Applied Acoustics Systems

Je remarque que peu de gens laissent un avis sur ce plugin, pourtant c’est l’un des meilleurs d’Applied Acoustics Systems, et peut-être même l’un des meilleurs plugins de strumming du marché. L’interface peut sembler déroutante au premier abord, et si vous comptez uniquement sur les presets, vous risquez de ne pas aller très loin. Cela peut paraître décourageant, mais une fois que vous avez pris le temps de découvrir le produit, vous accédez à un univers qui nous est souvent inaccessible en tant que claviéristes. Ce simulateur de guitare est, à mon avis, très bien conçu. Pris isolément, il peut sembler un peu cheap, mais bien intégré dans un mix, il fait totalement illusion. Je m’essaie au strumming à la guitare et je dois dire que ce n’est pas ma spécialité, mais lorsque je partage des maquettes avec des amis guitaristes, ils sont toujours surpris par mes progrès impressionnants. Oui, dans un mix, ça passe très bien, mais il faut “bidouiller”. L’interface se divise en trois parties : Play : où l’on choisit l’instrument, le mode de jeu et éventuellement les rythmiques. Instrument : où l’on peut régler le médiator (forme, tranchant, etc.), les six cordes (tension, accordage, etc.), et les trois modes d’attaque (picking, palm, etc.). Effects : vous avez compris de quoi il s’agit. Dans l’interface Play, vous pouvez choisir le style de jeu : arpège (Keyboard), strum manuel (Guitar) ou boucles préenregistrées (Loop). Dès que vous choisissez Loop, un bouton “MIDI Drag” vous permet de glisser le style dans votre DAW, dans un container MIDI. C’est très important : avec ce MIDI, vous pouvez éditer le style de strumming (il faut repasser en mode “guitar”) et rediriger l’instrument sur la même piste que les accords que vous voulez jouer. Vous éditez le container précédemment glissé en fonction de la rythmique désirée et le tour est joué. Vous pouvez même exporter cette partie MIDI pour l’ajouter à vos banques personnelles. Dans ces “Loop Keys”, il n’y a pas que le strumming, il y a aussi des arpèges ou des notes isolées, comme si vous aviez accès au manche de la guitare. Si résultat en solo n’est pas très crédible, dans un mix il fait vraiment illusion. Avant, j’essayais de jouer de la guitare pour expliquer aux guitaristes ce que j’attendais (des grands moments de solitude), mais maintenant, plus besoin, je peux tout faire au clavier. Ce plugin ne signe clairement pas la fin des guitaristes de studio, car bien qu’il soit bluffant, il manque de nuances et ne passe pas bien en solo. J’en ai essayé beaucoup, de Native Instruments aux amusants “Virtual Guitarist” de Steinberg, et bien d’autres encore. Celui-ci est un peu comme « Guitarist » de « Sugar Bytes » “simplifié”. Si ce dernier est plus évolué, celui-ci est plus rapide, plus flexible et plus facile à prendre en main. Guitare demo 2 est un exemple simple plus basé sur le son de la guitare (moins de strum) Démo guitar le son est très mauvais (très synthétique) mais il donne un aperçu de strum

Utilisé en vst avec Live11 avec MODX comme surface de contrôle Le plug-in est conforme à la série session AAs: -ergonomie commune à UltraAnalog VA3 que je possède déjà, avec plusieurs niveaux d'écrans d'édition dont un très complet sur les effets - modélisation numérique consommant très peu de CPU Question sons: absolument géant, des tonalités à rêver, dans tous les registres possibles, avec de nombreux effets classiques pour cet instrument. Ainsi que tous les sons de percussion et de bruit des différents composants mécaniques d'un EP. Il y a une centaine de presets répartis dans 7 banques, certains s'éloignent sensiblement des traditionnels EPs mais ils sont très bons. Les orgues font exception, elles ne sont pas terribles. Question contrôles: tout y est comme d'habitude avec AAS - page PLAY: une page regroupant les principaux contrôles d'effets, de bruitage et de caractère du son. Bien vu l'affectation rapide de la Mod wheel au trémolo ou pas - pages EDIT et EFFETS avec les contrôles détaillés. La Page EDIT permet de préciser les bruits de marteaux (Hammer) et de tonalité (Fork). Les réglages de micros y sont proches ou lointains (Pick-up). Par contre je n'ai pas vu de réglage de la vélocité, les sons étant assez dynamiques il faut bien régler le niveau de sortie. La page EFFETS permet de charger cinq effets dont trois imposés: compression, égalisation et réverbération. Il manque une Rotary à mon avis, cabine Leslie ou autre, que l'on peut combler facilement en utilisant Live - contrôles midi CC: très bonne accroche en LearnMidi (j'utilise la fonction remote du MODX ), à déplorer toutefois pas la possibilité d'exporter les réglages uniquement dans un "current default" que l'on peut charger mais on est loin de la souplesse de chez Arturia par exemple avec plusieurs surfaces de contrôles enregistrables. Evidemment si je compare à mon MODX et les samples des EP de Chick Corea, les réglages dont je peux disposer sont bien plus nombreux sur le MODX, on ne peut comparer. Le rapport qualité prix n'est pas très élevé pour le Lounge Lizzard, sauf si vous l'achetez en fin d'année, en promo quelconque, on peut généralement bénéficier de 40 à 50%,à surveiller Conclusion; une fois chargé dans son DAW préféré ou en stand alone avec une BAR (j'utilise ModelCycles) il est très difficile de le quitter, cet instrument est terriblement addictif. Ce que j'aime chez AAS et encore une fois que je retrouve sur UltraAnalog c'est cette claire définition du son, une très bonne dynamique pour un niveau d'utilisation du CPU basse.

Je ne reviendrai pas sur la technologie des résonateurs , si vous lisez cet avis , c'est que vous savez déjà de quoi on parle ici... Plugin etonnant qui fait figure d'ovni dans mes instruments virtuels. Le son est très particulier , scintillant , une touche un peu FM, ça me rappelle parfois le Synclavier et le DX7 mais en plus puissant. Double arpeggiateurs indépendants , deux "oscillateurs" autonomes qu'on peut stacker ou splitter sur le clavier... je suis étonné de ne pas voir davantage d'engouement pour ce plugin , aussi à l'aise dans les basses que dans les leads , les pads ... Archi compatible avec les claviers MPE, 4 macros auxquels on peut affecter une myriade de paramètres. En conclusion , que du bon, rien à envier aux concurrents (Noise, Imagine ). Les banques de sons sont très inégales en terme de qualité , perso j'ai beaucoup aimé Icy Crystals. Chromaphone 3 est selon moi une réussite totale , le son est très vivant , organique malgré ce côté digital qui fait aussi son originalité , aux antipodes des synthés analos au son un peu plus mat et plus "chaud". Là on est dans un univers futuriste et un peu glacé si je devais projeter des images sur la palette sonore de ce plug-in.

Je le fais tourner en vst3 sur Live11 sur un PC AMD 5300X et 32 Go de RAM. J'ai upgradé la version session 2 dont je trouvais les possibilités limitées mais les sons formidables, le black friday aidant à sauter le pas. Là on commence à avoir un synthé bi timbral polyphonique vraiment intéressant. Les pour: - les sons sont les plus clairs, clean, pêchus et modifiables que je connaisse pour un plug-in de cette catégorie de prix - les presets "factory", le confort de classification et recherche des presets (çà ressemble aux systèmes Komplete de NI ou Analog d'Arturia ou réciproquement) - la consommation du CPU et la latence sont faibles, dû au principe de modélisation par algorithmes et non samples - l'ergonomie de l'éditeur bien foutue, les macros paramétrables, la polyphonie jusqu'à 32 voix - pour le sound design: * les deux layers empilables ou splitables, chacune basée sur deux oscillos * les possibilités de modulation et de réglages avec un sub-oscillateur par VCO et un LFO très largement paramétrable * le splitage du clavier * les deux sections de filtres en parallèle ET/OU (!) en série par layer, avec un mode de mixage des VCOs en tête de chaque filtre * la section effets bien fournie (trois en tout, une master et une par layer, chaque section contenant 5 effets possibles paramétrables), - la facilité de configuration midi des potards et faders par learning, plusieurs contrôles sur un même CC, pas toujours évident sur tous les plugins - la fonction "compare" permettant de comparer et retrouver le point de départ des modifications effectuées en live - on peut vraiment se régaler sans ouvrir la notice* mais je conseille de voir la video/tuto de DRJ sur Youtube tournée il y a deux ans pour tout connaître de son fonctionnement.("AAS:Ultra Analog VA-3 - Comment çà marche ?) " https://www.youtube.com/watch?v=vshwOBVAVig&t=2620s) Les contre: - si on ajoute les banques de sons "packs", je trouve que ce synthé devient cher - bi-timbral oui, mais pas d'affectation midi par timbre (ou j'ai pas trouvé) - pas de configuration midi sauvegardable autre que "save current by default" ? ou j'ai pas compris (enregistrement des settings pour chaque preset ? ...) - séquenceur basique, arpégiateur chiche par rapport à la qualité du reste - il n'existe par de preset "Init" pour sound designer, il faut se le créer soi-même - la rupture de son en changeant de preset: est-ce possible sur un plugin à modélisation numérique ? - la notion de Program Change par les Banks dans la version 2 a disparu ?! Comment modifier le program change (MSB,LSB,Pgm) dans Live11 par exemple ? Mystère...(si quelqu'un a la solution, merci de communiquer) - le seul plugin avec lequel j'ai des problèmes d'accrochage de contrôleurs midi (déjà le cas avec la version 2) - *notice en anglais

1.Avec quelle configuration, quels logiciels et dans quel genre de musique ou de contexte utilisez-vous cet instrument virtuel? Sa protection contre le piratage est-elle contraignante? Est-il gourmand en ressources? J'utilise ce VST avec un clavier swissonic easykey 25, il m'a été livré avec le clavier sans coûts supplémentaires. Je l'utilise surtout pour jouer en live (oui l'analogique c'est bien trop cher) pour de la techno, progressive, et en production/MAO pour de la house/EDM. Il n'est absolument pas gourmand en ressources je n'ai jamais eu de problèmes ou bogue (alors que mon PC est nul--> intel pentium/8GB RAM) 2.L’instrument est-il facile à prendre en main puis à paramétrer? Sa programmation MIDI est-elle simple? -L'instrument est facile à prendre en main pour les fonctions basiques, pour une utilisation lus poussée il vous faudra un temps d'adaptation pour la prise en main. Concernant le mapping MIDI, c'est ultra simple, il suffit de cliquer droit sur un contrôle, de cliquer sur MIDI Learn et de bouger le bouton à assigner. 3.Comment jugez-vous le son obtenu globalement et les presets fournis? L'instrument est-il réaliste? Polyvalent? -Le son est très bon, réaliste, ne sonne pas trop "faux", quel que soit les presets. Par contre pour jouer certains styles de musique, massive ou serum vous seront d'une plus grande utilité. 4.Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? Ce que j'apprécie le plus: -La qualité du son -l'interface simple et facile à prendre en main -Le look (apparence d'un vrai synthé analogique) -Le mapping facile -La possibilité de mapper plusieurs appareils ou claviers à la fois Ce que j'apprécie le moins: -Certaines fonctionnalités un peu complexes -Le fait de ne pas pouvoir mettre la fenêtre en plein écran -Manque de presets et fonction diverses pour faire des sons EDM, House, Bass Music

Rien à signaler à ce niveau. Si ce n'est l'activation. ADÉQUATION/PERFORMANCE Plutôt fluide et stable. Disponible pour VST/AU Windows et Mac Os X. Pas trop gourmand. AVIS GLOBAL Je ne sais plus dire depuis quand je l'utilise, mais au départ c'était pour faire des pistes strum facilement (je ne suis pas très bon à la guitare). Mais le résultat n'est pas à la hauteur de la démo ou alors il est très difficile à maîtriser. D'après la démo, ça sonne très bien, mais c'est toujours le cas pour les démo, mais je n'ai jamais réussi à faire des pistes crédibles. Je pense que c'est plutôt un problème de prise en main, il faut vraiment savoir y faire !

Oui c'est facile. Le manuel, bien qu'en anglais, semble abordable (il est assez volumineux et je n'ai pas tout lu non plus) ADÉQUATION/PERFORMANCE J'ai deux machine +/- semblables un Mac et un PC et sur les deux plateformes l'application fonctionne très très bien. (Core 2 Duo 2.4Ghz à 4Go Ram). Petit bug, sous MAc, quand j'ajoute plus de 3 instances Vst. Le problème ne se produit pas avec l'Audio Unit. AVIS GLOBAL Je l'ai depuis quelques jours et question sonorité je dois dire que c'est assez unique. C'est un peu Sculpture d'Apple mais en mieux. Ca produit des sonorités tout à fait artificielles , mais quisemblent très naturelles ou au contraire on peut y générer du gros son de vielles synthèses analogiques. La réverbe et le delay sont un peu en retrait par rapport à la qualité des modules. Pour l'ambiant c'est incontournable. Pour l'electro c'est un bon pilier. Seul reproche, il n'est pas aisé de faire ses patch sois même en partant de rien. C'est pour moi un produit de très grande qualité à prix honnête (ceci même hors promo).

Installation superbe, 3 minutes, et ca sonne. Aucun probleme de compatibilite ADÉQUATION/PERFORMANCE Dans mon imac 2007 double coeur, ca fonctionne superbement bien et sans etre gourmand de resources... AVIS GLOBAL 18 mois. Impressionant la librairie de presets, edition ultra facile (il faut connaitre un peu de soustractive... bien entendu)... arpeggiateur, rien ne manque, tout est la !! Basses incroyables, leads criants... le top... Qualite prix assez bien, mais un peu cher quand meme. Cependant, apres avoir teste d'autres, je ne regrette en rien mon achat. Sauf si je peux me payer un Virus... Si vous avez de l'argent pour acheter un synthe soft, seulement un, n'hesitez pas... celui ci est le top...

SYSTEME / INSTALLATION Ma configuration : FL Studio 20, sur un PC Lenovo, i5 4210M, 8Go RAM. Utilisé en composition techno, électro, musique à l'image. L'installation s'est déroulée sans aucun problème. J'ai été surpris de voir qu'au moment de payer par carte bleue, il n'y avait pas de dispositif de sécurité passant par un numéro de portable. Vous me direz, c'est mon deuxième achat de plug (ayant pas mal profité d'offres et des Plugin Collective et Sound Collective de Focusrite et Novation) donc c'est peut-être tristement répandu. En tout cas, malgré cette sécurité moindre, aucun problème à l'achat et à l'installation. Le plugin ne consomme pas beaucoup de ressources, je reviendrai si après une plus grande utilisation je change de constat. ERGONOMIE L'ergonomie de l'instrument est très simple : chaque preset est une modélisation physique, souvent d'un synthé hardware bien connu (moog, juno, tb et autres légendes) ou autre chose, et chacun est éditable est présenté comme étant issu d'un synthé avec deux oscillos, deux filtres, deux LFO, deux VCA et quatre enveloppes fixes, chacune sur un filtre ou un VCA. Des réglages plus poussés de chaque section sont disponibles dans l'onglet le plus à droite de la section Edit. En section play, on a accès aux pas (désactivables) de l'arpéggiateur s'il est utilisé, les paramètres basiques de voicing et glide, des accès à certains paramètres de la section effets et un mini clavier cliquable, comme sur les autres plugins d'AAS. La section d'effets contient 5 slots pouvant contenir EQ, comp, reverb, delay, chorus, flanger, Notch, wah wah, auto wah, vintage chorus, phaser et distorsion. Le manager de presets est plutôt bien fait et surtout peut être utilisé de plusieurs façons : - soit on indique sa banque et son preset via déroulants séparés - soit on fait défiler l'un et l'autre grâce aux flèches latérales - soit on clique sur Manage pour avoir une vue d'ensemble en colonnes, du type "Finder de Mac", donc conservant l'arborescence. Super. On aurait pu avoir la possibilité de faire une recherche par tags, parce qu'autant, dans les banques par défaut, la plupart des presets sont rangés et classés, autant ce n'est pas le cas des banques additionnelles (j'ai la Plastic Pop). Sinon, rien à redire, l'ergonomie est top. SON À cette époque où l'on trouve d'excellents freeware (Helm par exemple), quel intérêt d'acheter un plug? Il peut y en avoir deux : - les capacités et fonctionnalités du plug (qui a poussé certains à acheter selon la religion un Massive, Absynth, Falcon, Omnisphere) - le son de manière générale, et parfois la qualité des presets. C'est le deuxième qui m'a séduit dans ce synthé ; la modélisation physique est hyper efficace. Tous les sons d'usine ne sont pas bons mais on y trouve tout de même quelques perles, et une grande quantité de 'très bon'. Mais alors le synthé redouble en efficacité lorsqu'on utilise des banques annexes comme la Plastic Pop que j'ai. Ca claque, les enveloppes sont géniales, les filtres sonnent, ça vous transporte ailleurs. Les sons de Juno sont hyper bien émulés par exemple, tout particulièrement les leads qui sont transperçants. L'instrument est destiné à émuler les bons vieux synthés à tonton, et l'objectif n'est franchement pas loupé ; la couleur des graves et des enveloppes rappellent plutôt bien l'analo. Au point que je vous conseille ce plugin si vous n'avez pas les moyens de vous acheter un synthé analogique, ça fait très bien la blague. Sur le plan des fonctionnalités, un atout majeur est... le mixeur. Etonnament, il y en a deux et chacun est accessible via un filtre, ce qui est en fait très pratique. On peut même renvoyer la sortie du filtre 1 dans le deuxième et les avoir ainsi en série, non pas en on/off mais en dosant comme bon vous semble. Pas beaucoup d'innovation pour le reste, mais une très bonne idée dans le lot. CONCLUSION Je finirai par vous parler du prix ; $198. Le synthé sonne vraiment très bien, mais à ce prix là, on peut préférer un autre plug avec plus de fonctionnalités, mais un son différent, différence entre mod. physique et VA oblige. En promo il arrive que l'Ultra Analog soit à $99 (Black Friday par exemple), et pour ceux qui ont reçu l'Ultra Analog Session avec le Plugin Collective de Focusrite, ou dans Sonar, la mise à jour est à moitié prix, ce qui fait que je l'ai payé $49. Et là c'est vraiment très très intéressant. Sinon, le prix sans réduction n'est pas très alléchant, et les banques sont chères elles aussi. Pour ma part j'ai pu profiter d'une autre offre du Plugin Collective, mais pour les autres c'est 39$. Après il faut le comprendre, toute la modélisation physique repose sur la banque, et le synthé étant, technologiquement parlant, plutôt un lecteur très évolué. Son grand intérêt est qu'il ne sonne pas comme un VA. Je ne dis pas qu'il sonne comme un analo non plus, mais s'en rapproche par certaines caractéristiques par rapport aux VA(réponse des enveloppes, formes d'onde...). Et quand on a envie de sources sonores qui se démarquent, on peut recourir à de très bons VA hardware, ou alors à de l'analogique, mais la mod. physique est une bonne alternative aussi et l'UA2 est une très belle réussite en la matière. Et pour bien moins cher. EDIT le 14 12 2018 pour modifier le titre de l'avis, qui pouvait faire croire que l'Ultra Analog VA 2 pouvait remplacer un analogique. J'avais écrit "Prenez ça si vous ne pouvez pas investir dans un analo", en référence au paragraphe précédent. En effet, une clé de la composition est d'éviter de donner l'impression que tout sort de la même boîte ; le risque d'une compo faite de A à Z dans la même STAN est de n'utiliser que des VA en VST, et un bon VA ne sonne pas bien différemment d'un autre VA. L'on peut donc passer aussi par d'autres formes de synthèse : - table d'ondes (donc oui Serum, oui Arturia Pigments, oui u-he Hive…) - VA hardware typé (comme les Clavia, l'Alesis Ion ou le sous-estimé Venom de M-Audio) - synthèse analogique (différences auditives avec le VA par la réponse des enveloppes, l'accordage moins stable, le choix et vieillissement des composants) - modélisation physique, dont AAS est le leader.

Cette banque de sons destinée à la musique illustrative propose une grande quantité de présets (142) classés par styles (rythmiques, synthés, textures...). QUALITÉ SONORE Le gros problème sur cette banque de sons, c'est le côté un peu anarchique du classe, pas évident de s'y retrouver car certains son très abstraits sont très distordus et hors tonalité, d'autres son propres et exploitables, le tri est assez fastidieux à effectuer. Certains samples semblent intéressant mais souffrent de défauts comme des effets sonores disgracieux lors des changements de notes sur certains pads. Bizarre et assez fatiguant. AVIS GLOBAL Je possède cette banque depuis 1 an, c'est une déception dans le sens ou beaucoup de présets sont inexploitables. Les autres banques de son d'AAS sont quand même bien plus sérieuses (heureusement)

Ce vst est proposé gratuitement sur le site d'AAC. Il s'agit en fait d'une compilation d'instruments virtuels des diverses banques de son proposées par le fabriquant. Bien que celle ci ait pour but premier de faire découvrir les son de ces différentes banques payantes, les vst présents dans Swatches (72 au total, majoritairement des sons de synthés ou d'ambiance) sont utilisables sans restrictions. QUALITÉ SONORE Les sons sont globalement de très bonne qualité, bien sur il faut aimer la musique électronique ou l'ambient (on retrouve majoritairement des synthés, certains dancefloor, d'autres plus atmosphériques). Dans la mesure où ils proviennent de banques son payantes, il n'est pas vraiment surprenant de se retrouver face à des sons de qualité. Le plugin est bien pensé, on peut naviguer dans un menu déroulant assez clair et efficace pour accéder aux différentes rubriques (les synthés sont classés par styles), pas de risque de s'y perdre. AVIS GLOBAL Finalement ce plugin fonctionne assez bien puisque la qualité des sons m'a convaincu d'investir dans 2 plugins payants d'AAS (Angelicals et Cinémathèque). Mais dans l'absolu il y a déjà de quoi faire avec les instruments présents dans Swatches.

Pour ça aucun problème ADÉQUATION/PERFORMANCE Le logiciel est assez fluide et ne pose aucun problème pour une machine +/- récente (genre Core 2 Duo) AVIS GLOBAL Ca fait un petit temps que je l'utilise, mais c'est pas top. La manipulation n'est pas aisée et la sonorité n'est pas tout à fait crédible. J'avais Virtual Guitarist de Steinberg, que j'avais revendu aussi tôt et celui-ci semble un peu mieux. Bon, dans un mix, ça passe. Mais en solo, non ! Avec du recul : J'apprendrai à jouer de la guitare. Car je n'ai jamais rein trouvé de satisfaisant.