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Techniques de Chant

Quel Style choisir?

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Quel Style choisir?
Alors voilà, j'ai une voix plutôt grave, mais le style Barry whyte ne m'interresse pas, je préfère un style ou l'on utilise toute sa tessiture, et pas uniquement sa voix pleine! Du genre voix pleine puis a certain moment de la chanson on passe en voix de fausset.
J'voudrais savoir si on pouvais adopter ce style tout en ayant une voix grave?
le problème est que si je m'amuse a sa ca ne fait pas des chansons "uniforme", je veus dire par là que il ya de trop grande différence entre les graves et les aigus.(Si vous voulez j'ai la voix de tête qui est adapté (a la hauteur) mais pas la voix pleine, pour laquelle je suis obliger de prandre la pluspart des chansons, un octave en-dessou.Il faudrais que les chansons soit adapté a ma voix! Mais je n'ai encore pas trouvé de telles chansons !
Alors j'voudrais donc savoir si je peu can meme pratiquer ce style?
Séphiroth
Si je me rapel bien ta note la plus grave est le sol grave donc de toute façon barry serait un peu trop grave pour toi, biensur que tu peus utiliser ta voix de poitrine et ta voix de fausset, cela dépend bien entendu de quel style de musique tu veus chanter. une question cependant: est-ce que ta voix de poitrine et ta voix de tête sont liées et si oui quelles sont les notes que tu peus chanter dans les deux registres?
http://www.myspace.com/zackumo
Ya bien des notes que je peus chanter dans les deux registres .
Mais les deux ne son pas liés!ça vien au bout de combien de temp?
Séphiroth
Il faut que tu travailles la voix mixte pour ça :clin:

mon adresse msn si tu veus plus d'infos: MasterKingDigital@hotmail.com
http://www.myspace.com/zackumo
Merci :boire: mais j'aimerais bien savoir de quelle facon la travailler et quel sorte de son je doit en tirer!
Séphiroth
Avec ta voix, tu peux tout faire. C'est bien là le problème! Du moins, j'en suis convaincu! Visiblement , tu vois les problèmes que tu rencontres en chantant. Comme dit le king, fo que tu travailles le lien entre ta voix pleine et ta voix de tête (fausset) = ta voix mixte.

Pour cela, la soul est le style par excellence. Brian Mcknight s'y tente souvent même si, je trouve qu'il se plante parfois (cf concert qu'il fait avec miss cristina aguilera pour la noël).

Jsais pas d'en dire bcp plus. J'avoue que j'ai dja du mal à ingérer tout le vocabulaire sur ce forum (est-il vraiment indispensable??)

Bref... Place à la suite
Dis moi, Bambi, tu veux encore brûler les étapes!!! :non:

D'abord je comprends pas trop ce que tu veux dire par tessiture. Une tessiture correspond à 90% à la "voix pleine". En gros, si tu passes en voix de tête ce n'est plus la même tessiture.

Ensuite, si tu as un trou entre voix pleine et voix de tête, c'est que ta voix pleine n'a pas encore été suffisament développée (ou plutôt étirée). Normalement, les deux ambitus doivent se recouper.

Donc au boulot !!! :clin:
Appelez-moi ph
Ben ouais MJ :non:, tout à fait juste ce que Ph11, faut pas bruler les étapes, la connection des registres correspond à ce que l'on définit souvent par "faire sortir la voix", dans certains cas, ce travail indispensable peut prendre entre 04 et 06 ans mais difficilement moins sauf cas exceptionnels de voix sur lesquelles les problèmes de passage n'existe pas mais je te rassures de suite, ce type de voix est extrêmement rare et il n'est pas improbable qu'au début de leur pratique, les chanteurs la possédant soit en avance de quelque longueur pour finalement être rattrapés par des constitutions physiques moins gâtéss.

Et pour finir, c'est également vrai que le but du travail vocal est de faire se confondre tessiture avec l'ambitus mais le boulot est immense (quelques 10 ans de travail) alors au TAF :bravo: et bonne année quand même.
Oué BONNE ANNEE à tous!
et merci pour vos reponse!
y a du taf en effet!
Séphiroth

Citation : voix pleine et ta voix de tête (fausset).



Je sais pour la unième fois :volatil: !!!

Mais est-ce que : Voix de fausset = Voix de tête, c’est la même chose, mais que c’est simplement l’appellation qui change ??? Ou alors, la Voix de fausset en est une, et que la Voix de tête s’en est une autre :noidea: ???
J'attends vos critiques Techniques dans "Mon Medley" ICI
Voix de fausset pour les hommes et voix de tête pour les femmes, néanmoins certain emploie le terme de voix de tête pour les hommes lorsqu'il s'agit d'une voix mixte en cours de travail (donc qui sonne un peu plus fausset que poitrine).
http://www.myspace.com/zackumo
Voix de fausset: pour les hommes
voix de tête: pour les nanas


Quand au travail de la voix mixte:
c'est un travail plus spécifique en effet aux musiques d'obédience afro-américaines.....


La voix "pleine" ( ou de poitrine) peut aussi couvrir ce passage-pour moi compris entre ré et la, néanmoins, dans le style soul/rock, variété, on va privilégier la voix mixte sur cette zone.


Le son sera plus "fluet", un peu plus nasalisé, et l'uitilisation des appuis de la colonne d'air moins importants.
Tain le pseudo... "Michael Jackson"... y en a qui ont vraiment pas peur ici
Everytime I hear this sound...
Pas mal d'auteurs d'ouvrages traitant de la technique vocale emploient effectivement l'appelation fausset pour les voix d'hommes et voix de tête pour les voix de femmes, d'ailleurs je n'ai jamais encore lu la terminologie voix de fausset usitée pour les femmes alors que l'inverse est à tort bien souvent repris...

Sinon pour parler d'un autre sujet qui a naguère fait l'objet d'un post, OUI on peut étendre son ambitus au delà de 29 ans ... au début de mes cours je me situais au contre-mib, désormais j'attein le contre-sol en staccato.

[HS]Dryfe : j'ai répondu à ton mail ...

A +
Hello,


Je ne comprends pas un truc : tu veux qu'on t'indique un style de musique pour ton style de voix ?

Petit exemple qui va te montrer à quel point cette façon de voir ta voix me paraît complètement bizarre : Sarah Vaughan avait une voix soul black; tu crois qu'elle se serait amusée à chanter du R'n'B à deux francs cinquante ? Non.

Alors voilà : chante ce que tu as envie de chanter, pas ce que les gens te disent qu'il faudrait que tu chantes, juste parce que tu as la voix pour.

Tu sais déjà que tu ne veux pas chanter du Barry White. C'est un bon début. Continue d'élaguer et tu trouveras toi-même ce pour quoi tu es fait.

Commence déjà par faire le tri dans ce que tu aimes chanter, ça t'aidera à y voir plus clair. Et puis rien ne t'empêche d'écrire tes propres chansons pour arriver à t'exprimer pleinement comme tu en as envie.

Dites-moi les zamix, pourquoi avez-vous toujours besoin de tout ramener à la technique et à la tessiture ? C'est pas ça le coeur de la musique... ou alors c'est que je me suis gourée dès le départ.
Il me semble qu'un Barry White ne pouvait prétendre à chanter du Mario Danza ou encore du Balavoine, ce qui incidement revient à considérer le fait qu'il faut connaître sa tessiture avant de s'engager dans un répertoire, et en plus dans certaines catégories vocales identiques, un chanteur ne pourra interpréter le répertoire d'un autre au risque de vite s'épuiser voire de se s'attaquer à une ligne de chant trop tendu et donc pas en adéquation avec sa réalité vocale ...
D'où la suggestion que j'ai faite d'écrire ses propres chansons pour pouvoir s'exprimer pleinement.

En considérant bien entendu que l'art du chant et celui du mime sont sans commune mesure.

J'ajouterai par ailleurs qu'il n'est absolument pas certain que Barry connaissent sa tessiture - à mon avis il s'en tape royalement.
Tu devrais lire qqs bios d'interprètes-clefs du jazz, du classique oriental, et il me semble même de qqs voix reconnues du classique : ils ne savaient pour la plupart ni lire la musique ni te dire s'ils étaient sopranes, tenors ou bergers alsaciens.
Ah
:mdr:

+10 avec Haninou, ils s'en tapent et du coup, définissent des standards d'interprétation, quand ils réussissent, et qu'ils passent à la postérité.

Le coup des qualifications ténor etc...., c'est un plan purement Occidental, lié à la notion de pupitre, et de rôle Opératique

Je me permets d'ajouter qu'il faut utiliser tout ses registres, au plus vite, ensuite on se pose des questions, mais il faut avant tout essayer
.
L'avantage du pupitre est qu'il définit des standards, et donc, de là découle des priorités de travail...
Par ou commencer le travail de sa voix....
Outre le travail technique, il ya l'imaginaire musical, et c'est avant tout celà qui prime: trouver les moyens d'assoir son univers et avoir le moyens de l'exprimer et de sans cesse le transcender

En jazz, Sarah Vaughan fumait 1 bon paquet de clope par jour, Ella Fitzgerald n'avait jamais pris de cours, mais elles avaient des oreilles d'acier et bossaient à leur manière.

En occident, on a tellement tendance à rationnaliser se voix, qu'on instrumentalise totalement une expression spirituelle.
Du coup, on lui fixe des cadres, et donc des limites

Ca me rappelle une anecdote que m'avait raconté une prof d'ethnomusicologie:

La prof avait offert une superbe flute à un musicien africain...
Celui ci joué avec une flute endommagée, et la prof' pensait lui faire un cadeau utile...une flute en meilleure état, bien plus jouable
Or, elle croise le musicien quelques années plus tard, jouant sur la même flute pourrie.
Surprise, elle lui dit" et ma flute"
Lui: oui, mais je ne peux pas avec les mêmes sons...


De très bonnes chanteuses, s'amusent à éclater les cadres: Yma Sumac, mais aussi, Tamia, Annick Nozatti, voire même Patricia Petibon-dont je suis surpris qu'on ne l'ait pas déjà mentionné!




:tourne: :tourne:
C'est vrai que j'ai omi P. Petibon dont je possède un CD et ainsi que son apparition dans Baryton avec Florent Pagny, elle chante merveilleusement bien en plus d'être totalement déjantée mais son timbre ne m'enchante guère, vocalement je pense qu'elle se rapproche quelque peu de N. Dessay.

D'ailleurs il faudrait effectivement relativiser l'ensemble en n'oubliant pas de citer le fait que bon nombre de chanteurs ne sont qu'interprètes dans le sens ou la majeure partie de leurs chansons sont le fruit de compositions sur mesures tenant compte de leur capacité vocale.

Hors sujet : :ptdr: Kreos est apparemment submergé et débordé par l’isolation de sa baraque !!!! Tu t’es trompé de Poste Kreos, c’est pas ici, t’es HS :) !!!!

J'attends vos critiques Techniques dans "Mon Medley" ICI
Diantre :oo:, c'est bien vrai que je me suis planté de post, argh, je devais pas avoir les yeux en face des trous ...

Citation : Dites-moi les zamix, pourquoi avez-vous toujours besoin de tout ramener à la technique et à la tessiture ? C'est pas ça le coeur de la musique... ou alors c'est que je me suis gourée dès le départ.


Oui, tu t’es gourée dès le départ.
Pourquoi jouer d’un instrument de musique ce serait technique alors que chanter, non. Je vais te rafraîchir la mémoire.

Marcher, c’est de la technique. Mais tu l’as oublié. Ta mère, ton père, ta nourrice et qui sais-je ont passé de longues heures à t’aider à marcher. Toi, tu retombais sur tes petites fesses protégées par ta couche-culotte, mais un jour, tu y es arrivée.

Parler, c’est de la technique. Au début, tu faisais « gazou, gazou ». Ta mère, ton père, ta nourrice et qui sais-je ont passé de longues heures à t’aider à parler.

Ecrire, c’est de la technique.

Et si personne ne t’avait appris à marcher, parler, écrire, tu serais entrain de ramper, de pousser des grognements et de faire de grossiers dessins dans une grotte.

Donc, chanter c’est de la technique. Et si tu le conçois différemment, il faudra attendre des générations de Haninou avant qu’il y en ait un qui arrive à chanter « Au clair de la lune » correctement.
Cordialement
Haninou voulait dire que chanter, c'est avant tout cet acte qui consiste à exprimer autrement ce que l'on ressent, l'encie de véhiculer des émotions et de faire du beau...

La dessus, elle a tout à fait raison...
Le chant est d'ailleurs utilisé à titre thérapeutique dans bien des traitements psychiatiques ou psychotérapeutiques!

Et, vu qu'il existe un paquet de techniques!
On peut aussi se construire sa technique, ce qui rendra son chant très original

Mais, je ne vais plus beaucoup te contredire, t'as fait 19 ans d'arts martiaux
:oops2:
:mdr:

Au fait, je te souhaite une bonne année frenchy, de tout coeur!
Pleins de bonnes choses pou toi et ton entourage!

:icon tirage de chapeau:
;)
Bonne année a tous!
J'ai lu tous vos post, et merci d'avoir répondu!

Il est vrai que le style barry white, (entre autre, ainsi que tous les styles a voix uniquement grave)convient peu etre pour ma voix mais non pour mes motivations! Car pour moi c'est trop monotone, j'aime les chanson dynamique, ou les jolies chansons qui change perpétuelement de registre!
Donc sans exclure mes graves ce qui serais une connerie, j'aimerais un style ou j'utiliste tous mes registres! oué ça me conviendrais parfaitement!
:tourne:
Séphiroth
Salut tout le monde !


C'est vrai ça, bonne année ! Désolée, je zappe toujours ce genre de trucs tellement gros :oops:


Frenchi, je te remercie de m'avoir rappelé qu'en effet, tout s'apprend au départ. Cependant, pour reprendre ton premier exemple, marcher, je te rappelle à mon tour que chacun a une démarche différente, qui n'a rien à voir avec ce qu'il a appris, mais plutôt avec ce qu'il "est" : l'élégance par exemple ne s'apprend pas, elle se dégage ou non naturellement.

Dryfe, je te remercie donc d'avoir rétabli le lien que je fais entre chanter, émouvoir et s'émouvoir : enregistrée ou live, une belle voix ne peut pas mentir. Tout simplement parce qu'elle raconte une vérité émotionnelle : aucun bachotage ne pourra jamais donner sa sincérité à une voix. Ca vient d'ailleurs, et ça ne s'apprend pas.


Mais bon, si Frenchi a fait 19 ans d'arts martiaux, je vais arrêter de le contrarier : à mon avis mon pauv' body combat ne ferait pas le poids :mdr:


Mais j'ajouterai quand même pour me défendre et pour conclure qu'apprendre c'est très bien mais largement insuffisant en chant, contrairement à d'autres instruments.
Dans la voix, c'est l'âme qui prime... je dis ça en pensant à un tas de chanteurs que j'ai vus sur scène, avec des airs de souffrance tellement atroce pour sortir des super notes techniques, qu'au final l'auditoire (dont moi) ne retenait que ces espèces de rictus dans l'effort et rien d'autre. Je ne vous dis pas le nombre de fois où je suis sortie de concerts en disant "c'était incroyable techniquement", avec le détachement du chirurgien qui admire la découpe d'un poulet par son boucher de quartier. Pas d'émotion.


J'ai fait un jour l'expérience d'une scène jazz où se sont succédés plusieurs jeunes artistes.
L'avant-dernière à passer était LA chanteuse parfaite : le choix du morceau ultra-technique, où tout était nickel chrome de la première à la dernière note, y compris dans son chorus. Bref, rien qui dépasse, ni vocalement ni instrumentalement (c'était un quintet). Je me suis presque endormie d'ennui, parce que c'était aussi vivant qu'une musique d'ascenceur. D'ailleurs ça papotait un peu partout dans la salle après deux minutes... Et pourtant elle chantait un morceau sublime que j'adore : Spain. Mais un Spain sans surprise, ni émotion.

Celle qui est arrivée juste après chantait en duo avec un guitariste. Ils dégageaient tellement d'énergie contenue, de peur de mal faire, de trac, qu'immédiatement le public s'est tu, a donné le premier (trèèèès important, le public - et pourtant c'était le même public) et a été pris par les tripes jusqu'à la fin du morceau.
Ca a été très cahotique, tremblant, très peu maîtrisé, sa voix la lâchait sur certaines notes, qui ne sortaient pas ou étaient à côté - donc "techniquement" fausses. Elle savait qu'elle ne trouverai pas la maîtrise ce soir-là, alors après 30 secondes elle a tout lâché, et elle a tout sorti. On la voyait mourir d'amour sur scène. Qu'elles qu'aient été ses notes, sa voix a été juste et vraie.
Je peux vous dire qu'on était tous pendus à ses lèvres, à sa voix, et que beaucoup ont retenus des larmes d'émotions quand elle s'est arrêtée.

La fille parfaite qui était passée juste avant, personne ne se souvenait qu'elle avait été là 3 minutes et 32 secondes auparavant. Et celle qui nous a déballé ses tripes, je peux vous dire que je l'entends encore aujourd'hui et que j'en ai encore les larmes aux yeux.

Oups... je crois que je vais commencer un roman :oops:
Bon j'arrête de monopoliser.

PS :
Au fait, Mickael J., si tu veux des modulations non stop, des chansons qui te permettent de jouer de tout l'éventail des tes cordes vocales, et un style où tu ne peux vraiment pas t'ennuyer surtout si tu improvises, pourquoi ne pas te mettre au jazz ?