JoMoX

Après un peu plus d'une année, je me permet de faire un compte rendu de la machine. Hardware: Tout comme la Jomox 999 et 888, l'alpha base est TRÈS solide mais contrairement à ses prédécesseurs, les encodeurs sont bien immobilisés et ne risquent pas de bouger. Ils ne sont pas sécurisés par des écrous mais bien positionnés de sorte à ce qu'ils n'y ai pas d'espace de mouvement latéral. Les sorties audio 6,35 à l'arrière de la machine ne sont pas sécurisées au chassis par des écrous non plus, surement pour économiser en poids, mais feront l'affaire tant que vous de débranchez pas les cables violemment à un angle improbable. Rien ne vous empêche de les fixer avec des écrous si vous le souhaitez mais la machine est plutôt légère, ce qui est aussi un point positif. J'étais un des premiers à avoir pré-commandé l'Alpha Base dès qu'elle fut annoncé sur le site Jomox, il s'agit donc du numéro de série 006. D'après Jomox, il y a des composants qui ont été changés au debut de la production pour améliorer le produit. Les tout premiers assemblés ont besoin d'avoir un élément du filtre Hi-Hat changé pour éviter des problèmes de bruit et d'autres problèmes que la resonance du filtre peux engendrer en rendant la piste muette. Je n'ai personnellement jamais eu ce problème mais il vaut mieux le mentionner. Si vous avez ce problème, n'hésitez pas à leur donner un coup de fil et ils vous donneront une date pour faire un envoi de la machine vers chez eux (ils sont plutôt chargés en ce moment donc soyez patient) Software: Je suis actuellement sur OS 1.25. Le premier point à noter c'est que la carte SD n'est utilisée que pour transférer les samples vers la RAM ou pour faire des backups de la machine (et de la RAM) vers la carte SD. Les "slots" des samples ne peuvent pas faire plus d'environ 1,4 secondes (idéal pour les "one shot" percussifs). Pour contourner cette limitation potentielle, il est toujours possible d'utiliser des samples à x2 ou x3 leur vitesse de lecture initiale, façon MPC. Vous pourrez ensuite utiliser le PITCH pour varier la vitesse de lecture et retrouver la vitesse de lecture initiale tout en ayant un sample qui dure au delà de 1,4 secondes. Au niveau de l'utilisation et de la navigation des menus, ce n'est pas la machine la plus intuitive au monde mais on s'y fait vite et on commence à memoriser les gestes clé. Il y a des raccourcis pour la sauvegarde rapide des PATTERNS et des KITS, qui sont probablement les manipulations les plus fréquentes. Le séquenceur est facile d'utilisation en mode standard. Par contre le fonctionnement des "parameter locks" n'est pas le plus fluide et évident au monde. Je suis surpris vu que Jomox est un des premiers à developper un séquenceur avec des valeurs par pas (même avant Elektron). En effet, les sequences qui modulent par pas sont un peu difficiles à manier puisqu'il faut les enclencher au sein de chaque pattern et si par malheur on quitte la page SEQ, le pattern se remet en état initial, sans "parameter locks". Apart ce petit défaut de conception, les pistes du séquenceur peuvent être de longueurs différentes, cela ouvre beaucoup de possibilités (poly)rythmiques! Les pistes XSAMPLE 1 et XSAMPLE 2 sont limitées mais marchent parfaitement bien pour la lecture de samples "one shot". On a seulement le control sur le PITCH, le point START, le point STOP et la possibilité de REVERSE le sample. Il y a aussi la possibilité d'activer une boucle avec la fonction LOOP. Ceci rends les pistes XSAMPLE 1 et XSAMPLE 2 utiles pour plein de cas de figure mais, il y a un souci majeur dans leur état actuel... Il n'y a pas d'enveloppe! On ne peux donc pas arrêter la boucle sauf en changeant le programme et en re-déclanchant la meme piste avec un autre sample. J'espère que le prochain OS offrira une enveloppe digitale (pas besoin d'un veritable VCA pour ces pistes déjà numériques à mon avis), je pense vraiment que cette fonction serait indispensable à la machine et décuplerais les capacité des pistes XSAMPLE... Je croise les doigts. La panoramique peut être un sujet délicat avec cette machine. Quand on utilise les sorties individuelles (ce qui est conseillé par le créateur de la machine) on peux placer les elements dans la panoramique avec son DAW ou avec sa console de mixage. La sortie Stereo Mix Out sert principalement comme sortie stéréo pour les instruments XSAMPLE 1 et XSAMPLE 2, pour le FM SYNTH et pour les retours d'effets internes (Reverb et Delay). Si on utilise la sortie Stereo Mix Out pour tout les instruments, on peux rencontrer des problèmes de phase au niveau de la panoramique. Pour vous expliquer en détail, la sortie Stereo Mix Out somme tout les éléments analogiques et les envois au centre de cette sortie. Pour les retirer il faut brancher des cables au sorties individuelles. La sortie Stereo Mix Out contient aussi les effets et les sons convertis en numérique pour êtres placés dans le spectre panoramique. Le signal se décale d'une micro-seconde pratiquement inaudible, due à la conversion, qui engendre de légers problèmes de phase à la sortie. Pour contourner cela, il est préférable de faire la panoramique en externe via votre DAW ou console de mixage (ceci est la méthode conseillée par Jomox) ou sinon, de garder les instruments au centre de la panoramique quand on utilise le Stereo Mix Out. Heureusement la reverb et le delay permettent à cette machine de ne pas "sonner mono". Je vous assure que les effets sont tout simplement excellents. Le son: Chaque instrument à des paramètres et un caractère très particulier et le niveau de sortie est haut. Les VCA sont excellents, le son global de cette machine n'est vraiment pas à reprocher. L'Alpha Base à un spectre de pitch très large pour la lecture des samples (au delà de 4 octaves). Quand on descends en dessous d'une certaine valeur on peux commencer à entendre les bruits de la fréquence d'échantillonnage qui resemble au "bitcrush". L'effet opposé se produit quand on augmente le PITCH et que la fréquence d'échantillonnage entre dans le spectre audible, vous entendrez une sorte de "ring mod" (votre sample sera très court à ce moment là puisque le pitch sera dans les valeurs élevées). Les filtres sont très bons et quasi-chantants avec un peu plus de resonance. En utilisant un sample de forme d'onde, on peux avoir un synthétiseur mono très musical! Le KICK DRUM est très flexible, il permet beaucoup de types de résultats très différents les uns des autres. Il a parfois une texture quasi-acoustique qui me plait énormemment. Les point faibles serait que le DECAY ne soit pas très long (il s'arrête un peu abruptement) et qu'en dessous d'une certaine valeur de PITCH on sent le son s'affiner. Cela dit, cela n'enlève rien à son impact et sa capacité de faire vibrer vos organes. Le MBRANE est un véritable couteaux suisse, il peux reproduire des lignes de basse et leads mais aussi des claps, kicks et autres sons de cloches très intéressants. Il demande juste un peu de maitrise au niveau de la programmation. Le synthétiseur FM intégré est très versatile, il peux reproduire des son de cloches très claires ainsi que des clap ou autre son rythmiques complexes. Là encore, il faut bien comprendre la matrice FM pour maitriser la programmation. Conclusion Cette machine est tout simplement excellente... Le son est impeccable et elle est très solide. Je n'utilise pas souvent son séquenceur interne et je peux vous dire qu'elle peut recevoir une énorme quantité de messages MIDI sans souci. Mes plus grands regrets sont de ne pas avoir d'enveloppe sur les canaux XSample qui pourraient être bien plus que pour des "one shot" et que le kick ne puisse pas être plus long. Mis a part cela, c'est une machine très satisfaisante à l'oreille avec un caractère puissant mais aussi capable de douceur. Elle est tout a fait utilisable et convaincante pour des styles musicaux allant du hip-hop/trip-hop à la techno expérimentale ou pour de la pop. Je la recommande vivement pour quiconque recherche une boite à rythme hybride avec effets internes. A ce niveau là, je pense pas qu'il y ai de concurrence. C'est pour moi la meilleure boite à rythme hybride sur le marché.

J'ai possédé cette boîte à rythme depuis 2008 et je m'en suis séparé depuis une semaine, vendue sur AF, à un amoureux du son de qualité, car c'est bien un son de qualité que delivre cette belle machine. Je me suis enfin décidé à donner un avis, pour tous ceux qui voudraient en trouver une, car les avis sont peu nombreux et datés (en revanche leur contenu reste valable, je ne remets pas en cause ce qui a été écrit) Je produit de la musique électronique en homestudio, depuis des années (bien avant d'acquérir cette jomox), de style expérimental et parfois techno. Je n'ai utilisé cette BAR qu'en studio pour une bonne raison : elle n'est pas confortable en Live, uniquement a cause de l'OS peu abouti qui réserve parfois des surprises. C'est le seul gros point noir. C'est pour ça que je ne donne pas la note maximale. C'est un os peu confortable, daté, qui n'a pas été bien fini. Résultat, la précision des paramètres n'est pas très pointue. L'affichage écran est parfois suprenant, dans certains sous menus les caractères se chevauchent, pardoise on ne sait pas ou est le curseur. Ce sont des petits détails comme ça qui me déplaisent pour du matériel pro. (à ce prix). C'est la raison pour laquelle, en live, se serait risqué (pour ceux qui entendent twicker un max de paramètres et véritablement jouer de la boîte à rythme. Pour se contenter d'enchaîner des patterns, no problemo). Ensuite, les différents modes de fonctionnement ne sont pas très intuitifs, ce qui peut être contre productif. Les aller/retours du mode Perf au mode Pattern sont parfois piegeants (on peut perdre un son que l'on a mis longtemps à peaufiner si on ne l'a pas sauvegardé avant de jouer, question d'habitude). En fait, toute une série de petits détails qui peuvent vraiment amener à se demander si on la garde ou pas. (En parallèle, depuis 2010 j'utilise des Elektron, les OS sont autrement mieux retaillés (même si, eux aussi, comportent leur lot de Bugs, parfois casse bonbon). En revanche, imparable : le son. C'est La raison qui fait que je l'ai conservée aussi longtemps et que malgré tout j'ai éprouvé de vrais doutes quand à sa vente. 10 instruments (sons) avec plusieurs paramètres de réglage (Pitch, decay, volume...) qui varient d'un instrument à un autre (les moins fournis sont les tom) et qui permettent de bien modifier les sons. La partie analogique (Bd, Sd, Tom x2) est vraiment de qualité. Pour tout type de musique électronique, c'est un pur régal. C'est vraiment une qualité rare au niveau du kick (j'ai coutume de dire qu'on prend le kick entre les deux yeux, pleine face). Il est bien modulable, et offre de très nombreux kicks dès qu'on le twick un peu. Du pur plaisir électronique. La partie Sample est, à mon sens et selon mes goûts, vraiment super. Au passage, les samples jomox sont mes préférés. Les charleys sont top (on y retrouve aussi les classiques 909 et 808). Après libre à l'utilisateur de les changer, d'en charger d'autres. Perso, j'y ajoutais des Sd et des basses pour avoir une unité bass/batterie. En revanche cela nécessite un ordinateur pour pouvoir changer les samples, autre raison qui m'a fait me séparer de cette merveille (je n'ai plus d'ordinateur, uniquement du hardware). Pour finir sur la partie son : la dynamique de cette machine est incroyable. Une puissance de sortie qui m'a cramé quelques tranches de table de mix. Les convertisseurs n'ont pas compris ce qui leur arrivait. Conseil : dans un premier temps mettre le volume de sortie à 64 max (sur 127) ! C'est ce qui fait que c'est une véritable drum machine, sa puissance sonore est hallucinante. Enfin, et ce n'est pas rien, cette machine est belle. Vraiment belle. Ses boutons ronds (ras de surface) certes un peu bruyants (comme sur les Mbase de Jomox) et surtout ses boutons carrés type informatique des années 70, une merveille. Très belle sérigraphie, orange sur fond noir. Faire de la musique avec de beaux instruments est un luxe que l'on ne saurait bouder. Voilà donc ce que m'inspire cette Jomox. Cette machine est à la fois super et à la fois pénible par son OS). En studio, je l'utilise essentiellement en slave, mais c'est un plaisir que de jouer avec, elle offre de bon moments de Jam rythmique. C'est un bel objet plaisant à voir et à manipuler (hors question OS) Vu le prix je vous conseillerais de bien réfléchir. C'est plutôt un outil pour passionné de musique électronique. Les relations ambiguës que j'ai entretenues avec la 999 ont abouti au choix final de la vente. Je ne garde pas les machines que je n'utilise pas ou plus ou peu. D'abord je ne suis pas collectionneur, ensuite je dois faire des choix budgétaires et souvent vendre du matos pour améliorer mon studio, pour qu'il soit au mieux de mes besoins et enfin, une telle machine doit circuler et être utilisée par d'autres. Elle ne se fabrique plus, elle est donc rare, il faut que d'autres puissent la faire vrombir, ce serait une honte qu'elle dorme sur une étagère !

- Quel type de clavier (synthé, piano...)? Combien d'octaves? Expander 8 voies de polyphonie ou avec une multi timbralité de 8 sons au choix - Quels contrôleurs (pitch, modulation, sustain...)? 2VCO, 2RCO, 1 entrée EXT, 1 Noise blanc ou rose, 2 LFO, 2ENV, 1VCA, plein de filtres 2 ou 4 poles, pass haut ou pass bas avec enveloppe et tracking plus morphing. - Quelle connectique (Audio, MIDI, pédales...)? 1 entrée à mélanger au son et 8 sorties indépendantes - Combien de sons, d'effets? Quels styles? Sont-ils éditables? Pas d'effets mais avec tous les paramètres on peurt créer des choses très variées. Il y a un unisson et un arpégio sommaire mais qui a le mérite d'exister. Plus une matrice de modulation et ça c'est rare et puissant sur un analo, 8 voies, moderne, midi avec des mémoires. Je ne sais pas le nombre de sons et pour les styles je crée les miens. - Via un utilitaire Mac/PC? pas à ma connaissance. Pour la jomox airbase 99 il en existe un mais je n'en ai jamais entendu parlé pour le Sunsyn. - Quelle polyphonie?... 8 comme déjà mentionné. L'unisson à 8 voies c'est dément! Vraiment on peut s'exploser les tympans ou des enceintes, un casque ou faire taper allègrement la console dans le rouge si l'on n'y fait pas gaffe en enclenchant l'unisson. C'est valable aussi bien pour les bass que les aigus! UTILISATION - La configuration générale est-elle simple? Pas forcément, faut gratter un peu dans les quelques menus (leur nombre est raisonnable : c'est pas un Virus non plus). Bon grosso modo : tu tourne les potards et ca sors des sons sympas mais pour la matrice et quelques fonctions avancées il faut chercher un petit peu. - L'édition des sons ou des effets est-elle facile? On édite et on enregistre facilement. Il faut 10 secondes pour sauvegarder. - Le manuel est-il clair et suffisant?... Je ne l'ai pas ouvert et c'est certainement un tord mais il me sort déjà tous les sons que je veux. SONORITÉS - Les sons conviennent-ils à votre style de musique? Une fois séquencé il est parfais pour ma musique. Les nappes sont amples et magnifiques. Les basses sont énormes et parfaitement définies. Ca descends très très bas en restant parfaitement maitrisé et présent! Les aigus eux aussi montent très haut en restant présents et musicaux. Vraiment c'est un synthé qui a une grosse présence et qui en impose dans un mix. Il prends de la place et se fait remarquer mais c'est que pour le bonheur de nos oreilles. - Sont-ils réalistes? Pas réaliste pour un sou mais ce n'est pas le but. - Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez?... Bass, lead, aigus, percus, nappes, beaucoup de sons à l'unisson, des FX surprenants. Un peu tous en fait mais il ne me sert pas tous le temps car d'autres synthé sont parfois plus adaptés pour aller à l'essentiel. D'un point de vue sonore : j'ai accroché un jour sur le son de la démo d'un membre Audiofanzine sur Youtube et je l'ai acheté. C'est le seul synthé qui m'a arraché une petite larme à l'œil lors d'une session d'expérimentation, tellement un des sons que j'avais trouvé m'a ému. SUPER SON, SUPER PRESENCE, très bonne définition et parfaite maitrise de la plage dynamique. AVIS GLOBAL - Depuis combien de temps l'utilisez vous? 1 an et demi - Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins? Le plus : le son Le moins : les 2300€ qu'il m'a couté - Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir? Un V-synth, un Ion, un Virus A, un DX200, un X-station, un Sherman v1 et un v2, une electribe et depuis un nord rack, un juno 106, un jx3p, une monomachine. Pour les percu une machine drum, une drm1 mk2 et une Airbase 99. - Comment jugez vous le rapport qualité/prix? - Avec l'expérience, referiez vous ce choix?... Très cher mais le son en vaut la chandelle. Desfois je me dis "t'aurais pu avoir un Pulse, un Moog RME, un SH101 et un Prophet 600 pour ce prix" Oui mais le Sunsyn a le SON qui me fait vibrer à 100%. C'est un synthé pour les gens pas raisonnable. Alors oui j'aurais pu être raisonnable et je pourrai encore le revendre pour finir mon home studio, mais je perdrai gros en terme d'émotions dans mon son. J'avais hésité avec l'Oberheim expander et un Prophet 5 dans un autre domaine. Je voulais me faire un gros plaisir. C'est mon achat le moins réfléchi : j'ai flashé et je l'ai acheté. (après des mois d'économies tous de même)

J'utilise Le Time Resonator en home studio, derrière un synthé analo mono, le plus souvent MS 20 mini et depuis 2 mois avec un 0-Coast. J'ai deux usages très différents: - Boite à outil remplaçant X pédales classiques, au choix délai, reverbe, chorus, etc... assortie d'un filtre passe-bas et de modulation lfo+suivi d'enveloppe. - Musique expérimentale et bruitiste, et là je ne vois guère d'équivalent à la Jomox. Dans les deux cas, on bénéficie avec bonheur de la double ligne de retard (jusqu'à 1s d'aprés le manuel). En bonus, on spatialise un instrument mono en stéréo. La construction est sérieuse, les effets de qualité, les possibilités énormes, le rapport qualité prix me semble bon pour une occase en état (nb: je ne suis pas vendeur!). A noter que mon T-Resonator est sensible à la qualité du jack d'entrée. J'ai du buzz avec certains câbles bas de gamme qui ne posent pas de problèmes avec d'autres effets. Pas de bruit avec un bon câble. Beaucoup de possibilités par interaction entre le canal gauche et droit. Voir la photo. L'aspirine n'est pas livrée avec, dommage. Le résultat va du subtil au brutal. Je trouve que le passe-bas ne remplace pas un filtre classique,type 2 pole ou Epsilon. Il manque une vraie résonance sur la fréquence de coupure (facteur Q du filtre), non remplacée par le potard de feedback qui est je suppose une réinjection de la sortie du filtre vers son entrée, réinjection qui peut être positive ou négative. Le larsen qui est obtenu n'est que partiellement lié au cutoff. Ça fait plus penser au larsen d'une guitare électrique passant par une pédale wha-wha, larsen qui peut faire des sauts de fréquence en suivant la pédale. Je vois d'ailleurs des avis mitigés suite à un achat en tant que filtre « classique ». Ce filtre est cependant efficace et utile quand on fait dans le subtil, indispensable quand on verse dans le trash... La base du T-Resonator, c'est quand même les effets basés le temps qui suivent ici un traitement particulier. Le manuel est assez pauvre, et comme certains réglages interagissent entre eux, la prise en main n'est pas évidente. Attention : volume énorme quand on pousse le feedback des filtres. J'aurais mis 5 étoiles avec un bon manuel et une résonance classique. Le T-Resonator est donc un effet très spécial, qui se mérite après un investissement en apprentissage...

Module que j’ai beaucoup utilisé il y a dix ans, revendu sans raison valable, depuis j’ai cherché et téléchargé des banques de drums à la recherche du pied qu’il me fallait et avec des traitements je m’en approchais. Le prix du module m’avait depuis dissuadé d’en reprendre un. Jusqu’à mardi dernier. Reçu par la poste branché et... aaaaaaah... ben voilà on y est. Marrant comme le son de cet engin était resté clairement ancré dans un coin de ma mémoire. Donc jamais trouvé mieux évidemment l’édition est un poil fastidieuse et clairement plus taillée pour le studio que pour le live mais mes doigts s’y sont retrouvés instantanément, comme si je m’en étais servi la veille. C’est que ça doit pas être si mal conçu qu’on pourrait le penser. Du kick, du gros du fin du long du court du coloré du propre du distordu du linéaire du modulé de tout ce dont on peut rêver pour se marier au poil à une bonne ligne de basse. Branché sur un VOG (:-D) Et un compresseur hardaware y a plus de raison de penser que l’herbe pourrait être plus fat ailleurs.

Il s'agit d'un synthé (bien que le manuel dise le contraire) / boite à rythme au format rack. La technologie utilisée est la synthèse analogique pour 4 des instruments (kick, snare, low tom et high tom) et lecture d'échantillons issus de 909/808/CR78 et "acoustiques" pour les autres instruments (hats/clap/rim//cym/crash). Le rack propose également deux LFOs et quelques fonctions dédiées à certains instruments et il répond à la vélocité (si on le souhaite), ce qui le rend ultra versatile. Pour manipuler l'unité on dispose d'un encodeur "value". La facade comporte 6 boutons (certains rétro éclairés) et une sortie casque avec son volume dédié. Les connectiques sont classiques en terme de midi (la triplette) et pour l'audio, pas de surprise (pas de in) mais chaque instrument peut bénéficier d'une sortie dédiée. UTILISATION La configuration générale est très simple, la machine ne demande que 5 a 6 minutes de réflexion pour en comprendre l'architecture, l'édition est très aisée, on reste sur la même série de boutons en général. Pour répondre à l'avis de Daril, avec la mise à jour, bye-bye le souffle sur le clap, je trouve les enveloppes très utiles sur l'ensemble des instruments, les qq samples ont une grosse pêche et profitent des fonctions d'édition et des LFOs, à la rigueur pourrait on regretter le fait de ne pouvoir importer les siens, peut-être. SONORITÉS Les sons conviendront à toute personne attirée par les musiques électroniques. La machine est très ouverte, bien sur l'impression est forte concernant les émulations de 909 et 808, même si reconnaissons le, on est pas nécessairement très proche de ces machines, nous dirons que l'esprit en tout cas y est. Attention cependant, ce rack est bien plus puissant que les machines citées, on peut aller beaucoup plus loin dans l'édition des sons, mais vraiment beaucoup plus loin. La palette sonore de cet instrument est très très large, merci aux fonctions "harmonics/eq/filtres/lfos etc etc. La machine à une pêche de fou, même les samples sont super gras, j'ai pas l'impression qu'il s'agisse de samples des fois tellement ils sont puissants. AVIS GLOBAL j'ai quelques autres modèles. Ce qui j'aime le plus : le son, ce que j'aime le moins : un peu de potards dédiés auraient été les bienvenues! Oui, je referai ce choix si ca devait se représenter.

Midi in et out 16 canaux ; trig in ; Audio output mono ; non rackable. Les presets sont éditables et jusqu'à 10 (je crois) les suivants sont éditables en live mais pas sauvegardables. Cette machine est idéale pour fabriquer des kick bien ronds, type 808 ou 909, techno minimal etc, elle génère une très belle sinusoïde de base très profonde, que l'ont peut utiliser pour sculpter des kick assez variés dans ce type de sonorité... : paramètres : Tune (hauteur de la chute de pitch sur l'attaque du kick) Pitch Decay harmonics (renforce la richesse harmonique de la sinusoïde de base) Pulse/Noise/attack (permet de sculpter la consistance de l'attaque, plus ou mons de bruits, de click, plus ou moins agressive etc) EQ (agit un peu comme un filtre passe bas) ...ou même s'en servir de synthé basse et fabriquer des sons un peu plus élaborés à l'aide de la LFO. UTILISATION Utilisation très très simple et très rapide, on se passe facilement du manuel (qui peut s'avérer toute fois utile pour bien comprendre l'utilité de certains réglages). SONORITÉS Au niveau des sonorités on en a assez vite fait le tour, cette machine ne fait pas grand chose en définitive mais elle le fait très bien. Le son est d'une excellente qualité, la sinusoïde basse analogique qu'elle génère est d'une grande profondeur, parfaitement ronde. Je pense que pour générer des basses très profondes dans des kicks un peu comme on peut en avoir besoin dans de la minimal par exemple, ou faire des kick techno du genre roland tr808 ou 909, c'est la machine parfaite, on peut sculpter très finement l'attaque de la percussion. Le réglage des harmonique a un très bon rendu pour enrichir la sonorité du kick, lui donner plus de présence, et même obtenir un légère saturation harmonique. C'est simple et efficace. AVIS GLOBAL Je l'ai utilisé pendant un an environ, je l'ai un peu mise de côté et redécouvert récemment, j'apprécie vraiment la grande qualité et la grande finesse du son de cette machine. On a vraiment un très beau kick digne des meilleures boite à rythmes analogique pour un prix plutot bas. La machine est dédiée à un role bien précis et on en comprend l'intérêt dans la qualité du rendu. C'est propre, péchu, profond.

effets : on en choisi 1 : chorus, delay, ou reverb. y en a 8 il me semble, avec 2 parametres pour chaque. ensuite viennent les filtres, qui passent et repassent a volonté le signal dans une boucle de feedback... difficile a decrire. générateur de larsens me parrait le terme adequat pour nommer cette boite a effet. Ils sont pas éditables, le truc est pas rackable, il mélange numérique pour les effets et analo pour les filtres, la connectique c'est du jack. difficile de noter cette partie. si on cherche a transformer un son qui sort d'un synthé ou d'une boitar (c'est mon cas) c'est bien je trouve. je sais pas trop quoi dire... je vois pas ce qu'un cable midi viendrait foutre là dedans a part augmenter le prix. je met 7 parce que y a pas de midi (et c'est un plus) mais que les embases jack sont semble t il pas très balezes. par ailleurs cette machine est minuscule et les boutons sont collés les uns aux autres. je vais mettre que 6 tiens. j'aurais fait un truc plus en longueur moi. il y aurait eu plus de place. en fait non je met 7 parce que l'idée est originale. UTILISATION la configuration générale n'est vraiment pas simple. le manuel est suffisant dans la mesure ou c'est ecrit : tournez les boutons pour voir! ça aurait mérité quelques conseils en plus. l'edition des sons ou des effets n'est pas facile non. le mec qui l'a fabriqué sait même pas ce que font les deux rotatifs du bas. mais je met 5 parce que c'est rigolo, on a l'impression de jouer au petit chimiste. les rotatifs sont agréables et font pas toc. on passe d'un effet a l'autre sans que ça fasse des bruits bizarres. bien pour l'inspiration. QUALITÉ SONORE les effets sont invraisemblables. le truc joue tout seul si on y prends garde. ça sonne analo, ça sonne réaliste oui. je fout mes snares dedans. elle ressort compressée, saturée, lissée, revebérée, filtrée, egalisée. super cool, mais radical. mais super cool. ça semble vstifiée de partout mais non, je fout la XR20 dedans direct. pas d'effet internes de XR20. ma snare ressors toute evanescente, brillante, vaporeuse ou dynamique, mechante ou fantomatique, c'est selon. J'adore ça. je deteste quand ce petit truc me ressors une infra saturée ingérable par contre. a mi course, le filtre passe bas est déjà dans les infra, je vois pas l'intérêt du truc. faut pas descendre en dessous de midi avec les filtres sinon on coupe le son. j'imagine que ça doit se justifier électroniquement, les potars doivent etre graduées comme ça, mais ça gache la fete. je met 8 parce que le T resonator est super utile dans mon set. je fais un genre de drum'n'bass-hip-hop indus minimale, et le kick la snare et la basse se doivent d'avoir énormément de personalité pour que ça soit glamour. et de la personalité, ce T resonator en a, c'est indéniable. on pourra même si on est malin et patient, générer des basses analo vintage, les editer et les jouer avec un sampleur, ce qui rends la machine vraiment bon marché. Et oui : des basses analogiques pour 200 euros!! je ne met que 8 parce que certaines résonances peuvent faire souffler l'affaire et des fois on enregistre de la merde. faut refaire la prise. AVIS GLOBAL je l'utilise depuis 2 mois. j'ai mis du temps avant de capter qu'il faut foutre le gain d'entrée a fond la caisse. ça écrase un peu le signal mais la saturation est belle, et ça évite de se retrouver avec des résonances qui dépassent de partout dans la mesure ou on baisse le niveau de la piste. et oui : si le son a traiter est au taquet, les résonances que va générer la machine seront pas plus fortes! logique... y a pas d'autres modeles qui se rapprochent de ça. je compare avec mon electrix filter factory qui a un filtre et on peut y assigner un LFO et c'est tout. l'electrix est une tuerie de barbare, mais le jomox est un petit malin. genre dans la nature, pour survivre, on a besoin d'un couteau suisse ET d'une machette. enfin ça aide. la particularité que j'aime le plus c'est de pouvoir router n'importe quoi a n'importe qui. comme indiqué sur le boitier en fait. au debut on comprends rien, et puis une fois qu'on est dedans c'est vraiment fendar. j'adore le LFO qui se synchronise a l'attaque, c'est bizarre, un charlet peux se transformer en basse grace a ça, avec gestion de l'attaque et tout le bazar. Je juge le rapport qualité prix tres bon. enfin normal quoi. ce sont les autres trucs qui sont chers. hésiterais pas une seule seconde entre ça et un kaosspad par exemple. a part que ça : il faut pas en jouer bourré sinon on pète un boomer et ça fait des histoires avec le patron de la boite. par contre, ça, ça sonne bien. pas d'artefacts numériques dégueulasses, pas de tics ou de couacs. mais des enormes vroooooooooooooooom ou des gniiiiiiiiiiiiiiiiiiiii, des trucs qui existent quoi! c'est un peu comme de jouer de la zique avec une gratte collée devant un énorme ampli poussé a fond. si on fait pas gaffe, ça larsen. mais oui, les larsens sont vraiment sexy! (rassurez vous, y a un peu partout des boutons pour gérer le feedback. on crée des boucles résonnantes mais on peut se sortir d'un mauvais pas si on capte assez vite ou ça cloche.)

module de percussions analogique by jomox, pour faire tout type de percu à peau, caisse claire, conga, tom, kick, pahu, toere... et en triturant un peu on en sort même un genre de ride, un flaske, un stick, contrôlée en midi avec des lfos et autres la bète nous emmène dans des contrées assez particulière... Une conception assez atypique en t-bridge oscillator, en gros 2 oscillos qui interagissent entre eux et un noise, les réglages de bases à disposition decay, pitch, dampen, noise, et la partie t-bridge coupl12 et 21 qui permettent de gérer l'interaction entre les 2 "peaux" (oscillateurs). Lfo avec moult formes d'ondes qui module au choix un des oscillos ou les deux ou rien. Contrôlable via midi ou trigger. UTILISATION L'ergonomie ,identique à celle du mbase11, ne convient pas au m-brane, car les paramètres interagissent entre eux et nécessite beaucoup d'aller retour entre les menus, l'édition des sons devient assez fastidieuse et bruyante (les boutons de navigation et de déclenchement du son font un clac clac retentissant). De plus avec un lfo sur un des paramètre du mbrane, il faut stopper le playback pour l'éditer, ce qui est vraiment dommage et pas pratique du tout, mais c'est très joli à regarder il se met à clignoter et à afficher toutes sortes de lettres et chiffres correspondants aux valeurs modulées par le lfo... SONORITÉS Mais malgré son ergonomie le mbrane reste quand même un module original au "gros" son. Certains sons sont bluffants de réalisme, ce qui est assez incroyable pour un module analo. Rapport signal bruit de -112dbrms (!). AVIS GLOBAL Je l'ai depuis 1 an et demi. Ce que j'aime le plus est la palette sonore mis à disposition par l'engin, son silence, sa robustesse, il perce dans le mix. Le moins est son ergonomie. Un must dans mon arsenal.

La xbase09 possède trois instruments, un kick, une snare et une section HiHat. Les deux premières sections sont analogiques, l'édition se fait via 8 potentiomètres pour le kick et 5 pour le snare. La troisième section est basée sur des samples 8-bit et n'a donc pas de réglages à part un tune et un decay. Vous disposez en tout de 3 voies de polyphonies (une par instrument) et de trois sorties séparées en plus de la sortie mono master. La xbase est également équipée du trio MIDI in/out/thru. Vous disposez également d'une sortie DYN SYNC qui vous permettra de synchroniser des vieilles boîtes à rythme ! Et ça c'est très utile quand on aime mélanger vintage et moderne ! Le séquenceur dispose lui de 4 bank de 16 patterns de 16 pas. Donc tout ce qu'il faut pour composer, avec accent et shuffle. Il n'y a pas d'enregistrement en temps réel, c'est uniquement de l'édition en pas à pas. On compose vite, on dispose de nombreuses mémoires, c'est parfait. Allez on chipote en disant que 3-4 voix de polyphonie sur la section Hi-Hat, percussion aurait fait du bien... UTILISATION je vais commencer par parler d'un bémol à l'utilisation, ce sont les modes PERF et PATT. Si on souhaite éditer un son, il faut être en mode PERF, mais si on vaut atteindre des réglages plus poussés dans le séquenceur il faut être en mode PATT. Et j'avoue qu'à l'usage je ne comprends pas pourquoi ces deux modes n'ont pas été réunis dans un seul mode. Il y a un autre petit défaut je trouve pour l'utilisation en live, le volume des trois parties se gère avec des potentiomètres rotatifs, donc très peu ergonomique pour couper un instrument et le relancer... À défaut de sliders, un mute par partie aurait été appréciable... Sinon pour le reste, l'édition des sons se fait de manière très simple et intuitive. Pour les patterns c'est pareil tant qu'on se contente des samples de Hi-Hat, si on veut choisir d'autres samples, c'est un peu moins ergonomique... Je ne parle pas du séquenceur MIDI qui demande énormément de patience !!! Je parle des défauts, mais cela reste une machine très ergonomique qui permet de composer et de modifier ses sons de manière ultra rapide et intuitive ! SONORITÉS J'ai souvent lu des critiques comme quoi les BAR Jomox avaient un son très agressif et peu subtil... J'avoue ne pas comprendre comment on peut écrire cela après avoir utilisé cette machine pendant une heure. Les sonorités sont chaleureuses et puissantes. On peut vraiment régler le kick avec énormément de précision et de subtilité et obtenir un son vivant et organique. La snare est, elle aussi, très belle. Même si elle est moins versatile que le kick, on obtiens de nombreuses teintes et une belle présence. Un compresseur est nécessaire dès qu'on veut obtenir quelque chose de très puissant. mais si on ne court pas après les sons modernes ultra compressé, on se rend compte que cette petite boîte à rythme a une belle personnalité. La partie Hi-Hat est donc composée de samples. C'est évidemment la moins intéressante, même si le moteur LO-FI de la Jomox leur donne une bonne patate en sortie. Je crois qu'il existe une update pour charger ses propres samples. Mais je n'ai pas cette EPROM... La faible polyphonie de la machine vous amènera quand même à la compléter à coup sûr, mais elle vous offre une base polyvalente et riche ! AVIS GLOBAL je l'utilise depuis 6 mois environ et je ne pense pas m'en séparer un jour. c'est une boîte à rythme très compacte à défaut d'être très complète. Mais en mettant à jour l'OS vous pouvez séquencer un module externe afin de combler le manque de polyphonie. Le plus important pour moi est qu'elle sonne vraiment ! Son séquenceur est d'une utilisation simplissime, ce qui fait que je compose à la vitesse de l'éclair avec. C'est un instrument qui m'inspire et pour moi c'est l'essentiel. J'ai eu la chance de ne pas la payer chère, il serait difficile de regretter ce choix !

Midi in out thru 10 mono jack out individuel, plus deux stéréo master qui sort tout ce qui n' as pas été branché individuellement. Séquenceur 16 ou 32 pas plus les bizarrerie genre 12 pas, ou 8 en triolet... Un bonheur c 'est clair, les touches rondes noires pour mettre ses pas, les carrés blancs pour sélectionner son instrument. Le tout très agréable au touché, c' est primordial. UTILISATION Manuel en anglais, mais simple. L' éditions se fait par le menu edit, avec des paramètres spécifique a chaque instruments. Les boutons sont un régal de précision et de douceur. Appuyer dessus pour muter l' instrument de son choix, les dix dans l' ordre (kick, snare, toms, plus quatre piste midi out pour séquencer un synth = 16 potars. SONORITÉS Les sons analogiques sont a se flinguer, le kick est vraiment démentiel, surtout lorsque qu' on se fait un edit subtil a chaque pas. On rentre dans la triezième dimension. Le snare très bien, fonction métalize un peu bizarre, mais c' est parce que cela vient d' être "inventé"... Les toms, hi and low, sont terribles, trois paramètre, quatre avec le volume, mais sonnent vraiment du tonnerre, bien plein, ample, tout en claquant comme une percu. A jouer avec les volumes (surtout les toms). Les 6 autres vois c' est du samples, alors j' ai mit les miens, du court samples de TB, de la jomox passé dans mes filtres, de la MB33 mk2. Et ça passe dans les vca, et on peut faire de l' édit de pitch sur les samples, et ce pas a pas. Traduction, vos samples on la patate, et on peut les séquencer de façons encore plus pointu que dans un piano rool (pich, tune, attack, decay, et autres tout dépent de l' instrument sur lequel on les as collés). Phénoménal! Je confirme ce qui as été marqué dans les post, son brut de décoffrage, a utiliser avec un rack virtuel d' effets (ou autre) et les sortie séparées. AVIS GLOBAL Cela fait maintenant trois mois que je m' en sert, maintenant je sais faire du shuffle, et de l' édit pas a pas. Et au final c' est comme cette personne qui a laissé un avis sur le minimoog, disant que comme instrument a jouer, c' est merveilleux. La c' est pareil, un foi que l' on connait l' engin, on allume, on s' est prit la tete a mettre ses samples a soi, bien organisé, on commence par le kick, on as sa méthode pour faire ses petites variations sur chaque pas, on passe au snare, et tout s' enchaine, en réglant les volume en temps réel sans se prendre le choux, et en moins d' une minute on as une séquence sur 16 pas 10 instruments, qu' il reste plus qu' as faire vivre, en faisant des mutes, en changeant de sample. C' est infernal, et pas que pour faire de la techno, de 50 a 250 bpm tout est permis. JoMoX a enfin réussi a kicker les TR, c' est pas trop tot!

J'ai acheté ce double filtre analogique avec puces à effets numériques pour dynamiser mes paternes de Mfb tanzbar et Roland 707 et cela fonctionne. Un peu compliqué au début dans sa prise en main surtout pour moduler certains programmes avec la résonance et le q. Mais après 3 semaines de choix sur les effets et les modulations a apporter sur mes paternes je trouve cette bécane de plus en plus remarquable. Plusieurs edits arriveront prochainement pour vous faire découvrir son univers. Je pense qu'il est cependant important de mettre un limiter ou un compresseur en sortie de la machine. Cela condense certains débordements lors de la manipulation en mode production. Un conseil, bien travaillé chaque paterne indépendamment avant de l'utiliser dans la creation d'une track ou d'un live afin de bien saisir les nuances que propose le Moonwind. A bientot Wiket