Avis sur les compos des membres

Technique :

La partie instrumentale est ancienne et rien n'a changé de ce côté-là. La partie chant étant superposée dessus, on aurait pu craindre ce qui se passe parfois dans ces cas-là, à savoir un effet de copié-collé. Il n'en est rien, les deux fusionnent remarquablement bien. On a l'impression que la chanteuse et les musiciens étaient ensemble dans le studio.

Artistique :

Cher improsteur de talent,
décidément ta circle song est à usages multiples! Après avoir vécu sa vie propre, on a pu l'entendre sur une adaptation de Suzanne Vega, et aujourd'hui la revoilà exhumée par la magicienne Aline qui a su lui adjoindre une mélodie et des paroles qui lui vont à merveille.
L'association de deux talents donne ce résultat étonnant!
Vos autres morceaux en collaboration sont de la même veine.
Bravo à vous deux.

Technique :

Impecc le son comme d'hab. J'aime beaucoup la zic, la voix de Stillsorry est belle et claire.

Artistique :

J'ai écouté les 2 autres, excellentes aussi, le thème des secondes volées est chouette. Sympa ces moments de fraîcheur. Merci.

Technique :

Comme pour les trois premiers mouvements, le rendu sonore est impeccable. Précision des attaques, nuances parfaitement maîtrisées. Du vrai travail de pro.

Artistique :

Ce dialogue entre le piano d'une part, les entrelacements de cordes d'autre part, est un modèle du genre, un bon exemple de complémentarité entre les instruments dans leur registre solo.
Un ton mélancolique, lancinant dans la partie finale quand le piano se tait et qu'il ne reste que les cordes qui s'éteignent lentement.
Accoutumance à ce genre musical? Effet barouh? Toujours est-il que l'excellente impression que j'avais eue avec les trois premiers mouvements se confirme ici.
Merci de nous emmener hors des sentiers battus et encore bravo.

Technique :

C'est bien de nous remettre en mémoire cette voix et cette mélodie

Artistique :

...et c'est encore plus émouvant en ce début d'année

Technique :

Le son est précis, bien plus que ce que tu nous faisais écouter auparavant et c'est sans doute aussi pour cette raison que l'on gagne en comprehension dans l'harmonie, dans l'interpretation.

Artistique :

C'est un super travail, les nuances sont présentes, l'harmonie est vraiment originale avec ce mouvement répétitif obsédant.

Je suis admiratif.

Bravo et excellente année à toi.

Technique :

Très beau , je verrais bien quelques lyrics d'une chanteuse en plus, c'est que mon petit avis

Artistique :

Dommage que je suis pas producteur et que j'ai pas de sous , putin j'te signerais direct !

Technique :

C'est tou bien mortel , super voix

Artistique :

Je trouve ça très original

Technique :

Je suis admiratif du cerveau capable de comprendre cette musique

Artistique :

Et je suis encore plus admiratif de celui qui peut la concevoir !

Technique :

Lorsqu'elle devient une finalité - et peut-être la seule raison d'être d'une musique - la recherche acharnée et presque pathologique de la véracité des sons samplés ou synthétisés est souvent le fait de celui qui n'a - musicalement - pas grand chose à dire. Pour les autres ...
Les sons synthétiques ? Finalement, dans cette Pastorale, on les oublie très vite pour ne plus songer qu'au discours et à ses significations.

Artistique :

Tension > Résolution. Tension > Résolution. Tension > Résolution. Approvisionnez ... Armez !

Il semble que Sorges ait souvent dessein de nous effrayer pour mieux nous rassurer. Il y a dans cette Pastorale, comme dans d'autres de ses pièces, des passages difficiles et escarpés où il se soucie peu - et je rejoins en ce sentiment certains des honorables commentateurs de ce morceau - qu'on puisse l'y suivre ou non. Démarche éminemment musicale d'un créateur qui ne cherche pas à séduire mais qui dit ce qu'il veut dire, de la façon qu'il veut le dire, contre vents et marées.
J'ai donc peiné dans certaines montées, faute d'une via ferrata secourable, et la ré-écoute conseillée par le fabriquant n'a pas permis, pour moi, l'accoutumance. Cela ne veut être que constatation. En aucun cas avis. Mais il y a eu de vertes vallées (vert foncé, foncé !) où j'ai pu prendre quelque repos.
Cela valait le voyage et les trébuchements.

Technique :

"Good vibrations" aurait dit Mike Love (The beach Boys).
L'instrumentation est finement pensée et excellemment mise en oeuvre. Le son est beau et attirant. Très beau travail technique.

Artistique :

Une ambiance tendue et nécessaire, tissée de sons insinuants, obsédants, oppressants. L'atmosphère Sorges dans toute son acception, avec ses angoisses et ses détentes. L'ensemble apparaît construit avec beaucoup de soin, de réflexion et une précision encore accrue. Cette pièce à l'écriture dense ne nous laisse jamais en repos, exigeant de nous une écoute exclusive, d'un bout à l'autre. Certains passages sont émouvants (par ex. la section finale, à partir de 8 mn), voire pénétrants.
L'avis ne vaut, bien entendu, que pour moi, mais Vibrations est une oeuvre qui laisse pressentir un tournant dans la démarche créatrice de Sorges. Sa manière est toujours là, mais elle évolue. Et dans le bon sens.