Se connecter
Se connecter

ou
Créer un compte

ou

Sujet Combien d'octave.?

  • 235 réponses
  • 59 participants
  • 122 455 vues
  • 24 followers
1 Combien d'octave.?
Salut, j'aimerai connaitre vos tessitures... j'entend beaucoup de personne faire 3 ou 4 octaves et ca me fait halluciner... :8O: j'ai 2 octave et demi...
Afficher le premier post
51
Je ne me chauffe pas assez c'est vrai...

Je vais songer a reprendre une bonne hygiene vocale en reprenant des cours deja.
52
Salut à tous et toutes.

Ok je vais tacher de faire plus clair dans mes posts en incluant des paragraphes comme réclamé.

Ogami, yes M. Denizot est un bon, c'est l'usage de prendre une leçon histoire de voir ... mais bon à 70 euros l'heure, à ce prix j'ai deux paires d'Afflelou :aime: .

Tu peux essayer, c'est ce que j'ai fait, il est super cool mais je crois en tte honnêteté qu'aucun prof de chant digne de ce nom ne peut déceler le futur d'une voix avec 06 mois de cours derrière lui. Certaines voix se développent, s'enrichissent et se bonifient avec le temps, les fameuses notes du passagio peuvent changer avec l'entrainement et la pratique à fortiori si la voix est saine. Trouver un bon prof c'est comme partir en croisade dans les supermarchés à la recherche du bon camembert.

Pour ce qui concerne ton problème de machoire, rassures-toi j'ai eu le même pendant presque 01 an 1/2 et je viens de comprendre que le véritable timbre ne se développait qu'avec le maxillaire inférieur (la machoire) abaissé. Attention tout de même à ne pas forcer cet abaissement avec la langue qui repose sur les incisives du bas. Le mouvement doit être naturel, mais je peux te garantir qu'une voix que tu as accepté de chanter ainsi, c'est euphorisant !!!.

C'est vrai qu'au début, la prononciation en pâti un peu, tu perds tes repères notamment sur sur le placement. Tu as certainement comme moi au début (il y a pas si longtemps) une émission serrée, ton timbre te plaît ainsi et tu ne te vois pas en changer ; mais pour ce qui me concerne, quand j'ai compris comment chanter au dessus de mon passagio alors là, ce fut le pied, fini les contraintes de passage, la porte ouverte aux aigus est bien là, reste quelques problèmes de musculation des cordes au alentour du sib et du si et plus tard le mixage.

Quant à ta limite, elle plus physique que psychologique, je dirais même physique avant tout.

Nous sommes ce que nous sommes, une basse ne sera jamais au grand jamais un ténor même à force de vocalises de la mort. Attention aux projections !!! Comme le souligne très justement Miles 1981 : fais gaffe, tu risques de forcer et de t'abîmer les cordes vocales !

Pour les liens, il faudrait établir une espèce de liste d'interêts communs afin que chacun puisse dans ces posts proposer ses propres liens, mais bon je peux dors et déjà orienter tout le monde sur le site de Giles Denizot du fameux opera.lab, il a traduit certains articles hyper intéressants en français (PDF)

http://www.operalab.org
Un autre super site http://www.chanteur.net avec des exercices à l'appui et toute une séries d'explications....


Sinon j'aurais quelques titres de bouquins à proposer pour ceux que cela intéresse ...
A +
53
Kreos

Je pense que tu devrais ré expliquer la difference entre la tessiture et l'étendue.

Il y a beaucoup de chanteurs dans le style hard rock, qui sortent des notes extremement hautes (Rob Halford, et tous les chanteurs du meme type) mais ce n'est pas leur tessiture qu'ils dévoilent mais juste leur étendue.

Peu de gens le savent et je crois que c'est lever un grand voile sur les possibilités vocales que de remettre à jour cette idée fausse.
Kreos, as tu déjà entendu les chanteurs Michael Kiske et Geoff Tate ? Je pense qu'ils ont une tessiture assez large ?
Metal Messiah
54
Salut à tous et toutes,

Eh bien pour commencer, désolé mais je ne connais pas Michael Kiske et Geoff Tate. Pour ce qui concerne l'étendue ou plus communément appelée l'ambitus, cela représente l'ensemble des notes qu'un chanteur peut chanter. Il faut incorporer dans cette étendue les extrêmes graves et les extrêmes aigus (ultra-aigus.

Les notes très poitrinées volontiers nommées strombass font partie de l'étendue même si professionnellement, elles ne peuvent être exploitées ... Dans les extrêmes aigus et donc dans la voix de tête pure, on peut y inclure les notes à la limite du cri car elles font partie de l'ambitus et à ce titre sont émises par une même voix ou plus justement par le même mécanisme laryngé (le mécanisme léger) par opposition au mécanisme lourd.

Maintenant parlons de la tessiture ... Afin de confier un rôle d'opéra à un chanteur, avant tout on se renseigne sur sa tessiture et sur la tessiture requise pour ce rôle ... ce qui revient à dire que l'on s'inquiète de savoir si oui ou non il pourra assurer le rôle et en particulier les aigus tels que les contre-ut ou les si sans problème et ce pendant 03 heures de chant.

Il faut bien comprendre qu'il est facile de vociférer comme un âne sur quelques notes non placées, mais,il sera plus difficile d'être à l'aise sur un contre-ut devant être chanté de manière répétitive et être véritablement exploitable c'est à dire pourvu d'harmoniques graves.

En résumé, la tessiture représente les notes sur lesquelles le chanteur se sent vraiment à l'aise, elle peut être de 02 voire de 03 octaves mais véritables alors qu'évidemment l'ambitus ou l'étendus sera plus grande mais avec des notes inexploitées. Bien entendu le but de chaque chanteur ou de prof de chant est de se faire rapprocher l'ambitus de la tessiture mais ceci est une autre histoire. Je connais des sopranos avec une étendue de 03 octaves mais ne pouvant en exploiter que deux alors que certaines mezzos possède une étendue de 02 octaves 1/2 et exploitent une tessiture de 02 octaves pleines.

Voilà j'espère avoir été assez clair ...

Sinon la tessiture sert parfois à déterminer la catégorie vocale d'un chanteur encore que là il faille être très prudent car il peut y avoir d'énormes surprises à l'arrivée. Il est en effet très facile de modifier volontairement ses résonnateurs et de truquer ainsi son émission vocale. Le timbre paraîtra plus clair, faisant penser à tort à un pseudo coach vocal qu'il est en présence d'un ténor alors qu'en réalité, il s'agira d'un baryton (martin ou autre). A l'inverse, de vrais ténors alourdirons volontairement leur émission pour s'établir un timbre plus grave.

Voilà voilà
55
http://www.f-mercury.com.ar/frames_eng.htm

Voila un site sur une voix pour qui les octaves n'étaient que pure formalité!!
En anglais, mais accessible (même moi j'arrive à comprendre)...Par contre, néophyte en chant, beaucoup de termes techniques sur les vocalises de Freddie restent obscurs...Si quelqu'un pouvait résumer pour les incultes dans mon genre ! :P:
56

Citation : l'étendue ou plus communément appelée l'ambitus

Ce serait pas plutôt le contraire ? :lol:
Si je résume avec mes mots à moi, la tessiture c'est l'étendue sur laquelle on peut chanter toutes les notes ; l'ambitus a plus d'étendue que la tessiture mais il y a des trous (des notes qu'on ne sait pas chanter correctement), c'est bien ça ?
57
Salut,

Non il n'a pas d'erreur, c'est bien cela, la tessiture représente la plage des notes sur laquelle le chanteur se sent véritablement à l'aise, c'est à dire qu'il peut tenir ses notes sans aucun problème et surtout qu'elles seront toutes placées correctement, c'est à dire dans les résonateurs (dans le masque).

L'ambitus quant à lui englobe bien évidemment la tessiture mais avec des notes (extrêmes) aussi bien graves que aigus qui sont inexploitables.

Le cri caractéristique des enfants en est un exemple probant, il monte très haut en tête pure mais la note n'est pas exploitable en chant. D'ailleurs Gérard Jugnot dans l'un de ses films sur un cri sort un contre-mib tout comme les cris légendaires du regretté Coluche. En tête pure, certains chanteurs sortent des notes hallucinantes par contre dès qu'il s'agit de réïtérer ces notes mais cette fois en les placant correctement, ce n'est plus du tout la même histoire.

Imaginez G. Jugnot sortant dans un morceau des contre-mib à tout bout de chant, cela s'apparentrait à la fin et d'ailleurs depuis le début à une sucession de cris, certes très hauts perchés mais carrement pas top pour la qualité. Le yoddle d'ailleurs est caractéristique des notes de tête pure non placées mais faisant partie des us et coutumes de ceux la pratiquant.

Pour ce qui concerne F. Mercury, c'était selon ma prof de chant un excellent chanteur ayant pris des cours de chant mais c'est un baryton ... je lui demanderais ce qu'elle pense de notre Johnny national dont elle dit le plus grand bien, il sort tout de même des sib !!! mais avec un timbre assez grave du certainement au excès (alcools et surtout clopes) :non:

A +
58

Citation : Ok je vais tacher de faire plus clair dans mes posts en incluant des paragraphes comme réclamé.


Comme suggéré ! :oops2:


C'est d'ailleurs pas trop mal, mais je suggère d'appuyer 2 ou 3 fois sur entrée
plutot qu'une seule fois, quand tes discours sont fleuves ! :oops:
59
RE,

Ok bien noté, je suis en train d'analyser avec peine les commentaires sur la voix de Freddy Mercury et je ne suis pas tout à fait d'accord avec la classification vocale déduite. Freddy Mercury n'est pas à mon humble avis un ténor encore moins un lyrique comme Pavarotti l'est (écoutez la différence même dans les aigus).


L'un F. Mercury même en sib3 est en tête pure, sans doute placée mais sans harmoniques graves ... alors que Pavarotti est uniforme sur sa tessiture qui monte jusqu'au Contre-ut je crois...


Citation : Freddie used to perform his passaggio to head voice around D3 / F#3



Ben là le gars ne se fatigue pas trop, en clair il dit que le passagio de F.M se situe volontiers entre D3 et F#3 mais il prend pas trop de risque vu qu'il commence pratiquement par la note d'entrée dans le second passage des BARYTONS !!! et englobe celles des ténors ...


Les ténors passant à F#3 sont les ténors dits Spinto (Juan Diego Florez) et montant allègrement jusqu'au contre mi... ces ténors sont les spécialistes du répertoire Rossini, puchini, donizetti...

Citation : In a descending scale he goes down from A3 to C3, but when he gets to D3 he makes a sudden change to his chest voice ( although I say "sudden", it is not so noticeable; untrained ears cannot detect it) and he ends up the phrase going down to C3, and resorting back to the falsetto, but in this zone the sound is very weak.



Visiblement il y a une perte de puissance (very weak) lors de la descente de cette gamme ...


Sinon dans le schéma "Vocal Range and Extension" la note la + elevée jamais chantée par F.M semble être le sib mais vu que j'arrive pas à télécharger les morceaux, je peux pas vérifier mais c'est pas si extraordinnaire que cela même si c'est déjà très haut. Notre Johnny national avec son timbre grave sort également des sib et j'ai même entendu Dave sortir un contre-ut mais bon c'était plus un cri qu'une note je le confesse.

Citation : We can notice that a certain tone is not comfortable enough for a singer when his/her voice becomes harsh, acquires much more volume and has much vibrato




Je traduis harsh par difficile mais je crois que le fait que le type spécifie le trop de vibrato est tout à fait justifié... une note bien placée doit posséder un vibrato mais pas trop excessif, d'ailleurs le vibrato étant naturel, il ne peut se mettre en place de manière correcte que lorsque toute la mécanique phonatoire est assise. Un vibrato trop large est un défaut que l'on trouve chez les chanteurs âgés sans trop de technique... Ecoutez certains chanteurs de variétés :bravo:


Sur le reste, j'ai pas trop de commentaires à faire car c'est assez peu clair le discours à moins que quelqu'un ici ayant un meilleur anglais nous éclaire un peut plus ...

A +
60

Citation : Notre Johnny national

T'es belge ? :ange: