réactions à la news Le musicien tend-il vers la solitude ?
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Anonyme
Fred160656
=LouF=
Sujet excellent!
Pour ma part, le travail en home studio apporte beaucoup d'avantages,
-tout d'abord économique ,en considérant que pour 2500€ de matos électronique, tu peux faire David Guetta, alors qu'il t'en faut 5 fois plus pour faire ACDC. La jeunesse aura vite fait son choix.
Idem pour les enregistrements, seul c'est évident et en groupe, t'as vu ce que ça coute?! 
Et pour des résultat de misère souvent, sans production derrière, c'est simple, pas de studio pro ou semi-pro, spa possib.
-Organisationnel, pas besoin de s'organiser à plusieurs, on peut faire de la musique n'importe ou et surtout n'importe quand sans déranger personne.
-Créatif, le travail de composition est solitaire, depuis toujours, l'avantage sur le passé est de ne plus avoir à écrire et d'avoir rapidement un résultat audible et appréciable. Même pour le travail en groupe, c'est un gain de temps et de débats stériles incroyable. D'autant qu'on peut facilement sortir du matériel de travail pour d'autres musiciens.
En résumé, gain de temps, d'argent et de tranquillité. What else?
Quand a l'isolement relatif que cela implique, il est un peu propre à l'époque, mais il permet à des artistes qui n'auraient pas pu s'exprimer pas le passé d'exister aujourd'hui. Avant j'ai un peu l'impression que si tu n'était pas né avec une tranche de console en or dans la bouche, tu prenais le risque de tout sacrifier, carriere, famille, région, pour tenter ta chance dans la jungle de la musique, aujourd’hui tu peux mettre ton souncloud à jour depuis ton boulot. 
On peut aussi cyniquement penser que les beaux jours de la musique en orchestre sont derrière nous, cette forme d’interprétation n'étant plus exclusive, à part quelques étincelles dans la brume, ça sera toujours moins bien qu'avant.
Alors, allons de l'avant. 
Paul Arbert
le Home Studiste s’auto-suffit, il joue de tous les instruments, ...//..., il s’enregistre et se mixe tout seul et de plus en plus, s’auto-diffuse, s’auto-promeut, s’auto-vend.
j'adore le "s'auto-vend"… en clair il est son seul acheteur quoi…
sinon, parle-t-on de solitude du musicien ou du compositeur? ce qui, à mon sens, n'est pas la même chose. le compositeur a toujours été (plus ou moins) seul - exception faite de grey/barbelivien (
).le musicien, normalement, lui ne s'épanouit qu'entouré des siens.
du coup, je capte pas trop le concept de l'article.
100% U. Bhrngr free • 100% digital
Tonka
Ristretto
didiervdeb
Ceux qui sont exclusivement adeptes des "pratiques solitaires"
Ceux qui sont exclusivement adeptes des "pratiques de groupe"
Et puis ceux qui savent et peuvent faire l'une puis l'autre...
" en tout cas plus sérieusement les avis sont assez tranchés et parfois assez différents avec des motivations personnelles liées à des facteurs de caractère, économique, professionnel, artistique. C'est vraiment cool
La musique est morte depuis bien longtemps, laisse tomber fils
guyr
Jedimetal
Alors en ce qui me concerne, je suis d'accord, le fait de travailler seul chez soi est parfois préférable ne serait ce que pour la concentration et l'inspiration. L'isolement est donc nécessaire, ce qui n'est évidemment pas facile du tout quand on vit en couple. C'est mon cas mais nous vivons encore dans deux endroits différents ce qui va changer dans quelques mois lol il faut vraiment faire attention car on peut vite déborder à s'enfermer avec son casque et sa grat alors que sa chérie (ou un pote qui n'est pas un musikos), est à côté, c'est même pire que les jeux vidéo, même si du coup elle préfère que je sois sur ma musique que sur mes jeux
On le voit l'évolution de l'informatique musicale fait qu'on peut faire tout chez soi et avec internet même bosser en ligne sur des projets avec des gens. Je suis inscrit par ex sur indaba qui dispose même d'un séquenceur intégré (mais je n'y vais plus pour diverses raisons et notamment le temps et le fait que ce n'est pas évident car il y a la barrière de la langue même si l'anglais n'est pas un pb).
J'ai eu au départ une démarche "groupe" mais celle-ci s'est vite modifiée en projet "studio", pourquoi?
Déjà quand on se met à composer, en écrivant des paroles puis en touchant à la musique, on a son idée on créé son univers et parfois on a du mal à accepter que d'autres personnes entrent dans cet univers, dans cette bulle, notre bulle.
Après le hic c'est qu'on ne peut pas savoir jouer tous les instruments comme ça, alors oui c'est sûr j'utilise studio drummer, ez drummer (mais quasiment que les grooves) et des banques de choeurs et de sons mais si à la base vous êtes guitariste vous ne ferez pas forcément aussi bien qu'un vrai compositeur ou batteur...
Donc après on est tenté de passer des annonces et de rencontrer des gens, le pb avec la société actuelle et notamment à cause d'internet, c'est que les gens ont dix milles projets (dont leur vie avant tout car il n'y a pas que la musique dans la vie même si c'est quand même vital lol) ou bien le leur en priorité ce qui est tout à fait humain et normal et donc du coup trouver des gens motivés sur la durée et avec qui ça passe au niveau de l'orientation musicale fait partie du parcours du combattant, et cela pousse à revenir sur un projet solo.
Pour ma part j'avais fait appel à un compositeur pour qu'il me "réarrange" les morceaux, j'avais signé un contrat et tout et tout, et ben ça n'a été que galère, car par mail se comprendre était très dur, je n'ai jamais pu le rencontrer pour des pbs d'agenda mutuel, le type avait un assistant avec qui ça ne s'est pas bien passé, ils m'ont fait des morceaux avec batterie, sans batterie, avec des sons moins bons que les miens, en changeant la structure de ma compo originale (temps du chant sur les couplets et les refrains, longueur du morceau, etc) donc quel intérêt me direz vous d'avoir mis des sous alors que j'aurais pu en m'acharnant faire tout moi même!
Eh ben la réponse était tout simplement que la musique reste quand même un univers que l'on doit partager, et parfois ce n'est pas simple, mais comme j'avais vraiment envie d'avancer ce projet car de chanteuse en chanteur qui ne répondait plus, aux autres musikos jamais dispo, je commençais clairement à me démotiver et vouloir tout laisser tomber.
Par la suite je me suis repris, j'ai acheté du matériel pour m'enregistrer dans de meilleures conditions et j'ai relativisé et au final, le boulot qu'il m'a fait va quand même me servir, même si je vais refaire les parties batterie et faire quelques modifs en rajoutant mes propres choeurs et banques de sons.
En fait la solitude est nécessaire mais pas sur le long terme car on a toujours besoin d'avoir un avis extérieur, une idée d'un instrumentiste ou chanteur pour avancer, alors oui c'est dur de remettre en question son projet mais c'est préférable dans certaines situations. Et puis après c'est mieux car quand vous n'êtes pas chanteur mais que vous avez une idée de la ligne du chant de votre morceau, si vous voulez que ça sonne bien il faut trouver les personnes qui pourront vous aider.
Et surtout la solitude n'est pas bonne psychologiquement car un moment mon projet était vraiment devenu une obsession et ce n'était plus un plaisir, et là il y a un problème. Il faut parfois savoir décrocher pour mieux revenir.
Site web : http://jedipunk.wix.com/alexcarret-composer
Soundcloud : http://soundcloud.com/alexandre-carret
Mupiz : http://www.mupiz.com/jedimetal
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