SérieFender Jazzmaster

Je voulais une "offset guitare" pour sortir un peu des sentiers battus sans trop savoir si je prendrais Jag ou Jazz voire mustang. J'ai essayé quelques Jaguars : sympas mais avec un son trop proche des strats et télé, et puis le diapason court sur une fender c'était étrange. J'ai essayé en même temps quelques Jazzmaster mex et japan et tout de suite aimé le coté à la fois rond et clair. Un peu plus de niveau de sortie que la strat ou la jag. Voilà le choix était fait. Restait plus qu'à trouver le bon modèle, donc.... you tube, les forums, les annonces, le site de fender pour les caractéristiques etc.... pour me faire une idée. Je ne voulais pas mettre le budget d'une AVRI (d'occas. encore plus chère que les strat car plus rares) ; je m'étais dit "une jap" mais obligé de changer les micros pour s'approcher des AVRI ou une mex classic player. J'ai trouvé celle-là (occasion-neuve au prix d'une occasion de 5 ans) sur internet qui outre son look original, nous propose : - les upgrades essentiels inclus : un chevalet de mustang, des micros d'AM vintage, - une couleur sympa avec matching head - le gros switch pour passer du circuit rhythm à solo - le manche avec Binding et insert (façon année 70) - une valise de transport plutôt qu'une housse. Je l'ai depuis quelques mois, à l'usage c'est un super complément par rapport aux autres fender, beaucoup moins limitée qu'on le raconte (je joue du rock/pop pas de hard ni métal) et pas beaucoup de défauts. J'ai fait une repet. complète et j'ai pu la tester sur un fender supersonic (stones, midnight oil, floyd, blues, hendrix, un ptit ZZtop aussi....) tout passe bien. Fonctionne bien avec Fuzz, Disto, OD808. Le circuit rhythm marche bien mieux qu'on le ne raconte (en tout cas avec cet ampli) très loin d'être "muddy". Sustain correct mieux aussi qu'on le raconte. Le vibrato fonctionne bien - assez subtil - (sur la strat je ne m'en sers jamais) et la gratte garde l'accord. Bon sons, très beaux cleans avec le supersonic mais bien aussi avec blues junior et vox AC. Les deux circuits apporte pas mal de possibilités de presets. Les défaults (mineurs) : - le vernis du manche un peu trop brillant (à l'oeil seulement car quand on joue çà ne gène pas) - les frettes fines très vintage, mais pareil on oublie quand on joue. Donc un bon achat, je conseille même comme gratte unique, si vous voulez l'esprit fender, un look différent, un peu de rond pour le son tout gardant des cleans cristallins. Hope it will help.

Je me décide finalement à poster un avis sur cette belle guitare car on en trouve assez peu sur le net. Je la possède depuis 6 mois, je l'avais commandée dès la sortie des premières séries disponibles en Europe, fin juin 2018. Donc bon, c'est une jazzmaster avec tous les avantages et inconvénients inhérents au modèle, celle-ci ne déroge pas à la règle. Pour les caractéristiques : -Corps en aulne ( je l'ai en vintage blonde, je peux voir qu'il est en 3 parties) particulièrement léger et raisonnant, environ 3kg200. -Vernis nitro fin, le toucher est vraiment agréable et soyeux, mais elle va vite se patiner. -Manche en érable (très flammé), là aussi vernis nitro, à l'usage un peu plus poisseux que le poly, mais ça commence à se patiner doucement. La grande réussite de cette guitare ! Le profil "modern C" est assez trompeur car avec le binding, le bois de la touche est un peu plus épais et fait tendre le profil vers un D. J'ai possédé un certain nombre de fender et de squier, et c'est un des meilleurs manches que j'ai eu en main, un super compromis entre confort et caractère, mais c'est subjectif, moi j'aime les profils en D. -Touche de 9"5 plus adaptée au jeu moderne en pao ferro. J'étais un peu flippé en voyant la teinte des touches sur les photos de promo, mais en fait on en est loin. C'est vrai qu'il était un peu sec au début, mais après un bon huilage, la teinte est quasiment identique au palissandre, avec des veines légèrement plus rougeâtres, mais c'est tout aussi beau. Le grain est aussi plus serré que le palissandre, moins poreux. -frettes narrow tall fines et hautes qui demandent un petit temps d'adaptation, mais elles assurent une excellente clarté et précision, par contre et c'est le seul point négatif de la guitare, ZERO polissage sur les extrémités ! Je comprends que squier puisse le faire sur des guitares à 300€ et pas fender sur des modèles 4 fois plus chers, c'est du foutage de gueule. -mécaniques vintage mais au ratio assez élevé et tenant bien l'accord. -Binding et repères blocs, c'était pas ma came, je préfère la sobriété mais je m'y suis fait et je le trouve très beau maintenant. -Les micros sont bien les vintage 65, qui équipent les RI, la bonne affaire. edit, je n'en suis plus sûr, j'ai lu des choses divergentes à ce sujet, toujours est-il que parmi ceux qui ont pu les comparer avec les 65, le rendu est très proche d'après ce que j'ai pu glaner sur les forums US -Le reste de l'électronique et l'accastillage sont classiques, mais le vibrato n'est pas équipé du bouton de blocage (tant mieux car ça ne rajoute que du buzz supplémentaire) -étui rigide, le même qui équipe la série american pro. A l'usage c'est une très très belle surprise, autant ne pas tourner autour du pot, je me suis pris une claque et je le pense toujours au bout de 6 mois. Depuis un an je cherchais ma jazzmaster, j'en ai essayé un paquet dans les modèles récents, de la squier à la american original. Evidemment cette dernière m'avait fait forte impression, mais je n'avais pas le budget. Finalement en terme de sensations et de finitions la 60th s'en approche d'assez près. J'ai beau la retourner dans tous les sens, la guitare ne souffre d'aucun détails de finition, tout est parfaitement verni, collé, ajusté. A vide, le corps est très raisonnant, le manche est particulièrement confortable, sans manquer de caractère, il est un peu plus fat que la moyenne, donnant une bonne impression de robustesse et de solidité à l'ensemble. La touche au radius de 9"5 est vraiment un plus pour moi. J'ai par contre très vite commandé un chevalet staytrem pour optimiser la très bonne lutherie et je ne le regrette pas, elle ne bouge plus et j'ai gagné un peu en sustain et basses. Les micros Vintage 65 sont très bons, très clairs et dynamiques, ils acceptent aussi très biens différents degrés d'overdrives et de fuzz. Néanmoins pour mon groupe de post hc ils manquent un peu de corps, j'ai fini par les changer pour un couple de chez mojopickups avec un bridge un peu plus hot et c'est parfait. Mais je maintiens que les micros d'origines sont très bons, seulement ils n'étaient pas adaptés à mon jeu actuel. Le sustain tant décrié sur les offset ne manque absolument pas, je n'ai aucun plan où je me suis dit " merde je manque de sustain" enfin, je ne pense pas me dire ça un jour. La dynamique est excellente, les notes jaillissent du manche et rebondissent avec facilité, avec toujours ce côté acoustique puissant liés à ce halo et les notes fantômes engendré par la portion de cordes entre le chevalet et le vibrato. Un des autres atouts de ce système est le fait de pouvoir passer en drop sans désaccorder toute la guitare, à l'inverse du vibrato de la strat. Sinon le circuit rythm me sert avant tout de kill switch. Donc voilà, une très bonne jazzmaster, très attachante, vibrante et dynamique je l'utilise dans 2 groupes, le premier plutôt noisy pop, en sons crunchs ou fuzzy, et l'autre plus post hxc qui flirte avec le métal et elle s'en sort avec brio dans tous les domaines. Tous les sons sont exploitables, même dans un certain genre de métal (Evidemment pas pour du gros death à la prod léchée et compressée), mais j'ai été très surpris de voir à quel point elle encaisse très bien les accordages assez bas (montée en 12/52) dans mon ampli orange ça sonne très gros ! J'utilise le vibrato de manière constante et l'accordage ne bouqe qu'assez peu, sur une répète de 3h, je n'ai besoin de me réaccorder qu'une fois ou deux. C'est définitivement une guitare surprenante et attachante qui passe les années et les modes sans prendre une ride. De Hendrix à Baroness, du r'n'b au sludge, elle peut tout faire entre de bonnes mains. Le prix me semble justifié, compte tenu de la lutherie, des micros, du vernis et de l'étui rigide. On est vraiment au-dessus de la prod mex standard et ce modèle m'a fait beaucoup plus d'effet que l'american pro actuelle, qui me paraissait fade à côté. Un instrument beau, sérieux, solide et qui sonne.

Je joue un peu de tout, essentiellement Pop et Rock indé. Pour résumer, ça peut aller de Sigur Ros à Pixies en passant par tout ce qui peut se trouver au milieu. J'ai déjà plusieurs guitares, Fender Stratocaster et Telecaster et une Gibson ES 339. Des guitares au son très typé. C'est avant tout ce que je recherche. Ce qui est amusant avec cette Jazzmaster, c'est qu'au départ je rêvais d'une Jaguar. Johnny Marr Signature pour être exact, mais vu le prix de la bête et devant la difficulté de la trouver d'occase, j'ai fini par laisser tomber l'idée. Je fais partie de ces gens qui ne peuvent pas acheter une guitare sur internet, mais qui doivent essayer, toucher, évaluer, aimer, avant d'acheter. Pas de Jaguar dispo dans les magasins de la région où j'habite, mais profusion de Jazzmaster. J'ai donc pu essayer une Squier J Mascis, une Classic Player (celle qui m'attirait le plus à la base) et cette '60s Jazzmaster Lacquer. Passons vite sur la Squier, pas mauvaise dans l'absolu mais très orientée power rock et assez éloignée de ce que je recherchais. L'hésitation a été assez longue entre les 2 restantes. La Classic Player est super agréable à jouer, moderne, précise avec des micros puissants et claquants. Mais quand on branche la '60s Jazzmaster Lacquer, tout change et c'est le coup de foudre. Les micros ont une dynamique et une brillance que la Classic Player n'aura jamais. Pour être franc, cette '60s Jazzmaster Lacquer est bourrée de défauts. Défauts qui font justement tout son charme. Exactement comme ces voitures qu'on achète pour leur caractère, dont la finition est plus que légère, qui sont bruyantes et inconfortables mais qu'on n'échangerait contre aucune autre. Juste parce qu'on prend son pied en l'utilisant. Cette Jazzmaster, c'est exactement ça. Côté finition, pas de défaut majeur, rien à redire. Pas de différence notable avec une version US. Le manche est super confortable, avec un accès idéal aux dernières frètes. Concernant les micros, on a les mêmes que sur la version Vintage 65 US qui vaut 800€ de plus quand même. Le micro manche est juste parfait, pile entre un simple bobinage typé Fender et un humbucker. C'est chaud et profond comme il faut, sans sacrifier les aiguës. Le micro chevalet par contre, est très agressif, à fond dans les aiguës. Si vous avez un ampli qui va dans le même sens (Fender, Vox), attention les tympans. Pour une fois, je comprends l'intérêt du bouton de tonalité. Mais une fois la tonalité règlée, vous avez un micro idéal pour arpèges cristallins. Quant aux solos, vous sortirez du mix d'une façon incroyable. Même la position milieu, que je trouve assez inintéressante sur d'autres guitares est ici plein de personnalité, souple, douce mais aussi punchy quand on le souhaite. Les micros sont très réactifs au jeu. Je passe sur la position Rythm (switch en haut du corps) initialement prévue pour le Jazz et qui filtre trop les hautes fréquences à mon gout. Cette guitare est aussi et surtout d'une polyvalence incroyable. On peut presque tout faire avec (oubliez quand même le gros métal et les bends). La première fois que je l'ai branché sur mon ampli (Fender Hotrod), j'ai été sidéré par le son. Je ne voyais pas l'intérêt d'ajouter un effet. Le son parfait, tel quel, sans rien ajouter. Un son précis, détaillé, cristallin et légèrement crunchy. Rien à voir avec le son des guitares citées plus haut. Totalement complémentaire. En son clair avec ce qu'il faut de reverb et de chorus, on est chez Cure. Quand on y ajoute un peu de drive, c'est un régal de chaleur. Pas la chaleur des humbuckers, quelque chose de plus acide et doux en même temps. Quand on pousse le drive en allant vers la disto, on se retrouve instantanément dans les territoires de My Bloody Valentine ou Dinosaur Junior. Mais tout n'est pas parfait sur cette guitare, loin de là. Il y a d'abord ce vibrato totalement incohérent, juste enfilé sans être vissé, il ne tient pas en place et tombe à la première occasion. Il est en plus tellement près du corps de la guitare qu'il demande un temps d'apprentissage pour arriver à en tirer quelque chose. Ensuite, il est plutôt précis et sensible. Il y a ensuite ce chevalet vintage, copie d'époque. C'est une catastrophe, dès les premiers bends un peu appuyés ou un coup de poignet un peu violent, les cordes sautent et vous vous retrouvez avec une guitare injouable. Pas trop gênant à la maison, par contre sur scène... Autre problème de ce chevalet, les bruits parasites et autres vibrations diverses. Mais là, c'est aussi justement ce qui fait tout le charme unique de cette guitare. Ces défauts qui se transforment en qualités et qui donnent un son unique à cette Jazzmaster. Le son n'est pas parfait, il y a souvent une sorte de vibration en arrière plan, des harmoniques pas forcément prévues, mais c'est justement ça le son d'une vraie Jazzmaster. Pas la peine de vous dire que je suis tombé amoureux de cette guitare. Ca fait quelques semaines que je l'utilise et je n'arrive pas à la lâcher. Oui, elle a des défauts, oui on râle en l'utilisant (putain de vibrato), mais aucune autre guitare n'a ce son là. Sans parler du look sans équivalent. Reste la couleur, cette guitare n'existe qu'en couleur surf green. On aime ou pas. Je dois bien avouer que je n'ai pas eu le coup de foudre pour la couleur, c'est même la seule chose qui m'a fait hésiter à franchir le pas. Mais pour le reste, cette guitare est une vraie Jazzmaster vintage pour quasiment la moitié du prix d'un modèle US, alors...

Très belle guitare fabriquée aux USA, sans aucun défauts de finition. La lutherie est équivalente à une Jazzmaster American Vintage (certains disent même que ces modèles "Artist" sont encore mieux finis que les AVRI). Attention toutefois, la couche de vernis est très fine et donc très fragile : le moindre coup ou la moindre griffure marque la guitare ! Par rapport à une AVRI, l'électronique est simplifiée : pas de circuit rythmique et pas de bouton de tonalité. Juste un volume et un sélecteur trois positions. On branche, on joue ! Autre changement, le chevalet classique des jazzmaster, souvent considéré comme le plus gros point faible de ces guitares, est remplacé ici par un chevalet de Mustang. Enfin, les micros ne sont pas des micros classiques de jazzmaster mais des Wide Range, ce qui techniquement fait de cette jazzmaster une Jazzblaster ! Coté confort de jeu, comme les AVRI, on est dans des caractéristiques vintages qui ne correspondront pas à tout le monde : frettes fines et radius de 7.25. Le trémolo est parfait et ne désaccorde pas la guitare. Coté son, les micros Wide Range ont été conçus spécifiquement pour le modèle à partir des spécifications de Lee Ranaldo. N'ayant jamais joué sur des Wide Range d'époque, je ne sais pas comment ils sonnent par rapport à ceux-ci. Par contre, rien à voir avec les très moyennes rééditions mexicaines. Le prix catalogue au moment de sa sortie était à plus de 2200 euros, mais on pouvait la trouver rapidement aux alentours de 1800 euros, voir moins selon les périodes et les magasins. Fournit avec un étui, une sangle, et un magazine et des autocollants Sonic Youth! Elle ne semblent plus produite aujourd'hui et reste difficile à trouver en occasion France. Dommage car c'est une guitare avec une lutherie au top et des bons micros, et qui sort du lot par rapport aux jazzmasters traditionnelles. On pourra juste lui reprocher la fragilité de sa couche de vernis (sauf si vous voulez obtenir un relicage rapide), l'absence d'un bouton de tonalité qui pourra déranger certains, et un bouton de volume avec une course pas vraiment linéaire.

La Jazzmaster American Artist Elvis Costello Signature. Elle a pour particularités un profil de manche early '70s, et une finition trés vintage walnut stain. C'est évidemment une US comme son nom l'indique. Caractéristiques : Model Name Elvis Costello Jazzmaster® Model Number 011-5900-(892) Series Artist Series Colors (892) Walnut, (Nitrocellulose Lacquer Finish) Body Alder Neck Maple, “C” Shape, (Nitrocellulose Lacquer Finish) Fingerboard Rosewood, 7.25” Radius (184mm) No. of Frets 21 Vintage Style Frets Pickups 2 Special Design American Vintage Jazzmaster Single-Coil Pickups (Neck & Bridge) Controls “Lead” Circuit: Volume, Tone, “Rhythm” Circuit: Volume, Tone Pickup Switching 3-Position Toggle: Position 1. Bridge Pickup Position 2. Bridge and Neck Pickups Position 3. Neck Pickup (Lead Circuit) 2-Position Slide: Up: Lead Tone Circuit Down: Rhythm T Manche moins "dodu" que celui de l'AVRI 62' et super confortable sans être déroutant. Ergonomie top. Classique Jazzmaster. Elle est légèrement plus légère que ma Jazzmaster AVRI 62' Si on obtient un bon son ? JE VEUX ! Facilement ? Oui si on connait les Jazzmaster et qu'on sait les régler et dealer avec. Sinon, faut juste la faire régler par un spécialiste ou s'y mettre. Mais on y arrive sans problème. Le son est-il meilleur que les AVRI 62'? Pour moi, c'est vraiment très très proche mais un poil plus chaud et pécis. J'ai réglé mes micros à la même hauteur, l'action idem, même jeu de cordes, même ampli sans effets et mêmes réglages d'ampli bien sûr. Rock , blues, Noise, Jazz, même néo métal sans soucis pour qui sait en tirer le meilleur parti. Son clair sublime direct dans un ampli à lampe Fender ou autre. J'ai testé dans un Fender Pro Junior, un Vibrolux et un Twin... Sublime. Un Laney, idem, un Engl, c'est autre chose mais c'est aussi superbe. Les effets : Overdrive Jacques Overtube/Turbo Rat/Big Muff/Fuzz Factory/EHX Pulsar/Boss PS-5/ MXR Blue Box/Mxr Phase 90/ Line 6 Echo Park + Fender reverb ou une line 6 Verbzilla. Enfin un Ring Modulator Moog MF 102. En disto comme en clair : son fabuleux. Tirant conseillé : à partir de 10/52. Perso minimum 11/52 et je préfère largement le 12/52 de chez d'Addario Jazz Light EJ 21. Mes deux JM sont montées en 12/52. Là, ça tue ! En résumé, le son est clair et chaud sans baver en micro manche bien réglé (abaissé au bon niveau), sublime en mélangeant les deux micros avec cet effet spécifique qu'on adore sur la JM. Son trés offensif et tranchant côté micro chevalet, idéal avec une bonne disto type Turbo Rat ou une Fuzz type Big Muff Pi. Avec une Big Muff Sovtek, ça déchire grave aussi. Le son surf of course, mais surtout, pour moi aussi bien un son superbe à la Bill Frisell ou à la Tom Verlaine... Pour moi la référence ultime niveau son Jazzmaster en clair et en crunch avec Nels Cline et sa palette sonore totalement illimitée. on peut aller jusqu'à un son noise rock à la Sonic Youth bien sûr. Registre dans lequel elle excelle. Je joue sur Jazzmaster ou Jaguar depuis les 80's et sur des reissues depuis la fin des 90's. J'ai la Costello depuis qques jours seulement mais c'est au niveau son la réplique exacte des AVRI 62 à part le manche donc et un vibrato plus sensible lorsqu'on le pousse et moins sensible par contre lorsqu'on le tire. Mais suffit de le régler autrement si l'on veut changer cela. La tige de vibrato a un angle plus prononcé que celle habituelle des Jazzmaster et c'est ce qui rend l'action du vibrato plus sensible. Je ne compare pas avec les Classic Player ou les CIJ (non modifiées), c'est autre chose. J'adore la Jazzmaster, c'est ma guitare n°1 depuis plus de vingt ans et celle-ci est carremment superbe. Finition un tantinet supérieure aux AVRI 62'. Rapport qualité/prix : bon mais c'est un budget, certes. Voir les forums dédiés de ce site pour modifier une CIJ ou une MIJ sinon, ça à l'air de le faire aussi. Mais le manche 70's m'a convaincu. C'est pour moi LA grande surprise de la Costello en plus de sa finition et plus que le vibrato modifié bien qu'il soit intéressant aussi. Je conseille donc la Costello à qui veut une Jazz de type AVRI mais un peu différente niveau ergonomie et finition tout en conservant le même type de son... en mieux. Bref plutôt une Jazzmaster pour se faire plaisir niveau look en conservant un son traditionnel "vintage". Je dirais plutôt un son classique Jazzmaster quant à moi pour être plus juste et moins dans l'accroche commerciale. Superbe Jazz quand on l'a dans les mains... Emotion garantie à l'ouverture du flight. Bon, vu le prix, c'est heureux... OK. Je referais ce choix sans aucun pbl vous l'aurez compris.

Tester en 1 heure avec un FENDER BLUES JUNIOR + CREAM CAN BENROD OVERDRIVE (saturation) avec également en comparaison une FENDER SQUIER JAZZMASTER INDONESIA 2 COLOR SUNBURST. Je vais être concis et bref: FENDER JAZZMASTER US AMERICAN SPECIAL 3 color sunburst: + = belle lutherie de corps faisant refléter le bois +/- = bois de qualité standard peut-être en-dessous. + = mécanique, pontets, frettage correcte + = bonne articulation des potards et du switch +/- = tenue de jeu moyenne, légère frisure sur les cordes (10/46) - = électronique de très mauvaise qualité, service minimum pour une US, intolérable, Buzz inhabituel sur la durée! Bruyante!(pourtant habitué aux micros simples!) - = aspect du manche rugueux, plastique - = palissandre asiatique car légèrement décoloré/coloré semblable à celui que l'on trouvait sur les EPIPHONE COREENNE de 2007 et d'avant ou certaines GRETSCH ELECTROMATIC - = Aucun équilibrage dans les fréquences de la guitare, aigue trop aigue, basses boueuses, médium plat, semblable aux micros d'origine d'une GIBSON chinoise ou coréenne à l'époque. - = Saturation boueuse, imprécise, ce n'est pas "garage", c'est mauvais! - = Lourde, les bois n'ont pas assez sué en usine En l'état c'est insuffisant, le plus mauvais rapport qualité/prix de chez Fender, donc je lui met la note globale de 4/10. Il y'a beaucoup de travaux à faire dessus, changement complet de l'électronique, de la touche d'origine de mauvaise qualité pour une touche plus charboneuse, ou d'ébène, vernissage du manche. On peut dire que c'est davantage une MEXICAINE de milieu de gamme qu'une US, car moins bonne qu'une CLASSIC PLAYER ou qu'une DELUXE. On peut presque la rapprocher avec un modèle PAWNSHOP de chez FENDER ou MODERN PLAYER. FENDER JAZZMASTER SQUIER VINTAGE MODIFIED SPECIAL (MADE IN INDONESIA) 2 COLOR SUNBURST MAPLE (celle de Troy Van Leeween sur scène avec sa Jaguar JOHNNY MARR, et sa signature JAZZMASTER OXBOW): + = Lutherie, magnifique, d'aspect luxueuse, brillante bon choix des essences de bois (du moins c'est l'impression qu'elle renvoie!). Vernis brillant corps et manche. Légère et confortable! + = Micro P90, seymour duncan special design, très rock'n'roll, péchue, avec un bon "clean sound", une saturation très chaude + = bonne tenue d'accords avec les mécaniques vintages + = pontet, frettage, bon, d'aspect brillant + = esthétique et vernis, issue d'une bonne réalisation + = meilleur rapport qualité/prix fender pour - de 500€ (prix d'une main d'oeuvre sous payé derrière.) - = Les potentiomètres sont fragiles, à changer dans l'avenir 8/10, pour cette SQUIER, il vous restera à changer les potards. C'est une bonne alternative, si on ne trouve aucune japonaise à se mettre sous la dent, et que l'on ne veut ni une SQUIER JOE MASCIS ni une SQUIER VINTAGE MODIFIED MADE IN CHINA. Globalement, si je devais acheter l'une ou l'autre, c'est sans nul doute la SQUIER que j'emporterai. La US AMERICAN SPECIAL, est insuffisante, et très chère pour ce que c'est réellement, vous prenez son prix entre 990 et 1100€ et vous ajoutez le prix des futurs travaux, en définitif elle vous aura coûter beaucoup plus que le prix d'origine, voir presque autant qu'une signature USA ou une AMERICAN VINTAGE. Sur la même fourchette de prix 900/1100€, vous pouvez trouver très largement une MUSTANG d'importation MADE IN JAPAN, qui se rapproche davantage d'une american vintage que d'une banale american special sur laquelle tous est à revoir et à refaire.

Voir autres avis J'ai changé le chevalet (très utile!) contre un autre de mustang, qui est mieux foutu. J'ai également changé ces micros japonais contre des Seymour Duncan Antiquity II. Manche très bien. Il parait que les frettes sont forts éloignées (un pote qui a une strat qui m'a fait la remarque) mais on s'y habitue très vite. Pour l'ergonomie, rien à redire. Elle est équilibrée et pas trop lourde. Pour ce que je fais comme musique, elle est parfaite. Avec ces nouveaux micros plus vintage j'obtiens un son unique qui fait que tout ce que je joue est typé et racé. Cela change d'une strat ou d'un Gibson! Je l'utilise sur un Deville souvent couplé avec une Rat et l'une ou l'autre pédale. Elle peut tout faire, que ce soit du rock ou des morceaux plus calmes. Pour le métal, on peut oublier mais tant mieux me direz vous! Je l'utilise le plus souvent avec un peu de crunch et c'est là que prend toute sa beauté. J'utilise ma Jazz depuis 3-4 ans et j'en suis toujours fou. Il s'agit de la seule guitare que je pourrais garder toute ma vie. Dans un futur éloigné, je pourrais éventuellement opter pour une américaine quoique je ne sois pas certain que cela vaille mieux, une fois les modifs faites sur la mienne. Je l'ai acheté environ 700 euros, ce qui est raisonnable, en sachant qu'il faudra changer 2-3 petites choses à long terme. Mais croyez moi, l'investissement en vaut la peine. Je referais ce choix, encore et encore. UPDATE : Au fil des années, j'ai refait quelques modifs dessus : - J'ai fait faire un blindage + mods de l'électronique - changement de micros, d'abord pour des Antiquity II comme mentionné plus haut puis pour des Novaks et là c'est divin. - j'ai enlevé le bridge de Mustang pour tester un Staytrem pour finalement monter un Mastery Bridge. Voilà elle est parfaite maintenant :)

Je me décide à poster mon avis: longtemps à la recherche de ce type d'ampli, j'ai attendu avec l'espoir de lire une critique postée ici! Donc une tête d'amplification à transistor, annonçant 250w, étudiée pour être branchée sur le baffle dédié Jazzmaster 112 Enclosure (avec un hp jensen de 12'). Le site de Fender est très bien fait, vous y trouverez aisément les caractéristiques exhaustives. En résumé: 2 canaux distincts, un clair (avec un switch "voice", un peu équivalent à un bright switch), un émulant une saturation, chacun avec leurs contrôles et section d'effets séparée. Une sortie ligne (niveau de sortie réglable et switch ground lift en cas de parasitages), une sortie accordeur (avec bouton mute pour s'accorder en silence sur scène), boucle d'effet, prévue notamment pour le pédalier, permettant de commuter effets, ou l'un des canaux. La tête est d'une excellente construction et à l'esthétique sobre, livrée avec une confortable sacoche, le câble d'alimentation séparé, ainsi qu'un câble speakon pour assurer la liaison avec le baffle. Tout est complet, c'est du matériel professionnel: solide, inspirant confiance, sur lequel on trouve très vite ses marques, et qui s'avère pratique à l'usage, que ce soit sur scène ou en studio. Certes c'est cher pour un ampli transistor (surtout si on achète l'ensemble) mais on en a vraiment pour son argent. Notez que j'ai du attendre un délai important avant d'obtenir le baffle, sur commande uniquement. J'aurais aimé peut-être un peu plus de liberté sur le contrôle des effets, mais c'est juste un bémol. UTILISATION L'utilisation est en effet très simple, et c'est presque "à quoi bon lire le manuel" qui lui reste bien succint. Attention toutefois à la subtilité du branchement du câble speakon, il y a une sécurité fort bien étudiée où il faut tourner le câble dans un certain sens -une fois inséré- jusqu'à un clic de maintien, et assurant la liaison. Les réglages sont dans l'ensemble assez progressifs et ont une bonne action sur les fréquences. Ayant pas mal testé la tête branchée dans une console Yamaha (avant d'avoir le baffle tant attendu!) j'ai du ensuite modifié un peu mes réglages une fois branché sur le baffle, mais c'est un peu logique. Les effets sont un peu plus délicats à doser, et mieux vaut rester à "dose homéopathique" sinon ça devient vite artificiel. Quand à l'utilisation du canal "saturé" je vous avoue ne m'en être quasiment pas servi, je crois que j'ai passé trop de temps sur des amplis à lampes pour risquer de m'aventurer dans ce genre de déception! Ca peut toujours dépanner, mais comme l'engin est complètement adapté pour des pédales et effets (souvent déjà possédés et d'un meilleur niveau), à quoi bon...? SONORITÉS Je vais surtout parler du canal clair, donc, et lorsque la tête est branchée sur le baffle dédié (la config optimale): On obtient un timbre très acoustique et direct, non sans rappeler la fidélité d'AER, mais on obtient plus rapidement et plus facilement ce que l'on veut, avec des réglages plus "chauds" et "médiums". Comme c'est très acoustique, tout dépend de la guitare branchée et du jeu bien sûr. Mais comme AER, lorsque l'on a apprivoisé le système, toutes les variations de l'attaque du jeu sont fidèlement retranscrites. Quel confort! (ou quelle galère si on n'est pas en forme!) Blague à part l'ampli est facile à jouer, et cela plus qu'un AER. Et ça ne sonne pas pour autant artificiel "années 80" comme un Jazzchorus. Après relecture: je suis un peu dur avec Roland le Jazzchorus est très bien, juste peut-être un peu trop "enfermé dans son style"... Le jazzmaster je le trouve donc plus polyvalent. L'on dira que l'ampli est étudié pour des guitares jazz demi-caisses et autres, mais avec une solid-body (j'ai une Tom Anderson hollow T) ça marche très bien, et grâce à la polyvalence de ma guitare je peux passer de sons très jazz en baissant la tonalité (humbucker grave) sur l'instrument à des sons plus rocks en jouant micro simple ou micros mélangés. Le bright switch n'est pas si mal (il ne faut pas comparer avec l'équivalent des amplis à lampes rééditions des années 60 évidemment!), et ça peut être utile en rythmique. Une fois des (bons) effets branchés, le timbre général reste respecté, une pédale vox à lampes fait des merveilles pour obtenir un son plus chaud et des crunchs. La sortie est très efficace, et j'ai été très surpris de la qualité des sons à l'enregistrements, avec beaucoup de présence, des basses et des médiums (à l'enregistrement les sons de guitare peuvent souvent paraître aigrelets) AVIS GLOBAL Extrêmement satisfait de l'ensemble, et bientôt je me féliciterais à nouveau de mon choix lorsqu'il s'agira de refaire du "déménagement" pour jouer sur scène: argument non négligeable: l'ensemble est léger et compact. Et pas de stress de risquer de casser une lampe... Je ne suis pas très exigeant sur les réverbs mais en voit néanmoins les limites. Ceci dit les processeurs d'effets modernes de bonne qualité (Alesis et autres...) devraient mieux fonctionner...

Bonjour amis gratteux. J'utilise cette guitare sur un Marshall dsl1 Et sur un Fender vibro champ EC. Je joue chez moi pour mon plaisir perso, pas de groupes. La lutherie est impeccable, manche un peu gros, nickel pour les grandes mains. Les sons clair sont excellents, les saturés aussi. Il faut que je précise que j'ai changé les micros d'origine par une paire de Jason Lollar, et là j'ai obtenu une guitare excellente en rapport qualité prix, car la lutherie mérite vraiment l'investissement des 200€ de plus pour ces micros qui sont vraiment excellent eux aussi. Vernis nitro sur cette made in mexico, ce qui est rare sur les MX . Quelles sont les choses que j'apprécie le plus? Tout sur cette guitare au rapport qualité prix excellent a mon avis.., avec ses nouveaux micros en plus. A oui, il faut quand même passer chez un luthier pour stabiliser le chevalet afin de garder un accordage impeccable difficile à obtenir sur les jazzmaster en général. Il l'a entouré les plots d'ancrage du dit chevalet avec du téflon de plomberie et a rentré en force les plots dans leur logement et fini les problèmes . On utilise du coup le vibrato et l'accordage ne bouge plus. Les mécaniques d'origine sont excellente. Voilà les amis ?

Je l’utilise avec Mesa Boogie studio 22+ En fait j’ai acheté cette guitare par le plus grand des hasards. Je suis tombé sur une vidéo de Guthrie Govan où il parle de cette guitare Fender JazzMaster HH select puisqu’elle fait partie de ses guitares. Il l’a joue dans cette vidéo et clairement ça sonne. Sauf que pour en trouver une autant vous dire que c’est la galère. Fabriquée uniquement en 2013 de mémoire... Coup de chance je trouve exactement la même que Guthrie Govan. La finition est top. Elle est belle rien à dire , ça le fait grave. Le manche est très confortable mais surprenant par sa finition. La touche en palissandre est incrustée dans un manche en érable bird eye C’est comme si l’érable constituait le binding du manche. L’arrière du manche est brut. Pas de vernis , peut-être huilé ... et encore pas certain. Ça peut surprendre au début mais rapidement quel plaisir... La tête du manche correspond aux grosses têtes des années 70 . J’adore. La guitare n’est ni lourde ni légère. Plutôt bien équilibrée Le son : perso j’adore Il y a un push push qui permet de spliter les micros. C’est génial Le potard de tonalité est très souple celui du volume un peu plus raide. Belle surprise : le sustain ( top ) En résumé : c’est une très belle guitare , bien fini, très bon son ( clair, crunch et overdrive) C’est ma première jazzmaster, je trouve que ça fait du bien de sortir un peu de la strat , telecaster ou Lespaul Pour la visualiser : tapez sur un moteur de recherche Guthrie Govan Fender Select et vous la verrez à 5 minutes de la vidéo. Je crois qu’elle vaut 3000€ neuve mais vous ne pourrez la trouver qu’en occasion. Si Guthrie Govan en a fait une de ses guitares de scène vous aurez compris qu’il s’agit d’une guitare de qualité 3000€ c’est une somme mais ça reste une guitare hors norme qui procure un plaisir qu’aucune autre guitare peut vous apporter . C’est autre chose, c’est différent. Je ne dis pas que c’est mieux mais c’est un plaisir que vous ne retrouverez pas avec une autre guitare Elle a sa propre personnalité

La première fois que l’on déballe la tête d’ampli on est surpris par sa légèreté. Ce sont des transistors et pas des lampes, mais quand même. Cela n’enlève rien à la qualité de fabrication qui est très soignée. Le look vintage est terrible, en tout cas j’adore. Les potards comme les entrées/sorties sont de qualité. La sacoche pour le transport est très pratique et qualitative. Le footswitch est de construction robuste et il est très stable (relativement lourd,en acier épais je pense). Le cabinet rien à redire : léger, solide, bien fini : du sérieux. Côté son, l’ayant possédé pendant cinq ans, il s’est avéré un ampli bien plus polyvalent que son nom laisse à supposer. Du son jazz certes mais également Rock, Pop, funk voire blues sans aucun problème. Les réglages vous permettent d’avoir des sons de qualité et très crédibles dans tous les styles de musiques (pas de métal par contre). Avec une hollow body, le son est chaud et peut être très rond ou claquant grâce à un switch magique nommé « Voice », on passe ainsi d’un son Jazz superbe à un son pop/Rnb type Motown super convainquant. Le son saturé, le l’ai très peu utilisé, mais cela va du cruchy à la grosse disto. Avec une Les Paul c’est la fête du blues rock ! Ensuite c’est une question de goût : la disto Fender en cruchy c’est très bon, mais j’aime moins leurs grosses disto, je préfère me tourner vers d’autres type d’amplis comme un bon vieux Marshall qui est à mon sens est plus expressif et/ou fougueux. Mais là où l’ampli est génial, c’est qu’il est facile à vivre : tous les réglages sont bons. Il se transporte vraiment facilement : en concert/ branché sur une sono (dans un café par exemple) ou en répétition branché sur une sono ou un baffle, vous n’amenez que la sacoche et la guitare soit moins de 10kg de matériel, c’est vraiment appréciable. Vous pouvez jouer au casque grâce à l’entrée phono en façade (super pratique), le son est différent que branché sur le baffle (pas de simulation d’HP off course !), mais il est très bon tout de même. Enfin, cet ampli dispose de pas mal d’effets intégrés (reverb, chorus, tremolo, flanger etc.) qui peuvent vous simplifier la vie dans vos déplacements ou au quotidien. Je ne le l’ai pas beaucoup utilisés, leurs réglages sont toutefois assez sommaires, je ne sais pas s’ils conviendraient à quelqu’un de très porté sur la chose. De mon côté ça m’a suffit pendant cinq ans. J’ai utilisé cet ampli à 80% pour du Jazz avec une hollow body et il m’a comblé. Il sais également (bien) faire beaucoup d’autres choses.

C'est une jazzmaster fabriquée au Japon. Elle est équipée d'un chevalet tune o matic. Elle a les réglages classique de la Jazzmaster: 1 selecteur 3 pos qui permet d'avoir le micro bridge, ou le micro neck, ou les deux avec un réglage de volume et un autre de tonalité, et enfin un circuit lead correspondant au micro neck avec son propre réglage de tonalité et de volume comme sur les jaguar de la même marque. La couleur est violette pailletée. C'est spécial, mais la finition est très correcte. Elle a son vibrato de type jazzmaster, qui semble d'aussi bonne qualité qu'un modèle américain. Quand à l'utilisation, c'est une jazzmaster. je la trouve très agréable à jouer. Cette guitare est confortable à manipuler. Le chevalet tune o matic remplit parfaitement son rôle, contrairement aux chevalets d'origine Fender qui sont une galère. Le modèle que j'ai acheté d'occas' est équipé avec des micros fender US. Je n'ai donc pas pu tester les micros d'origine. Le son est génial. J'ai faillis me prendre pour thurston moore (de sonic youth, pour ceux qui ne connaissent pas). Les sons clairs sont divins, précis, cristallins. J'ai une préférence pour la position intermédiaire qui mélange les deux micros. Elle s'en tire parfaitement sur les sons crunch. Les grosses disto, je sais pas car je pratique pas. Attention, le niveau de sortie des micros (Je reprécise que ce sont des fender US sur la mienne, et pas ceux d'origine) est plutôt faible. C'est bien d'avoir un boost dans ces pédales pour saturer un ampli ou donner plus de gain à une pédale d'overdrive. Je l'utilise depuis un an. Ce n'est pas ma gratte principale, mais c'est toujours une redécouverte quand je la joue. C'est forcément typée comme son, et c'est pour ça que je l'aime. A mon avis, ça vaut une US reissue, et c'est carrément moins cher. Je suis pas près de la lâcher. Edit : 10 ans plus tard, cette guitare est devenue mon instrument principal. Elle se comporte aussi bien en jam qu'en enregistrement. Je précise au passage que je ne suis pas musicien pro. La jazzmaster J Mascis MIJ répond à la plupart de mes besoins, même si je sors une télécaster ou une jaguar de temps en temps pour mes compos. Elle peut couvrir une palette de sons très large, tout en gardant son identité. En bref, j'adore...