Simon & Patrick

Je ne suis pas du tout un expert, simplement un amateur de belles choses. J'ai croisé le chemin de cette guitare juste avant de redécoller pour la France, et jamais au grand jamais je n'aurais du l'essayer. Le son est tout bonnement excellent. Doux, chaud, brillant a la fois. Les bois sélectionnés pour ce modèle en fond un modèle absolument superbe, qui ne souffre d'aucun défaut de finition. Que ce soit sur un petit arpège, un blues ou sur un riff plus rock, le rendu est toujours excellent, l'attaque maîtrisée. Le manche est facile comme tout et cet instrument est très rapide a prendre en main. Comme les photos le montrent, j'ai quelques instruments sous la main, de la guitare électrique a la 12 cordes en passant par une guitare de luthier espagnol. Et ben, sans faute, c'est presque uniquement sur la Concert Hall que je joue.

Voici mon avis sur la Simon & Patrick Showcase Rosewood. Dans la nomenclature de la marque, ce modèle correspond au haut-de-gamme, avec d'autres modèles, qui se distinguent par leur bois de fonds et éclisses. Ici, il s'agit bien sûr d'un palissandre indien. La marque Simon & Patrick fait partie d'un ensemble de marques appartenant à Godin, parmi lesquelles on peut compter aussi Seagull, Norman et La Patrie pour la fabrication de guitares acoustiques. Simon & Patrick ayant un créneau particulier, celui de fabriquer des guitares selon des critères techniques traditionnels, alors que Seagull à pour but de proposer quelques améliorations techniques dans la fabrication (selon les dires de Godin). Bref, tout cela pour dire que la Showcase Rosewood a pour but de proposer un instrument de bonne qualité, fabriqué avec des bois entièrement massifs, à un prix abordable : - Forme Dreadnought avec un manche de 14 cases hors table ; - Table d'harmonie en épicéa sitka, et barrage en épicéa des Adirondack ; - Dos et éclisses en palissandre indien ; - Manche en acajou (en plusieurs pièces cependant : une pièce pour le talon, une pièce pour toute la longueur de manche, et une dernière pièce pour former la tête de la guitare) ; - Touche et pont en palissandre indien ; - Sillets de chevalet et de tête en Tusq (Graphtech) ; - Contours de corps et de têtes (binding) en bois ; rosace en bois ; talon de manche en palissandre ; plaquage de tête en palissandre ; - Mécaniques Godin ; - Tirant d'origine : Light, 012,.016,.024,.032,.042,.053 - Une attache courroie sur le fond de la guitare, mais il manque celui du talon de manche. - Il est possible d'équiper cette guitare d'un système micro/capteur piezo/préampli, ainsi que d'un pan coupé. Mais je n'en dispose pas sur ma guitare. La finition globale de l'instrument est bonne, avec une vernis brillant sur le corps, et un vernis satiné sur le manche et la tête. Le vernis est assez peu épais et laisse entrevoir certains pores du bois (notamment sur le palissandre qui tire un peu plus que l'épicéa). Les contours de corps en bois rendent la guitare esthétique et sobre. Certaines guitares pouvant valoir cinq fois le prix ont des binding en plastique (Martin OM-42 par exemple, ou Taylor de très nombreux modèles), et ça rend pas terrible quand même... La guitare est livrée avec un étui très pratique, léger, et qui protège très bien des écarts de températures et d'hygrométrie qui peuvent se produire en changeant de lieu, en allumant le chauffage l'hiver, etc. Le seul défaut que je lui trouve, c'est l'aspect très légèrement abrasif du tissus intérieur, qui a tendance à marquer un peu l'endroit où le manche repose dans la valise (3ème case, en plein centre du manche). Il suffit, pour éviter tout problème, de disposer un tampon de coton ou de tissus doux à cet endroit pour éviter toute éventuelle abrasion du vernis de manche. Sinon, rien a redire sur les caractéristiques de cette guitare. Elle est esthétique, sobre, et vraiment bien finie pour le prix demandé. UTILISATION Je suis guitariste depuis plus de vingt ans maintenant, mais j'ai toujours joué sur des guitares électriques. Il s'agit ainsi de ma première acquisition d'une guitare acoustique (honte à moi !! Je regrette vraiment de ne m'y être pas mis beaucoup beaucoup plus tôt !!!). De ce fait, je me considère comme novice en la matière, et il faut tenir compte dans mes propos du fait que je suis un jeune guitariste de 10 mois d'âge, avec des connaissances sur le domaine de la guitare acoustique proportionnelles à son âge, qui a encore besoin de beaucoup progresser en fingerpicking, et qui s'arrache les cheveux sur des partitions de Tommy Emmanuel !! :) Cette précision étant faite, parlons de la guitare. On a affaire à une forme dreadnought tout à fait traditionnelle, c'est donc une guitare assez volumineuse et profonde, avec un manche de 14 cases hors caisse, un manche au profil rond et homogène. Certains le trouve difficile à jouer, pour ma part, je ne me pose pas la question : je pends la guitare et je joue dessus, point barre. Néanmoins, je le trouve confortable et agréable, mais chacun ses goûts. Je mets quand même un bémol au réglage d'origine sur ma guitare. Je trouve qu'il faut baisser l'action, en jouant autant sur le sillet de chevalet (il n'y a pas de cale sous le chevalet) que sur le sillet de tête. Cette considération est à mettre en balance avec ce que l'on joue habituellement sur une guitare : si on est plutôt strumming au médiator, une action relativement haute fera l'affaire, et on aura un gain de puissance et de rondeur, auquel cas, l'action d'origine sera parfaite. Mais si on est adepte du fingerpicking, une action haute rend le jeu plus compliqué, et pour le coup, je pense que le réglage d'origine est perfectible. Bref, pour ma part, je passerai dès que possible chez un luthier pour faire faire quelques modifications : je pense à des sillets et des chevilles en os, et pourquoi pas des mécaniques Grover si ça me prends). Outre cela, je ne vois rien à redire ; la guitare est confortable, et très agréable à jouer. Je compléterai cet avis une fois que la guitare sera passées entre les mains d'un luthier et que j'aurai moi-même progressé. ———————————————————————————————————— 28/06/2014 Voilà, comme promis, une mise au point sur mon avis concernant cette guitare. Premièrement, j'ai progressé — et ça, c'est bien !! Deuxièmement, j'ai fait régler la guitare : comme je le savais, les cordes étaient beaucoup trop hautes, et il a fallu reprendre le sillet de tête, ainsi que le sillet de chevalet. J'ai conservé les mêmes, ne les ayant pas faits remplacer par des sillets en os. Le Tusk, après tout, c'est loin d'être mauvais. Troisièmement, j'ai pu essayer d'autres guitares, et me faire une idée de la mienne, par comparaison avec d'autres. La conséquence de tout cela, c'est que la guitare est maintenant très facile à jouer, et le son s'est encore davantage équilibré : comme les cordes ont été rapprochées des frettes, les basses sont font moins proéminentes, et les aigus ressortent avec un peu plus de brillance. Je vais détailler tout cela dans le paragraphe suivant. Un réglage était vraiment la seule chose qui lui manquait pour devenir un instrument à l'usage évident et efficace. Par comparaison avec des guitares aux manches, soit plus fin, soit plus épais en V, le manche de cette S&P, de part son arrondi homogène, permet toutes les positions de pouce sans difficultés. Personnellement, j'apprécie beaucoup. Donc, une fois réglée, cette guitare offre d'excellente prestations à l'usage. SONORITÉS J'ai acquis cette guitare, et l'ai extraite de son carton d'origine. Elle a été fabriquée en 2011 et est restée deux ans dans son carton avant que je n'en fasse l'acquisition. Autant dire qu'elle était raide neuve, réglages d'usine, cordes d'origine... Il a fallu quelques semaines de jeu régulier pour que la guitare s'assouplisse, et que son timbre se stabilise. Je pense que maintenant, après dix mois à être jouée quotidiennement, elle ne bougera plus, ou plus trop. La chose qui contribue désormais à améliorer significativement sa sonorité, ce sont surtout mes propres progrès. Néanmoins, il est vraiment important de changer directement le jeu de cordes d'origine. J'ai conservé les miennes pendant assez longtemps, et lorsque je les ai changées pour des D'Addario coated wound 80/20 EXP11 12-53, j'ai pu entendre enfin ce que cette guitare pouvait proposer. Un son chaleureux et équilibré, délivrant des basses profondes, des aigus brillants mais jamais agressifs, et des médiums relativement creusés. C'est manifestement le son typique de ce genre de système de bois. Elle s'en sort très bien pour le strumming, les arpèges au médiator, un jeu blues, et pour ma part, je travaille surtout le jeu au doigt avec (même si je sais maintenant qu'il y a des guitares sans doutes mieux prévues pour cela qu'une dreadnought avec un manche peu large, mais bon, j'apprends...). Je lui trouve, notamment avec de bonnes cordes neuves, une bonne projection sonore, et une bonne dynamique ainsi qu'un sustain convenable (par rapport à une électrique amplifiée... ce qui constitue ma référence, même si ce n'est pas pertinent). Néanmoins, mes connaissances et ma capacité à faire des comparaisons avec d'autres guitares n'est pas énorme. Je sais qu'elle sonne bien plus fort et de façon bien plus définie que des modèles Takamine électro-acoustique dans les mêmes tarifs, voire plusieurs centaines d'euros plus chères (la faute à un barrage qui bride considérablement la table d'harmonie). Pour ma part, le son qu'elle délivre me plaît, je le trouve équilibré, musical et intéressant. Encore une fois, je mettrai à jour cet avis une fois que la guitare aura vu ses sillets changés par des sillets en os, et que j'aurai pris quelques gallons en acoustique. ————————————————————————————————————— 28/06/2014 Comme je le disais, le réglage de l'action a modifié le son, rendant la guitare plus homogène sur tout le spectre. De la même façon, le son s'est assoupli un peu plus avec le temps, et un jeu quotidien : on entend de nombreuses harmoniques, une richesse très agréable et une durée de note importante. En conséquence, cette guitare, quoique de format D, fournit une brillance et une articulation suffisante pour du jeu aux doigts (l'onglet de pouce ayant quand même fortement tendance à gonfler sérieusement les basses), et propose une sonorité d'ensemble belle et élégante pour le jeu en accord, que ce soit aux doigts ou avec un médiator. J'ai pu essayer tout récemment des guitares Boucher, de toutes les séries, Studio, Goose, et même une OM AVT avec de l'acajou pommelé en dos et éclisses. Ce fut une après-midi très intéressante !! Notamment par rapport au modèle D Epicéa/Palissandre de chez Boucher, si la qualité de fabrication et la présentation de ce modèle correspond véritablement à du très haut de gamme, contrairement à la S&P qui est plus simple (pour le 1/3 du prix, hein !!), j'ai trouvé la Boucher très sourde, débordante de basses, et elle ne m'a pas laissé un souvenir impérissable. Je ne dis pas qu'elle sonnait mal pour qui cherche une telle sonorité pour s'accompagner au chant, par exemple, mais ce n'est pas le son que je recherche, celui de la S&P correspondant bien plus à mes attentes. Par conséquent, on peut avoir des surprises, et je trouve cela étonnant que des guitares qui, sur le papier, présentes des caractéristiques comparables (forme, bois), aient un rendu sonore si différent. C'est ainsi, et c'est tant mieux ! Chaque guitare a sa personnalité, et c'est pour cela qu'il faut les essayer. Ainsi, je persiste et je signe à nouveau ! La S&P est vraiment une excellente guitare, pour un prix modeste. Néanmoins, un jour, j'en aurai une, une Boucher !!!! :D AVIS GLOBAL J'ai acheté cette guitare en mars 2013, et comme je le disais au début, elle est ma première acoustique. Je la considère comme une excellente guitare d'étude, parce que c'est ce qu'elle est pour moi à l'heure actuelle. Cependant, je pense qu'elle a toutes les qualités pour être un très bon instrument pour jouer en groupe, accompagner une voix, et si on lui offre une bonne électronique ou un bon micro, elle doit certainement très bien s'en sortir en concert. Je ne suis pas en mesure d'effectuer de comparaison avec d'autres guitares de la même marque, ou bien d'autres marques. On entend souvent dire que ces modèles de Simon et Patrick concurrencent sans problème des instruments de marques américaines beaucoup plus chers, dans la mesure où elle est fabriquée en bois massifs. Honnêtement, je n'en sais rien, même si j'ai tendance à espérer que des guitares à 2500 euros seront meilleures que celle-ci : mais il s'agit d'instrument au double du prix de celle dont je parle. Je sais cependant que cette Simon & Patrick sonne très bien, et convient à qui souhaite investir dans une très bonne guitare, sans forcément prendre un crédit sur trois ans et avoir peur de la sortir de sa valise pour ne pas l'abîmer... Pour ceux dont les finances s'étendent vers les 1700 euros pour une guitare sans électronique, jetez un coup d'oreille sur cette S&P, elle pourra peut-être vous surprendre. —————————————————————————————————————————— 28/06/2014 Aujourd'hui, j'ai une oreille plus entraînée, et quelques comparaisons objectives en plus dans ma banque sonores cérébrale. Et force est de constater que cette S&P propose des prestations sonores de très bonne qualité, et qu'il vaut véritablement la peine de se pencher sur cette guitare, qui vit et vieillit bien ! Merci pour l'attention que vous avez porté à cette lecture, espérant qu'elle ait pu vous aider dans vos recherches et choix.

Guitare folk acoustique de forme dreadnought, de marque Simon & Patrick, Satin series, modèle S&P 6, une guitare canadienne donc. Je la possède depuis 2001, achetée neuve à peu près dans les 400€ je crois...A l'époque, la marque me semblait moins connue que maintenant, et la gamme (remaniée depuis) moins étoffée. Je ne sais pas d'ailleurs quel modèle actuel serait l'équivalent de cette série, ni si la marque était déjà sous le giron de Godin à l'époque, mais je ne crois pas...à confirmer... Specs: - table en cèdre massif (testé pour la pression) - fond et éclisses en acajou - manche en acajou - touche et support de chevalet en palissandre indien - sillet et chevalet en matière synthétique (je ne sais pas si c'était déjà du Tusq de chez Graphtec à l'époque...) Montée d'origine en 12-53. Le vernis au finish satiné est vraiment très très fin pour laisser "respirer" la guitare. Du coup ça rend la guitare un peu plus fragile et vous obligera à en prendre grand soin!!! Bref, du classique mais les bois sont vraiment bien choisis et la guitare, légère, est très jolie et sobre. Un 9/10 donc. UTILISATION Le manche est plutôt bien confortable. Il remplit bien la main sans être vraiment injouable comme certaines folk dont les manches sont des bûches. Les frettes sont plutôt agréables. L'absence de pan coupé (et l'action un peu haute, mais ça ça se règle...) rendent l'accès et le jeu aux aigus forcément difficile, en même temps, c'est une acoustique hein... En revanche, la guitare est vraiment légère et c'est appréciable. A l'usage, seules les mécaniques me paraissent un peu en dessous du reste. J'ai l'impression que les miennes tiennent un peu moins bien l'accord qu'au début et sont moins précises qu'avant à l'accordage, à voir si un petit check-up/entretien ne s'impose pas... De plus, le chevalet d'origine a du être remplacé par un sur mesure en os véritable (pour le son c'est encore mieux du coup) car l'ancien a mal vieilli à force d'être joué. Je pense aussi que le sillet de tête y passera bientôt... 8/10 donc pour les mécas qui pourraient être encore un peu meilleures et pour la qualité des sillets hauts et bas. EDIT juin 2014: bon bah c'est confirmé, les mécas sont le point faible de la guitare... une m'a lâchée, j'ai donc changé pour des Grover 102N et ça l'fait au top maintenant. SONORITÉS C'est là que ça devient intéressant!!! De part la lutherie de la guitare, il en résulte un son "boisé", d'une grande chaleur et douceur qui met plutôt l'accent sur le bas du spectre, basses et médiums, le tout sans jamais être trop bassy, sourd, étouffé, brouillon ou quoi que ce soit. Avec elle, vous êtes paré pour les bons morceaux typiquement folk et même plus bluesy à jouer au coin du feu!!! Mais ses possibilités sont bien moins réduites que cela... Bon, je joue aussi sur des cordes Elixir polyweb, ça aide aussi côté rondeur en plus de nettement diminuer les bruits de déplacements de doigts et de tenir très longtemps ;) Les aigus sont présents tout de même, et ont une petite rondeur et douceur qui collent bien à l'image qu'on peut se faire des guitares canadiennes. Vous n'aurez jamais un son métallique ou agressif avec cette guitare, et c'est ça que j'adore justement. La guitare se place très bien dans un mix avec d'autres acoustiques, simplement car le son est assez peu répandu et qu'elle a un registre de fréquence bien à elle. La guitare est très vibrante et la caisse projette merveilleusement. Le sustain est vraiment très très bon. Je me suis maintes fois surpris à sentir la guitare vibrer sur moi alors que c'était juste d'autres instruments qui jouaient (pourtant pas fort) dans la pièce. A chaque fois que j'ai joué avec d'autres zicos avec cette guitare, j'ai toujours eu des remarques très positives sur le son qui en sort (et je suis bien d'accord!!!). Bien que je sois pas un spécialiste (et c'est un euphémisme!!) les rares fois où je m'y suis essayé, j'ai trouvé que le son était très bon également pour le jeu au bottleneck. Montée depuis un moment en 11-52 car n'en jouant plus trop par rapport à l'électrique j'avais besoin d'un peu plus de souplesse, mais elle va repasser en 12-53 comme à l'origine, pour récupérer encore plus de projection. EDIT: repassée en 12-53 Elixir, c'est une tuerie. C'est vraiment le tirant qui lui va bien. J'ai déjà essayé d'autres modèles bien plus chers de marques au moins aussi prestigieuses (Takamine, Ovation, Martin etc), et je n'ai jamais retrouvé ce son qui m'a séduit tout de suite (à part une Taylor électro-acoustique qui dépassait les 1500€...rien à voir en comparaison niveau prix!!!). A tel point que ça fait un moment que je réfléchi à la faire modifier pour la rendre électro-acoustique, mais le fait que l'opération avoisine voir dépasse le prix initial de la guitare si on veut vraiment du très bon me refroidi un peu... Quoiqu'il en soit, je met 10/10 pour le son, car vraiment il est fabuleux et parfaitement comme j'aime. AVIS GLOBAL Possédant cette guitare qui me satisfait pleinement depuis 2001, je ne suis pas près d'en changer, et je pense qu'elle va rester à mes côtés pendant trèèèès longtemps tellement j'en adore le son... Si c'était à refaire je referai exactement le même choix, ou bien alors j'essaierai de trouver exactement la même avec les mêmes bois mais en électro histoire de pouvoir l'exploiter de manière plus pratique et régulière en situation de jeu avec d'autres musiciens et instruments. Le rapport qualité prix de l'époque me parait très très correct étant donné le son délivré par cette guitare à la lutherie soignée, au caractère et à l'identité bien marquée. Je ne saurai que trop vous conseiller de considérer ces guitares Simon & Patrick si vous aimez les sons authentiques et chaleureux.

Bonjour, plutôt d'accord avec l'ensemble des avis. Qu'y rajouter? Quelques photos peut-être. Ce fond en merisier, assorti aux éclisses, je ne sais pas pour la vôtre, mais je suis sous le charme... enfin le merisier... Une visite chez un luthier a changé radicalement le confort de jeu, elle a dû être pas mal baladée avant mon achat. Très sobre, mais terriblement efficace. J'ai l'impression d'avoir fait l'affaire du siècle au prix payé, 230 euros, malgré quelques pocs. Comme l'impression qu'elle sonne de mieux en mieux avec le temps, ou alors, je m'améliore... La table (satinée plutôt que mat selon moi) est effectivement très fragile en surface... un simple ongle qui frotte et c'est un souvenir laissé à vie... Le pickgard ne couvrant pas la rosace , le bois s'effrite un peu... ça fait un peu guitare de baroudeur... Bien que j'en fabrique pour les autres, jen'utilise pas de médiator, je ne joue qu'avec les doigts, parfois un peu fort, voyez les marques qui en résultent sous le pickgard... ça ne change rien au son, c'est bien l'essentiel! J'ai agrémenté la mienne de chevilles faites maison et d'un cache trussrod en buis, sur mesure... si intéressé, j'en propose dans les petites annonces, c'est un peu mon métier! Tapez "buis" dans la barre de recherche. Une guitare que j'utilise peu maintenant que j'ai chopé le virus électrique, mais dont je ne me séparerai jamais!! Sauf échange contre Gibson ou Taylor... Super gratte, mais fragile en surface, déconseillée aux maladroits, tête en l'air, étourdis, et buveurs de bière en jouant... On la déplace bien soigneusement sans la cogner... on l'accroche au mur quand on a fini... ou mieux, dans son étui...

Dans la famille Godin il y a sous différentes marques (Seagull, Simon & Patrick, Norman, Art & Lutherie + La Patrie pour les classiques) plein de modèles avec des tables en érable, qui sonnent très bien.. comme deux cent zilliards de grattes acoustiques en érable, et puis il y a plein de modèles avec une table en cèdre, ce qui semble être un peu la spécialité de la maison. Précision la table est massive pas le reste (la totale en massif ça se trouve sur les hauts de gamme dans les marques Godin). La particularité des instruments Godin c'est d'être Made in Canada ce qui est sympa si on est sensible aux conséquences de ce chacal de monde mondialisé sur les conditions de travail. Je ne suis pas sûr que l'employé de Godin roule sur l'or mais mon petit doigt me dit qu'il est mieux payé et considéré que son collègue chinois. Et si on est sensible à la frime, alors on peut se dire que cette S&P est nord-américaine. Le cèdre est moins brillant que l’érable, moins claquant plus chaud, j’aime beaucoup. La SP6 (qui s’appelle désormais Woodland) est une dread avec une table en cèdre et à ce titre c’est une guitare au son chaud très agréable . Elle est puissante mais sait se montrer subtile, pour peu qu’on prenne en compte que le cèdre favorise plutôt les basses et les médiums. Le son..il ne peut pas se raconter par écrit le son. Il faut aller en magasin et essayer une gratte en cèdre puis une en érable. l’érable est mieux défini plus clair, plus brillant, plus chirurgical. Le cèdre est plus doux. Pour du jeu en accords, accompagnement de chanson et autres, uniquement en accords, l’érable est sans doute un meilleur choix. Pour un jeu avec du phrasé, ou pour du blues et autres musiques alcoolisées, le cèdre, plus doux, plus chaud, c’est mieux. En caricaturant c’est un peu comme si l’érable c’était du single coil, versus le cèdre qui serait du humbucker (merci aux puristes de ne pas me jeter de cailloux) . C’est vraiment une question de goût personnel. La fabrication, comme avec toutes les Godin est excellente mais rustique (pas de fioriture, une finition minimaliste). L'investissement est clairement axé sur le bois et la fabrication, pas sur les finitions ultra sophistiquées (ce qui me va). Cette Simon & Patrick (à priori ce sont les prénoms des fils de Godin) n’est qu’une des multiples déclinations sous différentes marques de la dread avec table en cèdre. Si par exemple la tête des Seagull te pose problème.. et bien la S&P a une tête normale. Pour le reste c’est du bois, du bon bois, bien travaillé, qui vieilli bien (la mienne a 13 ans) et qui marque beaucoup (ce qui lui donne du charme) because le revêtement est très léger. Ça n’étouffe pas le bois, mais comme on a rien sans rien, ça fait un terrain d’atterrissage moyen pour les ongles et les médiators. Le manche a une largeur normale (44mm) il n’est d’ailleurs pas hyper épais. Il me semble plus mince que le manche des Art&Lutherie, Norman ou des 5eme Avenue par exemple, c'est peut-être juste une impression mais il est plutôt mince. Pour ce qui est de la largeur, sur les différents sites de Godin il y a à la rubriques specs les dimensions des manches. Ce chiffre est le vrai critère de choix à prix égal entre une Seagull, une S&P, une Art&Lutherie, une Norman. Par exemple si tu es amateur de manches très larges, c’est vers Seagull (exception faite des slim) qu’il faut te tourner. Le manche est monté de façon classique (contrairement à certaines Norman qui ont un manche vissé) Les manches c'est une des spécialités de Godin, les manches Godin sont vraiment bien (enfin pour mes mimines). Côté accastillage, les mécaniques sont bien, enfin je n'ai pas de souci avec et elles vieillissent apparemment bien (13 ans plus tard les miennes n'ont pas le moindre jeu), les picots pour tenir les cordes sont en plastique authentique, mais bon les remplacer par des modèles en bois (qui ne changent rien mais qui font plus chic) ne coûte que quelques roupies, les sillets de tête et de chevalet sont en Tusq de Graphtech et semblent eux aussi vieillir extrêmement bien. Donc RAS sur ce plan là. Pour ce qui est de l'érgonomie c'est une dread classique sans pan coupé donc accès aux aigus pas hyper simple comme sur n'importe qu'elle dread sans pan coupé .. c'est le jeu, ça va jusqu'à la 15ème case (disons à peu près de la 12ème à la 15ème) ensuite.. Pour en revenir à la SP6 Cedar, c’est une super gratte, qu’on ne trouve plus en neuf aujourd’hui (puisque donc elle continue sa carrière sous l’appellation Woodland Cedar) qui est vendue en occase au prix d’une asiatique neuve en bois de cagette… bref c’est une top affaire et surtout c’est une gratte un peu dans le genre bon pinard, qui se garde longtemps et qui vieilli très bien. C’est pas la gratte du siècle, dans chaque compartiment de jeu il y a la gratte X qui est mieux, mais au bilan final, si on aime cette sonorité très spécifique du cèdre (qu'on peut tout à fait détester) pour ce qui est du ratio son/qualité de fabrication/âme/prix… mieux que les canadiennes.. c’est pas facile à trouver, et alors en occase, ça se discute même pas.

Guitare éléctro-acoustique de fabrication artisanale. Réalisée à l'est du QUEBEC dans un bled du nom de LA PATRIE, à quelques heures de MONTREAL.La fabrication est supervisée par le grand GODIN qui est aussi dernières des marques comme ART ET LUTHERIE, GODIN, NORMAN... La guitare a 22 frettes, ce qui n'edst pas gênant car avec une folk dreadnough 12 cordes, le shred n'est que rarement d'actualité. Le fond et les éclisses sont en merisier, la table massive magnifique en cédre massif avec test de résistance à la pression (énorme au niveau du chevalet sur une 12 cordes), le manche est lui en érable argenté, poli et poncé manuellement. La finition est semi brillante, finie et polie sur mesure à la main. Le sillet de tête et de pont sont en TUSCQ de GRAPHTECH. L'électronique comprend le systéme avec piezo et equalisation B BAND A3.2 avec un contrôle des basses, mediums, aigus et présence.On regrette juste l'absence d'n accodeur intégré. UTILISATION Dès le première prise en main de cette magnifique guitare, j'ai été scotché par la facilité de jeu et le comfort du manche...même les barrés passent sans trop de soucis! Cette gratte est selon moi largement au dessus de ses concurrentes niveau son et comfort de jeu. YAMAHA,CORT et Ibanez à la ramasse! on réalise rapidement que cette guitare est un bon investissement et que son capital sonore va s'embellir avec les années.Le bois vit du manche à loa caisse et en rythmique appuyé, ça colle des frissons de bonheur. Le manche est vraiment génial, avec un systéme de mlanche intégré fixe avec renfort à la jonction caisse manche. Utilisation idéale en folk avec accors ouverts et open tuning à la LED ZEP III...géniale en blues , j'ai claqué un HEY JOE 12 CORDES ACOUSTIQUE qui a calmé les métalleux du magasin de zique...et superbement à l'aise sur les ballades avec une résonance à emballer à des kilométres autour du feu de bois...avis aux amateurs! SONORITÉS Je l'aime cette guitare, à en rêver. Le son si particulier qu'elle dégage est réellement son point fort: riche et chaleureusement texturé.Les accords renvoient une plénitude du son, l'équilibre est épatant. Les graves sont chauds, les aigus clinquants et pas trop cistallins et les mediums assurent un lien harmonique parfait. Je posséde également une 6 cordes folk PARWOOD 310 M DE CHEZ CORT qui sonne plus séche et plus clinquante dans les aigus. A elles 2, elles se complétent. Unplugged, la guitare a une excellente projection. Et branchée, le systéme B BAND fait des merveilles. J'avais beaucoup de préjugés négatifs sur les piezos et peu d'expérience en leur pratique. Mais là, à peine branché: bluffé! On peut augmenter le volume sans soucis et sans feed back, au piure, on utilisera un bouchon de rosace. Les sonorités acoustiques sortent pures, riches et dynamiques grâce à un transducteur de chevalet trés mince avec une pellicule élastique. les commandes d'équalisation permettent de tout jouer ehn nuances: arpéges, palm mute bluesy...en bref possibilités sonores énormes. et ça sonne 12 cordes! AVIS GLOBAL Acquise depuis quelques jours: elle me fascine! RIEN à redire à cepris et avec cette qualité de lutherie et de son. Tous les autres modéles 12 cordes testés precedemment m'avaient déçus...on alors une MARTIN à plus de 1200 euros et sans le piezo! Superbe guitare , superbe série WOODLAND ET SUPERBE MARQUE. QU'est ce qu'on dit? MERCI SIMON ET MERCI PAT!

Guitare Made in Canada, chez les Godin (ce qui fait déjà une bonne référence) 21 frets pan coupé Fond et Éclisses: Merisier Table : Épicéa massif (testé pour la pression) Touche et Pont: Palissandre Manche : Boulot argenté Fini : Semi-brillant Sillet de tête et de pont en Tusq de Graphtech Mécaniques à bain d'huile UTILISATION Un manche très agréable et facile de prise en main (presque une constante des guitares de la maison godin).Le pan coupé facilite bien sûr l'accès aux aigus... pour ceux que les solos extrêmes intéressent, c'est plutôt un bon modèle. J'étais un peu étonnée du poids (assez léger), pour le coup j'ai eu peur que ça sonne un peu cagette et en fait pas du tout! La guitare était super bien réglée à l'achat pour le coup, je n'ai rien retouché depuis et je n'ai rencontré aucun soucis. L'accordage ne bouge pas, par contre seul petit bémol: je galère sur les changements de cordes parce que les chevilles sont un tout petit peu trop fines, pour le coup si on ne les tient pas, elles remontent quand on tend les cordes(au pire, il y en a pour moins de 10€ à changer les 6). On peut jouer de tout dessus bien qu'elle sonne quand même particulièrement bien sur des morceaux chanson et folk/rock. SONORITÉS Je joue dans pas mal de styles (chanson, rock, bossa, blues, jazz...) et j'étais très agréablement surprise de voir qu'elle sonne plutôt bien sur tous ces styles. Elle tolère très bien la nuance de la ballade aux morceaux plus agressifs sans toutefois essayer de jouer du metal! Le son est rond et bien équilibré (un peu creusé dans les médium aigus, mais rien de grave) ce qui donne un rendu très chaleureux à cette guitare à laquelle je trouve un son assez sensuel et féminin (euh là, ça parle peut être pas à tout le monde mais bon...). La table en épicéa équilibre le tout en apportant clarté et précision au son. Pas vraiment de bémol niveau son, c'était tout à fait ce que je cherchais! En plus, avec le temps, le son gagne en personnalité... bref, j'adore! AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis 6 mois et franchement, je ne regrette pas mon achat (600€ sur Grenoble). Je trouve que le rapport qualité prix vaut le coup et la maison Godin tient ses promesses. J'ai bien essayé quelques autres modèles (chez arts et lutherie qui m'ont presque convaincus et chez Takamine...là beaucoup moins convaincue!) et pris le temps de réflexions avant l'achat mais au retour dans le magasin, il n'y avait pas photo, la 6CW spruce était loin devant! Je pensais peut être la faire équiper de micros, mais je crois que je vais finalement rester sur cette version acoustique (je préfère éviter de risquer de perdre ce son chaleureux en perçant la caisse). Après, chacun ces goûts, mais personnellement, je trouve la finition matte terrible...ça lui donne une originalité que les autres n'ont pas! Donc sans hésiter, avec le budget que j'avais à l'époque, si c'était à refaire, je foncerais les yeux fermés.

- Date de fabrication : 1998 (premiers chiffres du numéro de série au verso de la tête) - Origine : Canada, état du Québec, village de La Patrie - 22 frettes, pan coupé, mécaniques à bain d'huile, sillets de tête et de chevalet en tusc (os artificiel) - Bois : table en cèdre massif, caisse en merisier 3 plis, manche en acajou, touche et chevalet en noyer - finition : satinée - Filets de caisse : marron mat Remarques : - Le vernis satiné est très fin et protège peu la table. Celle-ci étant en cèdre - un bois très tendre contrairement à l'épicéa -, elle prend facilement des coups tend à se creuser à l'usure au niveau de la rosace. La plaque de protection - marron mat à l'époque de ma guitare et façon écaille maintenant - est donc très justifiée (un conseil : n'essayez surtout pas de la décoller pour en changer : les fibres de bois viennent avec). - Les "taquounes" qui servent à retenir les cordes au niveau du chevalet (j'ai un trou de mémoire pour le nom exact) sont faites d'un très mauvais plastique. UTILISATION - Le manche : Les habitués des guitares électriques et des Ovations devront s'habituer : c'est un profil à l'ancienne et donc un peu conséquent mais pas inconfortable pour autant (de toutes façons, la guitare acoustique a son propre langage et ses techniques et il ne faut pas jouer comme sur une électrique sous peine d'être ridicule). La touche est suffisament large pour que les finger-pickers se sentent à l'aise. Toutes les techniques passent sans problèmes. L'action est un peu haute - comme sur toutes les guitares québéquoises - mais cela s'ajuste facilement par un luthier. A ceci s'ajoute la finition satinée qui en fait un manche qui ne freine pas la main dans ses déplacements (note : essuyez-le après usage pour éviter un contact gras au bout de plusieurs années). - Intonation : Le sillet du chevalet est compensé et la justesse des notes est très bonne. - Accès aux aigus : Le pan coupé est très efficace de ce point de vue. SONORITÉS Tout d'abord un rappel : une guitare neuve ne sonne pas. Il lui faut du temps pour que le son murrisse. Ceci étant dit, on peut deviner de quelle manière elle va vieillir. Celle-ci avais déjà un beau son quand je l'ai achetée. - Polyvalence : Du finger-picking - raison de mon achat - au slide, tout passe. Que vous jouiez doucement ou fort, l'instrument suit. Un jeu puissant passe, un jeu subtil en nuance aussi. - Type : Elle est médium et très boisée. Si l'on compare avec une Martin série 18, on constate une certaine ressemblance malgrès le caractère typé table en cèdre de la Simon et Patrick qui est également disponible avec une table en épicéa. Les notes sont chaudes, précises et peuvent se rendre brillantes suivant l'attaque, rien à voir avec les Takamines EN10 et leur son éparse et plat. Le son est puissant et équilibré même si l'on peut parfois regrêter que les aigus soient un peu mats. Je note également un légère compression (selon les cordes utilisées) quand on joue "forte", ce qui est très musical et très exploitable. Remarques : - Cette guitare a été conçue pour donner le meilleur son possible pour son prix. Le choix des essences, du vernis fin et satiné et du matériau des sillets vont en ce sens. J'ai acheté cette guitare neuve en décembre 2000 - soit il y a six ans - et sa construction irréprochage a permis à la sonorité de murrir et de s'améliorer. - Cordes à utiliser : Evitez si possible les cordes Martin qui ferrailleront. Préferez-leur des cordes phosphore type D'Addario, Thomastic-Infeld ou Adamas (mon choix) surtout si vous jouez en électro (les cordes bronze normales passent mal avec le son d'un piezo) ou aussi les D'Addario de base. - Vous aurez une sonorité différente suivant l'essence de la table. Le cèdre donne un son très chaud et moelleux et l'épicéa quelquechose de plus cristalin (ce bois murri moins vite). Je choisirais aujourd'hui une table en épicéa par goût personnel. - L'ayant achetée pûrement acoustique, je l'ai longtemps utilisée avec divers micros magnétiques Shadow (les modèles à double bobinage sont à oublier) puis un piezo passif de la même marque (vite démonté car j'y perdais du son) pour enfin faire monter un piezo Fishman avec préampli Powerjack (donc sans égalisation). Cette dernière solution me donne pleine satisfaction : son aussi fidèle que peu l'être un bon piezo, peu d'égalisation sur l'ampli (Torque électro quasi inconnu mais très bon) et pas d'horrible égalisateur sur l'éclisse comme chez Cacamine. Une règle à respecter : toujours employer des cordes phosphore-bronze ! AVIS GLOBAL - Temps d'utilisation : 6 ans. - Ce que je préfère : L'adéquation entre l'esthétique et la sonorité toutes deux naturelles, la polyvalence et le volume sonore. - J'ai essayé des guitares pendant 6 mois avant d'être conquis immédiatement par cette guitare : Takamine (EN10 comprise que j'ai vite reposée), Yamaha, Epiphone... Seules les autres marques québéquoises (elles appartiennent toutes au groupe Godin) pouvaient rivaliser : Seagull, Norman et Art & Lutherie (moins bon niveau pour cette dernière, mais aussi plus bas prix). Il faut dépenser beaucoup plus pour avoir une véritable concurrence. Je suis désormais un partisant farouche des guitares du groupe Godin (Simon et Patrick sont les deux fils de Robert Godin qui avait fait son apprentissage chez Norman : tout se rejoint !). - Rapport qualité/prix : incomparable à l'époque. Les Guild made in Asia et les guitares Valley and Blues peuvent aujourd'hui leur faire l'ombre.

Fabriqué à la main au canada (la touche godin) Dreadnought, Cedre massif Un preamp que j'ai vite fait démonté et remplacé par mon luthier, ainsi que le piezzo. Je fonctionne avec un fishman pro-eqII maintenant (externe) UTILISATION Manche petit et assez arrondi dans le plus pur style dreadnought Pas de pan coupé C'est une table en cèdre massif de très bonne qualité, donc dense... Il faut la jouer et lui donner de la sueur pour qu'elle sonne... Neuve, il faut la travailler... Guitare de caractère! Mais le jeu en vaut la chandelle SONORITÉS J'ai joué dans énormément de contextes musicaux avec cette guitare (folk, blues, afro, reggae, brésilien, etc...) Elle ne m' a jamais déçu... Je la joue depuis 13 ans (acheté 2500F neuve à l'époque) Là je diffère de l'avis précédent: Cette guitare a un son très équilibré, profond dans les graves, et plein de caractère... Simplement contrairement à l'épicéa qui brille de suite, les table en cèdre demande plus de travaille et se forme au fur et à mesure qu'on les joue). J'ai passé un an sans jouer cette guitare, il a fallu du temps avant de la refaire sonner... En acoustique c'est une super guitare, bien faite avec des matériaux noble! Il faut simplement l'utiliser pour qu'elle se livre. Par contre la prise de son était à chier... J'ai fait enlever le préamp (j'ai donc un réceptacle à la place pour les médiator) que j'ai remplacé par un Fishmann pro eqII (préamp externe), ainsi que le piezzo par un composant de bonne qualité (je ne connais plus la référence). Ampli AER alpha plus Et là! Je suis passé dans une toute autre dimension! Je ne me séparerai jamais de cette guitare AVIS GLOBAL Presque 14 ans de bons et loyaux service Beaucoup de scène J'ai essayé beaucoup de guitare avant et après, et elle n'a rien à envier à beaucoup de guitare beaucoup plus onéreuse. La sonorité acoustique et l'excellente lutherie (facture, choix des bois), sont ses points forts. Prévoir de changer piezzo et préamp (budget très raisonnable) Cette guitare ne doit plus se faire avec cette électronique mais je considère avoir fait une excellente affaire. J'ai une histoire particulière avec cette guitare, elle a pris des brins, elle est a été plusieurs fois sauvé, modifier par mon luthier... Et près de 15 ans après elle n'a jamais aussi bien sonné! C'est comme une histoire d'amour! Non rien de rien! Je ne regrette rien!

petite guitare de format parlor fabriquée au canada table en épicéa fond et eclisses en acajou multiplis manche en érable touche en palissandre la fabrication est très propre, conforme à ce que fait habituellement godin UTILISATION Manche très agréable à mon gout. La très petite taille de l'instrument est très confortable, on peut jouer dans toutes les positions, couché assis debout .... SONORITÉS Très belles sonorités blues, surtout si on met des cordes à fort tirant. Le volume sonore est assez étonnant vue la taille de la caisse. Bien sur les basses ne sont pas aussi volumineuses qu'avec ma guild dv6 mais l'ensemble est très agréable et relativement puissant AVIS GLOBAL Je suis très satisfait de cette guitare, elle est très bonne en finger picking et même agréable dans d'autres styles; Elle convient aussi très bien pour le slide. Il ne s'agit pas des sonorités d'une dreadnought mais l'ensemble est très cohérent et a beaucoup de charme. Sa très petite taille permet de l'emporter partout avec soi.

J'ai eu par le passé les gros modèles Martin en format Dreadnought qui ont fini par me vriller l'épaule. Je me suis rabattu sur un format OM, j'en ai essayé pas mal et quasi toutes sonnaient "boxy" (Takamine EF-407, Gibson j-180 etc...) J'ai acheté cette Simon & Patrick à l'aveugle en okkaz, et bien j'ai été agréablement surpris, on se croirait sur une Martin OM-28, c'est à dire que les essences de bois sont les mêmes et tous massifs. La Martin (surtout l'OM-28V) est mieux mais ce n'est pas le même prix. Perso je l'adore, payée pas trop cher en okkaz, elle en vaut 1200 euros neuve.. On se retrouve avec une guitare très bien construite, un manche assez fin et un son de belle qualité.. Super guitare.

Comme toute Simon & Patrick qui se respecte, cet exemplaire de 1996 a été fabriqué à La Patrie au Québec. Dans le haut de gamme de la marque à l'époque et équivalent de l'actuelle gamme showcase, ce modèle a pour caractéristiques : - Table érable massif - Caisse en acajou contre-plaqué trois couches : acajou - merisier - acajou. Il semble qu'il y ait eu des exemplaires en acajou massif. - Manche acajou à touche en palissandre en diapason court. 46 mm de large au sillet. - Chevalet en palissandre - Sillets de tête et de chevalet en micarta me semble-t-il. Simon & Patrick n'était pas encore passé au TUSQ. - Verni naturel brillant et fin (pas la grosse couche de plastique qu'on trouve ailleurs). - Filets de caisse marron dans un esprit Martin D-18. - Accastillage doré dont des mécaniques à bain d'huile à boutons nacrés. Donc assez sobre et de bonne origine. Afin de pourvoir à mes besoins en amplification, j'y ai fait installer un capteur LR-Baggs I-Beam actif (loué soit Antoine Payen, le monsieur des guitares Apee, pour son travail soigné). UTILISATION Ma guitare précédente étant une Simon & Patrick SP6 Cedar CW, j'ai retrouvé à peu près le même profil de manche un poil plus large que la normale et qui permet de passer le flat picking et le finger picking assez bien. La finition est par contre bien plus poussée et on n'a plus la sensation de rusticité de la SP 6 cedar. Le vernis est brillant mais ne colle pas sous la main, le palissandre de la touche est de plus haut niveau. J'ai eu l'instrument de seconde main et j'ai trouvé l'action basse et agréable tant que je ne joue pas en slide. Je ne pense pas que le sillet du chevalet ait été baissé. SONORITÉS Venant de la SP6 CW, je m'attendais à un son très proche de celui d'une Martin D-18 en termes de de timbre et de puissance mais c'est en fait tout autre chose. Le son est toujours typiquement celui d'une dreadnought mais son identité me rappelle plutôt une Gibson J-45. J'imagine que le diapason court doit jouer en ce sens. C'est au final un son assez raffiné et équilibré très typé acajou. On n'a en effet pas du tout la sonorité sombre du palissandre (je ne sais pas pourquoi mais le palissandre m'évoque toujours l'intensité du chocolat noir). La guitare passe bien dans tous les registres sauf peut-être le slide où je préfère un instrument au son plus sec. La réserve de volume sonore est par contre limitée pour moi qui avait l'habitude d'une grosse réserve de puissance sur la SP6 cedar. Dans le contexte d'un duo acoustique avec un chanteur bourrin à la rythmique, j'étais obligé de jouer très forte sur les soli ou de monter des cordes en tirant medium pour me faire respecter. AVIS GLOBAL J'ai acheté cette guitare d'occasion il y a un an. J'ai eu auparavant une Samick (les doigts) en bois de cagette massif, une Simon & Patrick Cedar à pan coupé, une Ovation Ballader et des douze cordes. Ma Simon & Patrick de l'époque accusait l'usure et je cherchais un son moins rustico et cette occasion s'est présentée. C'est une guitare peu courante et d'excellente lutherie. Sans amplification, elle est malheureusement un peu limitée à un contexte intimiste (du moins pour moi qui ne me contente pas de battre les accords) sans amplification si on n'aime pas jouer sur du tirant medium (notons que sur une guitare à diapason court, ça passe assez bien). Note du 21/07/2015 : J'ai eu des guitares plus puissantes que la normale avant d'avoir celle-là. Avec l'expérience, la Pro Mahogany se révèle typique de sa configuration épicéa/acajou/diapason court avec un son très clair en comparaison du son très charpenté de la Martin D28. Son timbre est moins tannique mais la puissance est là, d'où mon impression initiale.