Avis sur les compos des membres

Technique :

Pour nous cette rubrique technique est fondamentalement plus rationnelle que sensible, et liée à des considérations absolument nécessaires mais également absolument non suffisantes à la qualité d'une œuvre, considérations pour lesquelles nous ne nous sentons pas suffisamment formés et armés pour émettre un avis.

Artistique :

C’est peut-être à cause du titre, mais on entend plus Morricone que Venise (c’est vrai que Morricone était romain pas vénitien). Le morceau se développe tranquillement, comme une balade en gondole sur la lagune, en allant vers Murano. Pas beaucoup de vagues, juste un clapotis. En cela c’est très réussi : reposant, calmant, relaxant… Les huit notes aiguës de la fin me donnent l'impression de vouloir ouvrir sur une suite, et du coup elles font que je reste peut-être un peu sur ma faim à cause de cela… Elles me donnent envie d’un passage plus contrasté, qui s’énerve un peu (tel qu’on peut l’attendre d’un carnaval), ou la belle guitare qui égraine ses notes tout du long pourrait s’affoler et s’envoler jusqu'au sommet du campanile de la place Saint Marc (mais c'est une impression toute personnelle).

Technique :

Pour nous cette rubrique technique est fondamentalement plus rationelle que sensible, et liée à des considérations absolument nécessaires mais également absolument non suffisantes à la qualité d'une oeuvre, considérations pour lesquelles nous ne nous sentons pas suffisamment formés et armés pour émettre un avis.

Artistique :

Alors ça commence super bien avec la guitare électrique bien rock qui introduit. C’est tout ce qu’on aime (comme dirait l’autre) ! Les paroles, comme d’habitude, sont très bien senties, et pleine de sens (chaque fois tu racontes des choses, tu dépasses le superficiel, c’est même souvent vraiment empreint de gravité). J’aime la fragilité de la voix jamais entièrement effacée par sa recherche d’une forte présence. Je ne sais pas pourquoi cependant j’y attends chaque fois un peu plus d’effets que ce que tu proposes, mais j’ai bien l’impression que cette critique est plus liée à mes habitudes et stéréotypes d’audition (bien forgés à l’histoire de la musique rock et pop) qu’autre-chose (critique d’humeur, donc). C’est pour cela quand-même que j’enlève une étoile (et du coup aussi bien en « artistique » qu’en « technique », j’ai vraiment du mal avec ces deux rubriques...). Un morceau efficace cependant, aussi bien par les hauteurs de voix qu’il atteint et par sa courte durée : c’est dit avec hauteur et concision.

Technique :

Progression avec crescendo intéressante. L'ensemble est coordonné mais je ne vais pas m'étendre sur le côté technique car c'est souvent subjectif.

Artistique :

Ensemble agréable. Je préfère le début, vive la harpe, instrument qu'on entend trop peu en France. Titre plus "cérébral" que "feeling" à mon goût. Continuez !

Technique :

C'est en place. Il y a bon nombre d'éléments. Le mix se tient, mais la mélodie est un peu en avant par moments, laissant pour le coup une partie de l'orchestration un peu en retrait, notamment les percus (sur mes écoutes).

En ce qui concerne la structure, j'aurais peut-être fait quelques micro coupes,mais c'est bien subjectif.

Artistique :

C'est prenant. Des "genres" qui se rencontrent et qui se rencontrent bien. J'y vois de la fantasmagorie à certains endroits. Comment expliquer ?

Un morceau qu'on retient.

Technique :

Le son de clavecin, quoiqu'assez léger et aérien pour ce type d'instrument, suffit à occuper l'espace sonore (et l'attention) grâce au tempo rapide et au rythme martelé.
Le jeu est fluide, quelques subtiles fluctuations dans la cadence occultent le caractère répétitif et permettent d'écouter la composition d'une traite sans s'ennuyer.
Le morceau aurait à mon avis bénéficié d'un son de clavecin plus réaliste, puisque c'est l'unique instrument.

Artistique :

J'adore les pièces de clavecin solo. Ici, le morceau est court mais très agréable à écouter.
Quelques variations supplémentaires auraient été bienvenues pour révéler pleinement la qualité de la composition, la fin me semble un poil brutale également.
Mais dans l'ensemble, c'est une musique devant laquelle on se prend à sourire, sans trop savoir pourquoi, peut-être juste parce que c'est joli et insouciant.

Technique :

joli crescendo, les sons et les arrangements sont de bon goût, y a vraiment que la voix dont les wouhou sont plus décoratifs qu'un vériable lead qui inspire quelque chose
la batterie à la fin est noyée dans tous ses sons c'est dommage, elle devrait appuyer "l'assaut final", les fills ressortir du mix, faire entendre les cymbales
certains choix de pano sont un peu déstabilisant comme le piano à droite

Artistique :

Le début dépouillé, les accords à la harpe (?), c'est très joli, la voix comme les cordes manquent un peu "d'émotivité" mais globalement ça fonctionnement bien, c'est agréable à écouter, le début est plus accrocheur que la fin (je voulais mettre 3 mais le début vaut 4), une fois qu'on est entré dans le crescendo ça devient un peu prévisible, il manque une interprétation forte de la voix ou d'un instrument, des contrepoints, des décrochages rythmiques, quelque chose pour appuyer la montée

Technique :

L'ensemble repose sur des sonorités tout en nuance, globalement bien choisies et bien équilibrées.
Le sens du détail est ici remarquable par sa transparence, et l'impression de naturel qui se dégage du morceau.

Seule la grosse caisse me paraît un peu déconnectée du reste, avec son timbre assez "mécanique" ; qui me fait très vaguement l'impression d'une balle de basket dans un gymnase, pour caricaturer.

Fort heureusement, cet élément isolé n'est pas suffisant pour empêcher l'immersion dans le morceau, tout à fait réussi par ailleurs.

Artistique :

Une réussite du point de vue de l'ambiance, c'est doux et apaisant. On s'y retrouve avec l'image. Il n'y a pas vraiment de thème principal, mais des successions de mélodies agréables de bout en bout.
On se surprend à rêvasser auprès de ce morceau, qui fait l'effet d'une boite à musique.

Technique :

la structure est joliment menée avec ces moments tantôt fragiles, tantôt plus sombres et inquiétants, nostalgiques... puis une montée en énergie.
Le mixage révèle bien l'ensemble ! J'ai moins apprécié le parti pris de la zone saturée à la fin qui dégrade ce paysage dans lequel on est totalement immergé.

Artistique :

j'ai bien aimé le subtil dosage entre ambiance étrange, presque sombre, portée par les accords mineurs, et les temps plus énergiques, tout comme cette montée en intensité et en épaisseur du morceau. J'y ai vu les développements d'une scène de Hayao Myasaki, tout en beauté étrange et luxuriante. Très chouette morceau !

Technique :

'Tain le niveau...Le texte, le chant, le jeu, la prog, le choix des sons, le mixage, tout rend hommage à cette magnifique chanson.

Artistique :

Cette chanson est splendide, dès les premières notes de la première écoute. C'est beau, mélancolique, immédiat. Ca me chavire, sincèrement.
Le plus beau titre que j'ai entendu sur ce que j'ai déjà écouté dans les compos inspirées.
C'est prêt pour la radio, tel quel, et ça n'a rien de péjoratif.
Vraiment magnifique...

Technique :

Compo et mix en dentelle. Et juste un peu crade comme il faut, j'adore et j'ai l'impression que tu sais exactement ce que tu veux.

Artistique :

Les liens à l'image: la reverb sur le kick, l'aspect fantasmagorique de ces femmes à mon sens très important, avec le sample "Vous ne pouvez pas être vraies ?!"...Globalement c'est ciselé au millimètre, et j'insiste encore sur le côté légèrement crade et non loudness de ton son, mais extrêmement précis, ça fait vraiment du bien. Tu me fais un peu penser à Burial, si tu connais.
Décidément, en electro le niveau est très haut...
C'est ingrat de ne pas mettre 5 étoiles vu que c'est en soi artistiquement parfait, mais comme on est dans les compos inspirées, je suis sûr que tu aurais pu coller encore davantage à l'image sans nuire à ton son très affirmé...
Bref, sans les considérations liées à l'image, du détail sous un apparent minimalisme, du lourd avec élégance.