DeArmond

1. Descriptif et utilisation: Corps et pièces finit aux USA chez DEARMOND/GUILD, assemblée en Corée, en 1999, pour la mienne. Micro GOLD DEARMOND USA en manche. Pour les essences utilisées, érable laminée, plus que correcte pour une guitare de ce type, cela n'a rien à voir avec les Epiphone de la même période ou celle d'après faite en Chine, la finition est irréprochable. Mon modèle est sunburst, du plus belle effet. C'est un manche 3 pièces collé. Le palissandre est très correcte, proche de certaine signature Fender actuel, assez sombre, nervuré. C'est une guitare Jazz/blues swing, blues rock, rock. Attention cependant au larsen quand vous jouez en saturation, il faut jouer au plus près du micro manche, pour ne pas avoir de larsen. Je l'utilise dans un style de musique folk rock/post-rock, elle s'accorde magnifiquement avec l'utilisation que j'en fait, donnant un aspect acoustique au son globale. Elle est associée, à un Princeton reverb 65', une pédale de reverb boutique, une echoplex modélisé, je n'utilise que la saturation naturelle de l'ampli, je n'utilise pas de pédale d'overdrive, il n'y a pas de larsen. Néanmoins si vous en utilisez soyez vraiment proche du micro manche, attention au larsen, c'est une caisse sans poutre. Le micro peut largement encaissé des saturation de type overdrive, pré-amplification, distorsion grasse, mais il faut être proche du micro manche. En effet dès que l'on va branche une pédale qui va donner du drive au son, le rendent plus distordant, il y'aura larsen, mais avec la saturation naturelle de l'ampli ça passe. Le son est fin, très typé Jazz/blues, énormément de bass, peut-être trop, mais ça reste gérable, même pour un débutant. Le manche est un manche en C, plutôt "Gibsonnien", proche des manche année 50, gros, mais confortable épousant bien la forme de la main. On est plus fin que sur un manche de guitare classique par exemple, mais plus gros qu'un manche de demi-caisse Gibson ou Gretsch, très éloigné des manches fender ou Rickenbacker. Il y'a 21 frettes c'est suffisant, car ce n'est clairement pas une guitare de soliste rock, c'est de la rythmique, des petits chorus jazz/blues et des accords Folk améliorés, rien de plus. Le son est quand à lui Jazz, ça va de Goerges Benson à Neil YOUNG, voilà, c'est Jazz/blues-rock, sans être trop typé. C'est clairement une ES 175 GIBSON sans les essences de bois précieuses, et le côté typé micro gibson, mais sinon en terme d'acoustique, et de son c'est assez proche, nettement plus ouvert (le bois étant moins massif que sur une ES 175), ce qui est assez surprenant. En acoustique, et là le son est différent, merveilleux, c'est une vrais bonne guitare folk, avec énormément de médium, et des basses, bien équilibrées, c'est très riche, le bois est ici plus que correcte, pour offrir cette sonorité. Le son est feutré en acoustique, avec des basses et des médiums, je l'utilise énormément aussi en acoustique, pour de la composition en appartement notamment. Elle fait très bien le boulot, même branché sur un gros ampli genre Twin reverb en appartement (si si!), car le micro manche, est assez peut bobiné, donc le son reste clean, magnifique, sans être ravageur, vous allez vous réconciliez avec vos voisins. 2. Bilan: + : essences de bois plus que correcte pour une guitare de ce type, peut-être est-ce mon modèle, je ne sais pas. Cela rend l'acoustique fabuleuse, elle peut très largement se jouer à vide sans être branché comme une guitare folk. + : La jointure corps/manche ne se voit pas, le manche est visuellement dans la continuité de la caisse, il n'y a pas de bavure de colle, ou de manque de colle. + : Les mécaniques sur la mienne (posé par son ancien possesseur), SPERTZEL auto-bloquante, selon son possesseur, c'est celles qui corresponde le mieux au design de cet instrument. C'est l'une des faiblesses de l'instrument avec le temps, il faut impérativement les changer. Avec les nouvelles mécaniques, on peut passer d'un open de note, à du demi-ton, de l'accordage standard, facilement, il n'y a pas de soucis à se faire, c'est très malléable. + : La finition magnifique, mais attention fragile, si vous en prenez pas soin. Elle tombe à une très faible distance du sol, sauf moquette, vous pouvez dire Adieu à la finition. Sinon la guitare semble très solide. la mienne à 16 ans, elle tient encore la route, et elle a du vécu des concerts, des enregistrements + : Le câblage tient la route depuis 16 années, il reste inchangé, pas de poussière rien, le son est clean, transparent, magnifique. -: Le tune o'matic se fragilise avec les années, c'est à dire la partie supérieur vissée, (pas celle collé sur l'instrument), il y'a une petit fissure apparente sur la mienne, mais qui ne semble pas gêner encore la tenue du jeu. Un point à surveiller avec les années. -: On ne peut jouer que des gros tirants, les tirants 10 quelques chose ou 9 quelque chose, on peut oublier, cet instrument n'est pas fait clairement pour accueillir ce type de tirant. Ce qui pourrait gêner certains joueurs, pour ma part, je n'ai rien contre les gros tirants. Pour moi cette guitare est vraiment géniale, j'ai plaisir à la prendre, à composer avec, à me détendre en rentrant du travail, c'est un très bel objet, qui mérite d'être montré aussi. Cela ne peut-être en revanche, votre seul guitare, sauf si vous ne faite que du Jazz, ou du blues swing, que de l'acoustique, de petite scènes en appartement, ou tout petit café concert. Ce n'est pas ma seule guitare, je possède deux autres guitares une Rickenbacker 660 (non 620 à ne pas confondre) et une GIBSON FIREBIRD, mais ce sont deux autres monde ici rien à voir bien sur. Enfin c'est une guitare qui peut également redonner envie de jouer sur un manche quand on a plus jouer depuis quelques années, elle peut même s'adresser aux débutants, mais ces derniers ne pourront faire du grunge avec, ou du hard heavy. Le manche est épais, mais tous de même très accessible, plus accessible même que sur certaines grosse gibson année 50 ou Gretsch. Sincèrement elle n'a rien à envier à certaines grosse GIBSON, bien que les essences soit moins rare, le son est très proche des grosses GIBSON, c'est la LITTLE BIG WOMAN du Jazz/blues, pour des personnes qui n'aurait pas envie de débourser des sommes folles pour se payer une ES 175, ou une MANHATTAN de collection. Elle est bien meilleur que les EPIPHONE de la même période ou plus actuel, des CORT Jazz. Je mettrai plus tard quelques photos de la mienne sur cet avis.

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guitare type gibson 335 table en érable manche érable au profil assez rond avec touche ébène 22 frettes jumbo deux micro dearmond tv jones 2 potard de volumes 2 potard de tonalité et sélecteur 3 position UTILISATION la lutherie est de bonne facture,mais ce n'est pas non plus du super haut de gammes.disons que l'on peut la placé entre une épiphone shératon,et une gibson es335. le manche,est assez rond et demande un peut de pratique pour le dompter.Mais ce n'est pas insurmontable,par contre il est bien équilibré avec le corps de la guitare.Le corps, donne à vide une rondeur lié a ce type de guitare,que j'ai eut du mal a trouvé chez épiphone ,yamaha et ibanez (à part en série artist). les mécaniques font bien leur travail. SONORITÉS alors la c'est le pied,les micro tv jones marié avec un corps comme celui ci c'est une merveille. vous voulez du jazz,paf ,micro grave, un ampli a lampes fender et c'est rond ,c'est chaud,et précis. en rythmique la position intermédiaire est très équilibré ,avec un ac30,et une bonne attaque ça crunche légèrement,avec un fender a lampes sa blues pas mal. et le micro aiguë attention,une bonne od la vous avez la barbe et les cheveux qui poussent zz top est avec vous. c'est une guitare aux sonorités très étendus (sauf pour le métal) et qui surprend tous les amoureux de la poelle a manche que je croise. AVIS GLOBAL c'est une guitare que j'ai depuis 5ans ,je cherchai une sœur de la gibson 335,faute de moyen et après avoir essayé des dizaine de modèle je suis tombé dessus par hasard.Et le hasard fait bien les choses .

Fabriquée en Corée par Fender (je crois). 1/2 caisse avec poutre centrale, 2 ouïes en "f" et un vibrato type Bigsby. 2 micros DeArmond "2K" simple bobinage Made in USA (c'est marqué dessus !). Les mêmes que sur certaines Gretsch. 1 volume et 1 tonalité par micro. 1 Sélecteur 3 positions. Manche 20 frets. On dirait une ES135 "Gretschisée". La lutherie et l'accastillage sont vraiment de très bonne qualité. Cette guitare inspire confiance et semble indestructible. Tout est assemblé et ajusté impeccablement. 2 bémols cependant : les potards font très toc et le petit cache d'accès au trussroad sur la tête est encore pire ! Remplacés par des boutons metallique, c'est nickel ! Mais bon, c'est du détail compte tenu de la qualité du reste. Le vernis (rouge translucide pour la mienne) est superbe ! La couleur est dense et lumineuse, une vraie réussite. Acheté d'occaz 2800 Francs en 2001, par hasard (l'occasion fait le larron). Je n'ai aucune idée de sa date de fabrication. Si quelqu'un a des infos… Allez, je mets 9 à cause des potards et du petit cache pourrit ;-) UTILISATION Le manche est fabuleux. Fin et super confortable pour tous les types de jeux : picking, arpèges, rythmiques… Un peu moins à l'aise pour les solos : 14 cases hors de la caisse (comme une folk) et 20 cases au total, l'accès aux aigus est très, très difficile ! Mais bon, "solo" ne veut pas dire systématiquement "aigu". Ça ne me dérange pas, ça oblige à aborder les solos d'une autre manière… Debout ou assis, pas de problème de confort la caisse étant peu épaisse. SONORITÉS Le son ? Ben c'est simple, c'est LE son ! Cette guitare sonne ! Déjà, sans la brancher, le son est là ! Super équilibré. Je la branche dans un Classic 30 ou un MucicMan Seventy-five. Micro manche ou chevalet (y'a un peu de Telecaster la dedans…) ou les 2, c'est toujours bien. Les arpèges en son clair avec un trémolo ? On en pleurerait tellement c'est bô ! Les riffs crunch ? Ça patate ! Les solos ? Y'a pas beaucoup de cases, mais p'tain ! Quel bonheur ! Le bigsby fait bien son boulot et la guitare tient très bien l'accord tant qu'on ne tire pas dessus comme un fou (ça reste très "vintage" tout ça quand même…) ! Pour le blues/rythm'n'blues, le rock "classique" (genre Stones, AC/DC…) la country ou même le jazz, je pense que cette guitare est parfaite… Pour les grosses saturations, je sais pas, c'est pas mon truc, mais je pense qu'il y a surement plus adapté… AVIS GLOBAL Je l'ai depuis près de 5 ans et je ne m'en lasse pas ! Elle est superbe, elle a un son fabuleux, elle a du caractère, elle est originale… Je l'adore… J'ai aussi une ES335 et une Les paul. Et bien cette DeArmond Coréenne n'a vraiment rien à envier aux 2 américaines tant au niveau de la qualité sonore que de la lutherie ! Malheureusement, je crois que la marque n'existe plus. C'est vraiment dommage car c'est un instrument très attachant et de très grande qualité.

Ampli utilisé: Fender Super Champ XD Lutherie: Lutherie d'excellente facture et finition exemplaire. La guitare que je viens d'acquérir a été produite en 11/1998, l'état de conservation est parfait tant pour le vernis que pour l'accastillage (une leçon de qualité pour certaines marques américaines célèbres et 4 à 5 fois plus chères). Le manche est très bien conçu pour les accords de jazz les plus complexes, l'action des cordes est basse sans conséquences sur la vibration des cordes et l'accord tient très bien (cordes utilisées 11/50 à filé plat. Elecronique: Les micros DeArmond Gold stone (aujourd'hui recherchés par de nombreux luthiers pour leurs performances, car plus fabriqués) génèrent "Le son jazz vintage" de référence, le "smooth" dans sa définition la plus pure et précise, avec des graves veloutés à souhait et des aigus non étouffés (rare sur les guitares de jazz)... Je ne joue qu'en clair. Une seule petite remarque esthétique, l'apparence des repères de touche un peu en retrait par rapport à la qualité générale de la X 155

Très belle machine début 70’s. La légende raconte que c’est elle qui a servie sur Shaft... Son défaut : sa taille, elle est grande ! Pour le reste ... ça marche très très fort. Je possède plein de Wah, dont une vox de 1968 une colorsound des 70’s ... c’est bien silmple j’ai autant de Wah que de guitares, (je m’énerve pas Madeleine, j’explique). Je pense que la 1802 est l’un des meilleurs rapports qualité prix qui soit. Vous mettez un pied dans du vrais vintage avec une qualité de son exceptionnel à moins de 150 € franchement je ne comprend pas qu’on achète des reissues à 200, 300 ou plus quand on peut encore trouver des merveilles comme ça. J’ai acheté la mienne à Brooklyn pour 120 $ !? Assez versatile elle est plutôt inspirante, un petit je ne sais quoi dans le balayage qui est très dynamique qui vous titille en son clair et qui peut carrément vous emmener en son +ou- OD dans des larsens des plus démoniaques : typique pour l’époque ! Je l’utilise avec du simple et du double bobinage Gibson ou Fender dans un ampli Fender vintage lui aussi et c’est du tonnerre. D’une conception simple et solide elle est fiable et ne vous laissera pas tomber. Je n’ai pas remarqué de consommation anormale coté pile. Les connectiques sont elles aussi très sérieuses. Pas de souffle décadent notoire. J’ai commencé par vous parler de son défaut qui est ça taille, mais il ne faut pas perdre de vue que du coup elle a une stabilité qui défit les lois de la physique. La course de la pedale : c’est interessant ! Elle est longue ! Un peu moins que la colorsound me semble-t-il mais bien plus que la vox ou la cry baby. Ce qui fait que le wouah est considérablement plus exploitable Mais nécessite sans doute un petit temps d’adaptation. En bref si vous cherchez une bonne Wah qui claque bien, pas trop cher et avec un caractère bien trempé, la 1802 est une très très bonne option si ce n’est la meilleur ... En fait si, c’est la meilleur !

Voilà une gratte qui tue pour un prix super correct.( guitare dont la fabrication c'est arrêtée aux alentours des années 2000)Made in Corée : personne n'est parfait mais après plusieurs Gretsch ( super chet 1972 , tenessee 1962 ; 6120 1990) , j'ai opté pour cette de armond T 400 modèle Duane Eddy.Pas de mystère , je jour dans dans un groupe de rockabilly/rockin'blues.Le manche est un mélange entre ma gretsch 6120 et une 335.J'ai des grosses mains et des gros doigts , cela me convient parfaitement. Le manche est plat genre strat des années 70 (CBS),bien rapide mais de toutes façon je ne joue pas du Steve Vai. UTILISATION Manche de taille parfaite pour mes mimines à moi !Pas de secret , l'accès aux aigus est limité mais c'est normal , c'est quand même une demi-caisse (non,non ,pas 3/4 mais demi caisse) plus confortable rapport manche/caisse. SONORITÉS Pour le rockabilly , swing , blues et rockin'blues , les micros c'est une tuerie ( j'avais déjà une M 75 dearmond avec les même micros)Je joue sur une tête peavey classic 30 ou un fender bassman et un baffle 4x10 peavey séparé : ça t 'arrache les dents de devant.Aucun effet à part un delay boss et la reverb de l'ampli (c'est un effet ?)Les graves bien moelleux , les aigus très surf et les 2 micros ensembles sont un mélange entre cochran et stevie ray vaughan : c'est la fête AVIS GLOBAL Je l'ai achetée sur le bon coin d'occas à un mec du sud de la france.pas un poc , superbe état.Seule galère , quand ta pas le fly case avec , c'est une vraie galère car c'est une 17" un peu mal foutue : j'ai trouvé un étui chez mon dealer de gratte habituel à St Lô (petit bled pourri de la manche)mais si vous avez de la tune à claquer , n'oubliez pas que les dearmond sont des guild sous licence.Il suffit de trouvé un étui de starfire ou de t 400 guild et tout va bien ( 200 € le fly , ça gave !)Je joue sur scène avec et je vais enregistrer avec en mars sur un plan studio.Je conseille cette guitare à des amateurs de rockabilly pur et dur et de blues.Pour le jazz , à essayer avec des amplis "smooth" et uniquement sur le micro manche sinon ça attaque trop.Pas plus chère qu'une gretsch 5120 mais mieux finie , avec des supers micros et un look duane eddy qui va bien.Au fait , j'ai 47 balais , c'est de mon âge!!!!!

Marque américaine très réputée dans la fabrication de micros guitare pour gibson, gretsch etc..,qui entrepris dans les années 90 de fabriquer des guitares de bonne facture assemblées en asie micros humbuckers avec un volume,une tonalité et un selecteur 3 positions UTILISATION L'ergonomie de cette guitare est excellente, elle est tres legere car le corp est assez fin le manche est super confort et rapide montée en 10/48 le jeu est agreable l'action plutot basse et vraiment précise on obtient un tres bon son rapidement car les reglages sont rudimentaires( un volume, une tonalité) SONORITÉS Le son de cette guitare me convient parfaitement, elle se situe dans un registre plutot rock, blues et même hard rock sans probleme mais les micros (de tres bonne qualité)sont quand même de type vintage avec un crunchy mortel, des sons clairs bien claquants(parfois proche des simples bobinages) avec lesquels il est possible d'obtenir un son jazzy en jouant sur la tonalité de la guitare et de l'ampli. pour les sons saturés, pas de problemes pour le heavy metal, au dela ce n'est pas ma tasse de thé... en résumé, cette guitare est très polyvalante branché dans un cube 30, on revisite (presque...) toute l'histoire du rock!! AVIS GLOBAL J'ai essayé presque tout ce qui existe dans le domaine de la guitare electrique, du bas au haut de gamme de toute marque (fender, gibson, gretsch etc..)et je dois dire que cette petite dearmond sans pretention est à la hauteur de ce que l'on peut attendre d'une bonne guitare, d'autant que son prix est alléchant, vendue près de 600€ neuve il me semble, cette guitare doit pouvoir se trouver sur le marché de l'occaz aux alentour de 200€ ce qui reste un excellent rapport qualité/prix même si quelques détails comme la qualité des plastiques (contours de micros,plaque de truss rod) est assez cheap, le son et la bonne lutherie de l'instrument ne s'en trouve pas affecté. seule ombre au tableau, les dearmond se font rares.. mon évaluation tient evidement compte de ce rapport qualité/prix..

Made in Coree, fabriqué sous licence pour Guild, c'est une copie de la starfire de la maison mère. 100% acajou, 22 frettes, deux micros doubles dearmond (US) et un bigsby. 2 vol +2 tone comme sur une les paul. Manche fin dans l'esprit du slim taper gibson. UTILISATION -Le manche est très agréable, le vernis est doux, il est possible de régler l'action très bas garce au radius plus plat que sur les gibson par exmple (celui-ci doit faire au moins 14 contre 12 pour une LP). -Plutôt pas trop lourde, assez bien équilibrée, par contre l'accès aux aigus est asses difficile passé la 15e case. -On branche = ça sonne ! (plutôt bien !) SONORITÉS Pour jouer du rock, rock'n'roll, rockabilly, blues etc elle est parfaite, les micros sont assez mordants avec pas mal de présence tout en restant gras, on est quelque part entre une Gretsh duo jet et une les paul. Je l'ai utilisée sur des dizaines d'ampli haut de gamme, je n'ai jamais été déçu, je trouve toutefois qu'elle s'entend très bien avec les amplis typés "son gras" (genre mesa nomad, fender + tubescreamer etc...) En fait (et même si ge n'aime ni le mot ni le concept) elle est polyvalente, les bois sont de qualité assez honnête pour ce prix là et les micros se montrent pertinents dans plein de domaines différents. Du son jazzy très velouté à la franche saturation en passant par des crunch légers elle n'a jamais à rougir de guitares 5 ou 6 fois plus chères. AVIS GLOBAL Je l'ai depuis pas loin de 10 ans il me semble, elle vieillit tranquillement, le vernis tient bien (elle est "sparkle" la mienne), l'accastillage ne semble pas vouloir bouger, il faudrait juste que je change les mécaniques qui sont un peu juste quand on tape un peu sur le bigsby... J'adore son look assez particulier, elle fait assez "années 50", en général elle ne laisse pas indifférent ! J'ai eu des dizaines de guitares mais je n'en possède plus que 5....dont celle-ci, elle restera au chaud près de moi jusqu'à la fin..(snif...). Je l'avais eu pour l'équivalent de 300€, une super affaire, allez trouver une gratte de cette qualité pour ce prix là aujourd'hui... J'aimerais bien en trouver une autre noire à l'occasion mais juste pour la collection !

Acheté pour m'initier à la 6 cordes,elle fait maintenant partie de mon arsenal régulier. Pour faire une histoire courte ce modèle est sortie après l'achat de Guild par Fender. Fender a décidé de commercialisé la Guild Pilot en version plus abordable. Ce fût la naissance des Dearmond Pilot fait en Corée. La DLX était le haut de gamme de cette série, le prix de vente était au dessus de 1000 dollars (1300 pour la 6 cordes) aux USA. Après très peu de temps Fender a décidé de discontinuer la ligne, elles ont été liquidées à très bon prix en magasin. J'imagine que c'est pour ça que les prix sont vraiment bas pour ces basses! Pourtant la qualité est là, bonne construction, manche transversant et très confortable. Bon son. Elle a maintenant une quinzaine d'années et le manche ne bouge pas. Vraiment une très bonne qualité de construction. Le son est très moderne, très jazz fusion. J'envisage de changer les micros à plus ou moins long terme pour quelque chose de plus organique mais elle est dans mon arsenal pour y rester!

Original, extrèmement léger, le piezo élimine les problèmes d'interférences (mais peut feedbacker si l'ampli est vraiment fort), la touche est fretless et permet bien des fantaisies. UTILISATION Le poid léger et l'absence de tension des cordes rendent cet instrument très aconfortable à jouer. on peut l'utiliser des heures durant sans fatigue aucune. Par contre, la faible longueur du manche rend l'adaptation un peu difficille et l'usage de talc afin que les cordes glissent peut parfois être agaçant. Cependant, le son est excellent, surtout pour le prix, et cette basse est une source d'inspiration pour qui aime expérimenter avec différentes technique ou effets. SONORITÉS Wow! Gros son chaud qui se rapproche un peu d'une contrebasse, qui a vraiment un potentiel de basse élevé et qui est particulier. En faisant du tapping staccato, on arrive à un son se rapprochant d'un vieux synthé de basse analogique. La sonoritée bénéficie bcp d'un ampli qui ne colore pas le son ou d'un branchement direct dans la console. AVIS GLOBAL La difficulté d'adaptation s'efface devant le poids, le son, l'originalité de cette basse. Personellement, je suis tombé en amour avec cette merveille. Wow!

J'ai une Dearmond Starfire (by Guild) coréenne de 1998, d'un cherry red magnifique... une guitare qui a du caractère. Les plus : - Les micros... un son incroyable avec un grain c'est vraiment le plus de Dearmond d'abord connu pour ça, pour la production de micro de qualité. En position manche, c'est un son épais, vous tenez un son jazz du plus belle effet au bout des mains. Sur les autres positions vous retrouvez effectivement avec une quelque chose qui se rapproche plus des ES de gibson avec notamment avec un sacré sustain, en position chevalet un crunch qui vient rapidement et qui est du plus belle effet. - Le style avec une lutherie irréprochable pour cette fabrication coréenne. Un manche avec une jouabilité appréciable. et surtout une teinte cherry red magnifique et une vernis qui laissent ressortir les nervures du bois. C'est joli. Ajouté à cela le pickguard original typiques des guild starfire et vous avez vraiment une guitare typée. Les moins : son poids. Je la trouve relativement lourde avec sa "buche" traversante qui lui permet d'avoir un tel sustain. Assurez-vous d'avoir des strapslock. La pellicule dorée (sensée améliorer la conduction du son des micros ou pour le style on ne sait pas trop) est relativement fragile et peut s'écailler avec le temps. La position de la prise jack sur la tranche (ayez un jack coudé, sinon vous allez passer votre temps à la revisser) je préfère la position des ES (moins gênant pour jouer assis dans son canapé ahah). En somme, des détails.

La M-77T est fabriquée en Corée. Le corps est en agathis avec une table érable (mapple) et le manche est en érable (mapple). Le corps est creusé (chambered) mais elle fait quand même son poids. Elle est équipée d'un Bigsby Dearmond et de 2 micros simple bobinage Dearmond USA 2k. Elle a les mêmes régalages qu'une LesPaul : 2 volumes et 2 tonalités avec un sélecteur 3 positions. UTILISATION C'est une guitare qui ressemble à une Gretsch Duo Jet. L'ergonomie me va bien, du moment que les cordes soient sur un tirant fort (11-52). L'accès aux aigus est correct. SONORITÉS Le son se situe entre la Les Paul et la Duo Jet. Elle se comporte très bien en son clair et en crunch. Les grosses distos, c'est pas mon truc, et je pense que c'est pas le domaine de cette gratte. Je trouve le micro manche un peu trop rond et un peu trop chargé en basses, mais c'est une question de goût. Le bigsby se comporte à merveille. AVIS GLOBAL Je l'ai depuis 2 jours. C'est donc un avis à chaud. J'adore le Bigsby qui fonctionne très bien. Et j'aime le coté typé de cette gratte. Elle reste quand même assez polivalente. On est plus dans un registre "gibson/gretsch" que "fender". Et pour le prix, la qualité est au rendez vous. La lutherie semble très bonne, et si on aime le son des micros Dearmond, alors c'est le bonheur. Et en plus, elle a un look d'enfer. Edit : Après 10 ans d'utilisation régulière en tant que guitariste de salon, voici mes impressions : Cette guitare est taillée pour le rock n roll. On est proche d'une Les Paul junior montée en P90 pour le son et l'ergonomie. Elle tient très bien l'accord malgré le bigsby (que j'utilise avec parcimonie). Les micros 2K dearmond sont précis et incisifs à souhait. Les 3 positions sont intéressantes et on peut noter une légère différence de volume entre le mic bridge (qui sonne plus fort) et le mic manche. La hauteur des micros n'est pas réglable. Une excellente guitare abordable en occasion, même si le tarif évolue à la hausse avec le temps.