Discussion avec l'IA sur l'opportunité ou non d'investir dans cet instrument
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Clefdefa4
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Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 6 mois
Sujet de la discussion Posté le 27/11/2024 à 17:49:10Discussion avec l'IA sur l'opportunité ou non d'investir dans cet instrument
faut-il investir dans le akai mpc key 37 ?
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Le choix d’investir dans un Akai MPC Key 37 dépend de tes besoins et de ton workflow. Voici quelques points pour t'aider à décider :
Avantages du MPC Key 37
Workstation autonome
Il combine les fonctionnalités d'une MPC (séquenceur, sampler) avec un clavier 37 touches.
Idéal si tu veux produire sans avoir besoin d'un ordinateur.
Polyvalence
Inclut des pads réactifs, des contrôles tactiles, et des outils pour sampler et séquencer.
Compatible avec une large gamme d'instruments virtuels et d'échantillons.
Mobilité
Plus portable que de nombreux claviers ou workstations tout-en-un.
Fonctionne également comme contrôleur MIDI.
Workflow rapide
Ergonomie pensée pour les producteurs de beats et musiques électroniques.
Intégration fluide avec l'écosystème Akai.
À prendre en compte
As-tu besoin d’un clavier MPC autonome ?
Si tu es déjà à l’aise avec Ableton Live (et ton Roland Fantom-06), un MPC Key 37 pourrait être redondant.
Il excelle pour des workflows centrés sur le sampling et la production mobile, mais peut ne pas remplacer une station DAW complète.
Ton style musical
Si tu te concentres sur des genres comme le hip-hop, l'électro ou des musiques nécessitant beaucoup de sampling et de sequencing direct, c'est un excellent choix.
Budget
Il est plus cher qu’un contrôleur MIDI classique. Si tu cherches principalement un clavier pour Ableton Live, un contrôleur moins coûteux pourrait suffire.
Intégration avec ton setup actuel
Tu utilises déjà Ableton Live et un Roland Fantom-06, qui propose des sons intégrés et des fonctionnalités MIDI. Si ton workflow est déjà fluide, le MPC Key 37 pourrait être un ajout superflu, sauf si tu cherches la portabilité ou un workflow MPC.
Alternatives
Contrôleurs MIDI dédiés : Arturia KeyLab, Novation Launchkey, Native Instruments Komplete Kontrol.
Workstations autonomes : Akai MPC Live II (sans clavier mais autonome) ou même des options plus complètes comme la série Yamaha Montage ou Korg Nautilus.
Si tu cherches une solution plus portable et intuitive pour combiner clavier, pads et production rapide en déplacement, le MPC Key 37 peut être une excellente option. Sinon, investir davantage dans ton setup actuel pourrait être plus pertinent pour tes projets artistiques.
Tu veux que je creuse davantage un point spécifique ?
Vous avez dit :
oui, c'est essentiellement le sampling qui semble intéressant dans le akai mpc key 37, solution qui existe dans le fantôme 06 mais qui y est beaucoup moins développée. L'idée d'une portabilité tout en un semble intéressante, mais il est vrai que mon workflow actuel fonctionne plutôt bien. Et puis, pour finaliser les productions, je suis toujours en studio sur une station fixe avec cubase ... alors j'hésite
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Ta réflexion est très claire et pose bien les avantages et inconvénients. Creusons cela ensemble :
Les atouts du MPC Key 37 pour toi
Sampling avancé
Le MPC Key 37 est une référence pour le sampling, avec des outils plus rapides, intuitifs et puissants que ceux du Fantom-06.
Si tu aimes expérimenter avec des échantillons ou construire des beats autour d’eux, il pourrait devenir un atout créatif.
Portabilité et autonomie
Pouvoir composer, sampler et arranger directement dans le MPC, sans dépendre d’un ordinateur, est un vrai gain en mobilité.
Parfait pour des sessions spontanées, ou si tu veux t’éloigner de ton studio fixe pour créer ailleurs (chez toi, en déplacement, ou même sur scène).
Workflow orienté beatmaking
Il pourrait compléter ton Fantom-06 : ce dernier excelle dans la création mélodique et les textures synthétiques, tandis que le MPC Key 37 apporterait une approche plus rythmique et orientée sampling.
Mais, quelques limites à considérer
Redondance partielle avec ton workflow
Si tu finalises déjà tout sur Cubase avec du matériel plus puissant, le MPC Key 37 risque d’être plus un outil de sketching qu’une vraie plateforme de production finale.
Ton workflow actuel (Fantom-06 + Ableton Live + Cubase en studio) est déjà très robuste.
Investissement significatif
Ce n’est pas un achat mineur. Est-ce que la valeur ajoutée pour ton processus créatif justifie le coût ?
Peut-être investir cet argent dans des plugins, un meilleur équipement studio ou encore des formations ?
Courbe d’apprentissage
Bien que l’écosystème MPC soit intuitif, il implique une prise en main. Si tu es déjà très à l’aise avec ton Fantom-06 et Ableton, cela peut ralentir ton flux créatif initialement.
Idées pour tester sans engagement
Essayer le MPC Key 37 avant d’acheter
Si possible, loue ou teste un modèle en magasin pour voir s’il répond à tes attentes.
Explorer le sampling autrement
Si le sampling te passionne mais que l’investissement te freine, Ableton Live offre des outils incroyables (Simpler/Sampler, Slice to MIDI, etc.) que tu peux pousser plus loin.
Alternatives à la portabilité totale
Si c’est l’aspect tout-en-un portable qui t’attire, un Akai MPC Live II (sans clavier) pourrait suffire. Tu garderais ton Fantom-06 pour les mélodies tout en ayant une station de sampling portable puissante.
Conclusion : Te poser la bonne question
Le MPC Key 37 te permettrait-il d’explorer de nouvelles directions artistiques ou serait-il un outil supplémentaire pour faire ce que tu fais déjà ?
Si tu vois dans le MPC Key 37 une opportunité de changer ou enrichir ton processus créatif, alors il vaut la peine de l’envisager. Sinon, ton setup actuel semble solide et optimisé pour tes besoins actuels. 😊
Tu veux approfondir certains points ?
Vous avez dit :
oui, merci de cet aplat de mes réflexions, je suis sur ces questions là. Je ne pense pas avoir besoin de formation, étant producteur depuis de longues années. Essentiellement compositeur, je vais être amené à travailler avec des percussionnistes de conservatoire. Afin que le travail se déroule au mieux, il me faut idéalement une solution portable efficace et si possible légère. Pour la captation, j'ai également un tascam model 12 qui fonctionne très bien. Pour le sampling, il me faudrait effectivement explorer les possibilités d'Ableton live. Mais c'est effectivement la partie créative qui m'interpèle également, car d'expérience (j'en joue de nombreux), chaque instrument a sa logique de composition, et fait voyager vers de nouveaux horizonz
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mémoire mise à jour
Ton raisonnement est clair et très pertinent : chaque instrument influence effectivement la manière de composer. Dans le cadre de collaborations avec des percussionnistes, un outil comme le MPC Key 37 peut effectivement ouvrir des horizons, surtout pour créer des bases rythmées inspirantes ou transformer directement les sons captés avec le Tascam en matière musicale.
Dans ton cas précis : les points à méditer
Collaboration avec les percussionnistes :
Si tu envisages d’intégrer leurs percussions en live ou en studio, le sampling direct sur une machine comme le MPC Key 37 pourrait être très fluide.
La possibilité d’éditer, manipuler et rejouer leurs sons captés peut devenir une extension créative du processus.
Portabilité et efficacité :
Le MPC Key 37 est léger et compact tout en restant autonome, ce qui correspondrait bien à ton besoin de mobilité et de flexibilité.
En complément du Tascam Model 12, il pourrait former une configuration nomade idéale.
Exploration artistique :
Comme tu le dis, un nouvel instrument inspire de nouvelles idées. La logique MPC, avec ses pads et son workflow orienté sampling/looping, peut apporter un souffle différent à ton processus créatif.
Approche pour tester cette nouvelle dynamique :
Période d’essai : Comme tu es déjà très équipé, peut-être qu’un test ou une location de quelques semaines suffirait à voir si l'instrument t'ouvre de nouvelles portes.
Mixer Ableton et MPC : Si tu investis dans le MPC Key 37, explore aussi son intégration avec Ableton Live. Cela pourrait donner une synergie puissante entre les deux approches.
Stimuler la collaboration : Apporte-le lors des premières sessions avec les percussionnistes pour expérimenter. Il pourrait faciliter un dialogue sonore immédiat entre leur jeu et ta production.
En résumé, le MPC Key 37 semble répondre à plusieurs de tes besoins actuels, notamment pour la mobilité et l'exploration musicale. Cependant, il faut bien peser si cet investissement te permet d'aller suffisamment loin dans une nouvelle direction pour en justifier l'achat. Tu veux que je regarde plus en détail des alternatives ou des solutions complémentaires ?
Vous avez dit :
oui, tu parlais de contrôleurs Ableton qui permettrait peut-être de trouver cette logique et cet évidence de jeu qui fait la réputation des mpc. Quelques conseils?
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Pour retrouver une logique fluide et intuitive dans un contrôleur Ableton qui pourrait s’approcher de l’expérience MPC, voici quelques options à considérer. L’idée serait de combiner portabilité, créativité orientée jeu live, et une bonne intégration avec Ableton Live pour profiter au maximum de ses capacités de sampling et de composition.
1. Ableton Push 2 (ou attendre le Push 3)
Un contrôleur dédié Ableton Live qui offre une expérience immersive :
Avantages :
Pads sensibles à la vélocité et à l’aftertouch pour un jeu expressif (très proches des MPC en termes de ressenti).
Accès direct à tous les outils de Live : session view, drum racks, sampling, effets.
Workflow fluide pour le sampling et l’arrangement grâce à l’écran intégré.
Complément parfait pour ton setup, en exploitant pleinement Ableton Live sans souris ni clavier.
Inconvénients :
Pas autonome : nécessite un ordinateur.
Plus orienté studio ou live qu’en mode complètement nomade.
2. Novation Launchpad Pro Mk3
Une alternative plus légère et économique avec une excellente intégration Ableton Live :
Avantages :
Pads RGB sensibles à la pression, parfaits pour jouer des rythmes, mélodies ou manipuler des clips.
Fonctionnalités standalone pour le séquençage (pas besoin d’ordi pour construire des motifs rythmiques basiques).
Très portable et facile à transporter (idéal pour les sessions mobiles).
Inconvénients :
Pas d’écran intégré, donc dépend beaucoup d’Ableton Live pour le feedback visuel.
Moins riche en fonctionnalités avancées pour le sampling comparé au Push.
3. Akai APC Key 25 Mk2
Pour une approche plus simplifiée et économique, avec un mini-clavier intégré :
Avantages :
Compact et ultra-léger, parfait pour la mobilité.
Clavier 25 touches intégré pour mélodies rapides, combiné à des pads pour le déclenchement de clips.
Bonne intégration Ableton pour un prix abordable.
Inconvénients :
Plus limité pour le jeu créatif par rapport à un Push ou une MPC.
Pads moins expressifs et moins adaptés pour un jeu rythmique intense.
4. Akai Force (un mix Ableton/MPC standalone)
Si tu cherches une expérience hybride entre un MPC autonome et un workflow Ableton-like :
Avantages :
Machine autonome (comme une MPC) avec des fonctionnalités de style Ableton (clip launching, arrangements).
Pads sensibles, écran tactile, séquenceur intégré.
Sampling puissant et workflow inspiré de la MPC.
Inconvénients :
Plus lourd et encombrant qu’un contrôleur classique.
Plus cher que le Push ou les autres contrôleurs.
En résumé : lequel choisir ?
Si tu veux maximiser Ableton Live dans ton workflow actuel : Le Push 2 est incontournable, et son interface est conçue pour te faire oublier la souris.
Pour un contrôle Ableton léger et portable : Le Launchpad Pro Mk3 combine créativité et mobilité.
Pour une autonomie complète avec des inspirations MPC : Le Akai Force pourrait être un bon compromis si le budget le permet.
Tu veux approfondir un modèle en particulier ou réfléchir à une combinaison de ces options ?
Vous avez dit :
non, j'aimerai que tu me parles de la possibilité de mixer les avantages du fantôme 06 et de la mpc live ou de la mpc one +
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mixer les avantages de ton Roland Fantom-06 avec une MPC Live II ou une MPC One+ serait une stratégie puissante, surtout pour tirer parti des points forts de chaque appareil. Voici une analyse détaillée et quelques suggestions pratiques pour optimiser cette combinaison.
Avantages du Roland Fantom-06 dans le duo :
Qualité sonore et polyphonie :
Le Fantom-06 excelle dans la génération sonore avec ses moteurs SuperNATURAL et ZEN-Core, parfaits pour des textures riches et des parties mélodiques complexes.
La polyphonie et les sons intégrés te permettent de gérer des arrangements larges, difficile à faire uniquement avec une MPC.
Clavier intégré :
Le clavier semi-lesté à 61 touches est idéal pour jouer des mélodies ou des progressions d'accords. Cela complète les pads des MPC, qui sont davantage orientés sur le rythme et le sampling.
Capacités MIDI avancées :
Le Fantom est un excellent contrôleur pour piloter des instruments ou séquenceurs externes, y compris une MPC.
Atouts des MPC Live II ou MPC One+ dans le duo :
Sampling puissant et intuitif :
Les MPC offrent une expérience de sampling et slicing bien plus intuitive et avancée que le Fantom-06.
Sampling direct via entrées audio, manipulation rapide sur les pads, et une bibliothèque sonore immense pour enrichir tes productions.
Workflow rythmique :
Les pads réactifs et le workflow centré sur le beatmaking apportent une logique complémentaire à celle du Fantom, qui excelle davantage sur les parties mélodiques et harmoniques.
Autonomie (MPC Live II) :
Avec une batterie intégrée, la Live II est parfaite pour une production mobile sans contrainte. La One+ n’a pas de batterie mais reste plus compacte.
Standalone et DAW intégré :
Les MPC fonctionnent comme des stations de travail autonomes avec séquenceur, effets, et automation, permettant de composer sans ordinateur.
Comparaison : MPC Live II vs MPC One+
Critères MPC Live II MPC One+
Portabilité Batterie intégrée, plus lourde et encombrante Plus légère et compacte, nécessite une prise
Connectivité Haut-parleurs intégrés, sorties MIDI/Jack supplémentaires Plus simple mais suffisante pour un setup basique
Prix Plus chère Moins coûteuse
Public cible Mobile, nomade, live performers Studio ou production fixe
Scénarios d’utilisation du duo Fantom-06 + MPC :
Enregistrement et sampling croisé :
Joue des parties mélodiques sur le Fantom, enregistre-les dans la MPC pour les manipuler via sampling ou les intégrer à un arrangement.
Sample directement les sons du Fantom via ses sorties audio dans la MPC.
Workflow hybride MIDI/Audio :
Connecte le Fantom à la MPC en MIDI pour utiliser son clavier et ses sons dans des séquences MPC.
Synchronise la MPC en maître MIDI pour déclencher des séquences ou boucles dans le Fantom.
Production nomade :
Utilise la MPC Live II comme station principale lors de sessions mobiles (batterie et haut-parleurs intégrés).
Le Fantom peut être laissé en studio pour les parties plus complexes, et réintégré dans la production finale.
Création en live :
Programme des bases rythmiques et des boucles dans la MPC.
Joue des mélodies en temps réel sur le Fantom, en ajoutant une dimension dynamique aux performances.
Configuration optimale à envisager :
Connexions physiques :
Relie les sorties audio du Fantom aux entrées audio de la MPC pour un sampling rapide.
Synchronise les deux appareils via MIDI (la MPC en maître pour déclencher les séquences du Fantom).
Organisation des rôles :
Utilise la MPC pour les rythmes, le sampling, et l’arrangement de base.
Utilise le Fantom pour les parties mélodiques, les pads et les textures complexes.
Sauvegarde et arrangement final :
Une fois le projet avancé, importe les pistes individuelles dans Cubase pour la production finale (mixage, mastering).
Pourquoi ce combo est pertinent pour toi ?
Le Fantom-06 reste ton outil principal pour les mélodies et textures sophistiquées.
La MPC vient compléter ton workflow avec une approche rythmique, mobile et intuitive, notamment pour intégrer le sampling dans tes créations.
Tu veux explorer un point plus technique, comme les connexions ou des astuces de workflow ? 😊
Vous avez dit :
oui, y aurait-il une alternative à la mpc qui permettrait de compléter le fantôme 06 vers le sampling et la production de beat ?
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Si tu cherches une alternative à la MPC pour compléter ton Fantom-06 avec des outils de sampling et de production orientés beats, plusieurs options se distinguent, selon ton besoin d’autonomie, d’intégration ou de portabilité. Voici une sélection d’outils qui pourraient enrichir ton workflow tout en évitant la redondance avec le Fantom.
1. Elektron Octatrack MkII
Un outil puissant et flexible pour le sampling et le beatmaking.
Avantages :
Échantillonnage en temps réel avec des possibilités avancées de découpage, traitement et resampling.
Séquenceur pas à pas très intuitif pour les rythmes et les boucles complexes.
Peut fonctionner comme une station centrale dans ton setup MIDI/audio.
Compact et robuste, parfait pour le studio ou le live.
Inconvénients :
Courbe d’apprentissage assez élevée.
Pas de pads, donc moins intuitif pour jouer des beats directement.
👉 Pour qui ?
Les producteurs expérimentés qui cherchent un outil standalone pour le sampling et les séquences, avec une forte modularité.
2. Akai Force
Un hybride entre Ableton Live et une MPC, mais totalement autonome.
Avantages :
Fonctionnalité clip-based, similaire à Ableton Live, avec un workflow orienté sampling et arrangement.
Écran tactile intuitif pour l’édition et la manipulation de samples.
Pads sensibles parfaits pour le beatmaking.
Peut se synchroniser en MIDI avec ton Fantom pour un contrôle centralisé.
Inconvénients :
Moins portable qu’une MPC One ou Live II.
Plus lourd qu’une solution entièrement contrôlée via ordinateur.
👉 Pour qui ?
Les artistes recherchant une solution hybride puissante entre le beatmaking et l’arrangement type Ableton, avec une autonomie complète.
3. Pioneer DJ Toraiz SP-16
Une boîte à rythmes et sampler intuitive avec une excellente qualité sonore.
Avantages :
Pads très réactifs et workflow rapide pour le beatmaking.
Échantillonnage direct avec des effets analogiques intégrés.
Synchronisation MIDI parfaite pour travailler avec ton Fantom ou un autre synthé.
Idéal pour des loops percussives ou expérimentales.
Inconvénients :
Moins complet qu’une MPC ou un Octatrack en termes de séquenceur et manipulation approfondie des samples.
Pas de possibilité de production "finale" (orienté performance live).
👉 Pour qui ?
Les musiciens cherchant une machine intuitive et dédiée aux rythmes et samples, avec une forte emphase sur la qualité sonore.
4. Polyend Tracker
Un tracker moderne offrant des outils puissants pour la production basée sur le sampling.
Avantages :
Sampling direct avec découpage, édition et manipulation rapide des sons.
Interface tracker originale qui peut stimuler un workflow totalement différent.
Portable, compact, et capable d’être alimenté par USB.
Parfait pour créer des rythmes complexes ou des idées mélodiques sur le pouce.
Inconvénients :
Workflow tracker qui peut dérouter si tu n’es pas familier avec ce type d’interface.
Pas de pads pour jouer des rythmes en direct.
👉 Pour qui ?
Les producteurs ouverts à de nouvelles approches créatives et cherchant une machine portable et abordable.
5. Digitakt (Elektron)
Une solution compacte et abordable pour le sampling et la création rythmique.
Avantages :
Échantillonnage direct et rapide, avec des effets intégrés pour transformer les sons.
Séquenceur Elektron réputé pour sa puissance et sa flexibilité.
Portabilité exceptionnelle, idéale pour un setup mobile.
Inconvénients :
Limité à 8 pistes audio/samples (mais souvent suffisant pour des beats).
Pas d’autonomie complète, nécessite une alimentation externe.
👉 Pour qui ?
Les artistes recherchant une boîte à rythmes moderne avec des capacités de sampling avancées, tout en restant abordable.
Comparaison rapide avec la MPC :
Critères Elektron Octatrack Akai Force Toraiz SP-16 Polyend Tracker Digitakt
Portabilité Moyenne Moyenne Moyenne Très élevée Très élevée
Workflow sampling Avancé Avancé Simple et rapide Innovant Solide mais simple
Autonomie Non Oui (standalone) Oui Oui (USB) Non
Prix Élevé Élevé Élevé Abordable Abordable
Idéal pour... Manipulation avancée Production hybride Live/performance Idées rapides Beats simples et efficaces
Recommandation selon tes besoins :
Si tu veux compléter parfaitement le Fantom-06 avec un sampler flexible et robuste :
Elektron Octatrack ou Digitakt.
Si tu veux une autonomie totale et une intégration forte avec le beatmaking :
Akai Force comme alternative à la MPC.
Si tu privilégies la simplicité et un workflow rapide pour capturer des idées percussives :
Toraiz SP-16 ou Polyend Tracker.
Tu veux que je creuse une de ces options pour détailler les connexions ou le workflow spécifique avec ton Fantom ? 😊
Vous avez dit :
merci, j'aimerai plutôt que tu fasses un bilan de la conversation, mais peut-être qu'il me faut encore explorer les possibilités du matériel qui est déjà à ma disposition. Il y a après l'effet "coup de coeur" ou c'est vrai que la mpc key 37 me fait de l'oeil ...
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mémoire mise à jour
Voici un résumé de nos échanges et de ta réflexion :
1. Ton matériel actuel :
Ton Roland Fantom-06 est au cœur de ton workflow pour sa richesse sonore, sa polyphonie et sa polyvalence en studio comme en live.
Tu utilises un Tascam Model 12 pour la captation sonore, qui te satisfait pleinement.
Ableton Live fait partie de ton environnement, mais ses capacités de sampling restent à approfondir pour maximiser leur potentiel.
2. Tes besoins identifiés :
Une solution portable et légère pour compléter ton setup lors de collaborations (comme avec les percussionnistes).
Un outil qui élargirait ta logique de composition et te ferait découvrir de nouveaux horizons créatifs.
Une approche fluide et intuitive pour le sampling et le beatmaking, en complément de la puissance mélodique du Fantom.
3. Les pistes explorées :
MPC Key 37 :
C’est un outil qui combine le sampling et la composition tout-en-un, en autonomie.
Son clavier compact et ses pads en font une solution attractive pour la création nomade.
Son aspect "coup de cœur" reflète ton envie d’un nouvel instrument qui stimule la créativité.
Exploration du matériel existant :
Ton Fantom et Ableton Live peuvent déjà couvrir une partie des besoins identifiés, avec un peu plus d’expérimentation, notamment sur le sampling et l’arrangement rythmique.
Une meilleure intégration entre ces outils pourrait répondre à tes attentes sans investissement immédiat.
Alternatives à la MPC Key 37 :
Des solutions comme l’Akai Force, l’Elektron Octatrack, ou des contrôleurs comme le Push 2 peuvent enrichir ton workflow, mais elles impliquent un choix stratégique selon tes priorités : autonomie, intégration ou portabilité.
Conclusion et prochaines étapes :
Avant de céder au coup de cœur pour la MPC Key 37, il serait peut-être judicieux d’explorer davantage les possibilités offertes par ton Fantom et Ableton Live.
Si l’envie d’un nouvel outil persiste, la MPC Key 37 reste une option séduisante, d’autant qu’elle répond bien à ton besoin d’un instrument portatif et inspirant.
Si tu veux, je peux t’aider à établir un plan pour mieux explorer Ableton ou te guider sur une éventuelle configuration avec la MPC Key 37. 😊
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Le choix d’investir dans un Akai MPC Key 37 dépend de tes besoins et de ton workflow. Voici quelques points pour t'aider à décider :
Avantages du MPC Key 37
Workstation autonome
Il combine les fonctionnalités d'une MPC (séquenceur, sampler) avec un clavier 37 touches.
Idéal si tu veux produire sans avoir besoin d'un ordinateur.
Polyvalence
Inclut des pads réactifs, des contrôles tactiles, et des outils pour sampler et séquencer.
Compatible avec une large gamme d'instruments virtuels et d'échantillons.
Mobilité
Plus portable que de nombreux claviers ou workstations tout-en-un.
Fonctionne également comme contrôleur MIDI.
Workflow rapide
Ergonomie pensée pour les producteurs de beats et musiques électroniques.
Intégration fluide avec l'écosystème Akai.
À prendre en compte
As-tu besoin d’un clavier MPC autonome ?
Si tu es déjà à l’aise avec Ableton Live (et ton Roland Fantom-06), un MPC Key 37 pourrait être redondant.
Il excelle pour des workflows centrés sur le sampling et la production mobile, mais peut ne pas remplacer une station DAW complète.
Ton style musical
Si tu te concentres sur des genres comme le hip-hop, l'électro ou des musiques nécessitant beaucoup de sampling et de sequencing direct, c'est un excellent choix.
Budget
Il est plus cher qu’un contrôleur MIDI classique. Si tu cherches principalement un clavier pour Ableton Live, un contrôleur moins coûteux pourrait suffire.
Intégration avec ton setup actuel
Tu utilises déjà Ableton Live et un Roland Fantom-06, qui propose des sons intégrés et des fonctionnalités MIDI. Si ton workflow est déjà fluide, le MPC Key 37 pourrait être un ajout superflu, sauf si tu cherches la portabilité ou un workflow MPC.
Alternatives
Contrôleurs MIDI dédiés : Arturia KeyLab, Novation Launchkey, Native Instruments Komplete Kontrol.
Workstations autonomes : Akai MPC Live II (sans clavier mais autonome) ou même des options plus complètes comme la série Yamaha Montage ou Korg Nautilus.
Si tu cherches une solution plus portable et intuitive pour combiner clavier, pads et production rapide en déplacement, le MPC Key 37 peut être une excellente option. Sinon, investir davantage dans ton setup actuel pourrait être plus pertinent pour tes projets artistiques.
Tu veux que je creuse davantage un point spécifique ?
Vous avez dit :
oui, c'est essentiellement le sampling qui semble intéressant dans le akai mpc key 37, solution qui existe dans le fantôme 06 mais qui y est beaucoup moins développée. L'idée d'une portabilité tout en un semble intéressante, mais il est vrai que mon workflow actuel fonctionne plutôt bien. Et puis, pour finaliser les productions, je suis toujours en studio sur une station fixe avec cubase ... alors j'hésite
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Ta réflexion est très claire et pose bien les avantages et inconvénients. Creusons cela ensemble :
Les atouts du MPC Key 37 pour toi
Sampling avancé
Le MPC Key 37 est une référence pour le sampling, avec des outils plus rapides, intuitifs et puissants que ceux du Fantom-06.
Si tu aimes expérimenter avec des échantillons ou construire des beats autour d’eux, il pourrait devenir un atout créatif.
Portabilité et autonomie
Pouvoir composer, sampler et arranger directement dans le MPC, sans dépendre d’un ordinateur, est un vrai gain en mobilité.
Parfait pour des sessions spontanées, ou si tu veux t’éloigner de ton studio fixe pour créer ailleurs (chez toi, en déplacement, ou même sur scène).
Workflow orienté beatmaking
Il pourrait compléter ton Fantom-06 : ce dernier excelle dans la création mélodique et les textures synthétiques, tandis que le MPC Key 37 apporterait une approche plus rythmique et orientée sampling.
Mais, quelques limites à considérer
Redondance partielle avec ton workflow
Si tu finalises déjà tout sur Cubase avec du matériel plus puissant, le MPC Key 37 risque d’être plus un outil de sketching qu’une vraie plateforme de production finale.
Ton workflow actuel (Fantom-06 + Ableton Live + Cubase en studio) est déjà très robuste.
Investissement significatif
Ce n’est pas un achat mineur. Est-ce que la valeur ajoutée pour ton processus créatif justifie le coût ?
Peut-être investir cet argent dans des plugins, un meilleur équipement studio ou encore des formations ?
Courbe d’apprentissage
Bien que l’écosystème MPC soit intuitif, il implique une prise en main. Si tu es déjà très à l’aise avec ton Fantom-06 et Ableton, cela peut ralentir ton flux créatif initialement.
Idées pour tester sans engagement
Essayer le MPC Key 37 avant d’acheter
Si possible, loue ou teste un modèle en magasin pour voir s’il répond à tes attentes.
Explorer le sampling autrement
Si le sampling te passionne mais que l’investissement te freine, Ableton Live offre des outils incroyables (Simpler/Sampler, Slice to MIDI, etc.) que tu peux pousser plus loin.
Alternatives à la portabilité totale
Si c’est l’aspect tout-en-un portable qui t’attire, un Akai MPC Live II (sans clavier) pourrait suffire. Tu garderais ton Fantom-06 pour les mélodies tout en ayant une station de sampling portable puissante.
Conclusion : Te poser la bonne question
Le MPC Key 37 te permettrait-il d’explorer de nouvelles directions artistiques ou serait-il un outil supplémentaire pour faire ce que tu fais déjà ?
Si tu vois dans le MPC Key 37 une opportunité de changer ou enrichir ton processus créatif, alors il vaut la peine de l’envisager. Sinon, ton setup actuel semble solide et optimisé pour tes besoins actuels. 😊
Tu veux approfondir certains points ?
Vous avez dit :
oui, merci de cet aplat de mes réflexions, je suis sur ces questions là. Je ne pense pas avoir besoin de formation, étant producteur depuis de longues années. Essentiellement compositeur, je vais être amené à travailler avec des percussionnistes de conservatoire. Afin que le travail se déroule au mieux, il me faut idéalement une solution portable efficace et si possible légère. Pour la captation, j'ai également un tascam model 12 qui fonctionne très bien. Pour le sampling, il me faudrait effectivement explorer les possibilités d'Ableton live. Mais c'est effectivement la partie créative qui m'interpèle également, car d'expérience (j'en joue de nombreux), chaque instrument a sa logique de composition, et fait voyager vers de nouveaux horizonz
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mémoire mise à jour
Ton raisonnement est clair et très pertinent : chaque instrument influence effectivement la manière de composer. Dans le cadre de collaborations avec des percussionnistes, un outil comme le MPC Key 37 peut effectivement ouvrir des horizons, surtout pour créer des bases rythmées inspirantes ou transformer directement les sons captés avec le Tascam en matière musicale.
Dans ton cas précis : les points à méditer
Collaboration avec les percussionnistes :
Si tu envisages d’intégrer leurs percussions en live ou en studio, le sampling direct sur une machine comme le MPC Key 37 pourrait être très fluide.
La possibilité d’éditer, manipuler et rejouer leurs sons captés peut devenir une extension créative du processus.
Portabilité et efficacité :
Le MPC Key 37 est léger et compact tout en restant autonome, ce qui correspondrait bien à ton besoin de mobilité et de flexibilité.
En complément du Tascam Model 12, il pourrait former une configuration nomade idéale.
Exploration artistique :
Comme tu le dis, un nouvel instrument inspire de nouvelles idées. La logique MPC, avec ses pads et son workflow orienté sampling/looping, peut apporter un souffle différent à ton processus créatif.
Approche pour tester cette nouvelle dynamique :
Période d’essai : Comme tu es déjà très équipé, peut-être qu’un test ou une location de quelques semaines suffirait à voir si l'instrument t'ouvre de nouvelles portes.
Mixer Ableton et MPC : Si tu investis dans le MPC Key 37, explore aussi son intégration avec Ableton Live. Cela pourrait donner une synergie puissante entre les deux approches.
Stimuler la collaboration : Apporte-le lors des premières sessions avec les percussionnistes pour expérimenter. Il pourrait faciliter un dialogue sonore immédiat entre leur jeu et ta production.
En résumé, le MPC Key 37 semble répondre à plusieurs de tes besoins actuels, notamment pour la mobilité et l'exploration musicale. Cependant, il faut bien peser si cet investissement te permet d'aller suffisamment loin dans une nouvelle direction pour en justifier l'achat. Tu veux que je regarde plus en détail des alternatives ou des solutions complémentaires ?
Vous avez dit :
oui, tu parlais de contrôleurs Ableton qui permettrait peut-être de trouver cette logique et cet évidence de jeu qui fait la réputation des mpc. Quelques conseils?
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Pour retrouver une logique fluide et intuitive dans un contrôleur Ableton qui pourrait s’approcher de l’expérience MPC, voici quelques options à considérer. L’idée serait de combiner portabilité, créativité orientée jeu live, et une bonne intégration avec Ableton Live pour profiter au maximum de ses capacités de sampling et de composition.
1. Ableton Push 2 (ou attendre le Push 3)
Un contrôleur dédié Ableton Live qui offre une expérience immersive :
Avantages :
Pads sensibles à la vélocité et à l’aftertouch pour un jeu expressif (très proches des MPC en termes de ressenti).
Accès direct à tous les outils de Live : session view, drum racks, sampling, effets.
Workflow fluide pour le sampling et l’arrangement grâce à l’écran intégré.
Complément parfait pour ton setup, en exploitant pleinement Ableton Live sans souris ni clavier.
Inconvénients :
Pas autonome : nécessite un ordinateur.
Plus orienté studio ou live qu’en mode complètement nomade.
2. Novation Launchpad Pro Mk3
Une alternative plus légère et économique avec une excellente intégration Ableton Live :
Avantages :
Pads RGB sensibles à la pression, parfaits pour jouer des rythmes, mélodies ou manipuler des clips.
Fonctionnalités standalone pour le séquençage (pas besoin d’ordi pour construire des motifs rythmiques basiques).
Très portable et facile à transporter (idéal pour les sessions mobiles).
Inconvénients :
Pas d’écran intégré, donc dépend beaucoup d’Ableton Live pour le feedback visuel.
Moins riche en fonctionnalités avancées pour le sampling comparé au Push.
3. Akai APC Key 25 Mk2
Pour une approche plus simplifiée et économique, avec un mini-clavier intégré :
Avantages :
Compact et ultra-léger, parfait pour la mobilité.
Clavier 25 touches intégré pour mélodies rapides, combiné à des pads pour le déclenchement de clips.
Bonne intégration Ableton pour un prix abordable.
Inconvénients :
Plus limité pour le jeu créatif par rapport à un Push ou une MPC.
Pads moins expressifs et moins adaptés pour un jeu rythmique intense.
4. Akai Force (un mix Ableton/MPC standalone)
Si tu cherches une expérience hybride entre un MPC autonome et un workflow Ableton-like :
Avantages :
Machine autonome (comme une MPC) avec des fonctionnalités de style Ableton (clip launching, arrangements).
Pads sensibles, écran tactile, séquenceur intégré.
Sampling puissant et workflow inspiré de la MPC.
Inconvénients :
Plus lourd et encombrant qu’un contrôleur classique.
Plus cher que le Push ou les autres contrôleurs.
En résumé : lequel choisir ?
Si tu veux maximiser Ableton Live dans ton workflow actuel : Le Push 2 est incontournable, et son interface est conçue pour te faire oublier la souris.
Pour un contrôle Ableton léger et portable : Le Launchpad Pro Mk3 combine créativité et mobilité.
Pour une autonomie complète avec des inspirations MPC : Le Akai Force pourrait être un bon compromis si le budget le permet.
Tu veux approfondir un modèle en particulier ou réfléchir à une combinaison de ces options ?
Vous avez dit :
non, j'aimerai que tu me parles de la possibilité de mixer les avantages du fantôme 06 et de la mpc live ou de la mpc one +
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mixer les avantages de ton Roland Fantom-06 avec une MPC Live II ou une MPC One+ serait une stratégie puissante, surtout pour tirer parti des points forts de chaque appareil. Voici une analyse détaillée et quelques suggestions pratiques pour optimiser cette combinaison.
Avantages du Roland Fantom-06 dans le duo :
Qualité sonore et polyphonie :
Le Fantom-06 excelle dans la génération sonore avec ses moteurs SuperNATURAL et ZEN-Core, parfaits pour des textures riches et des parties mélodiques complexes.
La polyphonie et les sons intégrés te permettent de gérer des arrangements larges, difficile à faire uniquement avec une MPC.
Clavier intégré :
Le clavier semi-lesté à 61 touches est idéal pour jouer des mélodies ou des progressions d'accords. Cela complète les pads des MPC, qui sont davantage orientés sur le rythme et le sampling.
Capacités MIDI avancées :
Le Fantom est un excellent contrôleur pour piloter des instruments ou séquenceurs externes, y compris une MPC.
Atouts des MPC Live II ou MPC One+ dans le duo :
Sampling puissant et intuitif :
Les MPC offrent une expérience de sampling et slicing bien plus intuitive et avancée que le Fantom-06.
Sampling direct via entrées audio, manipulation rapide sur les pads, et une bibliothèque sonore immense pour enrichir tes productions.
Workflow rythmique :
Les pads réactifs et le workflow centré sur le beatmaking apportent une logique complémentaire à celle du Fantom, qui excelle davantage sur les parties mélodiques et harmoniques.
Autonomie (MPC Live II) :
Avec une batterie intégrée, la Live II est parfaite pour une production mobile sans contrainte. La One+ n’a pas de batterie mais reste plus compacte.
Standalone et DAW intégré :
Les MPC fonctionnent comme des stations de travail autonomes avec séquenceur, effets, et automation, permettant de composer sans ordinateur.
Comparaison : MPC Live II vs MPC One+
Critères MPC Live II MPC One+
Portabilité Batterie intégrée, plus lourde et encombrante Plus légère et compacte, nécessite une prise
Connectivité Haut-parleurs intégrés, sorties MIDI/Jack supplémentaires Plus simple mais suffisante pour un setup basique
Prix Plus chère Moins coûteuse
Public cible Mobile, nomade, live performers Studio ou production fixe
Scénarios d’utilisation du duo Fantom-06 + MPC :
Enregistrement et sampling croisé :
Joue des parties mélodiques sur le Fantom, enregistre-les dans la MPC pour les manipuler via sampling ou les intégrer à un arrangement.
Sample directement les sons du Fantom via ses sorties audio dans la MPC.
Workflow hybride MIDI/Audio :
Connecte le Fantom à la MPC en MIDI pour utiliser son clavier et ses sons dans des séquences MPC.
Synchronise la MPC en maître MIDI pour déclencher des séquences ou boucles dans le Fantom.
Production nomade :
Utilise la MPC Live II comme station principale lors de sessions mobiles (batterie et haut-parleurs intégrés).
Le Fantom peut être laissé en studio pour les parties plus complexes, et réintégré dans la production finale.
Création en live :
Programme des bases rythmiques et des boucles dans la MPC.
Joue des mélodies en temps réel sur le Fantom, en ajoutant une dimension dynamique aux performances.
Configuration optimale à envisager :
Connexions physiques :
Relie les sorties audio du Fantom aux entrées audio de la MPC pour un sampling rapide.
Synchronise les deux appareils via MIDI (la MPC en maître pour déclencher les séquences du Fantom).
Organisation des rôles :
Utilise la MPC pour les rythmes, le sampling, et l’arrangement de base.
Utilise le Fantom pour les parties mélodiques, les pads et les textures complexes.
Sauvegarde et arrangement final :
Une fois le projet avancé, importe les pistes individuelles dans Cubase pour la production finale (mixage, mastering).
Pourquoi ce combo est pertinent pour toi ?
Le Fantom-06 reste ton outil principal pour les mélodies et textures sophistiquées.
La MPC vient compléter ton workflow avec une approche rythmique, mobile et intuitive, notamment pour intégrer le sampling dans tes créations.
Tu veux explorer un point plus technique, comme les connexions ou des astuces de workflow ? 😊
Vous avez dit :
oui, y aurait-il une alternative à la mpc qui permettrait de compléter le fantôme 06 vers le sampling et la production de beat ?
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Si tu cherches une alternative à la MPC pour compléter ton Fantom-06 avec des outils de sampling et de production orientés beats, plusieurs options se distinguent, selon ton besoin d’autonomie, d’intégration ou de portabilité. Voici une sélection d’outils qui pourraient enrichir ton workflow tout en évitant la redondance avec le Fantom.
1. Elektron Octatrack MkII
Un outil puissant et flexible pour le sampling et le beatmaking.
Avantages :
Échantillonnage en temps réel avec des possibilités avancées de découpage, traitement et resampling.
Séquenceur pas à pas très intuitif pour les rythmes et les boucles complexes.
Peut fonctionner comme une station centrale dans ton setup MIDI/audio.
Compact et robuste, parfait pour le studio ou le live.
Inconvénients :
Courbe d’apprentissage assez élevée.
Pas de pads, donc moins intuitif pour jouer des beats directement.
👉 Pour qui ?
Les producteurs expérimentés qui cherchent un outil standalone pour le sampling et les séquences, avec une forte modularité.
2. Akai Force
Un hybride entre Ableton Live et une MPC, mais totalement autonome.
Avantages :
Fonctionnalité clip-based, similaire à Ableton Live, avec un workflow orienté sampling et arrangement.
Écran tactile intuitif pour l’édition et la manipulation de samples.
Pads sensibles parfaits pour le beatmaking.
Peut se synchroniser en MIDI avec ton Fantom pour un contrôle centralisé.
Inconvénients :
Moins portable qu’une MPC One ou Live II.
Plus lourd qu’une solution entièrement contrôlée via ordinateur.
👉 Pour qui ?
Les artistes recherchant une solution hybride puissante entre le beatmaking et l’arrangement type Ableton, avec une autonomie complète.
3. Pioneer DJ Toraiz SP-16
Une boîte à rythmes et sampler intuitive avec une excellente qualité sonore.
Avantages :
Pads très réactifs et workflow rapide pour le beatmaking.
Échantillonnage direct avec des effets analogiques intégrés.
Synchronisation MIDI parfaite pour travailler avec ton Fantom ou un autre synthé.
Idéal pour des loops percussives ou expérimentales.
Inconvénients :
Moins complet qu’une MPC ou un Octatrack en termes de séquenceur et manipulation approfondie des samples.
Pas de possibilité de production "finale" (orienté performance live).
👉 Pour qui ?
Les musiciens cherchant une machine intuitive et dédiée aux rythmes et samples, avec une forte emphase sur la qualité sonore.
4. Polyend Tracker
Un tracker moderne offrant des outils puissants pour la production basée sur le sampling.
Avantages :
Sampling direct avec découpage, édition et manipulation rapide des sons.
Interface tracker originale qui peut stimuler un workflow totalement différent.
Portable, compact, et capable d’être alimenté par USB.
Parfait pour créer des rythmes complexes ou des idées mélodiques sur le pouce.
Inconvénients :
Workflow tracker qui peut dérouter si tu n’es pas familier avec ce type d’interface.
Pas de pads pour jouer des rythmes en direct.
👉 Pour qui ?
Les producteurs ouverts à de nouvelles approches créatives et cherchant une machine portable et abordable.
5. Digitakt (Elektron)
Une solution compacte et abordable pour le sampling et la création rythmique.
Avantages :
Échantillonnage direct et rapide, avec des effets intégrés pour transformer les sons.
Séquenceur Elektron réputé pour sa puissance et sa flexibilité.
Portabilité exceptionnelle, idéale pour un setup mobile.
Inconvénients :
Limité à 8 pistes audio/samples (mais souvent suffisant pour des beats).
Pas d’autonomie complète, nécessite une alimentation externe.
👉 Pour qui ?
Les artistes recherchant une boîte à rythmes moderne avec des capacités de sampling avancées, tout en restant abordable.
Comparaison rapide avec la MPC :
Critères Elektron Octatrack Akai Force Toraiz SP-16 Polyend Tracker Digitakt
Portabilité Moyenne Moyenne Moyenne Très élevée Très élevée
Workflow sampling Avancé Avancé Simple et rapide Innovant Solide mais simple
Autonomie Non Oui (standalone) Oui Oui (USB) Non
Prix Élevé Élevé Élevé Abordable Abordable
Idéal pour... Manipulation avancée Production hybride Live/performance Idées rapides Beats simples et efficaces
Recommandation selon tes besoins :
Si tu veux compléter parfaitement le Fantom-06 avec un sampler flexible et robuste :
Elektron Octatrack ou Digitakt.
Si tu veux une autonomie totale et une intégration forte avec le beatmaking :
Akai Force comme alternative à la MPC.
Si tu privilégies la simplicité et un workflow rapide pour capturer des idées percussives :
Toraiz SP-16 ou Polyend Tracker.
Tu veux que je creuse une de ces options pour détailler les connexions ou le workflow spécifique avec ton Fantom ? 😊
Vous avez dit :
merci, j'aimerai plutôt que tu fasses un bilan de la conversation, mais peut-être qu'il me faut encore explorer les possibilités du matériel qui est déjà à ma disposition. Il y a après l'effet "coup de coeur" ou c'est vrai que la mpc key 37 me fait de l'oeil ...
ChatGPT a dit :
ChatGPT
Mémoire mise à jour
Voici un résumé de nos échanges et de ta réflexion :
1. Ton matériel actuel :
Ton Roland Fantom-06 est au cœur de ton workflow pour sa richesse sonore, sa polyphonie et sa polyvalence en studio comme en live.
Tu utilises un Tascam Model 12 pour la captation sonore, qui te satisfait pleinement.
Ableton Live fait partie de ton environnement, mais ses capacités de sampling restent à approfondir pour maximiser leur potentiel.
2. Tes besoins identifiés :
Une solution portable et légère pour compléter ton setup lors de collaborations (comme avec les percussionnistes).
Un outil qui élargirait ta logique de composition et te ferait découvrir de nouveaux horizons créatifs.
Une approche fluide et intuitive pour le sampling et le beatmaking, en complément de la puissance mélodique du Fantom.
3. Les pistes explorées :
MPC Key 37 :
C’est un outil qui combine le sampling et la composition tout-en-un, en autonomie.
Son clavier compact et ses pads en font une solution attractive pour la création nomade.
Son aspect "coup de cœur" reflète ton envie d’un nouvel instrument qui stimule la créativité.
Exploration du matériel existant :
Ton Fantom et Ableton Live peuvent déjà couvrir une partie des besoins identifiés, avec un peu plus d’expérimentation, notamment sur le sampling et l’arrangement rythmique.
Une meilleure intégration entre ces outils pourrait répondre à tes attentes sans investissement immédiat.
Alternatives à la MPC Key 37 :
Des solutions comme l’Akai Force, l’Elektron Octatrack, ou des contrôleurs comme le Push 2 peuvent enrichir ton workflow, mais elles impliquent un choix stratégique selon tes priorités : autonomie, intégration ou portabilité.
Conclusion et prochaines étapes :
Avant de céder au coup de cœur pour la MPC Key 37, il serait peut-être judicieux d’explorer davantage les possibilités offertes par ton Fantom et Ableton Live.
Si l’envie d’un nouvel outil persiste, la MPC Key 37 reste une option séduisante, d’autant qu’elle répond bien à ton besoin d’un instrument portatif et inspirant.
Si tu veux, je peux t’aider à établir un plan pour mieux explorer Ableton ou te guider sur une éventuelle configuration avec la MPC Key 37. 😊
Paul-Max Debusch
10
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 5 jours
2 Posté le 27/11/2024 à 18:18:37
Merci pour ce partage 
J'en retient que, si je regarde ce qui est occupé à se passer dans l'IT et la cybersécurité, ce site devrait songer à évoluer pour rester pertinent (e.g. le cas de Stack Overflow).
J'en retient que, si je regarde ce qui est occupé à se passer dans l'IT et la cybersécurité, ce site devrait songer à évoluer pour rester pertinent (e.g. le cas de Stack Overflow).
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