Guitares à résonateur électro-acoustiques

J'ai acheté cet instrument il y a 2 ou 3 ans sur le bon coin sans malheureusement avoir pu l'essayer. Il s'avérait que le cône en aluminium avait pris un coup, et qu'elle ne sonnait pas bien. Je l'ai donc délaissée pendant 2 ou 3 ans en me disant qu'il va falloir que je la retape, c'est un bel instrument ça vaut le coup d'investir un peu. Voilà, c'est chose faite ! J'ai commandé un cône de 9,5 pouces de la marque National, qui est parfaitement compatible. J'ai un peu galéré pour tailler le sillet du biscuit car il était trop haut, mais pour un amateur non-luthier, je trouve que je m'en suis pas mal sorti. J'avais à disposition un jeu de micros de ma Godin Progression que j'ai également upgradée. J'ai donc monté le micro manche single coil sur le résonator et un potard de volume. Découper le métal proprement pour insérer le micro n'a pas été une mince affaire, à la draisienne. Le résultat est correct. J'ai rajouté un cache-micro couleur chrome pour qu'il s'intègre visuellement mieux à l'instrument. J'ai supprimé le micro piezo qui était à l'origine, car de toutes façon inutilisable sur un ampli, ça partait en larsen trop vite. Je redécouvre à présent mon résonator ! À vide déjà, il sonne maintenant vraiment très bien ! Branché, c'est là que j'ai pris une grosse claque tellement ça sonne !!!! Que ce soit en clair, le spectre sonore est formidable avec de belles basses et un très bon sustain. En "salissant" le son en y mettant un peu d'overdrive ou de tube screamer, j'arrive à obtenir le son que je cherchais, écoutez "keep me" de Black Keys, j'ai exactement le même son !!!! De plus, avec le micro magnétique, on peut monter le gain sans que ça larsène. Le son est propre, pas de buzz du tout, avec tout ce métal pas besoin de blinder, j'ai juste relié le potard à la masse ! L'instrument en lui-même est très confortable, le manche me convient bien, avec un tirant de 12-56 en open D, ça reste très confortable. Edit du 02/11/19 Un petit fichier audio joint. Micro manche Godin.

Excellent rapport qualité prix après 2 ans d'utilisation, ça sonne toujours d'enfer : un lien vidéo où je la joue en acoustique : https://www.youtube.com/watch?v=GxgU1v7W3Qc Sinon branchée, c'est très sale ! (dans le bon sens du terme). Sur mon ampli Fender Hot rod, c'est très blues-rock (attention à bien régler votre équalisation). Contrairement à ce qu'on peut penser, je dirai qu'elle est faite pour tous niveaux ; je l'ai jouée en répète, sur scène et à la maison...faut juste savoir faire marcher ses doigts...et son bottleneck !

Je n'ai que 2 jours d'expérience sur cette guitare, donc je reviendrai probablement affiner et compléter mes premières impressions… Edit: Après 9 mois d'utilisation régulière, je complète mon avis (notes en italiques). Edit2: Après plusieurs années (idem). Pour quel style de musique et de jeu (strumming, finger picking, etc.) utilisez-vous cette guitare? Avec quel ampli? Blues, folk, strumming/flat-picking, picking. Évidemment quand on parle de strumming sur une telle guitare, c'est plus limité que sur une guitare folk : on ne peux ni se contenter de gratter en aller et retour sous peine d'en avoir plein les oreilles, ni faire des subtilités à base de cordes mi-étouffées, etc. Si on joue au médiator, il faut déjà avoir quelque expérience et savoir bien délier ses notes et doser son attaque sous peine d'être très déçu. Je vais l'accorder en open de Mi Edit: finalement en Ré] et l'utiliser sur scène en 2e guitare, pas forcément pour du slide. Il y aura des pédales d'effets pour mettre en avant ou en retrait le son résonateur en fonction des morceaux. Pour ce que j'ai pu en voir pour le moment, ça me parait tout à fait crédible comme utilisation. Edit: oui, ça marche. Le signal du micro est pas mal à la base même s'il perd du caractère acoustique du réso… qu'on peut regagner avec un peu d'EQ et des effets dosés.] Jamais eu de problème de larsens et pourtant je joue avec un groupe très rock et avec parfois des pédale de saturation. Quels est votre avis sur la lutherie et la finition de l'instrument? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu? Tel que je l'ai eu en main elle était réglée au mieux mais je l'ai acheté en magasin spécialisé... La finition est parfaite très belle finition mat/satinée, très belle couleur roots. Rien qui dépasse, aucune fausse note à ce niveau. Le manche est plutôt fin, en très léger V. Attention, le talon est très épais et limite l'accès aux notes les plus aiguës (compliqué au delà de la 12e frette). Les manches de guitares à résonateur doivent être robustes car elles sont supposées accepter de forts tirants et des variation de tension importantes en fonction des accordages. Important : on ne peut apparemment pas changer le sillet de résonateur (bois) car il contient le pickup. Je vais voir dans quelle mesure on peut faire des réglages fins sur celui-ci (hauteur,inclinaison) car je trouve une très légère fausseté sur l'accordage entre les cordes sol et si (classique : le passage des cordes filetées aux cordes pleines). Edit. J'ai démonté le résonateur pour voir comment ça se présentait. Je posterai les photos. Pas de vis de réglage. La seule chose qu'on peut faire c'est incliner un peu le spider (et donc le support du sillet) pour que le sillet soit un peu penché comme sur une folk (diapason plus court côté aigu que grave). Les cordes sont plus hautes vers la caisse (normal) mais jouables aux doigts avec les cordes light montées par défaut. Mais comme, en ce qui me concerne, le jeu en slide ne sera pas l'utilisation principale, je vais probablement voir à baisser un peu au niveau du sillet du résonateur (je reviendrai vous dire ce qu'il en est…) Edit. Le sillet est en fait également le Fishman® Nashville Series Resophonic Pickup. Les actions sur lui sont donc limitées vu le prix de remplacement du bidule (dans les 250 €). Je l'ai poncé par le bas d'1,5mm pour l'instant pour arriver à une action à la 12e de 5mm environ. La base du sillet est un bois très dur (pas de la cagette). Le dessus du pickup/sillet (partie sur laquelle reposent les cordes) semble être d'une matière synthétique assez dure. Il doit être possible de façonner un peu cette partie à la lime pour ajuster le diapason de la corde de si mais je ne m'y suis pas aventuré. Edit.2 Les mécaniques d'accordage, sont correctes sans plus à la base (des Grover® Sta-Tite™ Die-Cast, ratio 1:14). Mais avec le temps j'ai senti une certaine mollesse inquiétante au niveau du bouton plastique (moulé à chaud) de plusieurs clés de mécaniques (comme si le plastique se fendait de l'intérieur). Et c'est finalement une clé qui n'avait pas de mollesse particulière qui a lâché en plein concert au bout de 5 ans à peine. Le plastique a cassé. Il faisait très chaud mais l’instrument n'était pas spécialement exposé. Je vais changer toutes les mécaniques pour du tout métal, mais c'est un mauvais point pour Gretsch. Attache sangle : rien de prévu. La sortie micro est une Fishman et donc est très grosse, ce qui peut poser problème pour certains systèmes d'attache de sangle… Pas de bouton de sangle sur le talon de manche (moi j'aime pas attacher la sangle à la tête). Poser des boutons de sangle, c'est facile et peu couteux donc ça n'entre pas en ligne de compte dans mon jugement. Edit:J'ai finalement ajouté de 2 boutons de sangle. Le premier 3 cm au dessus de la sortie micro. Pour l'autre, plus difficile de trouver le point d'équilibre non gênant pour le jeu, qui n'était pas du tout le même que sur une folk traditionnelle : j'ai finalement opté pour une pose sur l'éclisse, juste au dessus du talon (il y a le renfort intérieur juste derrière), assez en avant de la caisse.] Le son est-il équilibré? La projection sonore est-elle bonne? Comment jugez-vous la qualité du préampli? En acoustique : Dès la première note on se dit : "Ah oui ! Le résonateur n'est pas là que pour la déco ! Sans ampli, vous pouvez jouer à côté d'une contrebasse et d'une petite batterie sans vous faire bouffer ! Et le son (un peu crade, il faut bien l'avouer mais c'est ce qu'on aime) qu'on recherche avec ce type d'instrument est bien là. Sur un ampli : Pas de préampli embarqué : sortie directe du pickup. Mais le niveau de sortie est suffisant pour un branchement direct. Seul manquera alors un réglage de volume (si vous n'êtes pas à proximité de l'ampli) et une équalisation pour sculpter un peu le son… Le solution sera une pédale dédiée. C'est un peu ce que je craignais, impossible de conserver totalement le son si particulier du résonateur sur un pickup interne (aussi bon soit-il). Sur un ampli pour acoustique il faudra privilégier une prise de son avec un micro ou un mix entre le pickup interne et un micro. Mais en direct sur un ampli pour guitare électrique (genre Fender à lampes), comme il n'y a pas de pré-ampli vous pouvez vous permettre de monter un peu le gain pour faire cruncher un peu et là le son sera différent de l'acoustique mais très intéressant tout de même. Edit. Il existe une pédale/préamp Fishman pensés spécialement pour ce resonator pickup et pour les guitare à résonateur d'une manière générale : la Jerry-Douglas-Artist-Series-Aura-Imaging-Pedal. Ça a l'air bien mais elle vaut à elle seule près de 400 €… Conclusion Je en regrette pas cet achat. Je ne pense pas qu'il soit très crédible de mettre beaucoup moins cher sur ce type de matos sauf si vous n'avez pas besoin du pickup interne. Les seuls frais en plus que j'ai eu sur cet instrument (hors cordes), en 5 ans, c'est L’ajout de 2 boutons de sangle et surtout le remplacement des mécaniques dont le plastique ne résiste pas à une utilisation hebdomadaire plus de quelques années. PS - J'ai beaucoup parlé des (petites) modifs que j'ai faites mais je tiens tout de même à préciser que l'instrument était déjà très bien à la base et très bon tel quel. Pas besoin d'être bricoleur pour s'en servir.

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- Dans quel pays a-t-elle été fabriquée? (USA, Japon, Mexique, France...) Made In China, mais vous laissez pas embrouiller, ça n'en dit pas plus sur la qualité qui est largement supérieur à celle de leurs jouets ;)... J'espère juste ne pas avoir acheté un instrument fabriqué par des enfants. - Combien de frets, quels types de micro ainsi que leur configuration? 21 frets largement accessibles grâce au pan coupé au niveau des aiguës.Micro type Lipstick dont Ozark ne donne pas plus de détails mais qui sonnent plutôt pas mal bien qu'un peu faible à mon goût, mais j'y reviendrais plus loin. - Quel type de chevalet (Floyd, Wilkinson...)? Il s'agit d'une guitare à résonateur. Le chevalet est donc un "biscuit" reposant sur le traditionnel cône en aluminium. Le cordier est dans la m^m veine, c-à-d très typique de ce genre d'instrument et n'est constitué que d'une simple tôle emboutie retenue par la vis du bouton attache-courroie. Le biscuit, en sortie d'usine, sur mon exemplaire était mal réglé car le cône et donc, le biscuit, sont mobiles et peuvent être légèrement déplacés d'avant en arrière et peuvent également être pivoté dans leur logement ce qui a une incidence évidente sur la justesse des aiguës (intonation). - Quels sont les réglages (volume, tonalité, sélecteur micro...)? Un volume et une tonalité, et c'est marre. - Quel type de manche? Profil plutôt rond mais pas aussi profond qu'un Les Paul. Je ne mets que 8 en raison du micro qui, de type Lipstick est à priori bien choisi, mais perso, j'aurais préféré un mini-bucker pour favoriser un peu plus l'épaisseur du son en électrique. UTILISATION - Le manche est-il agréable? Très. La finition satinée ou mat de la peinture noire le rend très fluide lors des démanchés m^m en cas de grosse sudation de la main. En revanche, un point négatif: la finition des frets laisse un peu à désirer. Non qu'elles soient mal coupées au extrémités, ça va plutôt bien de ce côté. Non, le problème vient de l'absence de polissage de leur surface qui rend les vibratos (lors du jeu fretté, évidemment vu qu'au bottleneck on s'en cogne un peu) plus rugueux que du papier de verre. Je sais bien que ce type d'instrument est habituellement plutôt orienté slide et jeu au bottleneck, mais bon, on peut aussi vouloir la jouer normalement, et là, va falloir soit jouer de la laine de fer avant utilisation, soit prendre le temps de "rôder" les frets sur toute la longueur du manche avant de pouvoir jouir enfin du glissement doux des cordes sur les frets lors de bends. Dommage, ça diminue évidemment la note que je donne à cette rubrique. - L'accès aux aigus (dernières frets) est-il facile? Oui, largement comparé aux modèles sans pans coupés. La jonction corps/manche s'effectue au niveau de la 14ème fret et le pan coupé dégage le manche jusqu'à la 19ème sans problème permettant, en poussant un peu, d'accéder sans l'ombre d'un souci aux deux dernières cases aiguës. - L'ergonomie est-elle bonne (en terme de forme, de poids...)? On est en terrain connu. La forme générale est à mi-chemin entre un dreadnought et un baby-jumbo avec une profondeur plus faible qu'une folk évidemment, et dans la mesure où le corps est en bois et non en métal, l'instrument reste largement équilibré en position assise à contrario d'un steel qui tend toujours à basculer en arrière. La position debout pose cependant le m^m problème qu'avec les ¾ des guitares acoustiques ne disposant pas d'un bouton attache-courroie au niveau du talon du manche. On est obligé d'utiliser une sangles avec un lacet à nouer autour de la base de la crosse ce qui implique une tension sur le manche pas au top côté justesse, ou alors, d'installer ou faire installer un bouton supplémentaire pour permettre l'utilisation d'une sangle plus traditionnellement comme sur une électrique. mais bon, c'est pas bien grave non plus...Côté poids, on est évidemment loin des réso métalliques, mais elle fait son petit poids plutôt pas désagréablement. - Obtient-on facilement un bon son?... Ben en acoustique, pas 36 solutions. Ceci dit, je suis adepte d'Eric Sardinas et des sons saturax qu'il utilise le plus souvent avec son réso électrique, et c'est donc plutôt en électrique que la palette de sonorités doit être jugée. Et là, comme mentionné plus haut, je regrette le choix du Lipstick par Ozark qui, bien que largement cohérent, me semble parfois un peu faiblard en ce qui concerne le niveau de sortie. A priori, ce qu'on attend d'un dobro électrique n'est pas tant la précision du rendu sonore que la possibilité d'en tirer des sons diamétralement différents du son acoustique de l'instrument. Un Lipstick, c'est sympa, mais ça me semble trop proche du timbre acoustique de l'instrument. J'aurais préféré un mini-bucker pour plus de puissance et de chaleur. Tant pis. Ceci dit, pour ceux qui, comme moi, souhaitent utiliser de la disto, pas de problème, le micro encaisse quand m^m largement. Attention cependant aux larsens qui arrivent tout de m^m assez rapidement. Normal quoi...Bon, un petit mot sur les cordes. A priori, ce type de guitare est sensé être utilisé avec des cordes en bronze. Perso, j'envisageais dès l'achat de les remplacer par des cordes d'électrique. J'ai pour l'instant monté un jeu en 10/46 D'Adario et je dois dire que ça fonctionne très bien tant en acoustique qu'en électrique. Ceci dit, en acoustique, on perd évidemment un peu de puissance sonore, mais rien de rédhibitoire. J'envisage tout de m^m de tester un jeu plus fort par la suite. Dans ces conditions, le son reste malgré tout très chaleureux et caractéristique des guitare à résonateur. La qualité est d'ailleurs largement au rendez-vous et je dois dire que de tous les réso que j'ai eu entre les main, il est de loin celui qui sonne le mieux dans cette gamme de prix. SONORITÉS - Conviennent-elles à votre style de musique? Oui, si tant est que l'on puisse dire qu'un guitariste électrique comme moi puisse utiliser ce type d'instrument un peu plus qu'épisodiquement. - Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez? Mmh... Difficile à dire. En acoustique, c'est clairement le blues qui nous attire dans ses limbes, donc, difficile de juger sans penser aux sonorités de ces styles. En revanche, en électrique, ben ça dépend tellement du type de sons qu'on recherche et du type d'ampli utilisé qu'on ne peut pas vraiment dire ce qu'on n'aime pas. A première vue, je dirais que toutes les possibilités me plaisent, point barre. ;) AVIS GLOBAL - Depuis combien de temps l'utilisez vous? Assez peu de temps à vrai dire puisque je l'ai acheté voici seulement 1 mois. Mais j'ai pu me l'approprier totalement assez vite malgré mon addiction à l'électrique. - Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins? Le +: le son typique. Le -: le micro Lipstick. - Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir? Quelques-un oui. Comme dit plus haut, je suis assez friand de ce que fait Eric Sardinas, et en bon fan, je m'étais mis en tête de me procurer son modèle signature chez Washburn, mais je n'arrivais jamais à dégoter ce modèle comme je l'espérais et au prix que j'espérais. Par dépit, je me suis donc tourné vers Ozark après être tombé sur leur modèle 3515BTE puis 3515BTEG qui sont de pures beautés esthétiques, mais le prix de ces 2 modèles m'a vite refroidi, et par ailleurs, tous deux sont des modèles métalliques avec ce que cela suppose au niveau sonorités. Je préfère finalement le son des réso en bois. J'en ai en fait testé un paquet durant l'année entière que m'a pris la décision finale d'achat. Et quand j'ai pu enfin voir la 3515E dans un magasin, j'ai craqué en voyant son prix d'autant que mon magasin habituel avec qui j'entretiens d'excellents rapport m'a fait un prix à décorner les mouflons que je ne pouvais décemment pas refuser.;) - Comment jugez vous le rapport qualité/prix? Tout simplement excellent pour ce genre d'instrument. Si l'on fait abstraction du manque de finition des frets, on est vraiment dans une fourchette qualitative largement supérieure à ce qu'on est habitué à trouver sur les production Chinoises. Belle réussite!!! - Avec l'expérience, referiez vous ce choix?... Oui, clairement. Le rapport qualité/prix est tout bonnement excellent comparé à tout ce qu'on peut trouver de ce type et dans cette gamme de prix. Parmi tout ce que j'ai pu tester à moins de 500€, on allait du passable mais sans plus au lamentablement pourri. Quand le son n'était pas victime de l'économie faite par le fabricant, c'était le manche qui était fini à la hache... Le seul défaut vraiment notable de la 3515E, c'est... le manque de finition des bords des orifices genre "ouïes en F stylisées" qui reste un poil rugueux ;)... C'est tout dire...

Mon modèle est un Höfner résonateur électro-acoustique HCT-RG-VN « Contemporary Series » Caractéristiques : Finition : Vintage (Antique) naturel Corps : • Table : Épicéa • Dos : Palissandre • Éclisses : Palissandre • 2 ouïes Ø 4,6 cm (1,7") de chaque côté du micro manche Résonateur : type « Spider » Manche : • Manche : Érable • Touche : Palissandre • Diapason : 24.7"/62.8 cm • Largueur du sillet : 43 mm • Nombre de frettes : 21 • Trussrod réglable tête de manche • Jonction manche/corps : 14ème case Micro manche : Hofner Staple • 1 réglage volume • 1 réglage tonalité Autre : • Jack : Entrée sur tranche • Chevalet : bois en 2 parties • Cordier type traditionnel • Mécaniques : Single Nickel avec boutons en nacre Poids : 3,2 Kg De mémoire, c'est du Made in Korea Utilisation : - Uniquement au bottleneck en open tuning E / D / G - Style Blues - Branché sur un ampli Fender Hot Rod Delux (40W lampes) / Laney VC30-112 (30W lampes) / Laney VC15-110 (15W lampes) en fonction des configurations. - En acoustique pure ou repiqué avec un Rode NT2-A (studio) Lutherie, finitions : A la prise en main, ce Réso est assez lourd, plus proche d'une électrique que d'une acoustique avec ses 3,2 kilos ! C’est un peu déroutant au début. Assis comme debout, il est bien équilibré. Pas de défaut apparent, plutôt bien fini, les bois sont de qualité et de type « non verni » au toucher sur le corps. Le manche verni est agréable et sa jonction à la table est à la 14ème frette comme une folk traditionnelle, pratique pour le bottleneck, ce que je recherchais. Doux au toucher, rapide et confortable. Les repères sont immanquables et peut-être pas du plus bel effet esthétique, mais ça c’est perso. Réglage du trussrod accessible et fiable Les mécaniques de type vintage ne sont pas ce qui se fait de mieux pour les réglages, mais une fois accordées, elles ne bougent plus, mais plus du tout ! Le chevalet bois est en deux parties. Attention lors du démontage du Spider ou changement de cordes. Un conseil, repérer l’emplacement avant !!! Le micro qui ressemble à un double (je ne l'ai pas démonté pour voir) n'est pas super bien positionné, surtout pour les 3 cordes aiguës, il faut rectifier avec le 1/2 chevalet pour que ça tombe pile en face ! mais pas évident... Son : Amplifié, quel que soit l’ampli, le petit micro rend un effet assez vintage, type P90 (mais c’est juste une image). Les plots du micro sont réglables en hauteur. Pour les bricoleurs, un changement de micro ne serait pas un luxe. Mais quelque soit le type d’ampli, il répond présent, sans larsen (!) limite trop puissant. Un petit réglage de hauteur du micro et de ses plots est une étape pas négligeable pour obtenir quelque chose de correct. En acoustique pure, le son est vraiment métallique avec son Spider, malgré la lutherie bois et puissant. J’aime beaucoup. J’ai choisi cet instrument justement à cause du Spider, qui à mon avis sonne mieux que le simple cône et plus accessible que le « tricône » au niveau prix (!). Je ne suis pas convaincu de l’utilité des deux petites ouïes étant donné la puissance du Spider. Peut-être pou le gratteux !?! (mais ça c’est vraiment perso) En cordes, j’avais monté du 11/15/22/30/42/52. Ça tient, mais je suis passé au modèles supérieures avec du 16/18/28/32/49/59, pour une meilleure résonance et qui donnent plus de puissance. Ni le manche, ni les clefs ne bougent et le rendu sonore y gagne vraiment surtout en open G. L’idéal est d’avoir un mélange micro électrique (manche) et un Piezzo sous chevalet pour pouvoir choisir le type de son que l’on veut (c’est mon futur projet). Le chevalet en deux parties est très délicat à régler et supporte allègrement un Piezzo Pour le type de bottleneck, je me les fabrique moi-même avec des goulots de Côte du Rhône (!!!). Je préfère le verre au métal et l’avantage du goulot « maison » c’est que le son est plus « rentre dedans » et bien moins fragile que ceux qu’on trouve dans le commerce. Un pote en a un en céramique, très bon compromis, qui sonne vraiment fort. Une fois que j'aurai monté le piezzo, je reviendrai sur cet avis pour complément. Les + : Un bon confort de jeu Une puissance en acoustique pure grâce au Spider Une belle finition Mécaniques et trussrod fiables Son accès à la 12ème case facilité par la jonction manche/table à la 14ème. Les - : Le micro, efficace mais pas convainquant Pas de Piezzo Les 2 petites ouïes, réelle utilité ? La rareté en occase A essayer pour les Blueseux qui n’ont pas peur de prendre en main une gratte qui n’est pas des plus fines mais réellement efficace. C’est une bonne gratte moyenne gamme qui peut devenir très intéressante si on la bricole un peu au niveau électrique et qu’on y ajoute un Piezzo. Sinon, telle quelle, elle envoie le son grâce au Spider très efficace et le bois de qualité. Après, en trouver une et dont le prix n’est pas excessif est une vraie gageure. Note : 4/5

achetée pour compléter ma collection personnelle. je suis très content de cette guitare a résonateur. la jouabilité est très bonne, que ce soit au bottle neck ou non. la justesse est au rendez vous, rien a redire a ce niveau là. la lutherie est largement acceptable sans casser des briques. le son du micro telecaster est excellent, même sont on aurait préféré un peu plus de mordant pour qu elle claque plus, mais ça le fait . par contre je n' aime pas le son du piezo. il est criblé de medium et haut medium, mais les basses sont très pauvres et le son général n est pas très agréable à écouter. heureusement le mélange des deux micros est interressant, ce qui lui sauve la mise. très bonne projection en acoustique quand on est devant pour le public, mais au niveau de la position du joueur, la projection est très altérée, et entend a peine la signature du résonateur. Niveau poids, et bien évidemment, la conception fait qu'elle a le cul de la caisse très lourde par rapport au reste, l'équilibre par rapport a une folk est ducoup différent. petit coup de gueule cependant sur le compartiment a pile. un peu petit. on a du mal a bien refermé le capot. il y avait une mousse de calage au fond du compartiment, je ne sais pas si c est d'origine, mais je l'ai enlevé pour mieux loger la pile...

Je cherchais un univers différent de la guitare folk, plus blues profond et plus roots, et j'hésitais entre dobro bois ou métal. J'ai donc investigué dans tous les sens à Pigalle et en occaz chez des particuliers. Pas facile à trouver en magasin, les rares que j'ai pu essayer n'étaient pas forcément réglés ou n'avaient pas forcément les bonnes tensions de cordes etc.. N'étant pas expert dans ce domaine, j'ai réussi cependant à tester ceux-là: - fender FR50 CE en bois, guitare très polyvalente avec ses micros dont un Télécaster mais en électrique c'était pas terrible, trop claquant et pas du tout le son du dobro, le 2ème micro était juste pas possible car il ramenait des fréquences aigües stridentes et douloureuse pour les oreilles, en acoustique, le son dobro n'était pas très présent et sonnait bof avec un son faiblard, et obligé de l'accorder toutes les 5 minutes. - 2 Gretch Honney Dipper en metal, une était vraiment top, puissante, bon son équilibré bien que trop métallique pour moi, et l'autre était totalement le contraire, très peu de projection, très polarisé sur des fréquences précises donc pas d'équilibre du tout, les 2 mêmes instruments étaient complètement différents... Peut-être un problème de cône mal réglé sur l'un des deux ? - quelques dobros bois, Blue note, recording king JR 520, etc... Mais le son dobro était trop subtile... Mon choix s'est donc orienté vers le tout métal pour un son plus radical. Une occasion sur le bon coin, un essai dans un couloir, et hop ! c'est allé très vite car dès le premier accord, le son que je recherchais était enfin là ! J'utilise donc ce résonateur pour des projets folk en finger et flat picking + slide ainsi qu'à plat en slide. C'est mon premier résonateur donc c'est difficile d'être objectif, mais je le trouve très bien dans ces domaines. L'action n'est pas très différente de celle d'une folk, juste un peu plus haute, à cheval entre le picking et le slide, et ça passe, mais exclusivement pour le slide, il faut une action vraiment plus haute afin d'obtenir un son plus propre, plus facilement jouable avec un tone bar. Les mécaniques sont plutôt efficaces car les changements d'open sont fréquents et elles restent justes très longtemps, mais manquent un peu de précision. Le look général est superbe, elle brille et en jette avec ses ouïes et son coverplate ciselé, mais en regardant de plus près, on voit qu'à certains endroits, le chrome commence à s'altérer, voir à s’écailler, ce qui lui donne une certaine patine vintage, en même temps c'est une occase de 6/7 ans selon le vendeur... Le son est profond avec un bon équilibre, un léger manque de basses quand même (peut-être à cause des cordes), et beaucoup de réverbération pour les notes en solo, elle a le son du résonateur que je souhaitais, celui qui nous transporte quelque part, très blues, très root. Une fois branchée, on a très peu de niveau sur le préampli, le son est beaucoup trop aiguë, il faut corriger -15 DB à 12 KHz (carrément !!) pour obtenir à peu près le son d'un dobro façon piezzo. Finalement, avec une réverb, on s'en sort tout juste mais il faut bricoler un peu... et c'est très moche quand même. Avec un léger overdrive dessus, on rockifie un peu l'histoire et ça peut le faire à peu près. Malgré que les cordes soient d'origine et complètement rincées, la guitare a beaucoup de sustain, ça impressionne au début car on a pas l'habitude de voir durer des accords aussi longtemps. Certainement qu'en changeant les vieilles cordes d'origine pour des tirants plus forts, tout rentrera dans l'ordre et le son gagnera en brillance et aussi peut-être en basses... Edit à venir pour d'autres retours... En bref, plutôt une bonne grat pour le prix, qui tient la route avec le temps, et qui comble mes désirs de sonorités plus blues roots. EDIT: 15 jours plus tard, après avoir changé les cordes pour des tirants un peu plus forts 013-056 il n'y avait pas plus à ce moment là en magasin pour un jeu en dadf#ad), j'ai gagné un peu plus en volume, brillance mais pas en basse. C'est pas grave, je boost un peu au mix à 100 Hz et je gagne en profondeur à ce moment... Un instrument plutôt agréable pour un début et qui s'en sort très bien en enregistrement acoustique studio, avec cette sonorité réverbérée particulière et envoutante. Par contre en électroacoustique, c'est vraiment pas terrible, le micro piezzo a une attaque beaucoup trop sèche et le son manque cruellement de profondeur et de niveau... il existe aussi le même modèle en acoustique pur mais seulement d'occasion car la marque n'existe plus. On peut retrouver l’équivalent chez Recording king qui a racheter Johnson me semble t-il... EDIT: 5 ans plus tard, j'ai voulu voir si le luthier pouvait améliorer l'action pour que je puisse ne la jouer qu'en picking. Il en a profité pour repositionner le cône qui était un peu décalé, et quelques réglages nécessaires du manche. Grosse surprise !! Le son était très différents en tous points, plus de puissance, plus de basses donc plus d'équilibre malgré des cordes Elixir Polyweb en 013-056 avec ses aigües cristallins, et surtout très belle réverbération. Les notes en solo produisent beaucoup plus de résonnances sympathiques sur les autres cordes à l'instar d'un sarod ou d'un sitar, ce qui crée un effet "cathédrale" qui n'était pas présent jusqu'à maintenant. Moralité: un petit tour chez le luthier de temps en temps peut permettre de redécouvrir un instrument qui végète et sonne plat.

J'ai essayé ce resonator au magasin Sud Musique Perpignan. Tout d'abord juste en acoustique, j'ai bien aimé le son, bonne projection avec un petit côté banjo! J'ai trouvé la guitare relativement lourde mais c'est la première fois que j'en essaye une de ce type. Le manche est agréable et les finitions très propres. Je l'ai trouvé facile à jouer même si l'action vers le bas du manche était un peu haute à mon gout. Les mécaniques sont ultra basiques, ça m'a fait penser à une acoustique mais elles sont précises. Je ne suis pas un bluesman, je joue plutôt du regae, du ska et des morceaux groove de ma composition mais j'ai bien aimé cette gratte. Branchée sur un ampli acoustique le son est brillant tirant plutôt vers les aigus, les 2 potards répondent bien, je les ai trouvé précis, ils sont assez éloignés ce que j'apprécie particulièrement car sur les modèles type strat j'ai tendance à malencontreusement toucher le volume (grrrr!) Globalement un avis positif vais-je l'acheter? J'hésite car j'ai déjà quelques guitares mais le look, le son particulier, la finition et le prix très raisonable en font une candidate sérieuse.

-Dans quel pays a-t-elle été fabriquée? (USA, Japon, Mexique, France...) Made In Korea. -Combien de frets? 14 hors-corps + 5 sur le corps. Pas de cutaway, donc, accès aux aiguës limités. -Quels types de micro ainsi que leur configuration? Un lipstick avec cache doré du plus bel effet + un capteur piézo-électrique placé sous le biscuit. Les deux sont mixable mais sans préamp sur le piézo, le mixage et difficilement exploitable. -Quel type de chevalet (Floyd, Wilkinson...)? C'est une guitare à résonateur donc le chevalet se résume à un sillet (en palissandre) posé sur le biscuit lui m^m fixé sur le sommet du cône en aluminium. -Quels sont les réglages (volume, tonalité, sélecteur micro...)? Un volume général, une tonalité, et un potard de mix lipstick/piézo avec cran central. -Quel type de manche? Le constructeur par d'un profil en C (donc il s'agit d'un resonator Roundneck), mais je le trouve un peu plus fin que ce qu'on s'attend à tenir avec ce type d'habitude. Sur le papier, ça se présente plutôt bien et esthétiquement c'est plutôt réussi. UTILISATION -Le manche est-il agréable? Très agréable. Il est fait d'un acajou assez beau sur le plan esthétique, et le vernis brillant ne freine pas la main (heureusement pour un instrument qui se joue principalement au bottleneck). -L'accès aux aigus (dernières frets) est-il facile? Sans briser le poignet, c'est carrément impossible de dépasser la 14ème frette avec le bottleneck sur l'auriculaire. Mais le format thinbody aide un peu quand m^m. -L'ergonomie est-elle bonne (en terme de forme, de poids...)? Le format thinbody allège un peu le corps et le rééquilibre un peu par rapport aux resonator de format plus standard qui ont tendance à piquer un peu du cul. Là, on est en territoire connu puisque l'instrument tient bien en équilibre sur la cuisse. Après, ça reste un reso en métal, donc, le poids est en conséquence, mais encore une fois, le format "thin" rend l'objet plus léger qu'un modèle standard. C'est pas non plus 3Kg d'écart hein, qu'on s'entende bien. -Obtient-on facilement un bon son? ... Je parlerais de la qualité sonore acoustique dans la section suivante car la question correspond plus à la partie électrique de l'instrument. Donc, oui, on obtient de belle choses assez facilement, mais il reste un élément à prendre en compte si vous achetez ce modèle, c'est le grand écart de niveau électrique entre le piézo et le lipstick. Ce dernier est en effet beaucoup plus puissant que le piézo qui n'est implanté dans la guitare que de façon passive. Pas le moindre préampli ni la moindre pile ne se cache dans le corps de cette guitare. Du coup, le piézo est vraiment faiblard. Une fois préamplifié via votre matos habituel, il est largement exploitable et sonne vraiment bien, mais si vous envisagez d'exploiter les deux sonorités alternativement, il va falloir réfléchir à un moyen de compenser cet écart. J'envisage donc en ce qui me concerne d'ajouter un petit préamp sur le piézo. SONORITÉS -Conviennent-elles à votre style de musique? Ben, on ne choisi pas ce genre de guitare sans raisons. C'est quand m^m un instrument qui est à la base suffisamment typé pour qu'on ne l'achète pas par erreur pour faire du metal, funk, ou polka, encore qu'on puisse toujours digresser, mais bon ;)... -Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez? Pas de sonorité détestées. Le lipstick offre un son plutôt rond pour un micro de ce genre. Mais ça permet de contrebalancer le côté un peu plus aigrelet du piézo (en passif, ils le sont tous plus ou moins). En acoustique, le son ne manque pas d'ampleur malgré la profondeur de caisse. On pourrait en effet s'attendre à une sonorité générale un peu étriquée, mais non, ça sonne assez chaud. Pas mal du tout à mon goût. AVIS GLOBAL -Depuis combien de temps l'utilisez vous? Seulement quelques jours, mais y'a pas besoin de 10 ans pour se faire une idée, surtout si on possède d'autres modèles du m^m type susceptibles de servir de comparaison. -Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins? Les plus: -le format thinbody -la sonorité acoustique -le look of course les moins: -les finitions -l'absence de cutaway. Idéalement, je cherchait un single-cone métal avec cutaway, mais en voyant ce modèle en magasin, j'ai craqué. Pour tout dire, je rêve de trouver un tricone électrique avec cutaway, mais c'est super rare et quand on en trouve, c'est hors-de prix. C'est bien le seul vrai point noir sur cette guitare. Les finitions ne sont pas vraiment à la hauteur du plumage de la belle. Sur mon exemplaire, la jonction corps/manche est pour le moins limite. On voit des traces de colle et l'ajustement des deux pièces est loin d'être parfait. Il y a de petits interstices pas très agréables qu'on ne voit pas au premier coup d’œil, mais qui ne supportent pas le regard insistant du connaisseur. Mais plus grave, il y a carrément des frets au niveau du corps qui sont décollées. Ce n'est certes pas très gênant dans cette zone, à fortiori pour un instrument se jouant principalement en slide, mais c'est quand m^m un poil agaçant quand on achète une guitare neuve. Je vais rectifier ça moi m^m, mais ce genre de point ne devrait plus être de mise sur des instruments neufs, en 2012. Je trouve ça d'autant plus dommageable que le reste de la robe appelle une impression de qualité générale bien supérieure. Qu'il s'agisse des dorures de l'accastillage ou de la plaque de protection du cône, ou encore des insert façon abalone, ou de la plaque imitant la nacre blanche qui couvre la tête, ou encore les gravure hawaian-style du corps, bref, tout cela concours donner une impression d'instrument de luxe. Ces petits défaut viennent donc d'autant plus fortement gâcher le tableau que l'instrument n'est à la base pas très cher. Vraiment dommage... -Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir? En vintage, j'en ai eu quelques-uns entre les mains. Mais en neuf, on va souvent de déception en mauvaise surprise dans cette gamme de prix. Avec ce modèle, on est clairement loin des références du genre, mais la plupart de ces références (National, Amistar, Smith & Young, etc...) ne culminent que rarement sous la barre des 2000€. Là, on ne dépasse m^m pas les 800€, alors il faut relativiser... C'est donc un instrument à comparer avec d'autres modèles de la m^m gamme de prix. -Comment jugez vous le rapport qualité/prix ? Malgré les défauts cités, je le trouve très bien placé. -Avec l'expérience, referiez vous ce choix ? Fort probablement oui. Avec le m^m budget, je pense difficilement pouvoir trouver mieux. Après, c'est comme tout, si j'avais les moyen, je m'offrirais une perle vintage des années 1920, mais là, faudrait que je braque mon banquier pour un type de guitare qui n'est pas mon instrument principal puisque je suis avant tout guitariste électrique. Une note un peu en retrait pour cette section en raison de ces quelques défaut cités.

Moins chère qu'un billet d'avion il vous transporte directement dans le delta du Mississippi ! Dès le première note jouée j'ai trouvé ce son inscrit dans mon oreille. Ce son qui vous accompagne tout le long du film Bagdad Café. La version corps en métal a une forte personnalité (roots), la version bois que je n'ai pas jouée mais seulement entendue m'a paru plus douce. Ici c'est le "bad boy", qui sonne blues, mais permet aussi de jouer du Bluegrass. La projection est impressionnante "mais où se cache l'ampli?". Toutefois si vous en avez la nécessité, vous pouvez l'amplifier grâce à un piezo intégré dans le chevalet. La sortie est directe sans passer par une électronique, si besoin elle sera à l’extérieur de l'instrument (ex. L.R. Baggs). Le résonateur est un "Spidercone en Aluminium", qui a en principe plus de sustain qu'un "biscuit". J'ai été très étonné, que je puisse le faire sonner au bout de 5 minutes. J'utilise un SHUBB SP3. Les cordes permettent un accordage en D open tuning. Fabriqué en Chine, acheté en Allemagne à Cologne au prix de 655€ neuf, le rapport qualité/prix est remarquable. La qualité de fabrication est irréprochable, j'ai huilé le manche et la touche qui me paraissait sec, il faut dire qu'il m'a été livré par transporteur en pleine canicule. J'avais des craintes à ce propos, mais il était emballé dans un polystyrène moulé, qui l'a parfaitement isolé. Ceci témoigne du fait qu'on a pas à faire un produit bas de gamme aux coups de fabrications compressés. Je pense qu'il n'a pas à pâlir à coté d'un National qui vaut 5 fois sont prix, selon ce que j'ai entendu (je n'en ai jamais eu entre les mains) ce dernier a un son un peu plus lissé et plein. Personnellement j'aime ce son brut et roots. Attention, il s'agit d'un Square Neck, qui ne peut que se jouer comme un Lapsteel, la guitare à plat sur le genoux. Une version "Round Neck", manche classique existe aussi.

- Dans quel pays a-t-elle été fabriquée ? (USA, Japon, Mexique, France...) Guitare fabriquée en (son seul vrai point négatif) Chine. - Quels sont les réglages (volume, tonalité, sélecteur micro...) ? pas compliqué : un potard volume, un potard tonalité - Combien de frets, quels types de micro ainsi que leur configuration ? 21 frets, un mini humbucker, pas de config particulière - Quel type de chevalet (Floyd, Wilkinson...) ? chevalet erable - Quel type de manche ? Acajou / touche Continental et puis il faut tout de même ajouter le résonateur : Cône : 9.5” en aluminium UTILISATION - Le manche est-il agréable ? à l'arrière, très agréable. en C, le verni n'accroche pas. à l'avant, manche plat (normal : c'est une guitare destinée au blues et donc susceptible de recevoir un bottleneck) - L'ergonomie est-elle bonne (en terme de forme, de poids...) ? malgré son résonateur elle n'est pas si lourde que ça, son centre de gravité est parfaitement placé, - L'accès aux aigus (dernières frets) est-il facile ? oui. le pan coupé permet de monter haut sur le manche. - Obtient-on facilement un bon son ? en acoustique faudrait vraiment gratter comme un taré pour ne pas avoir un bon son... et en électrique, on branche et tout de suite on a ce qu'on veut SONORITÉS - Conviennent-elles à votre style de musique ? j'ai acheté cette guitare non pas pour jouer un style particulier mais avant tout pour le son (surtout en électrique), et je n'ai pas un mais plusieurs style de musique et donc : oui. le son si particulier de cette guitare me convient parfaitement. - Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez ? ce que je préfère reste quand même le son qu'elle produit en saturé. elle a déjà un super son en acoustique et amplifié son clair, mais en saturé... c'est jouissif... AVIS GLOBAL - Depuis combien de temps l'utilisez vous ? je l'ai depuis septembre 2009 - Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir ? j'ai pu essayé sa soeur jumelle (une autre marque mais avec un micro lipstick) que je n'ai pu testé qu'en acoustique et j'avais déjà été emballé par ce son des guitares à résonateur. - Avec l'expérience, referiez vous ce choix ? sans aucune hésitation. le mini humbucker arrondi et rend plus chaud le son du résonateur qui donne un son généralement cristalin. - Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins ? le plus : le son en saturé... et puis elle a de la gueule... le moins : le fait qu'elle vienne de chine ( je sais pas si ça existe le blues en chinois...) - Comment jugez vous le rapport qualité/prix ? excellent rapport qualité/prix. son seul VRAI défaut est qu'elle est assez difficile à trouver

J'ai acheté ce dobro en octobre 2023 pour 700 euros. Ce n'etait pas l'affaure du siècle mais il y en a peu à vendre d'occasion et il était près de chez moi. Je le joue surtout en acoustique et parfois en electro. Je l'ai achetée pour son look et le fait de pouvoir l'utiliser en electro acoustique. J'adore le son acoustique du dobro, qui sonne tout à fait classique pour un dobro et on se régale à jouer l'arpège de Romeo and Juliet ou un bon blues au bottleneck. Le son electro acoustique est aussi à la hauteur. La seule ombre au tableau est son prix que je trouve élevé pour un instrument fabriqué en chine. Pour le reste, c'edt du tout bon. Les plus : - le look - le son - le son electro Les moins : - le prix.