Avis sur les compos Vos Compos Divers

Technique :

Très bon niveau d'écriture, de chant, de construction, de maitrise des instruments, du rythme... Franchement pas grand chose à reprocher, en pinaillant, le volume qui baisse d'un coup à 0:38, mais c'est vraiment tout. Je suis assez admiratif des auteurs compositeurs interprètes, ce n'est clairement pas évident.

Artistique :

J'ai beaucoup aimé l'intro qui laisse entrevoir un morceau rock de bon aloi et c'est une chanson franco texane qui arrive à nos oreilles ! Le chant me fait direct penser à Joe Dassin, sur la dynamique de chant et les paroles plus que sur le timbre évidemment. Pas trop mon délire mais c'est bien exécuté et agréable à écouter.

Technique :

Pfiouuuuu! on en prend plein les oreilles!. C'est propre, précis et efficace, techniquement c'est chouette. J'aime le mix où tout s'entend à bon escient. Le mélange electro rock fonctionne du tonnerre. Bravo.

Artistique :

Je suis client de ce style electro rock très instrumental, très admiratif surtout car c'est typiquement le genre de morceau que j'aimerai produire. Malheureusement, je n'ai pas leur talent. Le jeu de guitare de Prop's et les sonorités, séquences originales produites par Diabolo font merveille. Moi j'en veux bien une 2ème assiette!

Technique :

Comme ça fait du bien aux oreilles! du bon vieux blues! slide et piano c'est le couple d'enfer! Bien servi par un trio basse batt guitare rythmique. Le grain de la voix de Vicki colle trop bien. Pas fan de l'anglais mais pas grave, c'est en place et pis vala. Le jeu de Prop's...bin oui j'aime bien en fait, c'est précis autant en place que qualité sonore, ça va parfaitement avec le style.

Artistique :

ça sent les effluves de whisky à plein pif mais pas que, ça fleure bon le talent aussi!. Confortablement installé, on ferme les yeux et on est dans le bayou! Celle là j'me la garde sous le coude pour les soirées d'hiver au coin du feu. Oh yeah!

Technique :

Un titre bien ficelé! Sauf erreur de ma part, il semble que les instruments du premier couplet soient en retrait par rapport au reste du morceau, mais qu'importe. Le texte ressort clairement et la plume de Jensouniev fait le reste. ça se mange telle une friandise! Les guitares apportent un brin de country super agréable.

Artistique :

Ah, les choeurs à la mode Beatles ça le fait grave! moi j'aime bien en tout cas la façon dont tout ça est fait. C'est frais, ça se déguste comme de rien, ça met de bonne humeur. Bravo.

Technique :

Encore une compo de ouf! Alors au départ autant j'ai trouvé que les sons synthétiques prennent bien l'espace stéréo autant j'ai trouvé le son qui fait office de basse un peu à l'étroit au centre, il m'a manqué un lien et puis viennent les voix ainsi que les samples pour combler cet espace. C'est bien vu et ça marche. C'est clair et intelligible. Certains sons (genre cuivres et piano vers la fin) nous ramènent une proximité et nous rappellent que l'espace sonore n'est pas qu'en 2D. A écouter avec un casque VR!.

Artistique :

ça pourrait paraitre un peu longuet mais tellement planant qu'on s'en fout en fait. La relance sur chaque changement d'accord permet de rester dans l'atmosphère. Elle est bien assise autant par les sons choisis que par le texte. Le chant un peu à la Gainsbourg colle parfaitement au morceau aussi. C'est une réussite!

Technique :

Que bu bon! Je suis client c'est clair! Belle plume, le mix est vraiment clair et laisse la part belle à BBmitch. bonne pioche, ça respire, ça vit. Du coup le traitement sur la voix fait mouche, ça donne un coté planant que je trouve bien à propos. Les arrangement guitares sont tops, pas envahissants mais précis et soutiennent bien le propos quand ça le demande. Si je devais chipoter, la batterie me semble un léger chouïa trop forte (Kick notamment).

Artistique :

L'intro qui claque et qui annonce la couleur, ça me fait peser à du Led Zeppelin. Le pti solo de fin me fait penser à du Tom Morello période RATM. J'adore! A aucun moment je m'ennuie en fait, je me fais porter tout du long. Belle compote vraiment, j'veux bien une mouture suivante.

Technique :

Un titre bien réalisé, c'est propre. Des choix de mixage qui se discutent, pas qu'ils soient mauvais ou bons c'est juste une histoire de gout et/ou de direction artistique tout simplement. Perso j'aurais vu un peu moins de présence des cymbales de la batterie par exemple. J'aime bien le grain au naturel de la voix de JohnnyG (pour avoir compoté auparavant avec lui) et le traitement qui lui est appliqué est un choix que je n'aurais peut être pas fait. Étant fan de wah-wah, je ne peux qu'abonder dans le sens du solo, bien vu Johnny!

Artistique :

Tout y est pour un bon titre, c'est cohérent d'un bout à l'autre. La progression (Yoshed touch?) se fait naturellement avec les moments de tension et de pause qui permettent au titre de se relancer. Les circonstances font que le texte résonne avec une texture émotionnelle bien particulière. On sent bien l'hommage à notre regretté ami. Bravo.

Technique :

Le festival d'enfer breton continue avec ce morceau. Je l'ai écouté juste après Hellblazer et je me suis dit que cette saison ressemblait à un teaser d'Hellfest. Je vais pas me plaindre d'autant que NEBULA est une réussite totale. Buzzm526 et Didrop planent sur le sujet, c'est techniquement proche de la perfection du genre et artistiquement, NEBULA est un morceau achevé. Un Rock métalleux avec tous ses ingrédients : Guitares taillées comme des rasoirs, beat à la massue, voix au cordeau et la petite cerise : quelques coquetteries d'Electro. Un coup de coeur (One more) qui me le fait ré-écouter bien que j'ai fini mon retour. Respect total !

Artistique :

Le festival d'enfer breton continue avec ce morceau. Je l'ai écouté juste après Hellblazer et je me suis dit que cette saison ressemblait à un teaser d'Hellfest. Je vais pas me plaindre d'autant que NEBULA est une réussite totale. Buzzm526 et Didrop planent sur le sujet, c'est techniquement proche de la perfection du genre et artistiquement, NEBULA est un morceau achevé. Un Rock métalleux avec tous ses ingrédients : Guitares taillées comme des rasoirs, beat à la massue, voix au cordeau et la petite cerise : quelques coquetteries d'Electro. Un coup de coeur (One more) qui me le fait ré-écouter bien que j'ai fini mon retour. Respect total !

Technique :

Hellblazer, le titre annonce la couleur et l'intro ne détrompe pas; on est à Hellfest ! Tout est cohérent dans ce morceau, le fond au synthé, la guitare saturée en solo (Prop's ? je met ticket dessus), la rythmique lourde et la voix venue d'outre-monde. Le morceau est long mais je m'en aperçois seulement en regardant le chrono du lecteur. Techniquement, ça maitrise à tous les étages, le casque est bien rempli sans que jamais le message ne soit brouillé. Très fort ! Un point juste pour dire, malgré le break à 3'45" le morceau reste un rien linéaire.

Artistique :

Hellblazer, le titre annonce la couleur et l'intro ne détrompe pas; on est à Hellfest ! Tout est cohérent dans ce morceau, le fond au synthé, la guitare saturée en solo (Prop's ? je met ticket dessus), la rythmique lourde et la voix venue d'outre-monde. Le morceau est long mais je m'en aperçois seulement en regardant le chrono du lecteur. Techniquement, ça maitrise à tous les étages, le casque est bien rempli sans que jamais le message ne soit brouillé. Très fort ! Un point juste pour dire, malgré le break à 3'45" le morceau reste un rien linéaire.

Technique :

Bravo pour ce morceau à la technique parfaitement maitrisée. Sur un thème minimaliste en Ré min/Sib, Transblack et Migou ont réussi un manifeste futuriste qui a peut être été inspiré par des films comme Interstellar (Chef d'oeuvre pour moi) et qui raconte la civilisation d'une terre devenue inhospitalière et qui cherche dans l'espace une planète refuge. L'histoire est bien racontée sur un support musical parfaitement cohérent. Il y a du Gainsbourg dans le thème musical et dans la voix. J'ai déjà tenté l'aventure du thème dans une précédente compote mais sans cette maitrise. Réussite !

Artistique :

Bravo pour ce morceau à la technique parfaitement maitrisée. Sur un thème minimaliste en Ré min/Sib, Transblack et Migou ont réussi un manifeste futuriste qui a peut être été inspiré par des films comme Interstellar (Chef d'oeuvre pour moi) et qui raconte la civilisation d'une terre devenue inhospitalière et qui cherche dans l'espace une planète refuge. L'histoire est bien racontée sur un support musical parfaitement cohérent. Il y a du Gainsbourg dans le thème musical et dans la voix. J'ai déjà tenté l'aventure du thème dans une précédente compote mais sans cette maitrise. Réussite !