Expressive E

Voici un avis complet de mon aventure avec l'Osmose. L'histoire débute en novembre 2019, attablé dans un bar à trinquer avec ma compagne, je tombe sur ce kickstarter pour l'Osmose. Le descriptif m'a attiré car ce nouveau produit allait réunir plusieurs de mes attentes : poly-aftertouch, mpe, vibrato d'une note indépendamment des autres. J'aime aussi son look différent. Le produit m'attire et je finis par sortir ma carte et je paye. Ca y est l'Osmose est réservé après un acompte de pres de 300 euros. Le prix de vente étaut d un peu plus de 1000 euros. Entre temps, je vous épargnerai l'histoire de l'attente jusqu'en décembre 2022. Date à laquelle Expressive E m'a envoyé un mail pour m'indiquer que mon Osmose était prêt. Début janvier, j'ai effectivement reçu mon Osmose. Il m'aura fallu 3 Osmose pour accepter le produit suite à divers défauts. L'un d'entre eux n'en était d'ailleurs pas un. Mon expérience de jeu, de sensations...tout est waouh. Magique. Venant du conservatoire où j'ai pratiqué des instruments acoustiques, j'ai vraiment retrouvé ces sensations de toucher, de nuances, de pression acoustique, c'est un instrument qui se rapproche de votre cerveau tant vous pouvez jouer ce que vous ressentez. C est une pure merveille. Il faut l'essayer non pas une mais plusieurs fois. L'Osmose permet de tisser un lien entre le monde acoustique et électronique. Mes sonorités préférées sont : - Reeds - Percs - Pads Mais au delà des catégories, il faut vraiment avoir à l'esprit que vos doigts vont structurer la matière au point que vous deviendrez l'enveloppe. Et donc que vous pourrez tres bien obtenir un son percussif et un son doux selon vos gestes à partir d'un même preset. Evidement, le vibrato était attendu par nombre de claviéristes. Qui n'a pas joué des solos de Hard Rock en se prenant pour John Norum par exemple... Le MPE permet de dissocier pour chaque note jouée tous les gestes événements etc... vous pouvez contrôler des VST comme Pigments ou Falcon. Cela décuplera les possibilités. D'autres modes de contrôleur midi sont dispos... pour piloter des appareils MIDI classiques. Pratique. Le poly glide vous permettra de jolis glissando jusqu'à des nuances de quart de ton. Le tout paramétrable. Expressive E s'est associé à Haken Audio. Leur Eagan Matrix déjà présent sur le Continuum depuis 30 ans est inclus dans l'Osmose. Le tout est editable via Max sur PC et Mac. Il faut rentrer dedans c'est sur mais à force de suivre quelques tutos, on finit par comprendre la logjque de la matrice. L'édition est limitée à 6 macros affectables/assignables depuis l'éditeur. Les effets sont très bons bien que peut-étre etre pas assez nombreux au premier abord. L'édition sur DAW : Oubliez. Je vous invite à ne rien quantifier car vous perdriez toute l'expressivité. J'ai tendance à n'enregistrer qu'en audio car l'édition quantification devient un cauchemar. Mais qui aurait envie de quantifier... ça nous réapprend à bien jouer. A tout donner pour la prise. Certains se plaindront du manque de réalisme des sons (on est en grande partie,mais pas que, sur de la modélisation physique). En fait c est au clvieriste de structurer le son en live. Et ça est GENIAL ! L'arpégiateur est original et créatif. Vous pourrez expérimenter par exemple l'accélération d'un motif d'arp. Génial sur des percussions. Ce que j aime : - le support de Expressive E - le toucher - le look - l'impression de jouer d'un instrument acoustique - les possibilités infinies en matière de création sonore. Un must have pour tout sound designer, scoring... - la sensibilité globale et ajustable dans les menus (note on pressure, le fabuleux aftertouch, le fameux vibrato, et tout ceci par preset !!! - l'écran - les différentes synhèses combinables - les mises à jour firmware et sa release note décrivant les améliorations apportées - L'editeur Eagan Matrix scalable suivant votre résolution d'écran Ce que j ai moins aimé mais auquel on s'y fait : - 49 touches au lieu de 61 comme j'aurai préféré mais pour des instruments modélisés cela fait sens par rapport à la tessiture des instruments - les boutons rotatifs autour de l'écran qui on t trop de jeu comparés à d'autres produits existants - le bruit du clavier quand deux notes se touchent (inhérent à la technologie) - certaines notes qui ne remontent pas totalement sur certains exemplaires (ce n est pas du tout une généralité je ne parle que de ma propre expérience sur un exemplaire que j'ai eu - toutes les touches du clavier n'ont pas la même sensibilité (à priori une future évolution du firmware devrait améliorer ce point) - le nommage et la logique des ports MIDI au premier abord - la premiere connexion à Eagan Matrix.. En résumé, cette machine fera date dans l'histoire de la musique. Comme tout nouvel instrument on risque d entendre avec abus des vibratos de partout. Puis ils seront joués plus finements par la suite. Et les meilleurs presets on les entendra dans beaucoup de films de ces prochaines années. Cet instrument est unique, attachant, aux possibilités infinies, ouvert grâce au MPE et à la communauté des sound designers ou programmers via Patch Storage. Fermez les yeux, touchez, ressentez, appuyez, ressentez, appuyez un peu plus, ressentez, vibrez...

je l'ai d'abord essayé avec l'ordinateur et des plugins , mais je l'ai acheté surtout pour l'utiliser avec mes synthés et modulaire en midi et cv. la première prise en main peut en dérouter certain , mais au bout de quelques minutes cela devient complètement naturel.Le mapping se fait avec l'application Lié livrée avec . Lié sert de Host pour les plugins et le mapping et les réglages sont d'une rapidités et d'une simplicité redoutable. En terme matériel , le Touché se compose d'une semelle de bois très agréable fixé sur un socle solide et assez lourd , ce qui permet de laisser libre cour à ses mouvement.La semelle et le rouleau à l'intérieur peuvent être changés dans l'avenir le tout expliqué dans la notice; bon point pour la maintenance. Le bouton freeze se trouvant sous la paume de la main permet de bloquer les réglages en l'état, ce qui permet de se libérer du Touché pour accéder à d'autre contrôleurs. La finition de l'ensemble est très bien, elle met en confiance l'utilisateur , on a pas peur que cela reste dans les mains. en termes de sensations , on a vraiment l'impression de se retrouver avec un instrument acoustique dans les mains. :bravo: ce que j'aime le plus pour le moment , tout vu que c'est un avis à chaud. Ce que j'aime le moins , rien pour l'instant , à voir dans l'avenir.

Je l'utilise avec Ableton Live, sous windows 10. Reconnu instantanément par windows, il n'y a plus plug and play. Aucun problème de stabilité pour l'instant. Le mapping est aussi simple que ce que Live propose habituellement. Clic droit sur le paramètre midi et on touche le bidule, terminé. Le bidule en question est relativement ergonomique, encore qu'il est plus simple d'appuyer dessus que de le pousser sur les cotés. L'appareil semble assez robuste pour faire de la musique avec. Bassiste à l'origine, j'ai pris l'habitude d'avoir un lien physique avec mon instrument. Avant ce truc je ne pouvais pas jouer de synthé. Ou alors avec une main sur le clavier une autre sur le filtre, ce qui reste assez froid en terme d'expressivité. Et voilà exactement ce que fait le bidule. Permettre un lien physique au son. On assigne les mouvements à des paramètres dans live, (filtre résonance LFO, dry/wet, tout ce que vous avez envie de lier, enfin, dans la limite des 4 directions hein...) et on joue. Ce qui permet de tordre ses sons et de les rendre vivants. Au lieu de gérer l'ouverture du filtre avec la main, je peux gérer avec une seule main et d'un seul geste 4 paramètres! De plus, relâcher le bidule fait revenir la fréquence de coupure du filtre en question précisément à la valeur souhaitée, ce qui était un peu le casse tête avec le rotatif des synthé hardware. On a pas 2 fois de suite la même valeur... Bref, pour moi ça change tout et je me demande bien pourquoi personne n'y avait pensé avant. Franchement un bête joystick ferait aussi bien l'affaire je suppose mais admettons, ce truc est plus classe sur un bureau. Plus stable aussi. La stabilité est de toute évidence très importante ici. Si ce truc glissait ou si son socle bougeait il serait inutilisable. Non c'est vraiment top. Le rotatif en dessous sert à ajuster la sensibilité des mouvements. Vous pouvez donc changer les valeurs de manière très rapide, ou au contraire très progressive, tout en finesse. à vous de voir. Avec ableton live, une fois mappé vous pouvez de toute façon choisir les valeurs de départ et d'arrivée. Même chose dans le synthé Massive. Tout est extrêmement précis, on fait ce qu'on veut avec son patch. Personnellement, j'aime les son simples, basiques, mais modulées et évolutif. Une onde triangle ou deux, et des effets dessus. Point. Dans mon cas, le touché change tout. Ce que j’apprécie le moins c'est que pour le pousser d'un coté ou de l'autre il faut l’attraper d'une certaines façon, alors que pour pousser en haut en bas il n'y a qu'à appuyer. On s'y fait vite, c'est comme pour tout les instruments de musique de la planète, il faut développer sa technique. Pour moi, touché est plus qu'un contrôleur, c'est un instrument de musique. Il rend tangible les instruments virtuels. A noter que je n'ai même pas essayé Lié encore. Apparemment il est gourmand en CPU et ça va me prendre la tête. En plus il faut le télécharger sur le site du constructeur bref, faire de l'informatique. Je pilote Massive avec et ça me va très bien comme ça.

Bonjour à tous, je me souviens encore de ce jour où j'avais essayé l'Osmose ( version synthé ) en magasin et où j'avais été totalement séduit par la sensation du toucher mais pas franchement convaincu par les sons. Avec le vendeur, nous étions convenus que l'espoir était dans la sortie d'un clavier maître disposant de la même technologie mais sans y croire vraiment. Et puis, quelque mois plus tard, l'espérance s'est accomplie. J'ai donc sauté sur l'occasion sans hésiter. Merci Expressive E ! C'est vraiment un nouvel univers qui s'ouvre pour un claviériste avec cet Osmose ! Je ne vais pas revenir ici sur toutes les fonctionnalités qui ont été archi-développées sur les réseaux mais plutôt sur la sensation elle-même. Ce qui est vraiment séduisant, c'est la spontanéité avec laquelle on s'habitue. Les gestes sont tellement naturels. C'est comme si on les faisait depuis 30 ans en ayant enfin des résultats audibles. Pour moi rien à voir avec les tentatives d'aftertouch binaires d'avant ni avec les claviers en tissu synthétique ( je ne cite pas de marque ) où l'adaptation est vraiment difficile. Bien sûr, on ne peut pas apprendre à jouer avec un Osmose car la sensation assez molle, les mouvements de touches en 3D et la sensibilité très fine seront déstabilisants. Mais pour les utilisateurs un peu avertis, c'est un régal. Le paramétrage du DAW ( Studio One pour moi ), n'a posé aucun problème. Le clavier midi est automatiquement reconnu et paramétré. Les plugins compatibles comme Omnisphere ne demandent que peu de réglages pour s'adapter à la norme MPE et on trouve facilement les tutos. On peut alors jouer finement toutes les nuances des cutoff, des LFO ou FX. C'est génial ! Les menus du clavier lui-même sont peu nombreux et les paramètres de toucher sur lesquels ils agissent sont faciles à comprendre, principalement dans une utilisation "full MPE" comme celle que j'utilise. En revanche, je ne trouve pas formidable la réactivité de l'écran à la rotation des boutons-potentiomètres. Et je ne suis pas non plus un grand fan des curseurs de pitch et de modulation qui font un peu "cheap" par rapport au superbe bâti en aluminium et à la qualité du plastique des touches. Mais c'est très personnel ... Pour finir, je mets un bémol sur l'offre de soft liée à l'achat du clavier. Expressive E fournit "modestement" avec l'Osmose61 le plugin Ctrl-E. Celui-ci met à dispositions des presets venus de différents software d'Expressive-E ou d'autres marques. Mais ces presets ne sont que peu paramétrables car on n'a pas accès au synthé virtuel lui-même. Seulement à quelques macros ... Pas trace non plus de leur soft "Soliste" , moteur virtuel de cordes acoustiques très adapté au clavier. Les temps de chargement du Ctrl-E sont assez longs et il faut payer plein pot si l'on veut acheter les synthés représentés dans leur intégralité. Bref, ça sent un peu le plugin publicitaire. Dommage ! Finalement, ce sont presque les deux synthés gratuits ( le Zyclop et le Vital ) qui sont les plus intéressants à travailler. Mais eux sont des "free plugins" sans rapport avec l'achat de l'Osmose. Je finis en précisant que si vous n'avez pas de port usb-c sur votre PC, un adaptateur basique viendra facilement à bout du problème. Il ne reste plus désormais qu'à voir l'offre MPE s'étoffer pour développer l'écosystème et à éprouver à la longue la fiabilité de la technologie d'Expressive-E. Bonne musique à tous

Je vais faire rapide : Artistiquement :je trouve les sonorités difficile à utiliser dans une production. Mais c'est très personnel, alors passons. Techniquement : la logique de modélisation/séquençage est vraiment mal pensée. Bienque l'interface clinquante laisse croire en une organisation parfaite... Mais là où s'est ridibitoire: c'est sa surcharge en CPU!!! J'ai des instruments virtuels bien plus complexes et qualitatif qui n'en demandent pas tant. Son prix est trop élevé en mon sens. Déception générale.

Bonjour à tous, après l'achat de l'Osmose CE, j'ai décidé d'acheter le violon virtuel de la gamme "Soliste" d'Expressive E pour tester un plugin vraiment conçu pour ce clavier. Aucune déception à ce sujet : tout a été pensé pour profiter à fond de toutes les fonctionnalités MPE. De ce fait, l'expressivité est remarquable. On peut moduler au doigt le vibrato, la dynamique, l'attaque de l'archer, le glissando ... et je ne trouve pas qu'il faille une virtuosité extraordinaire ( tant mieux parce que je ne l'ai pas ! ... ) avant de se faire vraiment plaisir. C'est sans commune mesure avec les bibliothèques de samples où il faut jouer de la mollette, de la pédale, des touches dédiées pour donne un peu de vie. Donc, félicitations à Expressive E pour la cohérence plugin/clavier ! J'ajoute que le nombre de réglages paramétrables est immense pour s'adapter au jeu de chacun et donc, si on a la patience et l'envie, on peut sauvegarder un preset qui répond à la perfection à son style propre. En revanche, est-ce que ça sonne bien ? Pour ma part, j'ai pu m'approcher de manière très satisfaisante de sonorités telles que le violon de Roxane's Veil ( Vangelis - Alexander ) avec un traitement d'effets. C'est ce que je souhaitais. Mais pour quelqu'un qui voudrait avoir un son beaucoup plus "dry" pour jouer une pièce classique dans un quatuor par exemple, je ne suis pas convaincu que le grain ne fasse pas un peu synthétique tout de même, notamment lors de certaines transitions entre notes. Chacun en jugera à l'oreille, il y a de nombreuses demos sur le net. C'est pour cela que je n'ai pas mis 5 étoiles. Bonne musique à tous