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Guild

Guild fut fondé en 1952 à New York par Alfred Dronge. Le premier catalogue (datant d'avril 1954) regroupe une petite collection d'archtop électrique et de flat-top acoustiques. Parmi les modèles les plus connus, on peut citer la D-40, utilisée à Woodstock par Richie Havens. D'autres artistes comme George Benson, Buddy Guy ou encore Eric Clapton jouent sur des guitares Guild.
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Les meilleurs avis Guild

Les avis jugés les plus utiles par les membres d’Audiofanzine.
  • « Sous-estimée de l'enfer »

    Wow. Une vraie bombasse de dingue. Il s'agit ici d'une Reissue, minutieusement assemblée en Corée (n'ayez pas peur, revenez!) . J'utilise cette guitare dans des amplis à vocation "vintage" (Tweed blues junior, Vox AC, deluxe reverb etc.), parce que, vous l'aurez deviné, elle est plutôt destinée à sonner comme une vieille pelle du fond des âges -blues, rock, jazz- qu'à du Shredding métal et autres modernités froidasses aseptisées. Au delà de l'aspect "technique" sur lequel je reviendrai plus tard, sachez avant tout que c'est sans doute la guitare demi caisse qui a le plus de caractère que j'ai eu entre les mains (et sans faire le vieux loup de mer blasé, j'en ai eu quelques unes). Un caractère paradoxalement associé à une bonne dose de polyvalence -disons en gros que le mélange esthétique entre une ES-335 et une Gretsch n'est pas que visuel-. Elle pourra autant briller dans le rockabilly et le blues que dans le "classic rock" à l'image des deux mythes cités plus haut. La comparaison avec l'ES 335 de Gibson est inévitable dans un premier temps... Pour avoir possédé l'ES 335 et joué sur quelques unes, je peux affirmer haut et fort que la Guild V est bel et bien de ce niveau -en tout cas, comparable sérieusement-, tant au niveau du son que du confort de jeu, des finitions et de la lutherie, et ça pour un tiers du prix! On est vraiment dans le même genre de mood. Les micros "Little Buckers" reproduisent scrupuleusement les micros Guild des Starfire d'époque, ils sont fabuleux. Précis et gras à la fois, ils ont un truc "en plus" indéfinissable qui apporte une véritable identité à cette gratte... Un peu plus petits que les Humbuckers classiques, ils accrochent assez rapidement les lampes et partent un poil plus vite en crunch, avec un tone granuleux et épicé. Tranchant et rond à la fois. Vraiment terribles. J'ai du mal à situer ces micros par écrit, imaginez un mix entre un mini-humbucker, un P-90 et un humbucker classique de la bonne époque. Dans la caisse en acajou laminé équipée d'un bloc central, ils partent juste ce qu'il faut en feedback à fort volume/overdrive (moins que les caisses complétement creuses), toujours de manière harmonieuse et exploitable. J'vous jure, c'est vraiment une réussite, ils sont parfaits pour les amoureux des sons vintage, et des fans des Starfire originales des 60's/70's. Le profil de manche est disons medium un poil "slim" mais pas trop, très agréable, et devrait convenir à tous les types de paluches. Les mécaniques sont des Grover à l'ancienne (j'ai oublié le modèle sorry), très stables même en y allant franco avec le Bigsby. Bref, si vous cherchez un son vintage de la trempe d'une ES -Souvent inaccessibles financièrement-, polyvalent et avec du caractère, n'hésitez pas à l'essayer, vous allez être surpris et sans doute tomber amoureux de cette petit pépite qui a un rapport qualité/prix complétement bonnard. Pour ma part, j'ai opté pour la noire que j'ai trouvé neuve pour 1100 boulettes... La version red se situe aux alentours de 1150, et la version "natural" blonde légèrement flammée doit se trouver aux environs de 1400/1450 (à vérifier, mais je pense qu'il y a des variations d'essences de bois de la table sur les différentes déclinaisons, ce qui justifie ces différences de prix), même si je crois me souvenir que cette gamme fait partie de la version VI -désolé, ces détails sont à vérifier-. La version IV est à moins de 1000 euros, apparemment de la même qualité, sans bigsby ni incrustations de blocks sur le manche, avec exactement la même fabrication/qualité de pièces. Elles ont aussi je pense une table en mapple et pas en acajou (donc à essayer, car p-ê légèrement plus "claquantes", et un chevalet "à la Gibson" et non pas flottant comme notre Guild Starfire V.) Donc il y a du choix, tant au niveau des finitions, des aspects techniques et des prix. Le mieux étant comme d'habitude de tenter d'en essayer une ou deux avant d'acheter. Mais vous ne prenez pas non plus des risques inconsidérés en ayant un achat coup de cœur, tant le rapport qualité prix est à mon sens vraiment excellent. Le point négatif sera sans doute le prix de revente, en terme de pourcentage de perte, incomparable à celui d'une Gibson ES ou autre modèle plus "mythique", mais ça l'avenir nous le dira. Personnellement elle se situe dans "les guitares à garder", donc ce point n'est pas très important pour moi, mais peut l'être pour beaucoup d'entre nous. Et vu la conjoncture il est bon de souligner cet aspect. Merci Fender d'avoir remis Guild sur les rails, toute la gamme est "abordable" pour ce niveau qualité dans le créneau du haut middle gamme. Elle est livrée avec un case de bonne qualité. Du matos pro à ce prix là on en redemande. Chapeau bas.

  • « Une JazzBox méconnue ! »

    Guild Reissue Savoy A-150 de fabrication Coréenne de 2016. Les points forts de cette archtop sont sa table massive en épicéa, barrage en X, et son micro flottant DeHarmond Rhythm Chief 1000. Très bien pour du jazz électrique intimiste, pour des sons à la Jim Hall, Kenny Burell, Joe Pass, et aussi Wes Montgomery voir du Georges Benson des premiers disques. Construite dans les usines SPG en Corée (usine qui fait aussi les D’Angelico, et les Grestch...) Les bois sans être exceptionnels, sont cependant d’un très bon niveau, l’acajou du manche est moucheté du plus bel effet. Le guitare a une finition impeccable et l’on retrouve le savoir faire de nos amis Coréens. Certes sa table n’est pas sculptée mais l’epicea massif apporte une belle projection et une sacré différence avec les tables laminées des JazzBox habituelles, Guild/Cordoba fait œuvre de générosité envers les guitaristes de jazz avertis à la cherche d’une bonne JazzBox. Cependant attention aux Larsen cette guitare est plutôt pour des petites scène intimiste aux décibels maîtrisés Je recommande cette petite JazzBox qui a les atouts d’une grande archtop de 17 pouces pour un prix en occasion très raisonnable. Puisse cet avis subjectif être utile aux intéressés...

  • « GUILD F412 The best 12 string acoustic guitar ever made »

    La Guild F412 est la meilleure Guitare 12 cordes acoustique jamais construite, c'est un orchestre, on peut jouer tous les styles de musique avec cette super jumbo 17". Les instruments de la vieille usine de Tacoma (je possède une Guild F412 Natural- Tacoma de 2008, un dernier crû de cette usine, achetée neuve en septembre 2008 à Phoenix Arizona/USA, un instrument magnifique, exceptionnel), les instruments de l'usine de Tacoma sont plus lourds que ceux de Westerly, New Hartford (2009) et ceux d'aujourd'hui dans la nouvelle usine Guild à Oxnard en Californie. Depuis 2014, sous la direction de Ren Fergusson (ancien maître luthier de Gibson Montana), Cordoba Music Group a racheté Guild à Fender, ect... Mais ce n'est là qu'une question de goût, de plaisir avec l'instrument, de propriétaire et d'usine, les grosses machines, le cahier des charges et surtout l'artisanat made in USA demeurent fidèle à ce que doit être une Guild acoustique américaine. La Guild F412, F512 M (Maple = Erable) son nouveau nom, est en pratique inchangée dans ses fondations et sa décoration depuis 1968 avec sa soeur jumelle la Guild F512 (fond et éclisses en Palissandre indien, une autre acoustique, fantastique, la projection sonore est phénoménale! mais... on a plus ce feutré que confère le fond bombé (pour la rigidité) de l'érable sans barrage. La Guild F412 (ou F512 Maple aujourd'hui) est une super jumbo (17") comme la Gibson J200 ou la Guild F50 par exemple… La table en épicéa est super massive, grade AAA, les éclisses et le fond bombé en multiplis d'érable ondé confère à la Guild F412 cette sonorité légendaire, inimitable, une sonorité exceptionnelle en vérité, feutrée douce et précise à la fois, profonde, envoûtante, inégalée à ce jour. La Guild F412 est un instrument imposant, la tête est lourde, le manche est large et arrondi, malgré tout l'ensemble demeure plus que confortable, merveilleux oserais-je dire déjà, la touche en ébène est un plaisir indescriptible, le jeu est facile une fois l'instrument convenablement réglé avec le tirant de son choix, light et Vintage Bronze pour moi. La magie commence. Les basses (eE), (aA) et (dD) doublées à l'octave supérieure sont symphoniques, elles requièrent un accordage précis, j'ai remplacé les excellentes mécaniques Grover ratio 14:1 d'origines par des mécaniques Gotoh SGS510Z, ratio 18:1, de même qualité mais plus légères, plus précises et auto-bloquantes, (on peut trouver les mêmes chez Grover). Les aigües (BB) et (EE) sont à la fois doux, claires et persistants à souhait, soyeux à la perfection, tout comme les choeurs médiums, cordes doublées à l'octave supérieure, (dD) et (gG), bref, cet orchestre est juste fantastique. La touche en ébène avec ses incrustations en Abalone est un classique des guitares Guild haut-gamme made in USA, la précision et le confort au bout des doigts autorisent un jeux des plus agréables, la beauté de cette guitare est perceptible dès le premier regard, ensuite c'est l'émerveillement encore et encore... La magie continue. Le manche en trois parties, pour plus de rigidité, plutôt large (avec double ou dual Truss rod selon les usines) a été modifié au fil des années : Érable/Acajou/Érable au temps de l'usine de Westerly, Acajou/Érable/Acajou à Corona et Tacoma, enfin, Acajou/Noyer/Acajou avec une tige de renfort en graphite depuis New Hartford et Oxnard. Le manche en acajou confère un supplément de basse et de précision à l'orchestre, équilibre de ce fait l'ensemble du spectre, le manche en érable donne un son plus ciselé avec moins de charpente et de rondeur, mais... A ce niveau, c'est une question de goût et de tirant de jeu de cordes certainement, dans tous les cas la musique de la Guild F412 relève du sortilège, d'un ailleurs prometteur sans cesse renouveler, un avenir de créations sublimes, tous les jours je n'ai que plaisir à la pendre dans mes bras, que dis-je à l'aimer, il ne s'agit que de cela. La magie avant toute chose ! La Guild F412, on dirait parfois une harpe, un orgue, un piano accompagné de son orchestre, ses violons, violoncelles et autres contrebasses. On dirait un chant choral lointain, mais si proche et familier, un bourdon primitif entêtant me surprend toujours. On peut vraiment tout faire et tout jouer avec la Guild F412, picking, strumming même soutenu, leads. La Guild F412 est la meilleure guitare acoustique 12 cordes jamais construite, elle est la référence mondiale de tous les fabricants depuis sa création à la fin des années 60. Aujourd'hui la Guild F412 trône impassible mais généreuse dans l'Olympe des guitares acoustiques made in USA, avec les Martin D45, D28, les Gibson J200, Hummingbird, J45, et enfin la Guild D55 autre monstre sacré. Nota Bene : David Gilmour (Pink Floyd) possédait dans sa collection de guitare une Guild F412 Sunburst de 2006 et une Guild F512 Natural de 2007, fabriquées toutes les deux à Tacoma (prix d’usine : $2,800 à $3,500). Les deux douze cordes ont été vendu aux enchères en juin 2019 chez Christie's à New-York : $87500 pour la F412 et $68750 pour la F512 Bienheureux soient tous les propriétaires de cette merveilleuse guitare acoustique.

  • « une archtop pour le rock ? »

    Utilisée avec un vibrochamp vintage (mmmh) pour un style classique (blues, rock, jazz etc.) ou un mesa boogie studio preamp pour les sons plus extrêmes et saturés (ouhlala). La lutherie est excellente au niveau esthétique (finitions) et très agréable à jouer. Manche que je qualifierais de medium, idéal pour tout type de menottes. Ce n'est certes pas le confort et la classe imbattable de la série GSR (que je possède aussi) mais pour le budget c'est quand même très bon. Je précise n'avoir jamais essayé de M-75 originale (vintage). Ce qui est à noter au niveau électronique sur cette série c'est la qualité et le niveau de sortie assez haut des micros - type P90. Ça envoie (contrairement à ceux de la série GSR, qui sont plus conservateurs). Et tous les amplis à lampes que j'ai pu essayer avec ont l'air d'aimer ça. C'est-à-dire qu'en réglant le niveau de sortie bas avec les niveaux de sortie par micro (sur la guitare), on est sur du moelleux, doux et rond (jazz, archtop classique). Et à mesure qu'on augmente (que ce soit sur le micro chevalet ou touche) on commence à cruncher aux 3/4 (tout ça suivant l'ampli bien sûr > blues, rock etc.). Bref très polyvalente de ce point de vue là. Pour une utilisation rock, ça sature donc magnifiquement, c'est sec, rauque et très défini tout à la fois. Ni vraiment lourd (type LesPaul) ni vraiment fin (type strato). C'est assez indéfinissable... Il faut noter qu'on peut très facilement jouer avec le larsen produit, inhérent à l'architecture de cette guitare (dont le corps est vide – pour ceux qui n'auraient pas suivi... donc extrêmement légère), qui est très contrôlable. Il est vraiment facile de trouver le point juste au dessous du larsen (avec les potentiomètres micro) et de jouer avec : il est passé par ici, il repassera par là... On parle là toutefois d'effets utilisables à un volume élevé. Pour jouer avec le larsen à bas volume (sur l'ampli), il faut se rapprocher et mettre tout à fond sur la guitare... Intérêt limité j'en conviens, mais c'est pour essayer de décrire le comportement de la guitare du point de vue de son architecture "archtop" dans le cadre d'une utilisation non jazz.. Bref, là aussi très polyvalente, que l'on souhaite un son "tradi" ou que l'on souhaite aller vers des territoires plus sauvages... La qualité de l'équipement est très bonne (étui, clés de serrage du manche). Bref, à 900€ dans ce style, je ne vois pas mieux et je cherche encore les points négatifs. Il paraît que c'est fabriqué en Corée. Et ben bravo la Corée.

  • « La Belle disparue »

    Cette guitare fait partie des perles rare. Vrais instrument de luthier, soins de réalisation rarement égalé, la X500 n'est malheureusement plus fabriquée aujourd'hui. La caisse est imposante, entièrement en érable blond naturel; la table montre une trame très dense tandis que les éclisse taillée dans un autre sens du bois prennent des teintes presque nacrées. Le manche est étroit et le jeu est déroutant au début mais très vite on comprend le bénéfice que l'on peut en tirer. Les touches sont en ébène avec des incrustations de nacre en deux tons. Superbe ! Les finitions sont digne de l'ensemble. Caisse de 30 3/4" par 17", touche ébène, nacre deux tons, 2 x micro Guild HB1, 2 vol, 2 tone, 1 master vol, mécaniques Grover. UTILISATION Le manche est étroit et le jeu est déroutant au début mais très vite on comprend le bénéfice que l'on peut en tirer. Les touches sont en ébène avec des incrustations de nacre en deux tons. Superbe ! Par contre, elle pèse son poids. On est pas volé sur la matière chez Guild. Comme elle est très juste, on obtient très vite un son clair en rythmique et jamais brouillé même sur des accords plein (à l'inverse des Gibson, pas évidentes à accorder parfois) SONORITÉS La justesse est irréprochable, les harmoniques taillées au cordeau. On peut jouer sans ampli, elle a du coffre. Mais le moment fort c'est le son produit par cet instrument. Les X 500 n'étaient pas purement des guitares de Jazz, l'attaque et la compression naturelle des micro en font une excellente guitare de Rock & roll ou de Rockabilly, avec un "sustain" naturel très long. La différence entre les deux micros est bien marquée et on va d'un son très rond et sourd à des aigus cristallins. AVIS GLOBAL Guild (Groupe Fender) a arrêté pendant 10 ans la fabrication de ces guitares et on se demande encore pourquoi ? tant les réalisations des ateliers de la marque étaient splendides. La production d'instrument électrique à repris et c'est tant mieux, bien que le nouveau modèle X500 Stuart a été affublé de deux micros à coque plastique façon P90 (immonde ici !) Guild fait partie de ces marques (Avec Duesenberg, Hoffner ...) qui n'ont pas l'aura d'un Gibson ou d'un Fender mais qui fabriquent des instruments de très grande qualité à des prix (presque) abordable. j'en ai possédée une pendant 6 ans. Acheté 13 500 francs sur un coup de tête en 1996, je ne m'en suis séparé avec regret que pour des raisons financières. Je le regrette encore aujourd'hui.

  • « Peut mieux faire. »

    Bonjour, J’utilise cette guitare depuis 11 ans de façon intermittente. ça dépend des projets. Elle a un look d'enfer, sonne correctement mais avait de gros défauts en sortie d'usine, en tout cas à mon époque. Mauvais tenue d'accord, frettes trop hautes donc quand on appuie trop fort c'est faux, micros bas de gamme chinois (non ce n'est pas du Guild c’est une grosse boîte chinoise qui fabrique pour toutes les marques de grattes). Avec elle j'ai joué de la chanson un peu rock mais j'ai mis un temps fou à la faire sonner et la rendre fiable. Je l'avais même remplacée pour une Godin Uptown, elle était devenue une guitare de spare. J'ai changé les micros assez vite pour des P90 : Les Gibson bien mais un peu ternes, Seymour Duncan antiquity un peu trop aigus, Dynasonic bien mais trop fluets. Et puis les P90 Van Zandt ont fait mon bonheur : Son plein, agressivité dans le haut medium effacée, restituent la caractère de la guitare à vide. Un peu de travail avec le poncage des frettes, le changement de chevalet pour un à roulement, le changement de mécaniques et de sillet de tête, bref, elle a subi moult opérations... pour la bonne cause. Après tout cela, j'ai une guitare plus fiable qui sonne et qui a un bon caractère. De base elle est assez creusée dans les mediums, comme "surround" et avec sa table en épicéa, elle pique un peu. Il fallait contrer tout ça. Les Van Zandt ont rempli cette mission. Il y a eu beaucoup de boulot à faire sur cette guitare. Si j'avais su cela avant je ne l'aurais pas acheté. Après beaucoup d'upgrades, j'ai une bonne gratte qui sonne, qui est fiable et que j'utilise intensivement sur scène. J’en ai bavé avec elle, j'ai douté parfois, mais à présent j'en suis très content. J'ai fais de cette guitare une custom, comme j'en avais envie. Elle sonne Fat, bien pleine, soyeuse et nerveuse. Bien rock comme j'aime en tout cas.

  • « Ovni avant l'heure. »

    Cette gratte à une histoire toute particulière que j'aime à raconter: j'ai 18 ans en 1985 on fait la fiesta chez Alain qui possède un appart gigantesque au sommet d'un immeuble résidentiel au bord de la Seine ... Et cette fois j'ai oublié ma guitare... Mon pote Alain lui c'est la mémoire qu'il à totalement perdu lors d'un accident... Bref le WE d'après sa sœur me tend un étui genre pour queue de billard.. Elle me dit se souvenir qu'un ami de son frère lui devait des sous et lui avait laissé cette chose et qu'il pourrait la revendre facilement... Bref, j'ouvre l'étui et je tombe sur la gratte en photo (elle était blanche) pas de marque juste une inscription sur le pick Guard Guild Citron.. Mais j'ai de suite senti que je tenais un objet unique dans le main, manche conducteur, EMG deux simples un double des 80. Vibrato Shaller, sillet bloc cordes . Avec cette particularité de la corne supérieur qui se démonte avec un petit poussoir.... Elle est réglé aux oignons... A la maison je la branche dans mon Jazz Chorus 65 Watt (ou 40?)et là je confirme gros sustain ... Facile à jouer d'une précision et justesse remarquable. Impossible de savoir d'ou elle vient pas ou peu d'internet ... J'imagine tout un tas de truc comme l'adjonction d'une 12 corde a la place de la corne amovible... Je demande chez quild mais il ne peuvent pas me répondre... Bref 60 Franc plus tard elle est a moi... (une des affaire de ma vie) Bref je vais la jouer pendant 10 ans. Blues surtout et quand je dis Blues c'est blues en disto elle déchire tout mais c'est pas souvent que je la boost ... Non je joue facile 4 accords dans tous les "sens"... Je la fait repeindre par James Strussard je ne sais plus quand.... Qui d’ailleurs ne me laissera pas un bon souvenir ... (Carriériste fumiste) Elle me sert sur tous mes enregistrement, plutôt rock Progressif (Pink Floyd addict)... Puis elle quitte mes mains pour arriver dans celle d'un ami gaucher qui y voyait facilité vu sa forme .... Puis le dit gaucher passe me voir l'an dernier avec la Bestiole en me disant qu'il ne s'en sert plus et me demande si je peux la revendre pour lui.... Je l'ai bien sur gardé :) Puis lifting pour 32 ans recâblage de l’électronique (micro aigue ni volume ni tonalité direct a fond). Frettes polissage .... Bref elle est acrochée au Studio au coté de mes autres guitare :) Voilà vous savez presque tout. Niveau son son: Un sustain incroyable très riche en harmoniques (normal je crois pour des EMG) Mais elle peu tout jouer. Dans mon Blues deluxe elle claque et mort un peu comme une SG qui aurait été mordu par une Télé.... De beau son claire ultra précis. Dans le Marshall Haze 40 tout à fond on est de retour dans les année 80 :) mais pas que. Elle ne bouge pas ou peu. Je pense qu'elle est tout érable. Frette demi Jumbo un compromis idéal pour un gars comme moi un peu lent de la patte mais toujours en tempo . Je ne peu pas dire grand chose de plus, elle n'est pas véritablement comparable vu que unique. La lutherie n'a pas bougé depuis tout ce temps. Mais aujourd'hui je sais: Conçu par le Luthier Veillette-Citron en quelques exemplaire. (20 pas plus) Non du Modèle Harvey Citron. Assemblé par Guild. C'était plus pour raconter son histoire qu'un avis :) Bonne continuation à tous :)

  • « Bluffé!... »

    J'utilise cette guitare avec un JCM800, je joue plutôt rock et blues. En découvrant cette guitare d'inspiration ES335, je me suis dit: "Waouh!". Les finitions sont excellentes, pas de bavure de peinture ( ça m'est déjà arrivé). Et puis pour une entrée de gamme, on a l'impression que ça en jette, contrairement à d'autres marques déjà testées. Après quelques minutes de jeu et de bend, l'accord tient bien. Le manche est agréable, entre en slim taper et un type 50. Il n'est pas trop large et tombe très bien dans la main. Le plus c'est l'électronique, version micros splittables grâce auxquels on obtient plusieurs spectres de sonorités. Elle est à l'aise en tout, et avec tous les effets. Dans un JCM 800, ça le fait bien, même en saturé. Elle ne donne pas du tout envie de changer quoique ce soit dessus. Ce que j'apprécie surtout sur cette guitare c'est sa jouabilité et sa sonorité, contrairement à quelques demi caisse d'entrée de gamme que j'ai pu avoir en main. Pour 450 euros neuf, c'est vraiment un très bonne pelle.

  • « Excellent rapport qualité/prix pour une guitare de picking »

    La OM-120 est une folk au format Orchestra Model, c'est donc une "grosse petite folk" (un peu l'équivalent d'une 000 de chez Martin). Le manche est assez fin mais un peu large et légèrement plat à l'arrière. La jonction manche /caisse se fait à la 14ème case ce qui fait qu'à mon goût l'accès au aigus est suffisant. Le sillet de tête fait 44.5mm de large. La caisse est toute en acajou, le son est assez chaud et bluesy. C'est une acoustique, elle ne contient aucun système d'amplification. Elle fait partie de la série Westerly Collection de chez Guild, elle est donc fabriquée en Chine. Elle est livrée avec un case "semi-rigide" assez pratique et léger. Utilisation J'ai acheté cette guitare pour me mettre au picking (sur ma dreadnought c'était pas ça) et grand bien m'en a pris. Le sillet de tête est suffisamment large pour que l'espacement des cordes permettent de jouer sans s'emmêler les doigts de la main droite Le réglage de l'action en sortie d'usine est assez basse, donc très bien pour moi qui ne joue pas en slide. A noter que le sillet de tête sur la mienne accrochait un peu à la 3ème corde. Je l'ai donc amené chez le luthier pour la faire régler avec un tirant plus fort (à la base elle est vendue montée en 12-53 mais réglée en accordage standard) et pour régler ce soucis de sillet. En terme de confort c'est une guitare très légère et assez confortable. Elle est comme je le disais plus tôt très bien adaptée au picking, pour le strumming les avis sur internet ont l'air bons, mais comme je ne la gratte jamais au médiator je me garde de donner mon avis sur le sujet. Esthétique Bon ok, les gouts et les couleurs ne se discutent pas, mais personnellement, je la trouve très jolie. Le vernis brillant fait joliment ressortir les veines du bois et la couleur "rouge/brun" de l'acajou. On est loin de l'esthétique mâte des acajous Martin, ici le parti pris est gentiment rétro. La forme de la tête et l'incrustation du logo, les mécaniques, la forme du pickguard, les bindings, tout ça fait est fait pour nous faire penser à l'époque "folk revival" du début des 60's. Enfin, pour une guitare fabriquée en Chine les finitions sont plutôt bonnes. Sonorité La caisse étant toute en acajou, le son est clairement plus chaud que brillant. Ce caractère de la guitare ressort particulièrement sur des delta blues bien tristes à la Skip James. Sinon, les notes jouées se détachent bien les unes des autres, c'est particulièrement appréciables sur des picking folk/blues un peu rapides à la John Fahey. Je n'ai pas ici l'impression d'un "magma" de notes comme je peux avoir avec ma dreadnought. En conclusion Mon avis global est plutôt très positif, cette guitare est un très bon rapport qualité/prix. Ce n'est clairement pas une "guitare d'exception" mais pour un prix neuf conseillé à 579€ c'est une très bonne folk. Elle sonne bien, elle est jolie, confortable et attachante. Je pense que certains pourront lui reprocher son absence de système d'amplification, en ce qui me concerne c'est de toute façon ce que je cherchais (pas de d'électronique, pas de réglages, juste du bois et des cordes en métal).

  • « Jouabilité exceptionnelle »

    Je possède déjà depuis quelques années une GUILD DV-4 dont je suis ravi. Je cherchais une modèle de guitare plus petit que ma dreadnought. Je suis donc resté chez GUILD avec cette petite M120 Westerly . C'est un modèle de taille concert. La longueur totale est sensiblement celui d'une guitare classique mais avec un corps plus petit en épaisseur et en largeur surtout coté manche. La caisse est plus courte que celui d'une classique car la jonction se fait à la 14eme frette. J'ai choisi le modèle en rouge. La finition est parfaite. Le frettage est parfait, ça glisse tout seul sur le manche. J'aime beaucoup la couleur rouge lie de vin qui donne un style vintage. Les mécaniques sont aussi dans le style vintage. Mécaniques ouvertes tout en métal y compris les boutons. Ce n'est pas un modèle de douceur mais elles font bien le job. En jouant on voit tout de suite qu'il y a du répondant. La projection et la puissance sont étonnants. Les sons très détachés. On entend une vraie différence par rapport à une dreadnought. On est ici dans un style vintage, plus root et c'est génial pour jouer du blues par exemple. Il n'y a aucun problème pour le jeu en accord car elle envoie mais là où on en tire le maximum c'est en fingerpicking. Je ne sais pas comment le décrire mais c'est un son qui prend aux tripes et qui donne envie de tordre les cordes dans tous les sens. Le confort de jeu est parfait, le réglage d'usine est optimal, action très basse. On reçoit un carton avec les réglage de hauteur de cordes qui ont été effectués en atelier. Les cordes qui sont montés lui vont très bien (Daddario EJ16) Le manche est très légèrement plus large que celui de ma DV-4. On peut s'éclater sur du blues assis dans son canapé avec cette petite guitare dans les bras. Je suis plus que content de mon achat.

  • « guild gad 30r »

    Me voilà avec une guitare chinoise ce qui n'aurait jamais dû arriver. Moi qui hésite même a acheter les japonaise. Pour comprendre ce qui c'est passé. J'ai repris cette guild sur une guitare archtop d'angelico que j'ai vendu. Et la surprise. Table épicéa massif. Corps palissandre indien massif. Touche ébène. Incrustation nacre. Filets érable ondées. La largeur aux sillet et un peu plus large que sur une folk standard La prise en main et instantanément confortable. Le manche une merveille le confort, un oreiller bien douillet. La projection, l'harmonique, le reverb, de cette guitare, je ne comprends pas comment les chinois ont pu faire ? Une caisses aussi petite pour un son aussi bon et une aussi grosse projection, je dis bravo je ne porterais plus de préjugés. La projection et l'harmonique et presque qu'aussi bon que sur une taylor 414ce j'en ai possèdes deux une 414ce. Et une 414ce fldt. mais bon dernier il y a quand même guild Écoutés j'ai u pas mal de guitare de pratiquement toutes les bonnes marques Et j'ai u une larrivee OM-09e que j'ai revendue 1 mois après l'avoir acheté, parce qu'elle n'avait n'y la prise en main n'y le son que devrait avoir une OM Vous allez me maudire mais je vous le dis que cette Guild gad 30r chinoise a 800 euros et presque meilleurs que ma larrivee a 3000. Je ne sais pas pourquoi ??? peut être parce qu'elle a été acheté aux usa lors d'un salon elle était joué par un guitariste de renom d'ailleurs je n'ai jamais retrouvé la même référence. Guild gad 30r-ITB. J'ai demandé à un ami qui travaille dans un magasin de musique et il m'a dit que parfois il y a des (fabrication spécial) quand des guitaristes de renom doivent jouer avec. Mais non parce que j'en ai essayé trois et les trois été aussi bonne que la mienne. D'ailleurs regardez et écoutez les différents commentaires et vidéos. Tous les styles de musique passe bien folk rock blues jazz manouche ect ect. mais un gros plus pour le finger picking Voilà si vous cherchez une OM avec de belles finitions le confort de jeu et ceux son particuliers à la tommy emmanuel pour pas cher du tout on peut en trouver pour moins de 700 euros je vous la conseille vivement vous ne serez pas déçu.

  • « Une super tronche pour une super guitare ! »

    Je joue avec un VHT Special 6 à lampe et un vieux Carlsbro Lead avec une gamelle de 12 pouces. A la sortie du carton : on la déballe, on l'accorde, et c'est parti ! Quant à la guitare elle-même, on l'aime ou on ne l'aime pas, c'est comme pour l'opéra et/ou la personne avec laquelle on décide de vivre. J'ai choisi la verte et elle me plait telle qu'elle est. Etant piètre photographe, malgré de nombreuses tentatives toutes aussi infructueuses les unes que les autres, je me suis abstenu de mettre une photo. J'ai donc utilisé celles du vendeur. Elle est ergonomique : avec ou sans sangle, assis ou debout, on trouve instinctivement la bonne posture. La finition est impeccable, les mécaniques avec les cordes d'origine (0,10–0,46) sont fiables et précises. Les micros manche et chevalet sont des Guild LB-1 (Little Bucker). Ils ont du caractère, sont plus pointus, plus acidulés et plus aériens que les humbuckers traditionnels de la marque qui commence par « G » et finit par « son ». Je les préfère, car le son « terreux » et lourd est la norme et peut devenir assez désagréable et agaçant. On lit ici et là sur Internet que le micro chevalet a une résistance inférieure à celle du micro manche (5 kΩ contre 7 kΩ). Je n’ai pas vérifié cela avec un multimètre. Une solution simple : relever le micro chevalet et abaisser le micro manche (ou pas). On peut aussi rebobiner le micro si on gagne au loto et/ou, honnêtement, si on n’a rien d’autre à faire. Le point négatif à mon avis est le potentiomêtre de tonalité qui n'est pas progressif, c'est un peu du tout ou rien comme le "physique" de cette guitare qu'on déteste aimer ou qu'on aime détester. Avis supplémentaire après plus de 6 mois d'utilisation Le temps confirme mes premières impressions, à part sa forme un peu singulière et le peu de progressivité de la tonalité, c'est une excellente guitare légère, agréable et avec des micros expressifs. Bravo Guild.

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