Origin Effects RevivalDRIVE

Celle que l'on présentait comme le graal ultime du préamp / overdrive guitare a maintenant plusieurs années de service, différentes versions (custom, hot rod...), tient-elle toujours ses promesses ?

J'en ai fait la pierre angulaire de mon deuxième pedalboard que j'utilise pour les répètes et en live (mon autre pédalboard étant beaucoup trop gros et expérimental), je l'utilise donc comme un préampli / poweramp.

Je le branche dans la chaîne suivante :
guitare (Strat ou LP) -> octave fuzz -> Klone -> wah -> Fulltone OCD -> Revival Drive -> delay -> Torpedo CAB M+ (avec cabs Friedman, Orange et Victory principalement) -> DI console. C'est simple, direct, pas de chichi.

Pourquoi, me direz-vous, ai-je besoin de 2 OD supplémentaires alors que la Revival possède déjà deux canaux ? Parce je le dédie à la base de mon son clean, et quel clean !

Je ne vais pas rentrer dans le détail de tous les contrôles, sinon on va se pendre. La Revival classique possède 26 contrôles, la custom encore plus ! Mes réglages (cf. photo) :
- canal orange : voicing tube, peu saturé, avec blend et drive à 1/3 : l'essence même du clean "edge breakup" comme disent nos amis anglo-saxons; préamp US, bright cap US
- canal gris : voicing silicon, volume et lows à fond, blend et drive aux 2/3 : avec une Strat entre les mains, on est proche d'un son à la SRV.

Côté son : pour l'utilisation que j'en fais, c'est assez merveilleux. Puissant, compressé comme il faut, chaleureux, et acceptant très bien toutes les pédales. Je peux vous assurer qu'un stack Klon dans une OCD dans la Revival sur une bonne sono vous procure des guilis partout Attention, je le considère bien comme un préamp et non une pédale d'overdrive en soi, vous risquez d'être déçus si vous pensez qu'elle va remplacer toutes vos OD chéries.

La version custom possède un EQ supplémentaire en sortie, dont je n'ai pas besoin car le Torpedo CAB fait ça très bien. A bien prendre en compte donc, selon l'utilisation que vous en projetez si vous devez choisir la version classique ou custom (plus chère).

Si vous pouvez, prenez le switch externe qui vous donne accès au mid-boost et au blend overdrive. Si ce dernier est peu utile à mon goût (son utilisation dépend beaucoup de ce que vous faites de la Revival, mais avec mes réglages il a tendance à écraser le son, il aurait fallu pouvoir régler la quantité de blend), le mid boost est très intéressant pour accentuer les fréquences autour des mediums, et permet de faire mieux ressortir le son pendant un solo par exemple.


Les plus :
- les deux canaux complètement indépendants
- Le son clean de toute beauté et dosable grâce au trimpot de clean dry
- compresse le son juste ce qu'il faut
- La relative polyvalence
- le côté ludique et expérimental (le mode d'emploi est une mine d'or d'informations sur le fonctionnement d'un ampli)
- prend très bien toutes les autres pédales
- le switch mid boost

Les moins :
- ce n'est pas une suprise, elle est très compliquée ! Impossible d'en faire le tour en quelques heures. Mais une fois réglée selon vos souhaits, plus besoin d'y toucher.
- assez bruyante si on pousse les réglages de volume
- le réglage More/Pres, qui selon le manuel simule le negative feedback de l'ampli, n'est jamais évident à positionner, il fonctionne à double sens sans qu'il soit bien évident de distinguer les différences entre les deux, et sa plage de fonctionnement me semble mal calibrée : si on utilise le bright cap le son est déjà pas mal chargé en aigus, on n'a pas d'autre choix que de le laisser à midi, c'est-à-dire sa valeur minimum.
- le bright cap peut vite casser les oreilles sur la position GB (même s'il y a un réglage de cut)
- le réglage Ghost un peu anecdotique, peu évident à entendre, un peu artificiel, mais tout de même sympa.
- Le blend overdrive non réglable et peu utilisable si le dry clean est poussé
- pas donnée (surtout pour une utilisation comme la mienne ), et sa cote en occase est encore élevée

My 2 cents :
- Je suis depuis longtemps assez adepte des solutions sans ampli, aussi bien en live pour des raisons pratiques qu'à la maison pour des raisons d'environnement sonore, j'ai notamment pas utilisé des pods et HX Line 6, ou bien des Fredamp en duo avec un Torpedo CAB. Pour un usage live je préfère largement un préamp analogique solid state plutôt qu'à une pédale à lampe qui risque de se prendre des chocs et de la bière, tout en gardant le côté intuitif et tourne-bouton. Je réfléchis d'ailleurs actuellement à le seconder par un Simplifier DLX.

Cette pédale bénéficie d'une hype assez incroyable dans la communauté guitaristique. On la voit sur énormément de pedalboards "branchés". A tort ou à raison.

Je vais juste vous donner mon avis sur mon cas d'utilisation « direct sono », car je ne l’utilise que comme ça, je ne l’ai jamais branchée sur un ampli donc je ne me prononcerai pas là dessus.

Pour faire court côté expérience perso : j'ai joué pendant 15 ans sur amplis à lampes Marshall / Orange.
Depuis 2 ans je joue en direct sono + ear monitoring avec un Kemper qui m'a apporté satisfaction. Mais n'ayant pas vraiment d'attraction physique pour cette machine verte, et regrettant un peu mes beaux pedalboards câblés avec amour, je me suis mis en quête d'une configuration direct sono basée sur des pédales séparées.

Ma configuration actuelle est donc la suivante : RevivalDrive -> Eventide H9 -> Strymon Iridium.

J'utilise l'Iridium uniquement comme lecteur d'IR stereo + room (je n'aime pas les simulations d'ampli intégrées).

Dans cette chaîne, il n'y a pas de simulation de poweramp. Et c'est ce qu'il faut comprendre avec la Revival Drive : ce n'est pas une qu’une overdrive, ce n'est pas qu’un preamp, c'est une simulation d'ampli dans son ensemble : préamp + poweramp.

Et ça sonne divinement bien dans cette configuration, on retrouve les sensations analogiques d'un ampli à lampes : le grain, la dynamique, la réaction au toucher ou au potard de volume, l’épaisseur, et les réactions typiques dans le bas medium qui font cruellement défaut aux simulations numériques.
Ca sonne aussi bien au casque (à travers la sortie casque de l'iridium) qu'en façade de sono ou en studio.
Comparativement au Kemper, ça sonne mieux, pour moi. Même si le Kemper est l’un des tout meilleurs simulateurs sur le marché, le couple RD + Iridium sonne plus naturel et les sensations de jeu sont plus agréables.

En revanche c'est une pédale compliquée à régler, il faut commencer par lire le manuel et passer une paire d'heures à tourner les potards pour comprendre leur fonctionnement et les interactions entre les différents contrôles.
Si tu aimes le plug & play : cette pédale n'est pas faite pour toi !

Concernant les sons, les possibilités sont immenses, ça va du clean cristallin à la disto bien épaisse.
Le grain est tout de même typé vintage, ne comptez pas faire du métal avec (on peut taper jusqu’au brown sound mais pas au delà). On retrouve des sons qui feront penser à du Fender, du Vox ou du Marshall, tout est question de réglage.

Quand on combine les 2 canaux, le blend et le mid boost activables par une footswitch externe (à acheter à part malheureusement), on a 8 sons potentiellement disponibles au pied. Pour ma part, je n’ai besoin de rien d’autre en terme de pédales de gain sur mon pedalboard, la RD se suffit à elle même.
Je l’ai jouée en groupe et en studio : les sons s’insèrent parfaitement dans un mix de groupe, je ne touche à rien sur la table de mixage ou dans mon logiciel de MAO, ça sonne de suite.

En conclusion, j’ai mis beaucoup de temps à franchir le pas concernant cette pédale, qui me semblait « beaucoup trop chère pour une pédale d’overdrive ». Mais pour mon utilisation, je n’ai pas trouvé mieux à ce jour. J’ai pourtant essayé des préamps à lampe (Fredamp) dans cette même config : ça sonne moins bien, parce qu’il manque la simulation de power amp.
Je recommande hautement à ceux qui comme moi ont un peu fait le tour des simulateurs numérique haut de gamme, et à qui leur pedalboard leur manque