Avis sur les compos Inclassable

Technique :

Bon équilibre dans le mix instrumental toutes les parties ressortent bien
Structure du morceau très linéaire du coup cela parrait assez long

Artistique :

Ambiance assez pesante réussie. À mon avis il faudrait le racourcir en choisissant les meilleures parties.
Le style rock lourd et oppressant est bien rendu

Technique :

Basse peut-être un chouia trop en avant.
Suis pas trop convaincu par la flûte, je préfère le jeu basse/guitare qui tourne bien.

Artistique :

Ça tourne bien, y-a pas à dire, juste cette flûte avec laquelle j'accroche pas trop mais question de gout.
La fin un peu trop abrupte quand même

Technique :

Je trouve que le volume des différents instrument est déséquilibré. Un autre équilibre dans le mix aurait donné un rendu global plus lisible pour le morceau.
Côté structure, je trouve que ça manque d'homogénéité, entre intro-corps puis outro, même si la fin du morceau se veut être un rappel du début. Les sonorité de percus indiennes auraient alors peut être gagnées à être mixées dans le corps du morceau pour garder l'effet "indien" sans perdre la cohérence.
Les bruitages tigre, ça me fait l'effet de qqn qui me réexplique une blague pour être sûr que je comprenne bien... trop d'appel du pied tue le rendu. Je pense que le thème pouvait être exploité sans cela.

Artistique :

La partie 1'15 - 3'30 est celle que j'ai préférée. Elle pouvait très bien évoquer le tigre, et un équilibre différent l'aurait bien mise en valeur. Je trouve qu'il y a de bons éléments, un peu comme des idées posées sur le papier, qui mériteraient d'être approfondies et concrétisées.

Technique :

Le mix me semble manquer cruellement de basse, il est très médium du coup ça manque d'espace sonore et de patate, ça sonne trop fin à mon gout.

Artistique :

Me manque surtout une montée en tension dans cette compo, l'ambiance reste assez linéaire, surtout qu'avec des sons électros y-a de quoi faire des montées de filtre, etc....

Technique :

On ne dira rien dans cette partie clinique, les blouses blanches tuent l'amour. Et comme il faut 50 caractères, on confirme.

Artistique :

Y'a de l'âme, du cri et de la révolte.
Y'a donc l'essence du Rauque.
Y'a du Fontaine sans Areski, tant pis.
Parmi les compos inspirées, vous avez sans hésitation notre vote primitif.

Technique :

Classique et bien réussi dans son style
La voix ressort bien et le mix global est homogène
La structure se renouvelle grâce au couplet solo, refrain et sifflage

Artistique :

Décalage sans dérapage, le texte et la musique font voyager ailleurs en prenant du recul par rapport au thème. L'intérêt est renouvellé par les parties sifflées qui appuient un côté désinvolte

Technique :

La propreté du mix est vraiment belle! On distingue bien chaque partie dans l'image stéréo et l'ensemble vient servir la voix de bien belle manière. Mention spéciale pour la voix justement. Très beau timbre. La réverbe ajoute ce qu'il lui faut de brillance sans être trop omniprésente.
La dynamique est plutôt sympa aussi en offrant une écoute confortable sans pour autant assassiner les sons doux comme la guitare acoustique.
De belles nuances.
Le côté répétitif n'est pas désagréable, car la mélodie du refrain, longue et tenue, aide l'oreille à se repérer. La structure tombe naturellement dans l'oreille sans donner l'impression d'être ni trop découpée ni trop brouillon. J'aime beaucoup.

Artistique :

À l'évidence, les influences du compositeur sont digérées et maitrisées. Ça sonne agréablement familier sans pour autant trop donner l'impression de "déjà entendu" au point d'y entendre directement tel ou tel artiste connu.
J'aime le côté planant qui me donne l'impression de planer dans les nuages.
Très beau titre!

Technique :

La flûte ressort parfaitement et les percussions sont là en appui très bien réalisé
La strucure du morceau est tout à fait adapté au style de musique en posant une ambiance qui s'installe dans la durée

Artistique :

Le thème est parfaitement traité dans l'ambiance évocatrice avec la coloration des instruments flûte et percus.
Il y a une tension palpable, comme un suspense, les timbres choisis sont relaxants, l'évolution mélodique de la flûté avec les réponses des percus nous tiennent en haleine

Technique :

Hormis un passage vers la fin qui m'a semblé long sans rien apporter de spécifique par cette longueur (là c'est quand la technique rejoint le subjectif ;) ), j'ai trouvé le tout bien mené, et bien audible.

Artistique :

J'aime bien cette ambiance qui se met rapidement en place. Pour moi, d'abord un tigre chinois façon "carnaval", et puis il devient inquiétant et prend vie... on est en plein conte chinois. On bascule dans une sorte de féérie qui nous tiens un moment en suspens, ça sent le mystère... je trouve ensuite un passage un peu long, vers le dernier tiers car je ne sais plus trop où ça m'embarque, et puis ça pète en feu d'artifice, chinois bien sûr, qui retombe en étincelles dans la nuit. Et là je me réveille, merci maestro ^^

Technique :

C'est du gros synthé qui envoie , c'est "dance" et on prends du son de partout. Influence de J.M Jarre dans les 2 premières minutes après je ne sait pas .

Artistique :

Dès le départ on prends une claque et on décolle dans l'espace , le tigre casque sur la tête est survitaminé .
On sent bien qu'il a eut un pépin technique dans la fusée a 2.20, mais que la bête a repris le contrôle de son engin. Vers l'infini et au delà !