multiform & props - No more children

Pour moi il n'y a pas de critique à faire techniquement . . . . . . . . .

C'est la grande classe, la progression crescendo est superbe, la guitare donne son maximun sans en faire trop, bravos les artistes ! ! !
Laurent

Concerto pour piano et guitare...

Cette introduction - plus qu'une intro, d'ailleurs, un vrai mouvement - cette minute et 24 secondes au piano seul, c'est merveilleusement écrit. Vraiment composé. Chaque note, chaque note a son poids juste, et vient à son moment. Et tout évolue, se développe ensuite, avec cette nécessité organique : l'arrivée de la percussion, celle de la guitare, la façon dont elle même chante... et puis, de façon tout aussi évidente, s'annonce la fin, la résolution de tout ça, exactement quand elle doit venir et comme elle doit venir...

Les bruitages, ces quelques voix d'enfants, c'est aussi parfaitement dosé : ni trop ni trop peu. Cela finit... et mon amie à qui je viens de faire découvrir le morceau s'exclame "Déjà ?!"

Oui, quand c'est bon c'est toujours trop court...

(à suivre en "artistique")

Juste un truc pour un point en moins (il en faut sinon c'est pas marrant) : le poids, l'insistance, sur la durée, de la percussion. Qui pourrait être allégée, à mon goût, ici ou là...

D'ailleurs, mais c'est évidemment personnel, je pense que cet usage parfois quasi mécanique, inconscient peut-être, de la percussion, il vient un peu abîmer pas mal de morceaux... comme une grille que l'on placerait devant une peinture... vous voyez ?

L'intro minimaliste nous donne un ambiance très sombre.
Ca monte crescendo et ça retombe comme une feuille.
Les guitares sont de très haut niveau comme d'hab avec Props ;)
Rien à dire sur le mix, bien aéré.

Ce piano au départ est un vrai régal.
L'arrivée de la batterie et des guitares arrivent à point nommé.
Pas une note de trop, juste ce qui faut.
Debussy disait que la musique c'est le silence entre les notes, voilà une belle illustration.
Du grand art !

Qu'est-ce que j'ai pas envie de parler technique sur votre titre, tant la musicalité l'emporte ! Mais même sur ce plan là, c'est propre, net, précis et bien interprété. Une structure taillée à la serpe et une écriture délicieuse.

#3615MaLife : J'ai un ami qui m'a fait écouter un jour "The End" des Doors. Et qui m'a fait découvrir combien le "rien" est la difficulté majeure de la musique, et comment le "rien" peut receler la musicalité la plus infinie.

Mettre des notes partout, c'est à la portée du premier mec qui a compris comment fonctionne un arpégiateur : pour moi votre introduction a les couilles de ce parti pris délicieusement épuré, on rentre du coup terriblement dans le contexte dès le premier accord. Rien que pour ça, il fallait mettre 5 étoiles.

Après, j'ai quand même un bémol, j'ai le sentiment que votre morceau qui était unique sur son introduction est "simplement" très bon ensuite jusqu'à l'entrée de la guitare lead. Mais justement, cette guitare... on lui pardonnerait tout.

Quel tourbillon ensuite, avec des bonnes idées à un stade d'avancement dans le morceau où d'aucuns se diraient "bon allez, pont-refrain-refrain et on plie les cannes". Non, là vous avez travaillé votre truc jusqu'au bout, durchkomponiert et émotion jusqu'au bout du poil.

Un chef d'oeuvre ? Avec deux semaines de plus pour réfléchir à une deuxième minute encore un poil supérieure, sans aucun doute. Mais même sans cette remarque d'ultra-pinaillage, chapeau très très bas !

Très bien mixé. Avec un bel équilibre des instruments et des ambiances (mais nous n'y connaissons pas grand-chose et c'est bien parce qu'il faut remplir cette rubrique que nous écrivons ça).

Piano qui plante le décor : mélancolie et vacuité. A 1'24", alors qu'on commence à douter, ça démarre. Ça se développe tranquillement mais sûrement. Rythmique des guitares de plus en plus structurée et à 2'58" : Guitar my dear ! (à la "Two slightly distorted guitars" mais avec quelques accents guilmouriens). Puis bonheur jusqu'à la fin (qui décrescende doucement et retour à la case départ et on s'aperçoit qu'on avait adoré ces notes du début). Chapeau bravo !

Le mix me semble cohérent entre les prises du piano et des guitares, y'a juste la batterie qui gagnerais à être enregistré à partir d'une vrai batterie, car là elle sonne comme un VST assez quelconque par rapport au piano et guitares.

J'avoue que j'ai du mal à l'écouter en entier après une introduction un peu trop longue, le développement aurait pu être plus original comme par exemple le piano qui s’effacerait pour laisser place à d'autres couleurs sonores synthétiques ou acoustiques et revenir sur la fin ?

L'ensemble est très bien interprété, mixé. Donc pas de critique faire. J'ai apprécié la présence d'une guitare lead ce qui est rare.

J'ai trouvé l'intro trop longue d'où seulement 4 étoiles, j'ai failli arrêter l'écoute mais je ne l'ai pas fait et heureusement car la suite est très bonne. Artistiquement réussi aussi. Bravo

Bon bé pas grand chose à critiquer sur la partie technique, tout est bien mixé du piano solo au crescendo du solo de guitare. Allez le seul bémol à mon goût personnel c'est la batterie qui démare trop tôt mais c'est un détail.

Un morceau parfaitement maitrisé au niveau de la montée en puissance, ça prend aux tripes, c'est très intense. On est même presque un peu surpris par la chutte de tension vers 4'30. Il ne faut pas oublier le piano solo qui donne beaucoup de nostalgie en intro et au final.

Aucune critique constructive sur l'aspect technique tant j'ai apprécié votre morceau. Côté technique, la construction mélodique et orchestrale et rudement bien pensée et menée.

Je ne pouvais pas ne pas passer vous laisser une bafouille tant j'ai apprécié votre morceau. En un mot comme en cent : Superbe.