Tous les avis sur Korg M1

Après avoir passé quelques années à prendre des cours de piano, j'ai voulu m'orienter vers les sons synthétiques, le M1 correspondait à mes attentes, il m'a permis d’explorer les sons, les effets, les modulations, le midi, etc... Sur scène ou à la maison, il reste robuste, la prise en main est assez simple, même si à l’époque j'ai mis du temps à tout piger.

Les sons d'usine son un peu vieillots, et c'est pourquoi on a vite fait de tout bidouiller pour obtenir ses propres textures sonores ( attention ce n'est pas non plus un synthé analogique ), j'ai acheté quelques cartes pcm d'occasions en bonus.

Il est resté longtemps sous sa housse, je pense l utiliser en temps que clavier midi pour d'autres machines, le clavier est agréable et il a une bonne vélocité.

Il y a deux ou trois boutons qui ne répondent plus très bien, normal pour un synthé vieux de plus de 30 ans

D'occasion il ne coute pas cher (pour autant qu'il est été bien entretenu), ça reste une belle bête qui devrait tenir encore de longues années ^.^

J’ai utilisé ce clavier sur scène dans les années 91 - 94. C’est encore une très bonne bécane malgré l’âge…, polyvalent, solide, performant. Les sons sont connus (vu le succès de la machine).

Un bémol sur la qualité des touches de sélection en façade qui au bout de 7, 8 ans ne vous répondront plus ou alors moins bien… Du coup vous êtes bon pour changer le panel complet…

La date de durée de ces touches est relative au stockage du clavier. BREF: FUTURS ACQUEREURS VERIFIEZ BIEN LE BON CONTACT DE TOUTES LES TOUCHES DE LA FACADE.

Coté sons, à l’époque ce fut très gros, très bon.. sons puissants, avec des effets très efficaces.

Appareil populaire dans les années 1990 et maintenant il est peut être en passe de devenir un collector.

Vous pouvez aller sur You Tube pour écouter les diverses démo.

Musicalement, Lfo

Bonjour amis musiciens.
En 1985 j'ai acheté en neuf, un KORG M1 avec un OBERHEIM Matrix6. Avant de partir au service militaire, j'ai dû revendre mes deux beaux claviers avec de la tristesse.
Après de nombreuses années, j'ai décidé de racheter un Oberheim matrix 6 et un KORG M1 que je viens de récupérer aujourd'hui.
Quand j'entends les claviers d'aujourd'hui, j'ai juste un petit sourire Le son des claviers des années 70,80 et 90 non rien a envier aux claviers de notre époque.
Vous voulez un clavier WORKSTATION solide, fiable, facile a manipuler avec de gros sons pour un petit prix, alors le KORG M1 est pour vous. Vous trouvez ce clavier entre 250 € et 400 € selon l'état et les options cartes sons (Options).
De nombreux artistes ont utilisé ce KORG M1: Black Box, Londonbeat, Lucky PETERSON, Eurythmics, Sade, Mickael JACKSON, Double You, Robin S, Chrystal WATERS, Stevie WONDER etc...
C'est une valeur sûre et pour 300 € environ il faut l'avoir dans sa collection.
Gros son bien dynamique.
Vous pouvez aller sur You Tube pour la démo avec Doctor MIX
Musicalement
Abby

Attention : pas de spécifications technique dans cet avis, mais mon expérience/ressenti personnel.

Pour mieux comprendre mon avis, un peu de contexte:


Le Korg M1... certains l'on entendu à sa sortie, d'autres comme moi ne le découvrent qu'aujourd'hui.

J'étais il y a deux ans à la recherche d'un synthétiseur relativement bon marché, possédant divers sons, me donnant la possibilité de les modifier à la volée, 66 ou 88 touches et bien sûr du MIDI. Ce sont des critères de recherche relativement ciblés, donc peu de solution viables pour mon cas à l'époque.

Je regardais donc quelques vidéos sur des synthétiseurs « anciens » voir un peu ce qui se faisait dans le passé. J'étais convaincu: je fais du hip-hop instrumental à la base, mais la house est aussi tout un genre de musique qui me plaisait beaucoup (surtout celle dite "old-school"), et je suis tombé sur le Korg M1.

J'ai tout de suite adoré ce piano "cheesy" mais tellement reconnaissable et cette orgue (Organ 2) tellement mythique.

J'ai eu la chance littéralement le lendemain de tomber sur un M1 à un prix très intéressant (moins de 100€). Je l'utilise tout le temps depuis...


I. Utilisation et Installation


J'ai un petit home studio, et ce clavier n'est pas compact du tout. En fait il est long en profondeur mais il n'est pas très large (dans la norme de l'époque style dx7, d-50 etc).

Je l'utilise pour à peu près tout: du Hip-Hop, de la house, tout projet qui me passe par la tête et où je trouve sa présence pertinente bien sûr (vaporwave, lo-fi, ambient, etc…).

Je l'utilise aussi, en plus d‘autres claviers, en tant que clavier maître pour FL Studio. Rien à redire, le MIDI fonctionne vraiment bien, pas de glitch ni de délai. J'utilise un logiciel tiers pour ajouter ou échanger des sons en sysex et tout se fait très bien, sans accroc. Il est par ailleurs quasiment entièrement manipulable à distance en Midi (changement des sons, paramètres, filtres etc…). Diverses sorties, phone, monitor L/R, pedales, midi etc...

Le touché est bon, très très bon. Des années lumières devant les membranes de Roland (W-30 ou D-50 par exemple) que je trouve trop "molles" et pas super satisfaisantes à mon goût. Donc un plus non négligeable surtout en clavier maître, mais c'est bien sûr à vous de voir . C’est un clavier au touché relativement similaire au DX7 de Yamaha.

II. Fabrication, Prise en main et Ergonomie

Le clavier est solide, possède une certaine masse et est principalement fait de métal. Les boutons sont en plastique transparent et certains sont illuminés d’une LED. Un design très sobre, je dirais même minimaliste qui me parait assez original.
Un écran de deux lignes assez lumineux (avec réglage de contraste) situé au milieu du clavier affiche les informations du son utilisé et des menus d’édition.

Pour la prise en main, c'est plus compliqué.

- Vous êtes pressé et voulez jouer des sons sans vous prendre la tête?
Super, un allume et hop c'est parti les 100 patchs accessibles (+ les combis) d'un coup. On pilote en changeant les patchs avec deux boutons 'suivant' et 'précédent' ou en sélectionnant son numéro associé au pavé numérique.

- Vous voulez faire un peu de bricolage de sons?
OK! On utilise le fader (pas celui du volume bien sûr! ) pour modifier l'intensité des effets, du LFO, mix entre les deux sons de la rom joués etc... Ces options sont accessibles sans menu compliqué, c'est sous la main dès qu'on charge un patch.

- Vous voulez faire vos propres patches?
Alors, on est en 2020 (en tout cas aujourd'hui, je ne sais pas remonter dans le temps...) et à l'heure où les synthétiseurs ont des écrans tactiles et des interfaces de l'espace le M1 nous remet à notre place. Ceci dit ce n'est pas non plus si compliqué qu'il n'y paraît.

Je ne vais pas m'étendre sur le sujet, mais sachez qu'il est possible de:

> Combiner deux sons ou ondes dites "DWGS"(plus d'explications quand
J’attaquerai la sonorité!), ou n'en garder qu'un seul

> Ajouter un ou deux effets parmi une liste en contenant une 20aine.
On y trouve: Reverb, delay, phaser, tremolo, exciter, ensemble, overdrive,
EQ (basique), chorus, flanger et un rotary. Chacun modifiable à votre
guise bien sûr.

> Modifier la façon dont est joué le son (attaque, sustain, pitchEG, octaves, LFO,
etc... ) de manière assez détaillée, synthèse soustractive...

Bref, tout ça c'est bien mais c'est limité par les 100 sons d'usine. Donc pour les créatifs ça va mais les autres ça peut bloquer. On peut se procurer d'autres sons mais ce sont des cartouches assez dures à trouver et mises en vente à des prix très rarement honnêtes (~80€ le set ondes/patches, je trouve ça très moyen).

III. Sonorités

C’est compliqué. Le Korg M1 n’est pas réellement un synthétiseur à proprement parler. En fait on appelle plus communément ce genre de clavier des « Romplers » (association de ‘sampler’ et de ‘rom’) car ils utilisent en fait des samples stockés dans la ROM de la carte mère. En bref, le son n’est pas créé par une multitude de composants électroniques comme sur un synthétiseur analogique (voyez un juno, moog etc… pour faire simple).

En revanche, ne paniquez pas le M1 possède beaucoup de musicalité et de potentiel. Je pourrais citer tous les patches de ce clavier mythique utilisés dans de nombreuses musiques des années fin-80 et 90.
Le « Piano 16’’ » ou « Organ 2 » sont instantanément reconnaissables.
Les sons (au nombre de 100) sont aujourd’hui relativement datés, mais on un charme particulier que certains pourront apprécier (ou pas !).
Il existe aussi des « combis » qui sont des combinaisons de patchs (Par 6 maximum).

Vous êtes perdu ? Moi aussi, alors en gros on a :
Un combi mélange plusieurs patchs, un patch mélange au mieux 2 samples.

Personnellement je réalise mes propres patchs avec des ondes « DWGS », entre autres, et je suis bluffé :

En plus des samples de la rom les ondes DWGS sont des ondes basiques (saw, square, pulse, sine etc…) que l’on peut modifier et combiner (par deux) pour créer des sonorités uniques. On fait alors de la synthèse soustractive avec afin de créer des sonorités plus « classiques ».
Le son que peut produire ce clavier est assez surprenant et je dirais plutôt chaud avec un côté un peu métallique surtout sur les ondes SAW (donc met en avant les basses et les mediums en général, par défaut).
J’ai créé une basse style hip-hop absolument géniale, un simili Rhodes « lo-fi » et divers pads et patchs incroyables en utilisant les possibilités d’édition du clavier. Les effets sont très franchement excellents et le son est très large lorsque la reverb est appliquée par exemple.
(le filtre, digital, pour chaque oscillateur est assez efficace)

Bla Bla Bla ok c’est bien mais écoutez plutôt le résultat avec quelques patchs que j'ai bricolé:

https://fr.audiofanzine.com/medias/audio/#id:487067

(on excusera la prise de son rapide, avec un peu de bruit)

On peut "émuler" des sons typés analogiques et créer des nappes très convaincantes.

Il est absolument clair que ça ne plaira pas à tout le monde, mais pour moi et pour mon premier « synthé », j’ai été conquis. Je l'utilise encore aujourd'hui deux ans après en plus d'autres claviers.


(PS: On notera aussi la présence d'un séquenceur. Je ne l'ai jamais utilisé car grand fan de MAO, mais c'est à noter pour ceux que ça intéresse. A sa sortie c'était un bon argument de vente, ce ne fut ceci-dit pas le premier à en avoir un intégré.)

IV. Devriez-vous en acheter un ?

Difficile à dire sincèrement. Pour moi en tant que premier clavier, assez versatile, avec MIDI, avec un côté « mythique » et un prix TRES raisonnable, c’est top de chez top. Si vous collectionnez, ou voulez absolument juste les sons mythiques en hardware, oui, pourquoi pas après tout.
Mais si vous cherchez un synthé point barre, non je ne pense pas : il existe un VST officiel imitant très très bien le M1, avec tous les sons, toutes les cartes et du coup utilisable sur tout MAO.
Personnellement, ayant comparé le son des deux, le software sera plus clair et plus détaillé dans les aiguës que le hardware (probablement pas un placebo mais dû à la sortie audio et au traitement du son en 16bits)

Maintenant, si vous voulez vraiment ce clavier, la côte est assez raisonnable si on cherche bien. Plus de 100€ je ne sais pas, c’est à vous de juger.

Il existe aussi une version rack (M1r) préférable si vous ne voulez que les sons et/ou n’avez pas beaucoup de place.

Parmi le fameux "trio ultime arbitraire des années 80" (c-à-d le Roland D-50, Yamaha DX7 et le Korg M1)*, le M1 reste un peu le "mal aimé". Parmi les trois, le D-50 est généralement le plus adulé suivi du DX7 qui à été récemment assez critiqué visiblement (écœurement?), mais qui pour autant est toujours très utilisé.

*(PS: le Roland juno est souvent mis de côté pourtant il est bien plus apprécié de manière générale. J'imagine donc que cela concerne exclusivement les claviers les plus populaires et/ou numériques)

Le M1 est décrié pour n'être qu'un rompler et est (sans exagérer) énormément snobé par beaucoup malgré son potentiel bel et bien présent. Il est par ailleurs en fonctionnement assez similaire au Roland D-50, certains ne seront pas d'accord, c'est pour autant un fait. Les deux sont des romplers/synthétiseurs numériques et chacun offrent un panel de sonorités fantastiques.

Le M1 à ma connaissance est toujours utilisé dans la house et l'EDM entre autre, mais j'avoue n'être pas très bien renseigné. En tout cas, moi, je l'utilise !

V. Conclusion

J’ai beaucoup hésité entre 3/5 et 4/5, car objectivement, on en a pour son argent. Les sons de base sont cheesy et clairement sont d’une autre époque. Cette machine cache, comme je l'ai dit, un potentiel immense, surtout au niveau de son moteur de synthèse qui est objectivement très complet, surtout, il sonne bien voir très bien avec un petit peu d'effort. Cette machine sonne 80s/90s, et sonne bien! Si vous cherchez un numérique avec un son unique, et une certaine flexibilité quant à la création de patchs, allez-y c’est un bon clavier !

Donc, ce bon clavier mérite à mon sens un 4/5. Si la côte reste basse il restera un « bang for the buck » assuré pour tout amateur de musique électronique et/ou débutants en MAO (grâce au MIDI).

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous ce synthétiseur ?:
tout !

Vous semble-t-il solide et bien fini ? Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Qu’en est-il de la qualité de son clavier et de son toucher ?
Très bien globalement, bon clavier type semi-lesté, ergonomie de réglages sons assez intuitive, solide, ...

Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ?
pas mal de bons sons d'usine et autres, dont pas mal sont encore à la page aujourdhui pour certaines utilisations !

Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ?
Très ergonomiques !

Après les Polysix, Monopoly, MS20 etc.., voici leur synthé digital!
Je pourrais écrire longuement sur ce bijou, d'autres l'ont déjà fait, il y des dizaines de forum dédies au Korg M1.
Il contient tous les sons qui m'ont marqué dans les débuts de la musique électronique. Utilisé de Detroit à Chicago, ces sons sont dispersés au travers de nombreuses productions phares des années 90.

Je l'ai payé très peu (190e) par contre j ai été le chercher à la campagne.
C'est la dynamique qui m' a tout de suite impressioné ! J'ai la version plugin et bien qu'il soit bien conçu, on note le manque de dynamique, certainement parce que le hardware possède des circuits intégrés et made in Japan.

L´'édition n'est pas des plus simples mais on s'y fait et le manuel est téléchargeable.

Cette machine a selon moi sa place en studio aussi bien que sur scène.

Une des premières workstation, fin des années 80.
Synthèse numérique par superposition d'ondes PCM avec enveloppes, lfo, effets, filtres, le tout avec quelques boutons pour naviguer dans de fastidieux sous-menus.
Il a un séquenceur que je n'utilise pas et on peut aussi superposer des patchs pour faire des sons multicouche.

Ses sons d'origine ont été entendus et réentendus, ils sont clichés et apparaissent dans une multitude de tubes et dans d'innombrables titres underground house, acid etc allant de la fin des années 80 au début des années 90.
Il connaît actuellement un certain retour à la mode en étant utilisé dans des morceaux grand public comme dans le dernier album de Justin Bieber.
Les sons d'origine sont brillants tout comme seront brillants les sons que vous créerez vous-même.

Il est à la fois consensuel avec beaucoup de présence et d'expressivité ce qui fait de lui un synthétiseur durable et atemporel.

Attention cet instrument est aujourd'hui un instrument pour une cible de niche : on la utilisé et on le reconnait dans 1000 tubes des années 90, mais pour produire, kes adeptes du DAW ont tout ce qu il faut en virtuel. On aura recours à ce type d'instrument plutôt pour exploiter ce qui ne le fut pas tant que ça a l'époque, la programmation.
En outre vous avez l excellent korg legacy qui reprends le m1 avec toutes ces cartes!
Mais la on a un tank increvable, un clavier maitre honorable.
Certain sons sont tres intéressants, d autres trop entendus, peut être, mais parcequ'ils sont bons. Le sons est large, beaucoup plus que sur un triton dont le seul plus selon moi est son mode arpegiateur...
J avais acheté ce synthé en urgence pour un gig, perdu sur une ile ou le moindre bazar coute un bras...pas le choix donc...ça a fait l affaire, mais sans que je sois impressionné. en l explorant peu a peu, perdu sur mon ile avec ce seul synthé et un mac, je me suis mis à le programmer un peu : nappes genre analo, leads , combos.... ce truc sort du gros son!!!!
Certes je ne l achèterai pas pour le prix d une workstation d aujourd'hui d occasion, type motif ou autre, mais pour sa cote actuelle, c'est un vrai instrument qui a l patate, on retrouve des sons "historiques" qui peuvent toujours avoir leur place, bien qu avec modération car tellement associé a une musique.... bref un ancêtre velu comme on les aime !!

EDIT 2018: revendu car je ne pouvais le ramener par avion sans frais disproportionnès. En outre sa côte actuelle devient absurde. Toujours pour les mêmes raisons...J'ai racheté un triton extreme, dont le seul défaut et sa fragilité.

EDIT 2024: Je me servais assez peu du plugin. Mais j'ai malgré tout remis la main sur un M1 a bon prix. Enorme difference...Quel plaisir de retrouver son aftertouch! Les sons d'EP type DX7 sont transfigurés dés qu'on rentre un peu dans les menus...A tel point que j'envisage de remplacer mon Nord Electro pour ce type de sons. Dommage que le piano soit un peu trop typé...

Clavier sensitif 5 octaves, une pédale de sustain, toute la connectique nécessaire .

UTILISATION

Ce n'est pas très simple car il s'agit d'un vrai synthé. Un passionné trouvera les réponses mais l'édition n'est pas évidente en tous cas pour moi. Je n'ai plus de manuel mais on le trouve sur internet.

SONORITÉS

Les sons sont époustouflants ! Les cuivres sont incroyablement réalistes comme les instruments à percussion, marimba etc, ainsi que les orgues et pianos électriques. Curieusement les pianos acoustiques sont très synthétiques et n'ont aucun intérêt , il faut dire que j'utilise un Yamaha P120 depuis, alors la barre est un peu haute.

AVIS GLOBAL

Je l'ai depuis un vingtaine d'années et même si je m'en sers moins je suis toujours bluffé à chaque fois que je l'allume ! Je l'utilise certainement très en dessous de ses possibilités. Pour faire des maquettes chez soi ou même de l'orgue Hammond sur scène, c'est formidable. Il y a certainement mieux de nos jours mais on le trouve pour presque rien alors...!

voir descriptif sur internet

UTILISATION

Ce matériel de la fin des année 80 est particulièrement adapté si vous êtes un adepte du son Depêche Mode, ce que moi-même, je recherchais au moment de son acquisition. Au delà, il est extrêmement simple d'utilisation et le touché du clavier est excellent. Pour finir, il peut très bien faire office de clavier midi.

SONORITÉS

Le son KORG !
L'originalité des sons pour l'époque.

AVIS GLOBAL

Très bon matériel, un collector et à la porté de tous désormais.

Très connues et déjà énoncée.
La première Workstastion: Clavier + sons + séquenceur + effets. Tout est dedans au final.
Coque en ferraille, très solide. Clavier de très bonne qualité et fiable.


UTILISATION

La création de son est très simple, pour qui utilise des synthés numériques. En mode combi, on assemble plusieurs sons, on split..... des configs complètes sont possibles. Seule la polyphonie bloque la créativité.
Le séquenceur, comme tout synthé hardware est un calvaire pour les utilisateur de soft. Dans mon cas, j'adore, car je n'utilise mon pc que pour charger / sauvegarder des sysex ( ceci sur toutes mes bécanes). j'aime passer des heures a éditer des séquences directement sur la machine. Travailler à l'ancienne quoi. Mais je comprends tout à fait que ceci peut rebuter un bon nombres de musiciens.
Le manuel est clair, suffisant. Le chapitre pour l’édition de séquence est gros et chiant, mais pas le choix.

SONORITÉS

Les sons, hormis le piano M1 mondialement connu, la programmation est très simple: on part avec des échantillons, on filtre, on découpe avec les enveloppes (ADBSSR), enfin le travail logique sur tout synthé.
Il a un grain particulier, inimitable. On aime ou on aime pas. Par contre il faut se procurer des cartes d'échantillons (il en existe un bibliothèque très conséquente). Les filtres sont très bons, mais non résonnants. La section effets propose de très bons presets modifiables, on colorie le son comme on veut. Même face au standard d'aujourd'hui, il n'a pas a pâlir. Puissant, stable, solide.
Les strings, pads, nappes: excellent.
Les instruments acoustiques: pour ça, mieux vaut prendre un clavier arrangeur.
Les basses synthé: pas très puissante, mais super feutrée, n'attendais pas des stabb de dingues.
Enfin, mieux vaut l'essayer avant d'acheter, car moi j'adore, un pote a détesté.

AVIS GLOBAL

Mon M1, je ne l'ai pas gardé: finance oblige, parfois la vie nous laisse pas le choix. Mais dès que j'ai une super occase, je rachète sans hésiter.
Pour ce qui est du marché de l'occase, on le voie à 400 / 450 € très souvent, c'est trop.
250€ me parait un bon prix.
Sinon, le T3 de korg coûte moins cher en occase (?), alors que c'est un M1 amélioré.
Donc j'acheterai un M1 et un T3: quand on aime......

un clavier d'il y a 25 ans, mais qui marche encore, 6 octaves, une bonne centaine de sons, 2 multieffets, un joystick... le reste est connu

il manque des potards, mais un slider value est très pratique pour éditer les paramètres en temps réels (AMP, Cutoff FX...)


UTILISATION

configuration très simple, une edition des sons ultra facile, et surtout un petit sequenceur, méconnu mais ultra pratique qui peche par le nombre de notes, mais diablement efficace !

SONORITÉS

et bien franchement, c'est facile, le M1, c'est quelques nappes, un gros son d'orgue des années 90 (qui ne veut pas dire réaliste, mais immédiatement reconnaissable dans les tubes tels que Jaydee ou Luv4Luv...) et surtout pour un piano, qui a fait le tour des dancefloors dans les 90'

le niveau de sortie est assez fort, ca claque sec. Vous l'aurez compris, si votre style est au jazz free jazz, je pense que c'est raté. En revanche, si votre trip c'est de l'electro un peu revival alors vous aurez les quelques presets qui vont seront indispensables

je met 10 pour l'orgue et le piano, car je les recherchais depuis longtemps et que je m'étais approché de ceci sans pour autant les avoir retrouvés. le reste, c'est plutot passé

AVIS GLOBAL

et bien le M1, c'est un clavier qui a marqué l'esprit des musicien qui ne pouvaient s'offrir à l'époque toute la panoplie de studio pro.

Première workstation, il a aussi un peu tué la carrière du wavestation, qui le dépasse largement niveau son, mais pas en utilisation.

M1 - A conserver dans son Setup !!!!

Synthé workstation 61 touches sensibles à la vélocité et à l'aftertouch monophonique.
Sorti en 1988.
16 voix de polyphonie, multi-timbral 8 parties.
Synthèse AI (2 OSC, 2 filtres numériques non résonnants, 3 enveloppes, 1 LFO, 2 multi-effets numériques).
Séquenceur 8 pistes, 10 songs, 100 patterns, 7700 notes.
100 programs et 100 combis éditables en mémoire. 100 progs et 100 combis supplémentaires sur carte RAM/ROM.
Pitch stick du M1 : Pitch bend, modulation +Y et modulation -Y.
2 Entrées pour pédales de contrôle/switch et 1 entrée pour pédale de sustain.
2 paires de sorties audio stéréo.
MIDI IN, OUT et THRU.
13,5 Kg.

UTILISATION

L'utilisation du M1 est vraiment simple. C'est d'ailleurs la première véritable workstation. Et c'est aussi la base de l'architecture de tous les autres synthés Korg suivant... Le M1 possède 8 soft-keys sous l'écran permettant d'accéder le plus souvent à toutes les valeurs d'une page donnée. Par exemple, la page de défaut de sélection de presets (programs chez Korg), affiche une sorte de quick edit avec les paramètres les plus déterminants (balance des OSC, filtre, enveloppe, niveau d'effets...). En mode Combi, ces mêmes touches permettent de sélectionner le preset à jouer par chacune des huit parties... Très pratique ! Il est possible de modifier un son rapidement sans rentrer dans l'édition (surtout pratique pour couper les effets à l'enregistrement ). De fait éditer un son n'est vraiment pas compliqué, on ne peut pas se "perdre" dans un M1. Je souligne aussi la grande qualité du clavier (le même que celui du DX7) qui lui permet de trôner fièrement comme clavier maître dans votre config.

SONORITÉS

Presque TOUS les presets d'origine possède leur tube ^^ De Madonna (PROG I41 Piano 8") à Depeche Mode en passant par The Orb (PROG I00 Universe), tous le monde à utilisé les sonorités du M1... Et pour cause, les samples sonnent graves et ont du caractère (ce qui manque un peu aujourd'hui sur les synthés PCM) et les effets sont mortels pour l'époque voir magnifiques pour certains (Flanger, Phaser 2, Ensemble...). Il est possible d'étendre la palette sonore via des paires de cartes PCM ajoutant des multi-samples et des presets.
Il est possible d'imiter correctement les instruments acoustiques (une mention pour les cuivres et la flute ^^), mais il excelle surtout à mélanger les sons de marteaux aux cordes saturées, à flanger des samples de synthés analogs ou à jouer un petit son bien numérique multi-délayé... Un régal pour la compo !

AVIS GLOBAL

Je l'utilise depuis 93 à peu près. J'ai déjà fait plusieurs albums avec et je l'aime de plus en plus !
Il fait partie de ces rares synthés ayant changé la façon de créer avec des instruments électronique. Au même titre qu'un Mini Moog, un DX7 ou un D-50
Bref, un classique à posséder !