Le top des multi-effets de modulation

Ces effets figurent parmi les premiers à émer­ger vers le milieu du XXème siècle. Dès les années 40–50, on a vu appa­raître des trémo­los et vibra­tos élec­tro­niques (modu­la­tion de volume pour l’un et modu­la­tion de hauteur pour l’autre) et des effets de haut-parleur rota­tif (Leslie) popu­la­risé dans les années 40 avec les orgues Hammond. Les amplis Fender, Vibro­lux et Twin Reverb en l’oc­cur­rence  ont créé le son « pulsant » en « envoû­tant » de la Surf Music. De son côté, la Leslie créait simul­ta­né­ment de façon méca­nique des effets de vibrato, chorus et Doppler. Il aura fallu attendre la fin des années 60, 1968 pour être précis, pour voir débarquer une pédale d’ef­fet de modu­la­tion, la fameuse Uni’­Vibe utili­sée entre autres par Jimi Hendrix.

Le flan­ger déboule lui-aussi à la fin des années 60, en studio dans un premier temps, par mani­pu­la­tion de bande magné­tique (on ralen­tis­sait la bande en main­te­nant le doigt sur son rebord). Les Beatles et Pink Floyd ont beau­coup utilisé cette tech­nique. Il faudra attendre 1975 pour que Roland sorte son légen­daire Jazz Chorus JC-120, équipé comme son nom l’in­dique, d’un circuit de chorus. Ce dernier sera inté­gré dans une pédale l’an­née suivante, pédale sortie chez Boss et sobre­ment bapti­sée CE-1. La même année, le géant New-Yorkais Elec­tro Harmo­nix dévoi­lait sa fameuse Elec­tric Mistress, deuxième pédale de flan­ger de l’his­toire derrière la très célèbre Phase 90 de MXR.

Dans les années 80, à l’émer­gence des premiers systèmes numé­riques, le chorus est litté­ra­le­ment devenu le son d’une époque. On pouvait l’en­tendre à outrance dans des styles comme la New Wave, la Pop, le Rock FM (on se souvient des sons de guitare lour­de­ment choru­sés des groupes comme Mötley Crüe, RAT ou encore Extreme) et la Fusion. Des artistes comme Mick Mars, Andy Summers et The Police reflètent très bien cette tendance. Les multi-effets de modu­la­tion sont nés à cette époque avec l’ar­ri­vée sur le marché de produits comme les Even­tide H3000, Roland GP-8 ou Boss SE-70, des proces­seurs numé­riques permet­tant d’uti­li­ser plusieurs effets de modu­la­tion ensemble, de mémo­ri­ser des presets ou encore de trai­ter le son en stéréo. Ces systèmes numé­riques ont généré des sons plus propres, plus larges avec un côté « hi-fi » très appré­cié à l’époque. Depuis les années 90, une autre tendance a fait évoluer le marché : la renais­sance analo­gique et numé­rique moderne. On peut déga­ger deux penchants : retour analo­gique avec circuits vintage et BBD analo­giques et modé­li­sa­tion numé­rique pour recréer les effets clas­siques à l’aide d’al­go­rithmes. De nombreuses marques se disputent ces deux segments avec de nouveaux acteurs comme Kernom ou Walrus Audio qui évoluent aux côtés des géants comme MXR, Elec­tro Harmo­nix ou Univer­sal Audio. 

On peut déga­ger sept effets de modu­la­tion prin­ci­paux : chorus, flan­ger, phaser, trémolo, vibrato, Leslie et Vibe. Des effets avan­cés comme le Detune, le Micro Pitch ou encore le Ring Modu­la­tor peuvent aussi être consi­dé­rés comme des effets de modu­la­tion. Dans ce top, nous allons mettre en avant dix pédales multi-effets de modu­la­tion afin que vous puis­siez choi­sir celle qui vous convient le mieux.