Washburn

La guitare est appelée "J6" mais d'entrée on remarque sur le manche sous le "Washburn" le nom "Montgomery" en abalone. Donc belle caisse dans le style de la L5 de Wes! Le fond et les eclisses sont en CP d'érable ondé la table en CP d'épicéa. Le manche est galbé au poil, ni trop gros ni trop fin avec des repères de deux demi-blocs et une touche palissandre. Deux micros, deux volumes, deux tonalités. Mecaniques Grover dorées, la classe. La guitare est imposante mais assez légère et la jouer debout n'est pas un problème. UTILISATION A la prise en main, après avoir essayé : Ibanez AF105, AF125, PM35, Epiphone, Peerless, Aria, Hagstrom et j'en passe, c'est tout de suite le gros feeling avec la gratte. Les cordes sont rincées mais malgré cela, la guitare est immédiatement agréable, très juste avec un accès facile aux aiguës. Très bonne tenue de l'accordage avec les Grover. Le son est bon sans brancher, précis, velouté bref très jazz! Une fois branchée ça l'fait sans aucun départ de larsen intempestif (comme sur certaines des guitares précitées). SONORITÉS Le toggle switch permet la sélection habituelle entre les deux micros. Le switch marche bien mais clairement c'est un modèle doré japon que j'ai déjà eu et que j'ai très vite changé pour un Switchcraft (monté sur Gibson) donc à changer. Les micros ne sont pas très puissants et le son manque de définition mais il sonnent très correctement. Personnellement je vais immédiatement changer pour des Benedetti. Mais bon, j'ai quand même fait la première répé hier avec la gratte dans son jus et ça sonne déjà énorme. Je fais un point quand j'ai mis les nouveaux micros! 04/02/2012 J'ai changé les micros d'origine pour des Benedetti PAF51 et c'est le jour et la nuit! Le niveau est bien plus important et le son beaucoup plus équilibré avec une différence beaucoup plus marquée entre les micros. Les trois positions du switch deviennent trois sons à part entière. Micro neck : son très jazz (heureusement) bien équilibré utilisable sans couper les aigües au potard. Micro bridge : son très blues plus puissant et intéressant en crunch. Les deux micros : pour bossa ou ballade un mix parfait entre graves et aigües. En bref! Ce changement est un vrai plus et cette gratte n'en devient que plus attrayante! AVIS GLOBAL Pour conclure, j'n'aurais jamais cru acheter une Washburn mais après avoir essayé toutes les arched top du magos de Nimes (Broc'n'roll pour ne pas le citer) entre 600 et 1600 euros, c'est la seule qui m'ait donné une envie immédiate de reprendre tous les standards de Wes! J'imagine (car pas essayé) qu'on est loin d'une L5 mais le rapport qualité prix de cette guitare est imbattable! Attention! Pour les aficionados du Plexi à donf ou autre Mesa triple rectifier, à moins d'injecter deux bombes de mousse polyuréthane dans la caisse, vous allez avoir un peu d'mal à contrôler le Larsen! Bref! Cette guitare ne sait faire que du jazz (quoi qu'en Rockab' faut voir) mais elle le fait bien. A essayer absolument pour celui qui est indécis sur le choix d'une guitare pur jazz et qui ne dispose pas du budget colossal (10 fois le prix de la Washburn pour information) indispensable à l'achat d'une Gibson L5!

Guitare fabriquée en Chine, les finitions sont bonnes : Corps tout érable, vernis brillant pour la mienne (finition "natural"). Manche fin et agréable (érable aussi), touche palissandre avec incrustation "blocs", deux humbuckers, Mécanique Grover 18:1 (très bien !). Cordier "W" Washburn massif chromé. Chevalet bois rosewood jazz... Pour le reste, c'est une copie de Gibson ES-175. UTILISATION L'ergonomie est celle d'une archtop. Donc assez encombrante (disons présente) mais n'est-ce pas ce que l'on recherche en achetant ce type de guitare... ça a de la gueule une archtop ! Le manche est plutôt fin et permet de se balader tranquillement ou rapidement suivant l'humeur, pas de souci. Les frettes sont de taille médium-jumbo. L'accès aux potars est lui aussi sans souci. SONORITÉS Elle sonne bien cette petite copie ! Ma position favorite en micro est, on s'en doutera, côté manche. Le son du humbucker est jazzy comme il faut. La position intermédiaire mettant en fonction les deux micros permet de varier les sonorités de manière intéressante. La seul position chevalet ne me plaît pas. Ni sur cette copie, ni sur l'originale de toute façon. Envisager un changement de micro manche pour du Duncan ou du Gibson est une option valable. La lutherie étant correcte, un petit billet de 100 euros pour "LE" micro en position manche doit pouvoir s'envisager... AVIS GLOBAL J'ai acheté cette instrument à peine 300 euros... La finition rappelle l'ES-175 Antique Natural, la forme et l'ergonomie également. Sauf que... 2300 euros séparent cette guitare de l'originale. Faut pas déconner. Certes ce n'est pas la Gibson mais franchement on s'en approche sérieusement. Avec un changement de micro manche et de chevalet, je suis sûr d'y être à 98%... La légende est hors de prix. Pour 300 euros cette Washburn me comble totalement. Elle vous permettra de jouer et d'être dans le feeling jazz pour une somme dérisoire. Une alternative à cette J3 Wahsburn est l'Epiphone ES-175 Reissue. Même gamme de prix et de finition. Le rapport qualité/prix vaut largement le 10/10 !

Avec quel ampli ou effets utilisez-vous cette guitare? Pour quel style de musique et de jeu? ampli Orange TH30H avec PPC112 pedalboard : wah Jerry Cantrell, boss DA-2, Wampler Dual Fusion, tc elec HOF, tc elec flashback, suhr koko boost Pour jouer de tout mais essentiellement du post punk mélodique (tribute band de New Model Army) et de la fusion jazz/funk/rock Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument? Bon.... la lutherie c'est très commun, rien de bien mirobolant.... disons que pour le prix a l’époque c’était une très bonne gratte polyvalente pour débuter. et plus tard, une fois upgradée..... mais je m'égare.... j'y reviendrai plus tard ;) La guitare tient-elle l'accord? les premières années.... oui.... c'est après que ça se gâte.... faux-floyd en zamacavec des couteaux qui deviennent carrés, et des mécaniques vraiment light... Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu? oh que oui !!!! et c'est la tout l'intérêt de cette gratte : c'est la meilleure base du monde pour un upgrade et on se retrouve avec une excellente gratte à pas cher (disons que pour avoir l'equivalent en agréement de jeu, et son qui déboite -une fois upgradée- et ben c'est beaucoup plus cher...). Le manche de la N2 est le meilleur : en s'y habitue en quelques minutes (ce que disent tous ceux qui l'ont essayée) il n'est pas fatiguant, ni trop large ni trop fin (bon j'ai pas des doigts super longs non plus...) le profil est parfait selon moi, le radius est moins plat que mon ibanez, moins large, un peu plus que mon Alpha. Et la tête inversée c'est quand même la classe :-D Le corps stratoïde est plus petit qu'a la normale et donc plus léger (en plus du poids de la peinture sur une strat) et ça : c'est bien ! (surtout que je me suis pété la clavicule gauche en bécane.... avec une sangle élastique à la buckethead c'est nickel :bravo:) Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Pour débuter franchement : ça le fait. On trouve peut être mieux niveau son pour le même prix, mais pas aussi confortable à jouer.... Et c'est la qu'après quelques années de pratique.... et après l'avoir délaissée pendant 10 ans, démontée dans un coin de garage, et servant de banque d'organes pour divers projets de lutherie lowcost.... et ben on se met en quête d'accastillage de qualité, d'un petit floyd d'occaz mais nickel, d'un petit seymour duncan SH6 en neck et d'un Dominger the Raw en bridge... des mécas qui vont bien, potard push/push cts, sélecteur et prise jack switchcraft. reblindage des cavités avec du cuivre. Je vous passe le corps de la gratte brûlé à la lampe à souder (technique japonaise Shu Sugi Ban ) et le transfert d'une impression laser, avec un fer a repasser..... Et ainsi naquit Patator :-D LA gratte que je garderais si je devais n'en garder qu'une (et a coté de ça j'ai une Ibanez JPM90HAM, une gratte de luthier baptiste micoud Alpha et une Harley Benton BM70 mais qui ne compte pas...;)) Le spectre est-il équilibré? hein ? ben ouais !! un peu qu'il est équilibré ! m'suis pas fait chier a écouter tout un tas de micros pour trouver la bonne combinaison pour ensuite avoir un truc pas équilibré ! sinon les micros d'origine sont bien surtout le bridge. Le neck devient dégueu avec les années... Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? le + : manche, corps, polyvalence, et une fois upgradée.... une sacrée machine à funk/rock/metal/blues bon pour le jazz t'oublies ou alors faut un bon équalizer derrière... le - : upgradée : rien. Stock : accastillage montrant ses limites après quelques petites années d'utilisation... idem pour le micro manche (mais bien plus tard)

Fabriquée au milieu des années 80 au Japon. Chevalet type Tunomatic (type gibson es335) Manche 22 cases, typé Gibson/Fender un mix entre plat et rond L’accastillage doré est standard type Gibson. Les mécaniques sont à bain d'huile qui tiennent bien l'accordage. UTILISATION Manche agréable avec touche palissandre. Ce manche de 22 frets est assez large (mais pas trop!) et un peu épais(mais pas trop non plus!), il tiens bien en main pour laisser passer le "feeling". On a dessus un jeu précis et sensible. La guitare est assez lourde, elle n'est vraiment pas en carton ! J'ai investi dans une bonne sangle en cuir bien large dotée de "strap lock" efficaces pour le confort. Un bel érable pour la caisse et le manche, mis en valeur par un sunburst "tabacco" sombre, très classe à mon gout. Ayant joué souvent par le passé sur une vraie Gibson es335 dot vintage de 1963, les proportions et la jouabilité sont assez similaires. SONORITÉS En configuration de base, on est dans une électronique assez standard qui est fort heureusement bien dopée par une bonne lutherie. L'ambiance est très Jazz ou blues clean/crunch suivant les réglages. Les micros d'origine sont, bien sur, pas trop mal mais ils viennent quand même d’être changés par des PAF 59 Tornade MS voir avis : https://fr.audiofanzine.com/micro-guitare/tornade-ms-pickups/humbucker-p-a-f-59s/avis/ L'électronique à aussi complétement été changée par du CTS, câble gainage tissu 50'et condos PIO NOS... Cela n'a plus rien à voir, la guitare est transcendée ! On ne peut pas facilement décrire la différence, tellement c'est énorme, ce n'est plus la même sphère d'expressivité. Le son semble maintenant issu des doigts et de l'intention. AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis plus de 20 ans, elle en a presque 30 C'est étonnant comme les guitares dites de "moyenne gamme" des années 80 qui offrent un base de bonne lutherie (luthier japonnais Matsumoku également connu pour la série Ibanez G. Benson), d’abord, durent dans le temps au niveau lutherie, et aussi gagnent terriblement à recevoir une électronique haut de gamme... J'avais déjà fait monter l'année passée, sur une petite Tele Squier Classic Vibe 50, des micros Tornade MS set 55 Je savais donc que la Washburn hb35 deviendrai une tuerie. Le rapport Q/P devient magique... On est dans la cour des "Gibson" vintage (je sais, c'est subjectif !) mais juste 10 fois moins cher (C'est objectif là !) Bien sur je referai ce choix, je n'ai pas les moyens pour une Américaine Et pour quelle différence notable ? Le logo ? La flatterie de l"égo ?

Utilisée sur un Fender Champion 100w en repet ou un ensemble Fender Mustang III V2 en biamplification avec un wholtone Ibanez pour les graves (jazz + 15 pouces) et pour faire plus de bruit: 180w en ligne en deux corps! Achetée après quelques essais ( hagstöm, ibanez, Epiphone etc.) et en remplacement d'un Aria Pro TA 40 (holowbody complète) d'une vingtaine d'année qui fatigue et dont l'accès aiguë reste difficile. Programme musical: Blues +/- Jazzy; solo sur guitariste chanteur. Sonorités différentes de la HB 35, probablement en raison de la différence de finition: le vernis de l'HB 36 ne fait pas 1/2 mm d'épaisseur, ce qui influence positivement le son à vide. Mais aussi change le régime des vibrations transmises aux micro et le champ de résonance.Elle est à la fois plus précise et plus ronde (ou chaude selon les cordes). Les sons sous overdrive sont convaincants, je n'ai pas l'expérience des son très saturés, mais les micros me paraissent plus vintage que hard, ce qui semble logique. Washburn montre ici son expérience (depuis 1883) dans un instrument original. C'est une guitare particulière en ce sens qu'elle dispose d'un diapason plutôt long pour une semi-holow body, qu'elle dispose d'un sustain de bon aloi (manche collé et bloc continu à travers la caisse)sans pour autant égaler une LP. Il ne faut pas attendre un clone de 335; c'est une guitare électrique à part entière avec ses propriétés sonores à elle. Elle excelle dans les sons clairs et permet une saturation progressive (sensible à l'attaque). Les différences entre les positions des micros demandent à être explorées; c'est particulier, mais toujours musical. C'est un excellent instrument pour des sons jazz; là elle est intéressante car elle permet de jouer en haut du manche sans difficultés ce qui n'est pas toujours le cas des guitares jazz... La présentation est remarquable, bien loin des vernis flash fréquents dans la catégorie, ici point de mécanique dorée ou clinquantes. Elle est plutôt coquette avec son accastillage pseudo corrodé et ses couvres-micros vieillis. Elle a l'air d'être née il y a soixante ans (comme son guitariste d'ailleurs). Et puis, avec celle-là, je ne craint pas la moindre marque sur la caisse: elles sont d'origine! Après mise en place de cordes de qualité (DR the blues 10/46 ou 10/42 selon le rendu basse que l'on désire) tout est en ordre de marche! Le jeu est plutôt souple et rapide (manche étroit et fin). Reste que le contrôle qualité de Wasburn s'adresse à des guitaristes expérimentés! Réglage de manche et de cordier correct, mais finitions inconstantes (filets tremblants dans le binding, discrètes lacunes dans la coloration de la caisse). D'autre part, j'ai sortis la boîte à outil: resserrages de l'inverseur micro, du jack, des mécaniques! C'est moi qui ai fait le huilages du manche... Pas de fautes dans la pose des frettes ou des accastillages essentiels: sillet, cordier sont correctement posés. Elle complète une Lag The Blues (deux simples un double), Une Ibanez AF 85 (jazz)et une copie Strat (pour les 3 simples). La cohabitation est parfaite et complémentaire. Au total et selon moi, un instrument plutôt destiné au guitariste expérimenté à la recherche de son originaux. Mais sa facilité de jeu la rend aussi largement accessible au débutant.

Des Etats-Unis, construit en Chine. Cordier Rigide, pont flottant, un contrôle volume, une contrôle tonalité, 20 frettes. L'émotion est au rendez vous, la hauteur des cordes est aussi bonne que sur une guitare électrique (Godin, Fender, etc ..) L'instrument semble fait d'une construction solide, mais la finition laisse à désirer. Je veux dire l'esthétique est bon, mais il ya beaucoup de coins qui ont été tourné rond. Elle garde un aspect toujours assez impressionnant, la finition est globalement bonne. Mais visuellement il y a des erreurs ... Des petits détails reste très agréables, incrustation dans le manche, en forme de 'C' bien agréable en main, le vernis de l'instrument est joli. Les cordes vendues avec l'instrument sont pitoyable, vous devez essayer avec des cordes neuves avant de vous faire une idée. Je n'ai seulement essayer qu'avec un set de Jazz 12-52, mais déjà une gamme d'harmonique et une profondeur inégalé s'est révélée. UTILISATION L'accès à l'ensemble du manche est agréable, j'ai soulevé le pont du coté des cordes graves seulement quelques millimètres pour éliminer l'effet buzz et c'était amplement suffisant. La touche n'est pas très huilée/vernis et les frettes sont rudes. De sorte que lorsque fait un 'bend' ça gratouille, on pourrait demander à un luthier de limer ces frette pour une meilleur sensation. Je veux essayer cordes 'flat wound' avant d'en dire plus. Il y a une belle richesse naturelle dans le son. La réponse est bonne. Quoi qu'il en soit l'acoustique reste très intéressant. SONORITÉS Le contrôle de tonalité est presque inefficace, si le son est chaud et profond. Je voudrais le changer pour un potentiomètre linéaire, je crois que c'en est un très mauvais logarithmique. (environ 90% du réglage se fait entre la position 0 et 2). Le son acoustique est très bonne, même si j'avais en tête un son peu plus chaud. L'amplification perd un peu des aigues, il y a une belle vibrance naturelle mais très peu sont capté par le micro. C'est dommage. Clairement pas trop criarde, excellent pour la rythmique :) Son chaleureux, un grand nombre d'harmoniques naturelles, le bois chante. Je vais mélanger le son ici avec beaucoup d'effet à expérimenté le pickup me semble d'une bonne sensibilité ... Je l'ai acheté pour obtenir plus de tonus et de profondeur dans mon son, l'acoustique de cet instrument va m'aider beaucoup. Je m'attends à des sonorité tel Jack White, Tom Morello, Led Zeppelin, Yes, The Yardbirds, etc .. avec ce produit. Je crois que je vais me rapprocher de ce que j'aurais pu obtenir avec mon LGT Godin. AVIS GLOBAL Il y a encore beaucoup réglage que je veux faire sur cette beauté (elle est très agréable pour les yeux). Mais en général, je pense que vous avez une belle pièce d'instrument= qui a besoin d'un peu (ou beaucoup, dépend de vos compétences) en ajustement. Le manche de guitare, les touches, les remplacements des cordes, le positionnement du pont, même les sillets pourrait prendre un peu de ponçage. Je dirais que pour une première guitare jazz électro-acoustique, c'est assez impressionnant ce que vous avez ici! Mais pour un instrument de performance, je dois dire que ce n'est pas approprié. Je suppose que cet instrument est bon pour l'enregistrement, la pratique(et il est beau sur scène). Mais ne vous attendez pas à bâtir une carrière autour de lui. Pour 700-800 $ c'est une bonne affaire, mais honnêtement, je m'attendant plutôt à ce genre de finition sur une gratte à 400$. Trouvez en vente ou usagé. Elle reste intéressante à essayer, mais perso, j'aurai peut-être dû en essayer d'avantage, que voulez vous j'ai été séduit par le look essayez-la avec des cordes neuves ... demandez au détaillant, pour une guitare de 800 $, ils peuvent faire un effort pour vos dollars :) (un mauvais contact se produit sur mon pickup, le pickguard est beaucoup trop serré autour de lui et je crois qu'il l'a endommagé au transport. à faire gaffe ...)

Bon, pour mes 40 ans, j'ai eu une bien belle surprise: une des guitares qui me faisait rêver depuis des lustres, une superbe WASHBURN N4 Vintage, la signature de Nuno Bettencourt himself! Je l'utilise avec un MESA BOOGIE Rectoverb, et plusieurs effets dont un delay et une reverbe dans la boucle. De prime abord, la guitare est super légère, le manche plutôt fin, corps assez petit, bref un vrai poids plume!Super agréable à jouer! L'accès aux aigus est super pratique, bien pensé, d'une facilité déconcertante, grâce à cette découpe magique! Un bouton de volume et pas de tonalité, ça ne me gène pas plus que ça, surtout que lorsqu'on baisse le bouton du volume: contrairement à d'autres 6 cordes, le son reste équilibré de la même façon (pas de perte d'aigus) et ça c'est juste génial... Le floyd rose est très bien réglé et pour l'instant, aucun souci sur la tenue d'accord... Le micro manche est un Seymour Duncan '59: superbe en clean, légèrement claquant. Avec une grosse disto, il reste quand même bien précis... Le Bill Lawrence est quand à lui une petit tuerie avec la disto moderne de mon MESA: attention toutefois, gros niveau de sortie, un peu bruyant tout de même, noise-gate conseillé même si pas indispensable... La position intermédiaire est bien sympa aussi, surtout en clean je trouve. Quand au look de la guitare, moi j'adore: les effets "relic" sont magnifiques, légers. La guitare a l'air d'un petit vécu qui reste très sobre et naturel. Autocollant N4 qui claque, tête reversée, j'ai ressorti mes vieux songbooks d'EXTREME! En bref, guitare plutôt axée rock/metal, mais qui s'en sort plutôt bien dans d'autres styles! Je crois que je ne vais pas la lâcher de sitôt!

Caractéristiques de la R319SWKK (Je précise car d'autres modèles ont par ex. les touches et le chevalet en palissandre). Ce modèles est uniquement MASSIF !!! Type Parlor Finition Naturelle relic Table Epicéa massif Dos Trembesi massif Eclisses Trembesi massif Chevalet Ebene Manche Acajou (profil V) Touche Ebene Mécaniques Classiques Divers Livrée en étui (cercueil) Le côté "relic", c'est à dire vieilli intentionnellement peut repousser certaines personnes. Pas moi, au contraire... cette guitare fait vraiment authentique et son aspect Vintage n'est pas du tout exagéré ou caricatural. UTILISATION Superbe instrument que cette PARLOR. C'est une réplique la plus fidèle possible du modèle de 1883. Cette guitare est fournie dans un superbe étui original et angulaire comme au siècle dernier qui ressemble à un cercueil. Le modèle R319SWKK ne possède aucun repères sur les touches. Dommage... mais une reproduction se veut être ce qu'elle est. On reste surpris par la qualité à la fois esthétique de l'instrument car cette R319SKK est vraiment bien réalisée. Le vieillissement volontaire respecte les qualités sonores de l'instrument qui sont assez faramineuses. Cette Parlor a du coffre ! Quelle projection ! Le son est assez typique de ce genre de modèle et il me rappelle le célèbre Robert Johnson. Sons bluesy roots assurés ! Si comme moi vous êtes amoureux du slide et du Bottleneck, cette guitare vous ravira. Le manche en V est marqué. Surprenant au début, mais il s'oublie rapidement et le confort de jeu est vraiment très agréable. Aucun problème, ni avec les barrés, ni pour l'installation d'un Capo. Le faible prix s'explique par l'assemblage et la finition en Indonésie. Coût de la main d'œuvre oblige... Mais ce n'est qu'un aspect "psychologique" car la guitare est vraiment bien réalisée. Et puis une guitare comme celle-là fabriquée par une grande marque américaine aux USA aurait coûté plus de 2.000 euro... Je suis content de profiter du savoir faire Washburn qui continue à faire d'excellentes guitares peu chères. SONORITÉS Cette guitare me convient tout à fait, surtout en fingerpicking et slide. Blues et Ragtime collent parfaitement à la peau de cette guitare. Elle donne l'impression d'avoir été faite pour ça. AVIS GLOBAL J’utilise cette guitare depuis deux mois et j'en suis entièrement satisfait ! Je me sers de cette guitare sur mon canapé, dans une chambre d’hôtel, sur la plage... etc. Je suis passionné de blues, de ragtime et de fingerpicking. Un vrai régal !!! Je l'ai achetée pour mes déplacements, et finalement, je m'en sers aussi souvent que ma Taylor voir encore plus.

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Cette basse est relativement rare dans nos contrées. J'ai un biais favorable, ayant débuté sur une washburn (guitare) quand j'étais djeuns. Ma T 24 date de 2002, sa forme est assez inhabituelle (design paraît-il piqué à Jerzy Drozd), ça fait un joli bout de bois, avec un acajou qui a patiné et le manche traversant. Très sympa. Le manche 2 octaves est bien pratique aussi. Je viens de refaire le câblage et remplacer les potards, l'électronique de base n'était pas top loin s'en faut, et on était plus loin de l'encéphalogramme plat (entre 2 crachotements de potards). Pour aimer cette basse il faut y passer un peu de temps, s'habituer aux micros -plus précisément, à leurs limites... - pour trouver son son. Elle n'a pas été plug n play comme peut immédiatement l'être une bonne Precision, très gratifiante en grain, direct comme ça dans une carte son. La T24 demande un peu d'équa (haut mediums / aigus un chouilla poussés) pour s'ouvrir. J'ai également trouvé que son sweet spot se trouvait en laissant le micro manche à fond et en baissant un tout petit peu le micro chevalet. Tout ça est affaire de goût bien sûr, mais je veux juste souligner qu'il faut chercher un peu. Une fois tout ça calé, on se fait plaisir. Elle perce bien, a une bonne présence en bas de spectre, et s'accomodera de la majeure partie des styles (ça reste une passive attention). Quand la nostalgie me prend, hop je mets du Tool (époque Opiate / Undertow), et ma foi, ça le fait. Et puis elle a du chien, tout simplement.

J'ai acheté cette basse dans ma jeunesse car je n'avais pas les moyens de me payer l'originale steinberger en carbone. C'est une très belle imitation en bois avec une très belle finition. C'est une basse passive avec un très bon rendu, elle manque un peu de grave par rapport à d'autres basses classiques. Les plus de cette basse réside dans son poids et dans ses mensurations. Il faut s'y faire mais quand on est habitué on a du mal à reprendre une classique. l'inconvénient est qu'il faut toujours avec une sangle car elle ne repose sur rien. Une des grandes qualités de ce sytème headless est la précision d'accordage et surtout qu'elle ne désaccorde pour ainsi dire jamais de plus le système washburn permet de monter des cordes traditionnelles que l'on coupe. Je l'ai acheté neuve en 1984 puis l'ai revendu et j'en ai retrouvé une de la même année que la mienne sur eBay ( pas dans le même parfait état ). Beaucoup de possesseur l'utilise pour se déplacer uniquement ( repet ou autre )et lui donne le qualificatif de basse de voyage car elle est peu encombrante moi je l'utilise également en concert.

Fabriquée aux US en 1986-1987, elle commence à se faire rare et pourtant, si vous en croisez une, elle vaut le coup d'oeil. Un corps de stratocaster, un superbe manche érable verni digne des guitares haut de gamme (22 frets). Pour le reste, on a un bouton de volume et un autre pour la tonalité, communs au 3 micros simple bobinage. Un sélecteur 5 position permet aux adeptes des stratocaster de retrouver leurs combinaisons préférées. Un floyd est monté de série, avec une très bonne fiabilité, avec l'avantage de pouvoir monter ses cordes sans devoir les couper à la base. UTILISATION Niveau utilisation, le manche est très agréable, et on peut atteindre le fret 22 très facilement. La guitare est très lourde. De ce côté là, elle n'a pas été taillée dans n'importe quel type de bois. Pour ma part, le poids ne me dérange pas et on a vraiment l'impression d'avoir une lutherie de qualité sur les épaules. Un très bon sustain naturel et une sonorité qui sent bon les années 80. SONORITÉS J'aime tous les styles de musique avec une préférence quand même pour tout ce qui est bien pêchu (un bon vieux AC/DC par exemple). J'ai laissé un bout de temps les micros d'origine (3 simples). La sonorité n'est pas mal du tout pour tout ce qui est clean (on retrouve ici tout le style d'une stratocaster), mais également pour le blues avec des crunchs bien chauds. J'ai pourtant installé sur cette guitare, tout récemment, 3 micros 'hot-rail' et là .... du pur bonheur. Son surnom de super strat est désormais justifié. On peut attaquer tous les domaines possibles. On conserve les 'cleans' de rêve avec les positions 2 et 4 des stratocasters. Avec des configurations en saturé, tout est permis avec cette super gratte, et, à part le metal (quoique ...), on a au bout des doigts de bonnes rythmiques bien rageuses et des solos bourrés de dynamique. Sur un bon vieux Fender Twin ou sur un ampli à lampes moderne, elle s'adapte parfaitement, avec cette sonorité des guitares qui ont bien vieilli. Et pour le peu que votre ampli restitue bien le caractère de votre guitare, c'est le TOP !!!! Je mets 9 ici (pour ne pas mettre 10), juste pour le fait d'avoir changé les micros (même si ceux d'origine sont tout à fait honorables). Je les ai conservés. C'est dire que je leur trouvais quelque chose de bien .... AVIS GLOBAL Je joue depuis 1 an avec, même si je l'avais repéré depuis un bon bout de temps. D'ailleurs, je réalise aujourd'hui que j'ai eu beaucoup de chance que personne ne l'ai achetée avant moi. J'ai eu beaucoup de guitares, et j'ai fait le choix de ne conserver que celles des années 90, une très bonne période pour les guitares (ce n'est que mon avis). Comme beaucoup, j'ai été tenté par les grandes marques que sont Fender et Gibson. On se rend compte que la qualité des lutheries de l'époque était bien supérieure à aujourd'hui. On trouve cette guitare aux alentours de 300 euros, et souvent, dans de bonnes conditions. La mienne est comme neuve, et elle donne vraiment cette impression d'être indestructible. Pour les adeptes des bonnes vieilles japonaises, on retrouve dans cette guitare toutes les spécificités, à commencer par la qualité de la lutherie. Et quand je vois ce manche verni qui a conservé toute sa brillance, et sa robe blanche d'origine qui a viré au blanc 'crème'. Superbe !!! Si vous en trouvez une, n'hésitez pas, elle mérite d'être jouée et au vu de ce que j'ai déjà pu comparer, elle surpasse de très loin beaucoup des guitares haut de gamme actuelles. C'est d'ailleurs pourquoi, j'ai pensé qu'elle méritait cet avis. Et d'une façon générale, ne pas se fier au prix (souvent bas) des guitares de cette époque. Bien souvent, leur qualité les classerait dans du haut de gamme aujourd'hui.

Ça y est ! Le père Noël est passé avec un peu d'avance et m'a offert cette superbe guitare fabriquée en Indonésie. C'est un avis tout frais, puisque j'ai l'instrument depuis quelques jours seulement et que je n'ai pu le testé en groupe. C'est une demie caisse sans poutre centrale très inspirée de la Gibson ES125. 20 frets (14 cases hors de la caisse), corps et table acajou, touche palissandre, 1 mini humbucker côté manche commandé par 1 potar volume et un tonalité, chevalet flottant en palissandre réglable en hauteur. Les potars sont sur la caisse et non sur le pickguard comme c'est le cas sur la photo. Tant mieux, je trouve ça plus esthétique et certainement plus pratique. D'autre part, l'attache courroie côté manche à été déplacée de l'eclisse au talon, contrairement à la photo, ce qui me paraît plus judicieux. Il faut préciser également que cette guitare est vraiment plus belle "en vrai" que sur cette photo qui ne lui fait pas honneur. En réalité le tobacco sunburst est vraiment magnifique et lumineux. Les finitions sont très bonne pour une guitare de ce prix. Elle est livrée dans un gigbag de bonne facture qui devrait bien protéger la bête des transports. UTILISATION Ce type de guitare est classé parmi les "jazz". C'est ma première expérience de ce type de guitare. Pour ma part, je la classerais dans une nouvelle catégorie : les guitares "roots" (puisque le "roots" est à la mode…). D'une part parce qu'elle est fortement inspirée de l'ES125 (je ne sais pas si on peut la qualifier de copie, je n'ai jamais eu l'occasion de jouer sur une ES125), et d'autre part le son qui sort de la bestiole est vraiment typé "vintage". Branché dans mon vieux Princeton de 64, on retrouve le son des premiers BB King ! C'est gras et chaud. Un vrai régal. Les graves sont très présent, ce qui n'empêche pas les aigües de se faire entendre. On module facilement avec le potar de tonalité qui est assez efficace (pareil pour le volume) et on obtient le son qu'on veut. Ceux qui ne jurent que par le cristallin des tele et strato risquent de ne pas aimer. Avec un petit chouya d'overdrive (juste un peu) c'est encore meilleur ! Cette guitare apprécie qu'on lui "rentre dedans", avec de bonnes attaques de médiator, on peut, les cordes d'origine sont dures (11/52 ?). Attention, il n'y a pas de poutre centrale, le larsen par donc vite mais ça m'a l'air gérable. Le manche est épais (tout le contraire d'une Taylor), à prendre à pleine main, et l'accès aux aigües difficile au delà de la 12ème case. Je pense qu'il est réducteur de limiter cette guitare au jazz. Elle ira très bien au blues, au rock un peu crade, et à toute les musiques "roots" (reggae, country, rockabilly…). Le jeu en picking en étouffant les basses lui va aussi très bien. C'est bien équilibré. SONORITÉS Ah, ben merde ! J'ai répondu à ces questions au dessus… AVIS GLOBAL J'adore cette gratte ! Bien sûr, il y a la nouveauté qui fait que je m'emballe peut-être un petit peu, il faudra que je revienne confirmer (ou infirmer) cet avis dans quelques temps. Pour résumer, cette guitare est belle, très bien finie (mieux que mon ES335 reissue) et sonne très bien. Je ne sais pas comment peu sonner une ES125, mais je sais combien elle peut coûter ! Alors pour 319 euros, cette Washburn me paraît être une super affaire pour ceux qui recherchent le son roots ou vintage (appelez ça comme vous voulez) pour pas cher, sans sacrifier la qualité.