Tous les avis sur Gibson Flying V '67 Reissue

Pour un instrument de cette marque, la lutherie mais surtout la finition sont déplorables !
Pour exemple, la touche qui dépasse du manche de plus ou moins 1 mm et qui, évidemment, force le vernis à craqueler le long du manche. Pour avoir posséder plusieurs gibson des années 90, donc très peu de temps après la mise en place du nouveau contrôle qualité chez gibson autour de 1992, le niveau de finition est vraiment très bon, homogène et constant.
En revanche, curieusement, c'est une gratte qui sonne bien à vide.
Confort de jeu
C'est un instrument très équilibré et qui facilite grandement le jeu en position debout.
D'ailleurs, la flying v ne se destine pas à une utilisation en position assise, type folk, sauf peut-être en position académique, et encore.
Concernant le profil de manche, je le trouve très peu arrondi et peu profond. Alors qu'un slim taper ou un rounded 59 sont assez différents mais très plaisants...Enfin, je trouve.
Sonorité / micros
Je trouve le micro 550t, à aimant céramique, catastrophique en terme de définition et de dynamique. Criard, peu défini et très aigu
Le niveau de sortie est important, au regard du type d'alnico employé.
Attention, il n'y a qu'un seul potard tone et deux volumes.
Avis général
Je referai bien un essai mais avec un modèle replica 58, peut-être plus en adéquation avec ce que je recherche.

J'ai acheté cette guitare en Février 2010 à l'époque où je jouais dans un groupe de reprise Hard Rock.

Au départ, j'ai adoré l'aspect de cette guitare et sa jouabilité; c'est une vraie Gibson, le vernis est typique, la forme fait rêver. Mais... Elle était livré d'origine avec un set 496r/500t; des micros céramiques assez brutasses, le 500t ayant des aigus franchement un peu trop criard. Un peu déçu par le son, trop raide...

La révélation a été le jour où j'y ai mis un set de Classic 57: Là, j'ai pris une claque. Le son clair est rond et chaleureux au possible(rappelant pas mal BB Kings et bien sûr Albert King), tout type d'overdrive ou de disto rappelle forcément des sons connus, et il n'y a que dans les distos Thrash-Death que la guitare se perd. Maintenant, à chaque fois que je joue cette guitare, "je m'y crois", et je prends un pied pas possible.

Je joue du Blues, du Rock & du Hard Rock/Metal; sa versatilité est franchement
impressionnante, couplée à un ampli adapté au genre voulu elle est toujours convaincante. Mais bien sûr, le son Classic 57 reste vintage, rond et chaleureux, ce n'est pas ce qu'il y a de plus moderne !

Au niveau de la forme, on aime ou pas: moi j'adore. Très pratique à manoeuvrer en live, je trouve sa forme un peu décalée terriblement rock'n'roll. Elle a tendance à attirer l'attention du public.

Le seul défaut que je peux vraiment lui trouver maintenant c'est un blindage d'origine insuffisant, ça ronfle pas mal. Pas d'autres soucis, ni de problème de tenue d'accord.

En bref: une très bonne guitare qui a besoin d'un changement de micros "au déballage", mais qui vous le rendra bien.

Déjà expliqué plus haut. Je précise que c'est un modèle Ebony fabriqué en 2012.


UTILISATION

Le manche est très agréabe, mais parfois on a un peu de mal à naviguer dessus à cause de la qualité du vernis qui n'est pas la meilleure.

Le poids : une des plus grosses qualité de cette guitare!! Elle est légère, légère, tellement légère.. Et ceci couplé à un équilibre exemplaire, c'est la guitare de scène parfaite! Avec la flying, les maux de dos ou tirer continuellement le manche vert le haut, on connait pas!

L'accès aux aigus est-il facile? Heum jeune homme, tu causes d'une flying là, même ta grand mère tape un solo et descend jusqu'en bas du manche les doigts dans le slip.

Pour jouer assis : tu y joues 5 sec, t'as trouvé le truc, point-barre.

SONORITÉS

Vu que je ne joue que du trash, heavy, hardcore ect, elle convient parfaitement! Les micros balancent tout ce qu'ils ont et qu'est ce que ça envoit!

Je joue essentiellement sur le 500T au chevalet. Il n'a pas la précision d'un EMG, mais par contre je trouve qu'il a un plus haut niveau de sortie. C'est donc un très bon micro qu'il serait dommage de remplacer.
Je ne vais pas parler du 496R, je ne joue presque jamais dessus donc je ne le connais pas très bien.

Alors je joue sur une Peavey 6505 avec une pédale Maxon OD 808. Le résultat avec la V est terribe, tout simplement.

La disto est donc le domaine de prédilection de la flying, mais je ne doute pas qu'avec de bons réglages, on puisse tout à fait emmener la V dans des domaines où la disto n'est pas reine.

AVIS GLOBAL

J'ai ma V depuis un an, ben je vais pas la lâcher de si tôt.

Ses points forts sont donc son poids, sa gueule bien évidemment, et le 500T qui déménage!
Je regrette juste ce vernis qui accroche sur le manche.

Je l'ai eue pour un peu plus de 900 euros neuve. Je trouve le prix correct. C'est sûr on a pas la finition d'une Lespaul Standard mais on s'en fout! Elle a de la gueule, elle est belle, elle sonne!


Je referais ce choix sans hésiter. Je l'ai prise sur un coup de tête et je ne l'ai jamais regretté.

PS : J'espère un jour tomber sur une bonne occas et me prendre une blanche des 90's avec touche Ebène. D'après certaines personnes, elles sont de qualité supèrieure. J'aimerais un jour pouvoir tester ça moi-même.

Flying V white classic made in US
corps en Acajou
manche en acajou collé avec touche 22 cases en Ebene pour la classic white contrairement au modèle black qui est avec une touche palissandre
mécanique vintage tulip
Chevalet tune-o-matic
micro Gibson en céramique 500T et 496R
2 volume 1 tone
livré avec étui
Attention suite à la pénurie de Palissandre/Ebene chez Gibson les nouveaux modèle depuis 2010 (certaine pas toute) à 2012 sont avec des touches en érable flammé, palissandre, layered, nord-américain/indien ou Granadillo, Gibson joue sur l’ambiguïté de la multitude des touches en catalogue donc forcement ça embrouille, les touches en Ebene sont arrêtées, ceux qui comme moi cherche le modèle Ebene c'est soit en occasion ou dans les magasins qui n'ont pas encore écoulés leurs stock, vérifier bien le n° de série, l'année 2010 étant quand même trouble car l'histoire de la fraude prend acte en 2009

UTILISATION

Je trouve que le manche accroche un peu, problème dut au vernis et on a toujours ce petit problème avec le sillet et le désaccordage de la corde de Sol comme sur la plupart des Gibson

SONORITÉS

Super pour du rock modern, pour du jazz, du blues... faut même pas y penser, le kit micro de départ est déjà pas mal même si je trouvais que ça manquait de tranchant et de dynamique, après un upgrade en Duncan (SH1 & SH5) bon là ça devient beaucoup plus sérieux, je l'utilise que sur les plans à la Metallica, Megadeth, Sixx:AM, Guns'N Roses (période Chinesse)... en gros, elle est réservé que pour les sets qui doivent débiter, couplé avec un Mesa, le grain est plus chaud et épais par contre elle manque de précision en comparaison à ma Steve Vai, pour les gros riff qui tache c'est du pur kiff, à voir après avec une Explorer en EMG...
MAJ : je l'ai customisé avec un kit Classic 57 neck et bridge en mode Cover comme sur la signature Hendrix, dans un premier temps je me suis dit c'est kool elle sonne mieux, mais avec le temps en faite pas du tout, ça sonne boxy et très en deça d'une Les Paul ou d'une SG en terme de qualité sonore... au final après un test sur une BC Rich Bich je lui ai mis un SH2, SH4 le kit Jeff Beck par Duncan et là enfin c'est le bonheur... je retrouve une gratte avec un peu plus de caractère que le kit d'origine

AVIS GLOBAL

c'est en changeant les micros que j'ai pu voir les entrailles de la bête déjà l’électronique est mal faite (trop de câble, soudure moyenne, isolation merdique...), le chevalet est de piètre qualité (trop dur et il se bloque) la fixation également, la peinture est grossièrement faite on a limite du mal à lire le n° de série, d’ailleurs avec le temps elle à même tendance à ce fissurer à certaine endroit du manche, le dernier détail on a un vernis qui accroche les doigts pour shredder c'est chiant...
c'est une gratte de prestige, de légende avec une bête de gueule... mais qui ne vaut pas plus de 900€, certaine boutique sur Pigalle la vendent plus chère (1200€) parce que c'est le modèle touche Ebene, à ce prix là c'est de l'arnaque passez votre chemin et prenez votre mal en patience sur le marché de l’occasion, la mienne date de 2009, je l'ai acheté à 900€ et aucun regret
PS : j'ai customisé la tête de manche en blanc pour plus de cohérence avec le corps, j'ai changer les mécanique par des Grover Tulip en métal + SH2, SH4 nickel cover + pointer Gibson et un Les Trem Dusenberg a tige plate comme sur Bigsby, là maintenant elle a déjà plus de gueule

Gibson's original Flying V of 1958 was so far ahead of its time that even the first reissues, almost 10 years later, were only moderately successful.

Finally, in the late '60s and early '70s, progressive rockers embraced the V, and the 1967 version lives on today as the V-Factor.

Manufactured in: Nashville, TN

BODY
Body Species: Mahogany

NECK
Species: Mahogany
Profile: Flying V
Neck Joint Location: 17

FINGERBOARD
Species: Rosewood,
Scale Length: 243/4"
Number of Frets: 22
Nut Width: 1.695"
Inlays: Dot

HARDWARE
Plating Finish: Chrome, Gold on Natural finish
Tailpiece: Stopbar
Bridge: Tune-o-matic
Knobs: Black Top hat with insert
Tuners: Green Key

ELECTRONICS
Neck Pickups: 496R ceramic Magnet humbucker
Bridge Pickups: 500T ceramic Magnet humbucker
Controls: Two volume, one tone, three-way switch

OTHER
Strings: Brite Wires .010-.046




UTILISATION

manche plutôt fin, accès aux aigus aisé..
guitare légère...
... les "cornes" de la bête, j'avais tendance à les cogner un peu partout.

Très agréable à jouer.

SONORITÉS

La mienne était d'occase.
Achetée avec des Seymour Duncan que j'ai remplacés par des classic 57. Orientation blues/rock. Dans l'esprit Freddy King plutôt que Kirk Hammett.
J'ai par la suite posé un vibrato Bigsby.
Le son était celui que je recherchais, avec un côté plus incisif en micro chevalet qu'une traditional montée en classic 57.

AVIS GLOBAL

Une chouette guitare que j'ai gardée un an, jouée en répét et concerts.
C'est juste l'envie de changer qui a motivé la vente.
Pas regretté de l' avoir acheté, regretté un peu de l'avoir vendu. J'avais eu auparavant une Gibson flying v faded, une Epiphone flying v Korina.

C'est juste dommage qu'il n'y ait pas de modèle plus "finis" en Europe, avec un binding sur le manche, inlays en trapèze, genre un modèle flying v "standard"... cette série est quand même beaucoup moins fournie en variations que les Les Paul...

Etats-Unis début des années 2000 a fait Gibson Flying V '67 réédition. Corps en acajou et mettre au cou, la nuque '60 's minces sculpter, 24-3/4 "scale & 1-11/16" Largeur manche en palissandre avec 22 frettes, Tune-O-Matic/Stop Bridge Bar et le cordier, un cou Humbucker 496R Ceramic chiot, et un 500T tome céramique pont Humbucker chiot et 2, 1 tonalité et 3-way ramassage Bascule pour les contrôles.

UTILISATION

Être une forme en V de cette guitare a un accès illimité à plus frettes - les plus faciles que j'ai jamais joué!
Avec 2 volume, 1 tonalité et 3-way ramassage Bascule pour les contrôles que vous pouvez obtenir une grande variété de sons et je l'ai trouvé très facile d'obtenir des sons bien avec la guitare.
Être une forme en V, la guitare peut être délicat à jouer tout en restant assis, mais tous vous avez à faire est d'avoir le V chevaucher une jambe et je l'ai trouvé pour être confortable.
Ceci est ma forme préférée de la guitare pour jouer en live - il est léger, sonne bien et regarde tueur.
Vous devez être un peu prudent de ne pas cogner le bout des ailes V car ils pendent si loin, donc je vais prendre un point loin pour cela.

SONORITÉS

J'ai utilisé cette guitare à la coutume amplificateurs Peters construit, qui sont une sorte de croisement entre un Peavey 5150 et un gain élevé Marshall / THT avec un peu d'Boogie jetés po Il a également été utilisé avec ces amplis: un Egnater IE4 pré, Marshall TSL, Mesa DC-5 et Peavey 5150II. L'ampli a été jumelé avec un 4x12 avatar qui avait s Celestion G12H 30 'et un 4x12 Splawn avec le gouverneur / Manowar combo haut-parleur, un taxi VHT FB et un stock Marshall 1960b.

Je vais habituellement pour un ton Jerry Cantrell AIC bien épaisse, à utiliser avec mon rock moderne / bande métallique.

La guitare a un son très ouvert à lui et toutes les fréquences ont été représentés de manière assez égale avec un accent un peu plus sur les médiums et un peu d'aigus. C'était serré et croquantes sous jouer à gain élevé. Globalement, un son très agréable. Le nettoie étaient juste correct parce que les humbuckers en céramique ne nettoie pas bien.

Mes sons préférés avec cette guitare sont les tons à gain élevé - à la fois diriger et jouer le rythme. Moins tonalités préférées étaient les nettoie limitée. Globalement, il convient à mon style de musique très bien!

AVIS GLOBAL

J'ai aimé à peu près tout sur cette guitare - tant et si bien que j'ai acheté 2 gothiques V!
J'ai acheté ce une égratignure et Dent d'un détaillant en ligne et a obtenu un grand prix à ce sujet.
Je voudrais acheter ce nouveau si dans les mêmes circonstances.
Mes préférés sont les choses moins la question assis et de jouer et le nettoie tant bien que mal, mais j'ai toujours adoré.

J'ai possédé beaucoup de guitares et a eu un certain nombre d'années où je acheter, essayer de retourner, ce qui m'a permis d'avoir beaucoup de guitares autour pour essayer.
Ce V a classé assez haut sur la liste de la satisfaction globale. J'ai finalement il a vendu quand le gothique V est venu parce que je préfère le bruit qu'ils avaient. Pour une raison quelconque, elles sonnaient un peu plus épais mais jusqu'à ce qu'ils arrivent c'était mon # 1.

Dans les années 50 Gibson a été d'essayer de changer leur image. Avec le succès de la Stratocaster Gibson était à la recherche de plus en plus comme une société archaïque guitare. La société est sorti avec des conceptions plus modernes pour aider à changer l'image. Quelques-uns de ces dessins pris sur et quelques pas. Le Flying V et Explorer ont été les dessins ne radicale qui étaient populaires, mais ils étaient encore abandonnées peu après. Le Flying V a été réédité en 1967 avec un design légèrement modifié. Le design 67 est plus simple et plus facile à produire et est globalement une conception plus robuste. La guitare est faite en acajou massif avec un manche collé en acajou. Le cou est de 22 frettes avec une touche en palissandre. Le cou est pas lié. Il dispose de deux boutons de volume et un bouton de tonalité et un sélecteur de micro à 3 voies. Il a 496R et 500T micros aimants en céramique dans la manche et chevalet respectivement. Ces micros sont de conception Gibsons propres. Il a une tradition de Les Paul de style tune-o-matic et le cordier stop.

UTILISATION

La case plus haute d'accès sur la conception 67 n'est pas aussi bonne que la conception 58, mais le design 67 a un design cou fort commune globale. Early Flying V a eu le même problème que Eary SG guitares avait d'avoir une articulation du cou faible qui ferait facilement mettre à la guitare désaccordée ou même casser. Avec la forte conception de l'articulation du cou rejoint à la 17e frette au sujet de sorte que vous devrez atteindre environ un peu de bois pour se rendre à l'frettes supérieures, mais il n'est pas impossible. Certaines personnes ont des problèmes de lecture de ces assis de sorte que vous pourriez avoir à s'asseoir dans une position classique pour jouer à ces bas assis.

SONORITÉS

Le bois d'acajou donner à la guitare un son très profond, même si le corps n'est pas si grand. Si vous voulez jouer plus lourd musique que vous pouvez changer le pick-up. Les micros Gibson sont de sortie moyenne et sont exprimées de plus pour le rock classique. Le 496R est exprimé pour le cou et certaines personnes disent qu'il est un peu vives. Si son cou dans la position de la guitare droite il va équilibrer le son de position cou parfaitement. Je recommanderais d'un swap de ramassage sur cette guitare. Un ensemble de Duncans Seymour sont parfaits si vous voulez jouer du rock classique ou certains métaux lourds. Un ensemble d'EMG serait probablement vous donner les meilleurs résultats si vous recherchez juste le bruit lourd de métal.

AVIS GLOBAL

Cette guitare est bien, mais si vous voulez juste une Flying V, vous pouvez probablement économiser quelques centaines de dollars et obtenir une version décolorée. Ils sont à peu près les mêmes en dehors de l'arrivée sur le modèle fané. Un pense que je souhaite qu'ils ne se remontent à la disposition de couleur fin des années 70, où la poupée correspondent les couleurs du corps. Ayant tous les modèles avec une poupée noire semble juste comme la réduction des coûts inutiles pour moi. Si vous recherchez un simple Flying V avec une finition normale poly cela est-il quand il s'agit de Gibson.

La Gibson Flying V '67 Reissue est fait pour recréer la célèbre Flying V qui a été utilisé par les légendes de la guitare comme Jimi Hendrix, Albert King et Michael Schenker. Elle est faite dans le bon vieux Etats-Unis et est une version grande valeur de la hache d'origine. Il dispose d'un corps en acajou et le cou avec une touche palissandre 22 frettes et. Il a tuners Kluson que des stocks et le pont est d'une configuration typique de tune-o-matic/stopbar cordier. Les micros sont ouverts couvrent tronçonneuses Gibson céramique »(490R et 498T) et il est surmonté d'un contrôle de volume pour chaque micro, un contrôle de tonalité et un interrupteur à 3 voies à bascule pour sélectionner les micros. C'est assez simple en général, mais dans de nombreux cas simple est la plus efficace!

UTILISATION

Le Flying V a toujours été une guitare que j'ai considéré comme une bonne ergonomie. La forme est un peu grande, bien sûr, mais le poids est très léger pour une guitare Gibson, et il en équilibre sur une sangle assez bien. Ce n'est pas grand pour s'asseoir, mais il ya des trucs et des choses qui font qu'il est plus facile de se faire. Le poids de cet exemple particulier est léger mais il conserve toujours une excellente résonance apparente à la fois débranché et branché po La case plus haute d'accès est assez solide sur cet instrument comme il n'ya pas de plans de coupe ou quelque chose de vraiment entre vos mains et le plus haut enregistre du manche, ce qui en fait une guitare lead grand classique.

SONORITÉS

La guitare est définitivement orientée vers le rock et de métal stylings par opposition à ... dompteur de sons. Cela est tout aussi manifeste dans les sons comme il est dans le regard. Les humbuckers céramique Gibson offre une dose de sortie élevée de fureur rock n 'roll qui fonctionne très bien pour le rock saturé ou de métaux provenant de Judas Priest à Yngwie J. Malmsteen. Je ne trouve pas le nettoie / tons gain moyen d'être tout ce que remarquable, mais je peux imaginer que quelques micros de sortie inférieure de style PAF cette guitare pourrait convenir mieux cette vibe. La guitare a beaucoup de sustain quand il est branché et que la résonance du corps traduit assez bien le monstre à gain élevé que cette chose est une fois branché à un amplificateur de bon. Pour les joueurs de roche ou de métal qui veulent une guitare qui sonne comme une Les Paul ou SG, mais qui se sent un peu différent et ressemble plus indiqué et juste tout autour de fraîcheur, le V est un choix naturel.

AVIS GLOBAL

Dans l'ensemble je pense que la Gibson Flying V '67 Reissue est une guitare idéale pour quelqu'un qui cherche charnue tons pierre Gibson dans un paquet unique de recherche et abordable. Ces guitares sont environ $ 1.150 nouveaux cas avec un jolie Gibson rigide et ils peuvent se le procurer pour environ 700 $ à 800 $ utilisé, qui est une évidence pour la qualité et le ton que vous obtenez. Il ne peut être que de fantaisie / élégant que certaines de ces Pauls flambé Les top, mais il a le cajones de prendre votre ampli et pumel dans une certaine attitude hard rock sérieux!

Flyin V Gibson USA, reissue 67

-corps en acajou de bonne qualité (pas le cas des faded)

- micros céramique à fort niveau de sortie et excellente dynamique

-touche en ébène ce qui rend les clean plus cristallins/froids et les distorsions beaucoup plus méchantes et le grain plus serré



UTILISATION

- manche très agréable, accès illimité en aigu

- poids très facile à gérer lors de sessions prolongées!

- super look d'enfer, et une excellente ergonomie debout; assis il faut s'y adapter, mais le rendu sonore payera l'effort!

SONORITÉS

Excellentissime guitare pour les styles blues, rock, métal.

En jazz elle peut assurer, mais ce n'est pas son domaine d'excellence c'est clair!

Je joue sur combo Mesa Boogie Express 25W, et ça envoye un grain de folie! Je la compare souvent avec les télécasters custom que j'ai essayé, on a devant une guitare géniale avec ce même grain/vibration que les télés... et le plus: micros qui gèrent le métal!

AVIS GLOBAL

J'ai pu essayer bonne partie des Gibson USA, et Customs.
La Flying V tient la route et même prend le devant face aux grattes un peu ramollies comme les SG et les Les Paul (à part peut être la Les Paul Supreme = mon rêve).

Parfaite pour le métal, bonne tenue d'acordage, sustain énorme, harmoniques pinch faciles, son harmonieux et chargé en médiums-aigus, clinquant comme une telecaster à souhait (surtout en position milieu).

chapeau Gibson!

Je vais certainement acheter aussi la version en manche palissandre,
pour le fun

°NOTE MARS 2012: revu l'intonation, changé les cordes pour Ernie Ball .009, l'accordage ne bouge plus, le micro chevalet a été un poil baissé - le son s'approche beaucoup plus des Les Paul avec ce côté ultra pour les solos!

Dans quel pays a-t-elle été fabriquée ? (USA, Japon, Mexique, France...) Combien de frets, quels types de micro ainsi que leur configuration ? Quel type de chevalet (Floyd, Wilkinson...) ? Quels sont les réglages (volume, tonalité, sélecteur micro...) ? Quel type de manche ? *

Voir plus bas...

C'est vrai que le fait d'avoir un seul portard de tonalité peut etre un moins, mais ce n'est pas très grave.

UTILISATION

Le manche est-il agréable ? L'accès aux aigus (dernières frets) est-il facile ? L'ergonomie est-elle bonne (en terme de forme, de poids...) ? Obtient-on facilement un bon son ? ... *

Rien de bien particulier à signaler: c'est sur cette guitare est un ovni, donc on va pas pinailler sur tel ou tel truc qui est "différent" d'une strat ou une LP!

Par contre, j'ai été très surpris par le poids, c'est très léger.

Et puis surtout: CA A DE LA GUEULE!

SONORITÉS

Conviennent-elles à votre style de musique ? Avec quel(s) ampli(s) ou effets(s) en jouez vous ? Quels types de sons obtenez vous et avec quels réglages ("cristallin", "gras",....) ? Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez ? *

Ah voilà! C'est ici que je me suis pris une grosse claque! Je l'ai essayée dans un magasin sur un Fender Twin reverb, avec mes pédales (Boss OD-1 et DS-1).

Primo, c'est une Gibson: et bien oubliez ce que vous savez des LP et SG. Ca n'a RIEN à voir.
Secundo, Je joue du power-pop-rock et c'est vraiment idéal pour la moitié des compos que l'on joue (en fait, tout ce que je joue au micro chevalet sur ma guitare actuelle).

Il faut savoir que je m'attendais à une guitare typée Metal, Bourrinage, gros son etc. Et bien non! Elle est pas des plus magnifiques en son clair, mais elle assure des crunch terribles et en disto, quelle patate!!

Le micro chevalet envoi un grain bien serrée, compact, mais très chaud. Les notes sonnent distinctement et il n'est pas nasillard.
La combinaison des 2 micros sonne assez "pop", il y a moyen de se calmer avec ça, même si c'est pas son point fort.

Je n'aime pas trop les micros manches en général, je ne me positionnerai pas...


AVIS GLOBAL

Depuis combien de temps l'utilisez vous ? Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins ? Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir ? Comment jugez vous le rapport qualité/prix ? Avec l'expérience, referiez vous ce choix ? ... *
Bref, a essayer au moins une fois dans sa vie, avec de la disto et de l'overdrive, sinon, ça vaut pas la peine je trouve.

C'est en tout cas ma prochaine guitare, reste à savoir quel modèle choisir. J'ai vu celle ci neuve à 999€ dans un magasin de musique, ce qui ne me semble pas cher pour la qualité de l'instrument. Cela dit c'est sûr qu'il a moyen de trouver moins cher.

Enfin: j'ai comparé avec sa soeur "Epiphone": RIEN, rien, rien à voir! Si vous faites de la scène, laissez tomber!

Tout a déjà été dit, quelques petites précisions: la finition est réussie, étuit rigide impeccable. Sérieux.

UTILISATION

Quelques précisions: manche épaix qui tient bien en main, accès à la derniere case sans effort, guitare équilibrée et très légère. agréable à jouer, ne demande pratiquement pas de temps d'adaptation.

SONORITÉS

Elle est utilisée pour du rock/metal des années 80/90/moderne, couplée avec un marshall jcm 2000. Elle est parfaitement à l'aise dans ces gammes de sonorité et m'apporte une polyvalence que n'avait pas avant: j'ai joué sur emg 81 ces 2 dernieres années qui sont d'excellents micros mais qui sont un peu brutes en clean: conviennent pour certains arpèges mais ont un peu de mal avec de vrais accords. Le 500T envoi un gain d'enfer et est précis,les harmoniques fusent, le 496R est surtout à l'aise en clean où il se présente comme un micro doux et rond. La combinaison des deux est appréciable et sort un son de bonne qualité qui se prête à jouer certains solos avec un grain particulier...c'est une guitare typée rock/metal sans hésitation qui envoit autant que des emg 81 dans le sens où la perte de précision en disto est compensée par un son clean beaucoup plus beau. J'ai vrément un rendu impeccable à la hauteur de mes attentes et de mes goûts.

AVIS GLOBAL

J'ai comparé beaucoup de guitare pour rechercher celle qui me conviendrait vraiment dans les gammes de 1000 euros. Avec la baisse de son prix, elle reste néanmoins chère mais abordable et pour tous les passionnées de rock c'est un achat malin et utile que vous ne regreterez pas...malin? oui: faible décote, bonne conservation dans le temps, indémodable par définition car elle ne rentre pas dans la mode actuelle où certaines marques font de bonnes guitares mais qui se conservent mal et qui sont complètement dévalorisées au bout de 5 ans...
A 975 euros, il est difficile de trouver mieux et aussi décalé par son look qui ne laisse pas indifférent.

-made in USA
-micros 500T et 496R gibson
-2 volumes et 1 tonalité

UTILISATION

Une guitare faite pour les solos!
l'accessibilité aux aigus ne peut etre mieux. Légère, elle ne détruit pas le dos du guitariste. Le hic c'est pour y jouer assis ... pas très pratique, il faut mettre la guitare entre les jambes comme si l'on jouait sur une classique.

SONORITÉS

Le son est tranchant, chargé d'harmoniques dans les aigus mais pas tant qu'une SG. Le 500T apporte des sons agressifs et le 496R adoucit le son de la guitare, rendant les basses rondes toutes en restant un peu seches.

AVIS GLOBAL

La finition sunburst est rare et très belle, ça lui confère un coté un peu vintage. Je l'ai depuis 2ans et ne m'en separe pas!
Un très bon rapport qualité prix (n'oulions pas qu'on est chez gibson!)

Made in USA, ca tape plutôt pas mal car en ce moment ces guitares sont plutôt à un prix intéressant vu le niveau du change USD/euro. Donc en gros une Gibson à pas cher, faut toutefois faire abstraction du look et de la reflexion de votre copine du genre "tu te mets au trash metal" ? Soit dit en passant, je n'ai rien contre le trash metal, chacun fait ce qu'il veut (ce peut d'ailleurs être une excellente guitare pour le metal)...
Le premier truc que je fais quand je la déballe, je pète une corde, mais facile à changer, c'est plié en 2 minutes.

UTILISATION

C'est ma première Gibson, je connais les strats, rickenbacker et Gretsch. Le manche est gros, large, les frets grosses et qui accrochent, c'est bizarre à première vue, mais comme les cordes sont très basses et près du manche, c'est plutôt facile à jouer. En faite l'action est très basse en raison du manche donc on peut parcourir le manche assez aisément pour les solos. Attention aux gros doigts car les frets sont pas trop larges toutefois et ca peut être bizarre pour les accords.

L'accès aux aigus : Unique, jamais vu aussi facile.

Poids : Très très légère, attention à l'encombrement des cornes c'est un coup à la beugner. Assis, la guitare se joue soit façon sitare avec le manche en haut (plutôt cool) ou bien la crone supérieure sur le genoux, c'est donc pas trop un problème mais une nouvelle façon de jouer. en clair, c'est pas une strat, mais ca reste OK.

Accordage : Les clefs sont faciles à manoeuvrer, la guitare est juste et s'accorde en un dixième de tour de clef...

SONORITÉS

Yes, c'est assez agressif et direct comme son, mais j'aime bien, je la branche sur un petit fender et suis impatient de l'essayer sur mon Bluesbreaker.

Son : Gros son, plutôt gras. tout se joue au niveau de l'unique bouton de Tonalité sur cette guitare. Tonalité à fond : son plutôt moderne, avec beaucoup de mediums, cela intéressera plus je pense les joueurs de Har drock ou metal. Pour le Rock genre Rolling Stones ou le Blues, on diminue la tonalité pour avoir un son plus gras et moins clair, mais très roots. Les trois positions sont très intéressantes.
Enorme sustain sur cette guitare...ce doit être le manche et la forme. De plus, quelque chose se passe quand on tombe vers les aigus, le son est changé vers les 12, 13èmes cases, c'est plutôt intéressant à découvrir.

Amateur de Rock plutôt 60's / 70's, sur cette guitare, je préfère le son roots avec peu de tonalité, mais quand la tonalité est plus aigues poussée à fond et qu'on met la distorsion on a une brusque envie de faire de ros solos et du tapping...puis on se calme, on sort la slide, on se met en drop de Ré et c'est parti (la slide est pas évidente vu l'action basse, mais le son est génial).

AVIS GLOBAL

Ce que j'aime le moins ce sont les micros d'origine : trop modernes pour moi, pas assez roots mais ils satisfairont ceux qui aiment les sonorités plus modernes.

Pour les autres : mettez des classic 57, changez les potentiomètres de 300 à 500 ohms et c'est parti Denise. vous pouvez même pour le luxe l'affubler d'un vibrato Duesenberg.

Rapport qualité prix : Idéal : Trouvez là d'occasion, elles semblent sonner mieux que les Faded rouges.

Yes.

Gibson fabriquée aux USA. Guitare 22 frettes, deux humbuckers (496R pour le manche et 500T pour le chevalet: deux micros céramique). Système Tune O Matic Gibson. 2 potentiomètres de volume (humbuckers) et un de tonalité + 1 switch 3 positions. Manche acajou, touches palissandre.
On regrettera que la touche ne soit pas en ébène, disponible sur la New Century de la même marque. Sinon, très bonne lutherie, très bon composants!

UTILISATION

Le manche est très très agréable! Tellement qu'il est surprenant de voir comment le jeu du guitariste peux varier d'une guitare à l'autre suivant la qualité de la lutherie! Nous sommes en présence d'un manche peu massif mais tout de même assez pour que l'on puisse avoir un jeu énergique (travail en puissance de la main). Un manche très très subtilement élaboré source de bien des plaisirs ) L'accès aux dernières frettes est aisé mais nécessitera un peu de pratique vu la forme peu orthodoxe de la guitare. L'ergonomie, l'équilibre de la guitare est surprenant! Il s'agit d'une guitare extrêmement bien équilibrée qui ne fatigue pas le guitariste. Elle n'est ni trop lourde (fatigue des lombaires et des épaules) ni trop légère (guitare qui bouge tout le temps, très chiant en live). Le son dépend de la chaine électro acoustique plus que de la guitare elle même mais au vu de la qualité des composants et de la lutherie, on ne risque pas d'être déçus en comparaisons de guitares basse ou moyenne gamme! Je pense réellement qu'après un minimum de customisation (micros, mécaniques etc..) on arrive à une guitare exceptionnelle haut de gamme!

SONORITÉS

Je joue de tout dans tout les styles et cette guitare est polyvalente bien qu'elle a ses limites. C'est une guitare qui donnera le meilleure d'elle même dans des registres rock punk, rock seventies, blues rock, alternatif, progressif. Par contre je ne pense pas qu'elle soit adaptée à du jazz (trop puissante, trop aigue), ni à du gros métal (micros céramique bien mais quand même pas le même rendement que des micros alnico ou amplifiés type EMG 81). Donc si on veut vraiment s'orienter hardcore, penser à changer ses micros! Je joue sur un ampli ENGL SCREAMER 50 watts, donc du tout lampes. C'est un vrai bonheur, le lien Flying/Engl fonctionne parfaitement, j'ai un jeu ultra précis et chaleureux! Ma chaîne d'effet comporte un compresseur Marschall qui me permet de faire ressortir mes sons clairs et mes solos distos, je possède une pédale distortion MXR Double Shot, une WhaWha Zakk Wylde. Et.. c'est tout! Pas vraiment besoin de plus pour avoir un bon son avec une guitare et un ampli de qualité! En son clair le son est très précis notament avec le micro chevalet, en disto, afin d'éviter trop de confusion au niveau du son, je met le sélecteur sur la position qui sollicite les deux humbuckers. Rien ne me choque au niveau du son et je vais bien réfléchir avant de changer les micros d'origine (peut être une paire de Mule de chez Bare Knuckles).

AVIS GLOBAL

J'utilise cette guitare depuis six mois. J'aime absolument tout dans cette guitare à part peut être la difficulté qu'elle procure en position assise mais on s'en fout puisqu'elle est faite pour jouer live!! J'ai essayé au moins 7 ou 8 guitares avant de l'acheter allant du bas au très très haut de gamme.. Le rapport qualité prix est surprenant tant le prix me semble ridicule comparé à la qualité de l'instrument.. Mais, bon, tant mieux pour nous !! M'endetter pour acheter cette gratte neuve à été la chose la plus sensée que j'ai fait avec mon argent depuis dix bonnes années!

Ceci est un merveilleux modèle de guitare Gibson (selon moi la meilleure marque du monde).
Fabriqué comme il se doit aux USA comme tout les modèles Gibson.
La configuration générale est super simple mais que demander de plus a cette guitare légendaire??
Un manche de 22 frettes avec une forme plutot ronde et qui permet un ajustement parfait de la main...2 micro céramiques ayant une présence incroyable meme plus élevée que sur une Les Paul (Que Jimi Page me pardonne)... Et un Tune-o-matic , l'indétronable de chez Gibson.
2 potards de volumes...1 de tonalité... les Habitués de chez Gibson ne seront pas perdus...
En définitive un vrai bijou.

UTILISATION

Le manche est vraiment tres adapté a la paume ce qui permet un jeu tres rapide malgres le manche un peu gros.La forme de la guitare elle meme En "V" permet un acces aux aigus incomparable!!
Mr Mc Carty le createur de cette guitare a bien fait son boulot et la guitare est parfaitement équilibrée ce qui permet d'etre vraiment A l'aise lors du jeu... le bras lui aussi se pose facilement sur le corps pour une économie d'énergie maximale

Le son ... Ha le son...et bien je dirais juste qu'il faut seulement la prendre ne main pour ne plus jamais la lacher...

SONORITÉS

Mes inspiration sont assez vastes... du blues et du rockabilly au métal d'Iron Maiden en passant par le rock and roll des New York Dolls... et vraiment la encore cette guitare est un numéro gagnant ...
Je joue sur un Marshall pur Vintage Jmt des 70ies sans effet bien sur pourquoi essayer de tout gacher...
Le micro manche a un son blue de dingue a faire frémir alors que le micro chevalet permet un son claquant voire crunchy ... le son vraiment crunch est magnifiquement adapté au rock and roll ... le vrai ...de années 70...

AVIS GLOBAL

Je l'utilise depuis 12 ans et la guitare s'est super bien conservée ( c une gibson apres tt)
La particularité que je préfère est la restitution des grave qui est vraiment géniale.
Mon choix pour cette guitare s'est porté apres avoir essayé au moins toutes les Gibson et beaucoup d'autres marques (tres décevantes cela dit a part Gretsh peut etre)
le rapport qualité prix est très bon ... meme trop...
D'ailleurs il se trouve que j'ai:merais pousser un petit coup de gueule contre Audio fanzine ... Je ne comprend pas la baisse constante du prix de cette guitare...Un prix en dessous de 1000€ de cote pour un instrument de cette qualité est inacceptable!!!! La preuve est simple ...personne n'en vend en dessous de ce prix la!!!!!
Voila je voulais savoir ce qui se passait...(j'espère une réponse par mail)
Il est évident qu'avec l'expérience je referait sans hésiter ce choix

Guitare Gibson et donc originaire des Etats Unis. Elle est dotée de deux micros doubles bobinages avec la configuration classique Gibson : deux volumes, deux tonalités (avec des boutons anciens) et un selecteur trois positions. Le corps est en acajou et le manche est collé. La touche est en palissandre.

UTILISATION

L'accès aux aigus est excellent et le manche dans l'ensemble est très confortable. En revanche, il faut se faire à la forme : le jeu en position assise n'est pas aisé et la guitare semble relativement encombrante, en tout cas plus qu'une Les Paul. Le confort de jeu est très satisfaisant. Les réglages basiques ne posent aucun problème.

SONORITÉS

J'ai utilisé cette guitare avec des amplis Marshall JCM 900 et JTM 60, qui sont sans doute les meilleurs amplis au monde, à l'exception des autres. Et bien malgré tout, ça sonne. En saturation, c'est beau mais je ne m'étendrai pas là-dessus. Ce qui est fabuleux, c'est le son clair. La plupart des guitares à l'allure "moderne" (Jackson, Charvel, BC Rich, etc.) que j'ai essayées sonnaient bien en saturation, mais disposaient d'un son clair assez moche et fade. La flying, possède d'une sonorité cremeuse, douce mais pleine de punch qui tranche avec l'esthétique agressive. Pour le blues, c'est l'idéal : Hendrix et Albet King sont là pour nous le rappeler.

AVIS GLOBAL

J'ai gardé cette guitare six mois. Si je m'en suis défait, ce n'est pas à cause d'éventuels défauts, mais parce que je n'ai jamais pu m'habituer à l'esthétique (on ne se refait pas). C'est une guitare plaisante à jouer (debout) dont le son offre une grande polyvalence. Pour celui qui apprécie l'allure de l'instrument, c'est une guitare excellente.

- C'est un model US avec une finition fragile bien que correcte mais sans plus.

- Acastillage chromé => cool car plus constant à l'usage par rapport au doré (que j'ai à force patiné séverement sur ma LP Custom pour obtenir un truc assez dég ...)

- Deux micros doubles avec micos de chevalet rélevé

- Chevalet fixe Gibson => dommage une version Floyd Rose Original aurait était cool.

- 2 volumes et 1 tonalité => Mal placés ces éléments interdisent certaines techniques sans prendre de gors risques. Il manque aussi un 2ème bouton de tonalité pour être parfait.

- 1 sélecteur 3 positions => idem super mal placé pour les changements de sons durant un morceau.

- manche en D, collé et vernis => RAS

- frettes médium jumbo => interessant pour le légato et le tapping tout passe et sonne nickel.

UTILISATION

- Le manche est agréable pour ceux qui affectionnent les formes dites en "D" c'est à dire plutôt rondes. Il propose un vernis de même facture que la table ce qui rend parfois les démanchages un peu difficiles si la main est en sueur ... l'idéal est en fait une Flying d'occasion car le vernis du manche s'est un peu polis. Globalement agréable donc mais pas des plus "rapide" du fait de sa forme.

- L'accés au aigus est toute une aventure pour le gratteux inexpérimenté et avec le temps une formalité amusante. En effet, à partir de la 17ème case, il faut composer avec l'épaisseur de la caisse ce qui rend impossible une position "classique" de la main gauche. Cette particularité n'est pas vraiment un gros problème car on a vite fait d'adopter une position adéquate et ajoute au charme de l'instrument.

- l'ergonomie est satisfaisante bien que perfectible à cause du positionnement des boutons et du sélecteur. Néanmoins on peut quand même jouer en amenant les sons (à l'image de Jeff Beck) avec le bouton de volume avec un peu d'entrainement. On regretta juste l'absence d'un second bouton de tonalité.

- Le jeux assis est un exercice de style mais reste possible sans trop de problème. Débout c'est un régal car l'instrulent est merveilleusement équilibré.

SONORITÉS

- les sons clairs claquent beaucoup trop avec le micro de chevalet quelque soit le type d'égalisation choisi (limite pénible d'ailleurs). Je préfère pour ma part n'utiliser que le micro de manche pour ce type d'utilisation. Avec les deux micros (en même temps) ou seulement celui du manche et une variation de la tonalité judicieuse, on arrive à des sonorités très convaincantes, particulièrement quand on écrase les médiums. Le son est chaud mais reste très polyvalent.

- En distortion c'est logiquement un intrument très à l'aise. En micro de manche on a accès à des sons très gras et imprécis (surtout en baissant complétement la tonalité), toute une gamme de sons typés fuzz est alors possible. Sur le micro de chevalet, c'est un autre monde. Les distortions sont tranchantes et précise avec un grain très fidèle à l'égalisation. L'utilisation intermédiaire des deux micros en même temps ne présente pas valeur ajouté contrairement au son clair.

AVIS GLOBAL

En bref, c'est une guitare plus polyvalente qu'on pourrait le croire avec naturellement une prédisposition aux sons saturés très à son aise dans des registres power-pop, rock, hard, métal et blues. Pas touours facile à jouer si on a peu d'expérience.

Côté rapport qualité / prix on a affaire à une guitare assez équitable, de bonne lutherie et de bonne finition. Attention au coup qu'elle peut avoir pris pour les occasions. Un achat que je ne peux pas regretter mais qui je pense, ne conviendra pas un musicien trop habitué à un instrument "classique" (type Strat ou Les Paul par exemple). Jouer sur Flying est une expérience un peu décalée, désorientée mais tellement grisante !