"Un patchwork tendu!"
Publié le 01/11/2016
Bah c'est vraiment très bien produit, tout est bien mis en valeur. Les passages baston marchent bien: contrairement à Multiform je trouve la basse (jouée au médiator?) assez bien placée, plus ç'aurait été trop. Et il y a tout ce qu'on peut attendre d'une bonne guitare metal en terme de précision de jeu et de gros son!
C'est sur les passages calmes qu'il y a le plus de délicatesse et d'attention aux détails, c'est du velours tant pour les sons de synthés, les delay et les pan. J'aime par exemple le son séquencé de l'intro qu'on retrouve très discrètement pané droite/gauche à partir de 1.44, par exemple.
Toujours bluffé par les qualités de production de Cortoni, je suis!
Artistique :
Artistique: là il y a tout le sel de la collaboration (confrontation?) d'un producteur pop/electro chiadée et d'un métalleux à guitare!
Ca fait qu'on peut trouver un quasi-reggae (1.43) juste après un gros riff metal.
Chacun développe ses parties bien distinctes jusqu'au 2/3 du morceau, pour se rejoindre sur la fin avec une épique bataille guitare/synthé lead au bord de la falaise, conclu par ce magnifique riff commun (et plein d'humour) à 4.04!
C'est à la limite du too much, mais non, ça passe, les poncifs du genre sont détournés juste ce qu'il faut pour en faire un truc intéressant et fun :))
Dans l'ensemble, les parties métal sont un peu attendues (comme souvent dans le genre), mais sur le morceau entier ça fonctionne bien grâce aux contrastes
"Un plongeant vers la folie, manque un peu d'air et de puissance."
Publié le 01/11/2016Tu maîtrises ton sujet. Rien ne m'a gêné pendant mon écoute. Donc n'étant pas un féru ni une pointure en "technique" je peux juste dire que je suis satisfait.
Artistique :
Bien que ce ne soit pas mon style cette composition m'a plu. Clairement j'ai y ressenti la peur de la folie, l'instant où l'on se penche au bord du gouffre, où l'on est attiré et terrifié à la fox par notre propre côté sombre, par notre reflet maléfique.
Cependant je trouve que ton titre aurait gagné en intensité avec plus de puissance, et un peu d'air permettrait également d'accentuer la chute.
"Beau, sombre, un délice."
Publié le 01/11/2016Je n'ai vraiment rien à reprocher. L'écoute de ton titre a été très agréable, rien ne m'a choqué alors que je l'ai écouté 3 fois d'affilée. Mon plaisir n'a pas été gêné par un souci technique. Donc pour les critiques constructives, les conseils il faudra voir avec les collègues. Ce que tu as produit me convient parfaitement.
Artistique :
Multiform parlait d'Interstellar, oui il y a un coté Zimmer, et j'aime beaucoup. Mais il s'agit bien d'une inspiration et non d'un plagiat.
Tu as créé une belle ambiance dans ce titre. C'est sombre mais pas glauque. Ta musique nous attrape, nous met face au miroir, et on plonge à l'intérieur de notre reflet, dans les méandres de notre esprit. Là où la mort pouvait se trouver on renait.
Bravo et merci.
"Aérien , planant, mais un peu éloigné du thème"
Publié le 01/11/2016De la finesse, de petites touches. Tu as réussi à "illustrer" l'artistique de ton morceau par une belle maîtrise technique. Les effets ajoutés, les sons nous donnent cette impression d'errer. C'est très réussi, bravo.
Artistique :
Un peu de mystère, une petite joie, de la légèreté, un éveil en douceur. Voilà ce que m'a évoqué ton morceau. C'est très agréable mais en regardant l'image j'ai l'impression qu'il me manque la clef pour vraiment plonger dans ton univers. J'ai même cherché sur ton SC, je n'ai pas vu de description ( j'ai mal regardé ?)
J'aurai aimé un peu plus de variété, pour voyager un peu peu à l'aveugle sans la fameuse carte (perdue ? inexistante ?).
Ton titre est bien, mais j'ai du mal à retrouver le thème de la saison.
"Un crossover riche et sombre"
Publié le 01/11/2016
Et bien la richesse d'un point du nombre de sons/d'instruments aurait pu entraîner une "goutte" musicale. Il n'en est rien. Tout est bien placé, bien mixé. L'écoute est agréable que ce soit sur mon ordinateur, mon téléphone, ma chaîne.
Le traitement de tes voix, ça fait envie ! Le reste aussi.
Bref félicitations !
Artistique :
Quelle performance que de lier, mélanger tant de styles. Tu maîtrises ton sujet, et on en profite bien.
Quelle progression le long de ton morceau, quelles ambiances ! Bref tu l'auras compris je suis conquis !
"Disco-Bower! "
Publié le 31/10/2016
Techniquement c'est maîtrisé.
Au chant, Bruno semble très à l'aise sur ce morceau. Son interprétation vise juste en permanence, sur les parties chantées comme parlées.
La programmation des machines, tant en termes de sonorité que d'écriture, installe son univers tout en laissant la voix s'exprimer pleinement.
Aucun problème d'équilibre, tout est bien en place autant au niveau rythmique que sonore. Les timbres se marient très bien.
En fait le mot "mixage" ne vient même pas à l'esprit, et c'est une très bonne chose. Ça dénote du naturel avec lequel est présenté le titre.
Artistique :
Une nouvelle démonstration de la polyvalence de Bruno Bower, accompagné dans ce morceau dance et assez dark par un Cédric Lawde inspiré.
L'esthétique sonore globale semble fortement empreinte par les années 80. On le ressent dans les choix de sons de synthés (ligne de basse, arpégiateurs, pads), la boîte à rythme très typée "TR-707", la réverb prononcée sur les percussions, le delay sur la voix lead. Puis la texture sonore moins "sculptée à l'équaliseur", si on compare à l'esthétique des titres actuels.
Malgré le caractère répétitif du titre, plusieurs éléments viennent donner du souffle tout au long du morceau, je pense aux voix bricolées avec saturation/delay, l'effet "arrêt de bande", tout ça est très bien vu et on est porté sans ennui jusqu'à la fin.
Le morceau est dansant, l'accompagnement synthé et guitare sait se faire oublier tout en étant indispensable (travail difficile!). Et grâce à tout ça, plus rien n'empêche cet air accrocheur de se mémoriser facilement, au point qu'on se prenne à le fredonner involontairement quelques heures après l'écoute.
Donc c'est pour moi un des morceaux les plus réussis de cette saison. Bravo au duo :)
"Pose ton gun mec"
Publié le 30/10/2016
Enregistrement des grattes sur l'intro n'est pas au top je trouve.. Ce sont des simulations d'ampli? Les grattes se perdent un peu dans le mix par moment.
Les sifflements sont trés bien enregistrés en revanche.
J'ai beaucoup de mal avec la batterie qui sonne trés virtuelle pour le coup.
Artistique :
Ambiance bien posée. Petite gratte qui va bien en entrée.
C'est un peu long en revanche j'ai trouvé. Ca reste trés sympa mais j'ai moyennement accroché.
"Where is the hook?"
Publié le 30/10/2016
Sonorités très années 80. Bon on aime ou pas. Moi c'est pas trop ma tasse de thé.
Après au niveau du mix, moi ça me va trés bien.
Artistique :
J'aime beaucoup la voix de Bruno que j'avais découvert sur Weeping Song (que j'écoute trés souvent) Je trouve que sur ce morceau elle est moins mise en valeur. Quand on a ce genre d'élément différenciant, il faut l'utiliser.
Le morceau n'est pas mauvais mais rien n'accroche l'auditeur, un petite mélodie, un refrain qui tue... il manque le "hook" pour moi. Dommage. J'aime bien l'énergie du morceau néanmoins.
"Bossa nova "pluck""
Publié le 30/10/2016Bon techniquement c'est trés propre, rien à redire de ce côté là. C'est bien spacialisé. Contrairement à ce que j'ai pu lire avant, je trouve ça rond à souhait pour ce type de musique.
Artistique :
Alors la partie artistique...
J'aime beaucoup beaucoup l'ambiance type bossa nova mais... ce synthé "pluck" d'où sort-il?? Franchement je trouve que ça gâche la première partie du morceau. Après quand c'est plus aérien c'est trés trés agréable. Mention pour le cuivre/bois sur la fin du morceau. En tout cas moi je me suis laissé transporter jusqu'au bout.
Et grosse mention pour les parties percu également. Ce sont des samples? C'est enregistré? Ca vient d'où dites?