vers l'utilisation d'un potentiomètre de tonalité, dont ma première H7 est dépourvue (à ma demande de l'époque). Le musicien évolue, mais l'artisan également : ennemi de l'esprit de stagnation qui pousse beaucoup trop de fabricants à se reposer sur leurs acquis et proposer d'infimes variations en guise de nouveautés, Patrick est constamment en quête d'améliorations dans les moindres détails de ses instruments. Ainsi sont apparus depuis ma première sept cordes (voir photos ci-dessous) : -Un nouveau design "straight pull" pour la tête, sans guide-cordes -Le sillet en Techtron HPV® , matériau plastique auto-lubrifiant et extrèmement résistant -Des repères de touche phosphorescents très performants en Hufglow -De nouveaux anneaux de micros en résine de haute qualité -Des composants électroniques personnalisés, etc. Les autres caractéristiques : -Diapason : 26.2" -Corps en Sapelli, une pièce, coupe sur quartier (quarter-sawn) -Manche en Sapelli, une pièce, coupe radiale (rift-sawn) -Touche en Ébène Ouest-Africain, le tout certifié FSC (Forest Stewardship Council, label environnemental de sauvegarde des forêts) -Table en Noyer Bastogne Salvaged (provenant d'un arbre mort ou tombé, destiné à être détruit), la variété de Noyer la plus rare au monde. -Radius de touche : 12" -Micros custom faits main par Kent Armstrong -Chevalet et mécaniques à blocage Hipshot -Vernis mat pour conserver un toucher et visuel naturels -Accordage en Drop A (A E A D G B E) avec cordes 10-52 + 68 L'assemblage ne souffre d'aucun défaut, des musiciens ayant testé cette guitare n'ont d'abord pas cru à un instrument fait à la main. Le manche, et c'est là le plus important pour moi, est parfaitement réglé et stable, et son profil, arrondi sur les premières cases et plus plat sur les dernières, le rend extrêmement facile à jouer, et ce malgré le diapason plus long. La guitare est légère (3.2kg) et très équilibrée, la tenue d'accord est exemplaire. Au niveau du son, tout ce que je recherchais est là : les sons clairs sont magnifiques, très définis tout en restant chaleureux, la tonalité est très efficace. Cette définition se ressent tout autant en son crunch, chaque note se détache sans jamais être agressive et on peut instantanément jouer mordant ou velouté en variant son attaque. Le volume permet alors de récupérer un son clair sans perte de clarté. En son très saturé la précision de l'instrument et des micros fait des merveilles pour tout le métal moderne. Même les notes les plus graves sont percutantes et corpulentes en rythmique, et les leads sont doux en micro manche, cisaillants en micro chevalet. Je joue cette guitare suivant les besoins stylistiques sur un Fender Deluxe Tweed, un Hughes & Kettner Tubemeister ou un Axe-FX II, le résultat est toujours très au dessus de mes autres instruments. Jazz, funk, blues, rock, hard... Tout est possible, une septième corde ne cantonnant pas qu'au métal et au djent, c'est avant tout une étendue de la tessiture et un gage de polyvalence, surtout sur une guitare d'exception. J'utilise cette H7 depuis peu mais sa redoutable précision physique et technique ainsi que sa palette sonore large et nuancée m'ont convaincu : elle est de ces instruments uniques qui font toujours frissonner lorsque l'on s'en saisit en sachant qu'ils nous suivront toute notre vie de musicien, se bonifiant avec le temps. Un de ces instruments magiques dont mon ami Patrick Hufschmid a le secret.

FRANÇAIS Disrupted Honeycomb 8 mm : Forme : Mega Jazz Extreme Finition : Poli Profile : Incurvé Epaisseur : 8 mm Couleur : Violet et jaune, avec incrustations en aluminium Matériau : Mélange de résines confectionné par Patrick Hufschmid Petit conseil avant de commencer : Avant de rester sur vos aprioris quant aux plectres épais et faits mains, essayez-en, expérimentez par vous-mêmes, c’est le meilleur moyen pour se faire un avis correct et fidèle à la réalité 😉. Ce plectre est fait à la main. La prise en main de ce plectre de 8 mm d'épaisseur est très rapide, très agréable et se fait très naturellement. Le matériau confère au plectre sa légèreté et le rend donc très maniable sans la moindre sensation de devoir fournir d'efforts pour arriver tout de suite à un bon résultat. Le profile est incurvé, ce qui permet un jeu très précis, rapide et sans accrocs. Le matériau est rigide et durable. Je vous rassure tout de suite, le mélange de résines confectionné par Patrick Hufschmid est très bien étudié, car le plectre tient naturellement bien entre les doigts sans avoir besoin de commander la version brossée. De plus, le design est vraiment magnifique. Concernant la sonorité, ce plectre a un très bon équilibre de toutes les fréquences. Les fréquences graves sont toutefois légèrement plus éclaircies que la plupart des plectres avec le micro manche. Cependant, cette différence sonore dans les fréquences graves démontre à quel point le mélange de résines confectionné par Patrick Hufschmid est particulièrement bien étudié, parce qu'il réunit les points suivants : des fréquences graves éclaircies, ce qui permet une meilleure compréhension de ce qui se passe lorsque l'on joue dans les basses, sans que ces fréquences n'envahissent le reste du spectre ; l'éclaircissement des fréquences graves est audible avec le micro manche, mais n'altère pas la sonorité du micro chevalet qui est naturellement plus clair et incisif que le micro manche, cela permet de garder la consistance du micro chevalet puisque sa sonorité n'est pas éclaircie d'avantage ; malgré l'épaisseur de 8 mm, la sonorité de ce plectre reste très définie. Je considère que d'arriver à réunir tous ces critères est une sacrée prouesse. Les riffs ressortent donc de manière très définie que ce soit dans les aigus, les médiums ou les graves. Utiliser un plectre d’une épaisseur de 8 mm permet clairement de jouer en appliquant moins de force qu’avec un plectre plus fin tout en conservant à la fois la précision du jeu, la clarté et la dynamique du son, et l’effet bénéfique d’un jeu avec moins de force est de soulager la main qui tient le plectre. L’effet bénéfique de ce soulagement se ressent tout de suite et c’est la raison pour laquelle je pense que les plectres de Patrick Hufschmid mériteraient d’être connus des services médicaux comme une aide aux personnes dont les soucis de santé impactent le confort et la maîtrise de leur jeu. En ce qui concerne le prix, bien qu’il y ait un certain investissement financier de base, au regard de la qualité et de la durabilité du matériau utilisé, du temps passé à confectionner un plectre de manière aussi passionnée par Patrick Hufschmid, je considère que son prix est plus que correct. De plus, n’oublions pas que ce plectre durera toute votre vie. ENGLISH Disrupted Honeycomb 8mm : Shape : Mega Jazz Extreme Finish : Polished Profile : With bevels Thickness : 8mm Color : Purpule and yellow, with aluminium inlays Material : Blend of resins made by Patrick Hufschmid A little advice before you start reading : Before you hold on to your preconceptions about thick, handmade plectrums, try some, experiment for yourself, it's the best way to form a correct opinion that is faithful to reality 😉. The handling is extremely quick. The handling of this 8mm thick plectrum is very quick, very pleasant and it feels very natural. The material gives the plectrum its lightness and therefore makes it very easy to handle without the slightest feeling of exerting efforts to immediately achive a good result. The profile is curved, which allows a very precise, fast and smooth playing. The material is rigid and durable. I reassure you right away, the blend of resins made by Patrick Hufschmid is very well studied, because the plectrum naturally holds well between the fingers without needing to order the brushed version. Plus, the design is really wonderful. Concerning the sound, this plectrum has a very good balance of all frequencies. However, the low frequencies are slightly brighter than most picks with the neck pickup. However, this sound difference in the low frequencies demonstrates to what extent the blend of resins made by Patrick Hufschmid is particularly well studied, because it brings together the following points: brightened low frequencies, which allows a better understanding of what happens when we play in the bass, without these frequencies invading the rest of the spectrum ; the brightening of the low frequencies is audible with the neck pickup, but does not alter the sound of the bridge pickup which is naturally clearer and more incisive than the neck pickup, this allows the consistency of the bridge pickup to be kept since its sound is not further thinning ; despite the thickness of 8mm, the sound of this plectrum remains very defined. I consider that being able to meet all of these criteria is quite a feat. This plectrum thus has a very good balance of all frequencies and the riffs come out in a very defined way whether in the high, mid or low frequencies. Using a plectrum with a thickness of 8mm clearly allows you to apply less strength than playing with a thinner plectrum while maintaining both the precision of the game, the clarity and dynamics of the sound, and the beneficial effect of playing with less strength is to relieve the hand that holds the plectrum. The beneficial effect of this relief is felt immediately and this is the reason why I think Patrick Hufschmid's plectrums deserve to be known to medical services as an aid to people whose health concerns affect the comfort and control of their game. As for the price, although there is some basic financial investment, considering the quality and durability of the material used, the time spent crafting a plectrum so passionately by Patrick Hufschmid, I consider that its price is more than correct. Also, let's not forget that this pletrum will last you a lifetime.

Pour commencer cette évaluation je vais simplement parler des caractéristiques de cet guitare: -Corps en sapelli, en une pièce sur quartier. ce qui est extrêmement rare pour une Warrior (dimensions). -Manche en sapelli, en une pièce sur quartier. -Touche en ébène du Gabon -Micros Kent Amstrong fait main sur mesure. Avec aspect érable ondé. -Intérieur de la cavité pour l'électronique avec un aspect fibre de carbone doré -Condensateur TEFLON et potentiomètres Dunlop -Mécanique ouvertes et bloquantes et chevalet Hipshot. J'ai contacter Patrick Hufschmid pour lui commander une guitare en Juin 2019 via son site internet. J'ai très vite reçu une réponse et pu lui commander cette guitare sans le moindre souci. Niveau relation personne à personne c'était top. Au bout de quatre semaine l'instrument était déjà prêt et je suis allé le chercher en personne étant donner que j'habite dans la région. En détails voici quelques point forts de cette guitare: Le frettage: Franchement, c'est super propre. Chaque frette à reçu un petit cassé d'angles à chaque extrémité (attention ce n'est pas un arrondi !) ce qui les rendent très agréables au touché tout en gardant leurs formes. l'aplanissage des frettes est aussi parfait et permet une action ultra basse sans aucun buzz. Le sillet est fait sur mesure dans un plastique de très haute gamme et n'exerce aucune friction sur les cordes. Le manche: Il est très très très stable grâce au sapelli sur quartier et la touche en ébène. Il est taillé sur mesure au proportion de ma main et est vraiment super comfortable et parfaitement adapté, c'est vraiment un point fort cette construction sur mesure. Le corps: Comme je l'ai déjà dit plus haut, en une pièce sur quartier C'est très rare ! Le veinage du sapelli est tout simplement grandiose. le ponçage et la finition sont globalement très propres. L'électronique: Les micros, avec leurs aspect d'érable, sont au niveau visuel et du son absolument fabuleux. Le sont est ultra clair même avec une très grosse disto, en clean le son est tout aussi clair et chaud. la cavité est une petite grotte au trésors avec sont aspect doré et sont câblage de grande précision. le condensateur donne vraiment une touche unique. Le réglage à l'acquisition: L'action est inhumainement basse et permet un jeu sans efforts et sans buzz. l'intonation était aussi parfaitement réglée. Et quelques point négatif (mais c'est pas grand chose honnêtement) Il reste quelques petites marques après le ponçage qui son toujours visible et il y a une marque dans la finition à l'huile au niveau du manche. Ce sont des petits détails qui ne sont pas forcément visible par tout le monde. (et oui j'ai l'oeil je suis ébéniste !) Globalement Patrick fait un super job et je recommande à 200%

Aujourd'hui je voulais vous parler d'un plectre très épais (10mm) qui est une édition limitée entièrement fabriqué à la main par le luthier suisse Patrick Hufschmid. Patrick a eu la gentillesse de m'offrir quelque'uns de ses plectres lors de l'achat de ma guitare comme cadeau de bienvenue et je pense qu'il a très bien fait car j'ai attrapé le virus! Au départ, cela peut paraître surprenant de se dire qu'un plectre d'une épaisseur de 10mm peut servir à jouer de la guitare avec certains avantages et d'ailleurs j'étais le premier sceptique à cette idée mais j'avais tort! D'une manière tout à fait naturelle et après quelques minutes d'adaptation, l'on ressent un confort de jeu ainsi qu'une précision impossible à ressentir avec un plectre normal. Patrick m'a expliqué qu'il a créé ses fameux plectres au départ pour les guitaristes souffrant d'arthrose et de tendinite car l'épaisseur augmente naturellement de manière bio-mécanique la force de jeu du joueur, du coup celui-ci doit fournir moins d'efforts durant son jeu ce qui peut effectivement soulager les guitaristes souffrant de problèmes d'articulation ou musculaires. Il a également souligné que ses plectres risquent de surprendre les guitariste qui ne souffrent pas de problèmes articulaires. Je ne souffre pas de tendinite ni d'arthrose et j'ai quasi instantanément ressenti un confort ainsi qu'une prise de main et une facilité de jeu déconcertante! Du coup je confirme ce que Patrick mentionne sur son site: "Economy of motion + more playing strength = less playing effort !" Mais revenons sur le plectre car il s'agit d'une édition limitée photo-luminescente. Le matériel hufglow est assez incroyable, cela fait plusieurs semaines que j'utilise le plectre qui ne présente que très peu de marques d'usage. La puissance de la photo-luminescence est bluffante, il suffit de charger le plectre quelques secondes directement en l'exposant à la lumière du soleil ou avec de la lumière noire (j'ai acheté une torche sur ebay) et c'est parti! La réalisation du plectre est d'une propreté :8O: , un soin tout particulier a été apporté à la finition, bref du grand ouvrage réalisé par un grand passionné! Je ne peux que vous recommander de découvrir son travail! Ci-joint quelques photos de mon plectre!

Ca faisait un petit moment que je lorgnais sur le travail de M. Hufschmid, j'ai décidé de me lancer début 2013. Très franchement je n'y connais pas grand chose en bois, nous avons longuement discuté avec Patrick afin qu'il cerne mes besoins en fonction de ma pratique musicale. Il m'a expliqué ses choix, j'ai appris plein de choses :D ! On en arrive au descriptif technique : -Premium Highly Ribbon figured 'Rift-Sawn' Sapelli Mahogany neck and body -Salvaged Grafted Walnut (Claro/Franquette) Top -Very rare Persimmon Ebony (white Ebony) rear control cavity cover... -West African Ebony fingerboard and control button -25.5'' scale - 24 frets - 12'' radius -Hufschmid Techtron nut -Luminlay photo-luminescent side dots -Hipshot hardware -Hufschmid pickups custom built for the customer -Tru-Oil finish - 15 coats La construction a pris dans les 5 semaines. UTILISATION En sortant la guitare du carton je me suis de suite aperçu que c'était d'un niveau de qualité bien supérieur à tous les autres instruments que j'ai pu jouer. La finition est parfaite, tout est ajusté au millimètre, ça respire la qualité et la solidité ! La finition true oil laisse ressortir tout le grain du bois, magnifique. L’accastillage Hipshot est très précis, la tenue d'accord est parfaite, même en jouant comme un sourd la guitare ne se désaccorde pas. Le manche est très agréable, ni trop fin ni trop épais, je me suis senti à l'aise dès la première seconde. Il faut noter que Patrick réalise le profil du manche à partir d'un dessin de votre main et ca se ressent ! Au quotidien c'est un vrai bonheur, une guitare de caractère qui ne ressemble à aucune autre. SONORITÉS Le gros point fort : le son, pardon LE SON ! C'est juste bluffant, tout ressort, malgré un niveau de sortie énorme rien n'est brouillon, aucune fréquence n'est "bouffée" par une autre. Les micros (handwired sur mesure) sont adaptés à mon style de musique (métalcore etc...) donc très gros niveau de sortie, évidemment en disto c'est la fête, tout y passe, rock, métal, death, shred etc... Tout reste propre sauf si les doigts partent à côté bien sûr :D! La chose intéressante est que ca sonne terrible en clair et en crunch aussi. Au début je m'attendais pas à pouvoir envoyer un peu de funk vu ce que j'avais demandé comme micros. Tous les styles passent à la perfection en laissant bien transparaitre le jeu. En comparant le son à mes autres guitares (une en EMG 81/85 l'autre en duncan SH4/SH2) le résultat est encore plus marqué : on dirait que le son des autres guitares est étouffé et terne. AVIS GLOBAL Au bout d'un mois toujours le même bonheur de jouer avec cette guitare, je touche plus aux autres... C'est un instrument fabuleux et réalisé par un passionné, ca se sent... Polyvalence, qualité exemplaire, je ne peux que vous inciter à aller voir le travail de Patrick Hufschmid, vous ne serez pas déçu ! Peut être à bientôt pour une 7 cordes qui sait !

L'utilisation des "string muter" commence à se démocratiser et pas mal de fabricants commencent à se lancer sur le marché. On trouve un peu de tout du bien, de l'excellent et forcément du moins bon. D'abord à quoi sert un muter ? C'est assez simple, pour de la rythmique (muter placé juste après le sillet)il permet d'enlever les légers bruits de vibration qui persistent après des mute ou sur des parties un peu saccadées. Pour des solos (muter placé sur le manche) toutes les cordes sont étouffées sauf celles que vous jouez ! Très très pratique pour les enregistrements, personnellement je m'en sers aussi sur des parties un peu difficiles pour identifier et isoler les parties que je ne joue pas assez proprement et pouvoir me concentrer dessus. En va enfin rentrer dans le vif du sujet, voici pourquoi je mets 5 étoiles aux "muters" Hufschmid. Après avoir essayé une bonne partie de l'offre disponible sur le marché j'ai fini par en commander un à Patrick. Pour faire simple les muters qu'il propose sont largement supérieurs à tout le reste de l'offre actuelle. Plus solides, plus résistants, la possibilité de choisir la largeur (3 ou 4 cm) et surtout une longueur qui s'adapte à TOUS vos instruments (de la guitare 6 cordes à la basse 6 cordes en passant par les guitares 8 cordes...). Ceux proposés par le autres marques tiennent moins bien (le velcro lâche au bout d'un mois si on s'en sert fréquemment) et surtout il faut plusieurs modèles en fonction du manche et du type d'instrument... Au niveau du rapport qualité prix je dirais qu'il est très bon, plus cher à l'unité que la concurrence mais un seul suffit et surtout c'est résistant ! Les autres finissent rincés ou ne tiennent plus en place au bout d'un mois, je vous laisse faire le calcul... Pour ceux que ça intéresse je laisse un lien pour une vidéo qui montre les différentes utilisations de ce type de produit : https://www.youtube.com/watch?v=uw6uqF3m6lQ

FRANÇAIS Grey Huftech : Forme : Attack Drop Finition : Brossé Profile : Droit Epaisseur : 10 mm au centre, environ 5 mm à l’extrémité opposée à la pointe Couleur : Gris Matériau : Fibres (extrême performance) Petit conseil avant de commencer : Avant de rester sur vos aprioris quant aux plectres épais et faits mains, essayez-en, expérimentez par vous-mêmes, c’est le meilleur moyen pour se faire un avis correct et fidèle à la réalité 😉. Ce plectre est fait à la main. Le profile est à angle droit, ce qui permet un jeu très précis, très rapide, ainsi qu'une très bonne définition des riffs. Le matériau est très rigide et durable. J'ai préféré commander la version brossée pour une meilleure tenue entre les doigts, car je transpire facilement des mains et je dois avouer que même brossé, le toucher est très agréable. La prise en main peut demander un peu plus de temps d'adaptation selon la personne. Ce plectre a une épaisseur de 10 mm, mais cette dernière ne se trouve qu'au centre du plectre, alors que sur le bord opposé à la pointe du plectre, l'épaisseur diminue jusqu'à environ 5 mm. Cela permet de faciliter la prise en main d'un plectre d'une telle épaisseur, et fait de la forme Attack Drop un excellent compromis pour s'habituer à passer d'une épaisseur plus fine vers une épaisseur plus importante. Je pense que autant le matériau, la forme et l'épaisseur de ce plectre influencent sa sonorité, car on entend clairement que le son prend plus de place dans l'espace, c'est impressionnant. Malgré tout, le Grey Huftech garde son côté incisif, une grande définition du son et il recouvre une palette de fréquences assez étendue, que ce soit avec le micro manche ou le micro chevalet. Jouer avec un plectre épais aide aussi à appliquer moins de force à l’attaque qu’avec un plectre plus fin tout en conservant à la fois la précision du jeu, la clarté et la dynamique du son, et cela soulage énormément la main qui tient le plectre. L’effet bénéfique de ce soulagement se ressent tout de suite et c’est la raison pour laquelle je pense que les plectres de Patrick Hufschmid mériteraient d’être connus des services médicaux comme une aide aux personnes dont les soucis de santé impactent le confort et la maîtrise de leur jeu. En ce qui concerne le prix, bien qu’il y ait un certain investissement financier de base, au regard de la qualité et de la durabilité du matériau utilisé, du temps passé à confectionner un plectre de manière aussi passionnée par Patrick Hufschmid, je considère que son prix est plus que correct. De plus, n’oublions pas que ce plectre durera toute votre vie. ENGLISH Grey Huftech : Shape : Attack Drop Finish : Brushed Profile : Right angle Thickness : 10mm at the center, approximately 5mm at the end opposite the tip Color : Grey Material : Fibers (extreme performance) A little advice before you start reading : Before you hold on to your preconceptions about thick, handmade plectrums, try some, experiment for yourself, it's the best way to form a correct opinion that is faithful to reality 😉. The handling is extremely quick. The profile is right angled, which allows a very precise and very fast playing, as well as a very good definition of riffs. The material is very rigid and durable. I prefered to order the brushed version for a better hold between the fingers, because my hands sweat easily but I must admit that even brushed, the touch is very pleasant. The handling may require a little more time to adapt depending on the person. This plectrum is 10mm thick, but this thickness is only found in the center of the plectrum, while on the edge opposite the tip of the plectrum, the thickness decreases to approximately 5mm. This makes it easier to hold a plectrum of such thickness, and makes the Attack Drop shape an excellent compromise for getting used to going from a thinner thickness to a thicker one. I think that the material, the shape and the thickness of this plectrum influence its sound, because we have the feeling that the sound takes up more space, it's impressive. Despite everything, the Grey Huftech retains its incisive side and great definition of sound and it covers a fairly wide range of frequencies, whether with the neck pickup or the bridge pickup. Playing with a thick plectrum clearly allows you to apply less strength than with a thinner plectrum while maintaining both the precision of the game, the clarity and dynamics of the sound, and the beneficial effect of playing with less strength is to relieve the hand that holds the plectrum. The beneficial effect of this relief is felt immediately and this is the reason why I think Patrick Hufschmid's plectrums deserve to be known to medical services as an aid to people whose health concerns affect the comfort and control of their game. As for the price, although there is some basic financial investment, considering the quality and durability of the material used, the time spent crafting a plectrum so passionately by Patrick Hufschmid, I consider that its price is more than correct. Also, let's not forget that this pletrum will last you a lifetime.