Sujet de la discussionPosté le 28/01/2004 à 19:38:10Comment vous vous y prenez pour placer les instruments dans l'espace.
Bonjour,
J'aimerais récolter un peu vos méthodes de spatialisation des instruments dans
l'espace, vos trucs et astuces, sites internets sur le suject en français, ect !
Je débarque, et je me demande selon quels critères on place un violon à droite,
une flute à gauche, une basse au centre, ect...
J'ai lu l'article de Laurent sur le sujet, mais ca m'aide pas tellement.
je crois qu'on est tous hallucinés par tes conseils et tes connaissances dans le domaine MAIS (et c'est bien triste) je dois dire à tout AF que tu as fait une erreur impardonAAAAble :
87,5
sur ce, ça fait plaisir de pouvoir au moins UNE FOIS te contredire
Est-ce que tu penses Laruent que le Symphonic Orchestra Platinium Edition a de quoi concurrencé la Vienna symphonic ?
J'ai vu que c'était inutile d'égaliser les instruments ou d'ajouter un peu de reverb,
l'équipe technique à penser à faire le travail à notre place.
C'est très intérressant !
Le hic si j'ai bien compris avec cette biblio c'est que : comme les samples sont déjà "spatialisés", tu ne peux pas changer leur position pour ta musique ! si j'ai envie d'une bonne percussion bien bourrine à l'avant , je pourrais pas avec cette bibliothèque de samples puisque les percussions sont en générales placées au fond et que les developpeurs ont du les samplées de cette manière là
La reverberation avec la platinum edition, on peut la "controler", car chaque son a été samplé avec 3 micros différents :
un micro à l'avant, un micro au fond etc ... en "dosant" le volume de chacun de ces sons , on peut en quelques sortes controler la reverberation.
J'ai écouter une démo de "The Planet Mars" de Gustav Holst avec la EW/QL Symphonic Orchestra et c'est vrai que c'est hallucinant de réalisme , par contre je regrette un peu qu'ils aient augmenté le tempo de la musique... :p