Tous les avis sur Yamaha SA2000S

Je ne suis pas possesseur de cette guitare, qu'on m'a prêté à plusieurs reprises (je l'ai depuis bientôt deux ans actuellement, je pense pouvoir en parler avec autant de pertinence que si c'était la mienne...)
Je l'ai beaucoup utilisée sur scène, un tout petit peu pour le jazz (sa fonction première !) et beaucoup pour du rock (rythmique, solo, clean, disto !), principalement sur un beau Rivera Suprema 55 !

Cette Yam est la SA2000S, en rouge.
Visuellement, ça jette pas mal, surtout de loin ! Le binding, la forme de la tête, la petite gravure typique des Yam sur le stop-bar... ça le fait ! La réserve que j'aurais à émettre, c'est si on met le nez dedans et qu'on regarde plus près : le symbole sur la tête est un peu gondolé, et surtout les repères sur la touche sont franchement vilains et si on passe le doigt sur la touche on sent franchement le dénivelé...

Allez je vais le dire une première fois : ce n'est PAS une Gibson. Si j'ai décidé d'écrire cet avis c'est parce que tout ceux que j'ai vus sur le net (francophones ou non) sont très élogieux et je ne les partage pas vraiment !

En jouant assis, pas de différence notoire avec une Gibson. En jouant debout, la guitare est très très déséquilibrée... Le manche pèse bien plus lourd que le corps. Aïe l'épaule gauche ! Quand j'ai fait plusieurs concerts d'affilée avec, j'en ai eu des douleurs les jours après. Je tiens à préciser que je suis jeune et en bonne santé et généralement peu pointilleux habituellement sur ce genre de détails !

La lutherie en soit est plutôt bonne, elle a ce côté rigoureux et carré qu'ont souvent les grattes Japonaises. La guitare est confortable, se joue bien, le truss rod a de la marge, on peut régler la guitare très près et déballer dans le plus grand confort, ce qui n'est pas le propos premier de cette guitare mais qui montre que la lutherie, le frettage sont soignés.
En revanche, le bois est un peu capricieux ! On m'a toujours dit que les Américains faisaient vieillir le bois pendant des années et des années et que les Japonais n'ayant pas ces stocks ont été contraints de faire vieillir le bois artificiellement, ce qui explique que certains instruments japonais peuvent craindre les changements de température. J'ignore si c'est vrai, mais si c'est le cas cet instrument en est la preuve ! Il arrive que le réglage bouge, mais surtout la tenue d'accord peut devenir un calvaire en extérieur ! Que ça soit à cause du soleil ou de l'humidité d'ailleurs... Il y a des jours où ça va très bien et des jours où il n'y a plus qu'à la laisser dans l'étui.

Et enfin, pensons aux auditeurs : le son.
Cette guitare a un vrai grain, ça serait malhonnête de dire le contraire. Elle a du sustain, du corps... Peut être un peu trop. Les positions non switchées ont beaucoup d'aigus, comme c'est souvent le cas sur les guitares asiatiques. Je trouve que ce n'est pas un mal, les potards de tone ont été inventés pour ça ! Mais il manque un petit quelque chose pour qu'elle soit à sa place dans le mix. Les switchs enclenchés sur les potards de tone, le son est un peu plus copieux, en disto de jolis larsens apparaissent comme sur toutes les guitares de ce type ! Ce qui est plus embêtant c'est que les micros, surtout le manche et par dommages collatéraux la position intermédiaire, sont un peu trop généreux dans les bas. L'EQ de l'ampli sert à ça vous me direz ! mais notamment en son clair, les basses sur 0 c'est encore trop sur le Rivera dans lequel je la branche. C'est la seule guitare avec laquelle j'ai ce problème, ayant utilisé une Les Paul de 90 dessus, une Gibson U2 et diverses Fender qui bien évidemment n'ont pas ce souci. Le problème est un peu le même en disto.
Je me suis retrouvé à jouer en concert sur un Vox AC30, qui avait donc pour seule équalisation un unique potard de Tone (Low Pass?)... J'avais un son tout pourri et très baveux.
En bref un son très flatteur seul mais en groupe pas évident de lui trouver une place.

Voilà, j'ai un peu descendu cette gratte et je m'en excuse auprès de ceux qui l’encensent, mais personnellement je trouve que ce n'est pas le standing d'une Gibson. J'ai l'impression d'être le seul sur le net à avoir à redire de cet instrument et pourtant la plupart des critiques émises sur cette guitare sont partagées par mon entourage musicien.

Là où il faut relativiser c'est que le prix n'a rien à voir. Les défauts, je les ai remarqués au fil du temps en l'utilisant beaucoup beaucoup. Si j'avais acheté cette guitare, j'aurais sûrement été très charmé au moment de l'achat et si j'avais posté cet avis au bout d'une semaine il aurait été tout autre il faut l'avouer. Le fait que ce ne soit pas la mienne me rend peut-être un peu plus impitoyable

Mais par la suite j'aurais été aussi très énervé d'avoir payé une guitare plus de 1000€ pour qu'elle ne tienne pas accordée et qu'elle soit fausse en studio en ayant passé une plombe la veille à faire la justesse !

Cette guitare m'a transmis un bel amour des semi-hollow malgré ses nombreux défauts, ça me donne juste envie de posséder la même en Gibson.

J'ai cette guitare depuis plus de trente ans, j'ai joué sur un music man, puis un petit Marshall valvestate pendant au moins 15 ans, aujourd'hui sur un Mesa Dc5 et des amplis de ma fabrication, à lampes, bien sûr.
Je joue du rock, de la pop et du trash-musette
La lutherie est très soignée, l'electronique on ne peut plus fiable (30 ans après, toujours pas de problème, tient l'accord bien que je l'ai traité comme un sauvage.
Le manche me tombe dans la main, j'ai jamais trouvé mieux, j'ai pourtant joué sur des dizaines d'autres guitares.
Les micros sont des doubles splittables (on appuie sur les potars de tonalité) ce qui permet toute sorte de combinaisons, du clair claquant au saturé bien gras. Ce n'est néanmoins pas une guitare de metal, mais on peut jouer du rock violent, la demi-caisse permet de trouver le larsen très vite et de le maitriser facilement.
j'apprécie tout particulièrement e manche, le look (j'adore les demi-caisse, les hollow body) la façon qu'elle a de vibrer quand on accroche le larsen. Je ne lui trouve pas de défauts