Positive Grid

Je vais etre direct. Oui, j'aime le son des lampes, plus que celui des modélisations. Oui, pour moi, une disto qui arrache, c'est quand on atteint le point de fusion des lampes et que le circuit de drive tire la langue, que la réverbe fait trembler les HP et que le cabinet s'emballe à haut volume pour s'en mettre plein la gueule. Oui mais voilà, il y a BIAS FX maintenant. Tout a changé. TOUT ! C'est simple, branchez votre ipad, un dispositif comme le IRIG HD (77 euros sur amazon), reliez ça à une sono, votre carte son, un home cinema, à vos moniteurs de studio actifs... lancez l'ampli et jouez ! Bref, mangez vous du son en pleine tartine ! On dispose de simus d'amplis célèbres pour le moment au nombre de 12, de 25 effets que l'on peut chainer comme on veut (et c'est totalement génial), importer d'autres amplis créés ou téléchargés depuis l'appli BIAS (un autre bijou que je vous recommande chaudement, à 5 euros en promo régulièrement) ainsi qu'un accordeur, 5 racks d'effets et plein d'autres features énormes (son en stéréo, possibilité de désactiver les simus d'amplis quand on branche l'ipad à un vrai ampli - pensez à vous mettre en mono !!!) Le must étant de pouvoir choisir deux amplis et les chainer ensemble, mixer chacun dans l'espace stéréo, et voir que chaque changement a un réel impact sur le son. Quel pied de jouer à gauche sur un JCM800 saturé à mort, et à droite d'avoir la disto directe et seche d'un mesa triple rectifier ! Niveau son, c'est bluffant. Je pensais raler un peu car sorti de l'ancien JAM UP du meme éditeur, sympa mais vraiment limité sur l'utilisation de distos qui sonnaient un peu froides et crades (comme pour à peu près toutes les simus du genre), là, j'ai été agréablement bluffé. Tous le sons peuvent etre exploitables, après moults réglages directement en studio, d'autant que l'on peut aussi se servir d'applis comme cubasis ou garageband pour amorcer des débuts de mix, ultra pratique si on est nomade ou que l'on ne dispose que de peu de place chez soi. Ce qui est incroyable au final, c'est la qualité et le rendu des sons ainsi que l'interface qui est une merveille. Pour sortir d'une formation destinée à l'achat d'un rack type axe FX, j'ai été complètement séduit par ce coté ultra simple et finalement beaucoup plus efficace et rapide pour trouver un son vraiment correct, voire idéal. Comme d'habitude, on peut facilement bluffer beaucoup de monde au blind test en mettant plusieurs pistes de gratte avec une de basse et une bonne ligne de batterie (voire de synthé / cuivre selon le style). J'ai piégé deux profs de gratte qui ne me croyaient pas. Anecdote classique, mais toujours aussi géniale à raconter. Les sons rock come clairs sonnent à merveille, c'est juste dingue !!! J'en finis avec mon LONG avis (et merci à ceux qui iront jusqu'au bout). Je reste encore sur le postérieur devant la qualité et la simplicité de prise en main. C'est absolument remarquable. La progression du son n'est noticiable que si on dispose d'une interface récente type LINE 6 Port ou IRIG HD. Le Irig premier du nom n'apporte pas le résultat escompté sur l'avancée du son entre l'appli JAM UP et BIAS FX. Par contre, si vous avez un des modules cités au dessus, la différence se fer bel et bien sentir, mettant jam up au placard, tant la différence sonore est remarquable. Il me semble par contre indispensable d'acheter BIAS, l'application qui permet de créer un ampli de A à Z très simplement et qui s'intègre à merveille dans BIAS FX. La possibilité de récupérer via le cloud les presets de gens connus, mais aussi grace à la nouvelle fonctionnalité TONE MATCH d'avoir des amplis simulés comme sur les KEMPER (le vrai son en quelque sorte de l'ampli est capturé puis transformé en algorithme) est juste la tuerie absolue. UN must have pour tout gratteux peu fortuné qui souhaite s'éclater et composer. Testé sous iOS 8.2 et IPAD MINI RETINA 2. Aucun lag, ralenti ou bug constaté. Je pense que la version desktop pour les mac (et peut etre les PC) devrait créer un évenment sans précédent, étant donné qu'elle réunit sur le papier le meilleur des deux mondes (axe fx pour les possibilités soniques et kemper pour la prise de son des amplis de légende partagés et modélises pour la communauté).

Pour quels styles de musique utilisez-vous cet ampli? Toutes les musiques qu'on peut jouer à la guitare électrique En regard de son poids comme de sa puissance, vous semble-t-il utilisable pour travailler, répéter et jouer sur scène? Travailler : oui Répéter : tout seul, oui Jouer sur scène : vous rigolez ? Les sons clairs, crunch et saturés vous conviennent-ils? C'est un ampli à modélisation, c'est du tout numérique. Tous les contrôles se trouvent dans une application smartphone assez intuitive et relativement facile d'accès. Comme d'habitude avec le numérique, la multitude quasiment infinie des réglages fait que tout est possible, mais qu'il faut beaucoup chercher pour trouver le son qu'on aime, qui correspond à la guitare, au casque si on joue au casque, à l'environnement si on joue sans, etc. Mais on trouve assez facilement et rapidement des trucs qui collent. Les réglages sont-ils efficaces? Ils sont très nombreux dans l'appli donc et oui, très efficaces. Par contre sur le Spark lui-même, un gros potard de volume (avec un limiteur qui arrive assez vite, comme ça on va jamais jusqu'à la saturation) Un petit bouton pour sélectionner son preset et un autre marche/arrêt. C'est très peu. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? Je vais détailler ici parce que la liste de question de la fiche, si elle correspond à un ampli de scène, ici ça ne vaut pas grand chose. Je vais parler de ce petit Spark en le comparant aux deux autres solutions que j'ai pu utiliser auparavant, à savoir le THR10C de Yamaha et le petit Mighty Plug de NuX branché dans une mini enceinte portable JBL (vous voyez, ces trucs bluetooth que certains raccordent à leurs téléphones pour sonoriser une rame de tramway) Je vais aussi différencier l'usage au casque et l'usage en mode normal. Et au delà de la qualité sonore, on parlera aussi des réglages et de la facilité d'appréhension du bordel. Donc, considérant le son, En mode normal : D'abord, en lui-même, le Spark a une diffusion réellement bluffante, considérant sa taille. Il peut aller assez fort et, une fois réglé le son d'ampli avec effets comme on aime, on peut s'amuser avec, de "tout bas" à "assez fort" sans jamais aller jusqu'à faire saturer le HP. Dans la mesure où l'ampli et l'enceinte ont été conçus conjointement, le résultat est bien plus agréable qu'avec le combo NuX branché dans la JBL. Par contre, en face du THR de Yamaha, il n'y a plus de comparaison possible. Avec le Yamaha on doit pouvoir jouer tout seul sur scène dans un café, le petit Spark lui finira par s'arrêter au delà d'un certain niveau, plus bas que le THR10C donc. Après, il s'adapte très bien aux différents environnement, chambre, salon, terrasse, plein air... et même mieux que le Yamaha (que je trouve bien en intérieur, mais qui se perd un peu dès qu'on est dehors), le système de diffusion est peut-être mieux pensé sur le Spark. Au casque : Là le Spark gagne haut la main sur le Yamaha et c'est face au petit NuX que la comparaison devient intéressante. Je suis un adepte absolu du Mighty Plug depuis un bon moment maintenant. Grâce à lui, la guitare me suit partout et je m'amuse dessus dès que j'ai cinq minutes. La moindre pause clope est devenue musicale. J'avais essayé le dernier petit Mustang de Fender dans le même genre, mais le NuX est vraiment mieux. La qualité sonore du Spark est vraiment très proche, voire similaire. ce qui les différencie c'est d'abord la quantité de réglages accessibles via l'app et le Spark l'emporte à ce niveau. Les réglages donc : Le Yamaha fonctionnant comme un vrai ampli, il est le plus simple à manipuler. Le plus accessible. Par contre les effets sont relativement limités, ou alors il faut passer par l'appli sur PC, le brancher, etc... (je parle du vieux maintenant THR10C, peut-être que sur les nouveaux modèles on a du bluetooth, etc...) Le NuX et le Spark sont là dessus plus proche donc on parle de l'application smartphone. Elles sont relativement semblables, sur chacune on créé des presets qui sont accessibles ensuite sur l'appareil. 4 presets sur le Spark, c'est trop peu, et 7 sur le Mighty Plug, c'est pas assez. On peut plus facilement déplacer les effets dans le Spark, le NuX est moins permissif. Plus de choix chez Positive Grid (après je crois que la dernière mouture du Mighty Plug a amélioré tous ces éléments) Les ergonomies des deux applis sont assez proches et toutes deux relativement pratiques. Enfin, je ne suis pas un taré de ces trucs là. Je me suis dans les deux cas concocté des presets qui me vont bien et qui correspondent à ce que je cherchais, ça m'a pas pris des semaines, mais bien quelques heures. Par contre, après je n'y touche plus. Un dernier truc. À sa sortie, j'avais essayé le grand modèle de Spark de chez Positive Grid, celui qui est du même format que le THR de Yamaha, qui semble sur le papier donner accès au meilleur des deux mondes, mais le son était vraiment vraiment "boxy" comparé au Yamaha. J'ai vu ensuite dans une démo sur YT que la version intermédiaire du Spark, en forme de cube était vraiment supérieure à son grand frère. Je ne l'ai pas essayé, mais je sais qu'il propose davantage de contrôles en façade (pas autant que le grand certes, mais bien plus que le petit) et peut être qu'il est un meilleur compromis pour une utilisation nomade que le mini Spark. Enfin, tout dépend encore une fois de ce que l'on cherche. Résutats : - Pour un usage nomade, au casque, pour attraper sa gratte et jouer quelques minutes et jusqu'à une petite heure dans le noir le soir quand tout le monde dort, je vote pour le NuX - Pour un usage nomade sur le HP, un peu partout, dedans comme dehors, je vote pour le Spark (c'est aussi une super enceinte nomade (mieux que le Yamaha pour cet usage je trouve), le mode bluetooth est hyper efficace (ça aussi c'est mieux que sur le NuX d'ailleurs) et donc le côté "double usage" est un autre avantage à son crédit) - Pour un usage en mode "comme un vrai ampli", je vote pour le THR10C. Enfin, le rapport qualité-prix pour ce produit est je trouve vraiment excellent. L'ensemble est visiblement solide, bien pensé, vraiment hyper-transportable, joli coffret avec deux grilles de HP interchangeables, deux petites sangles aussi, rouge ou noire, c'est tout mimi. J'ai essayé d'être exhaustif sur l'usage, niveau qualité sonore, je trouve ça très très bien pour ce que c'est et ce que c'est censé faire. Après, j'ai un petit Fender Vibro Champ Reverb et un petit Marshall Class 5. Voilà hein? On demande pas au percolateur de réchauffer une pizza.

J'ai décidé de franchir le pas pour ce Spark qui fait beaucoup parler de lui. Après une attente relativement raisonnable (une quizaine de jours), je reçois ce petit ampli. D'un point de vue extérieur, la qualité est au RDV, le Spark à l'air robuste et aucun défaut à signaler. Je m'empresse de le brancher et de l'allumer, et la première déception, on entend un souffle persistant, surtout avec des simulations avec un gain poussé. Ce problème est identifié depuis quelque temps déja, l'alimentation ne possède pas de mise à la terre. Sur ma Strat, avec micros simples, c'est encore pire, je prends limite une petite chataigne !!! Pour ne pas rester sur un avis négatif, je me connecte en Bluetooth sur l'app version IOS. La connection plutôt intuitive au démarrage s'avère capricieuse, il faut s'y reprendre à plusieurs fois. Une fois connecté, on comprends vite pourquoi le noise gate est présent, on arrive à limiter un peu le souffle. Effectivement, si on passe outre cet aléa, les sonorités sont dans l'ensemble très correctes, avec le cloud on a accès à pleins de présets différents. De ce point de vue, je suis satisfait. Le seul reproche que je pourrais faire c'est que les reverbs sont un peu trop spaciales, et il faut vraiment baisser l'effet pour ne pas avoir un rendu bouillie. Dernier test, je lance des backtrack pour pouvoir un peu m'amuser, c'est l'atout majeur de cet ampli. Comment dire, la qualité en enceinte Bluetooth est superbe, mais impossible de cohabiter avec les contrôles des presets et une diffusion de backtracks. Le son de la musique est saccadé. J'ai eu beau tester les recommandations (hard reset, resync du bluetooth), à chaque fois c'est le même constat. Même en utilisant l'app et Apple music le constat est le même. Donc il faut choisir, soit la msuique, soit le contrôle des prests !!!! Clairement ça manque d'aboutissement, je trouve inadmissible d'avoir ce genre de problèmes, clairement identifiés si on fouille sur le net. Sur le papier, c'est une arme absolue pour jouer à la maison, en vrai c'est bien décevant. J'ai bien sûr contacté de suite le service client (en anglais uniquement), de ce point de vue, ils sont très réactifs, j'ai eu une réponse quasi immédiate. Ils vont m'envoyer une alimentation avec mise à la terre. Je pense que ça corrigera le souffle, mais pas la connection bluetooth défaillante. Donc avis très mitigé, pour le moment je déconseille. Edit du 26/02/2021: Après quelques contacts avec le service client de positive grid, j'ai reçu une alimentation avec mise à la terre. Du coup, plus de buzz persistant, et bizarrement plus de soucis de Bluetooth. J'ai donc maintenant la possibilité d'exploiter pleinement tout le spark sans aucun désagrément. Du coup, je peux maintenant dire que c'est un super outil. Très belle qualité sonore avec suffisamment d'effets pour s'amuser à la maison. Dommage qu'ils ne fournissent pas directement une alimentation correcte, mais niveau SAV, rien à dire. Seul petit point négatif, j'espère qu'ils feront une MAJ de l'application sous IOS, cette dernière plante souvent lors de l'utilisation.

Utilisé sur ma config Core I7 4790K / 8Go ram / Edirol UA25-EX / Monireur Yamaha. Daw : Reaper Comparaison (j'utilise Guitar rig depuis sa beta il y a 10 ans au moins et Revalver depuis sa version II) PRISE EN MAIN: La prise en main est standard pour ce type de logiciel, ni plus ni moins compliqué qu'un Ravalver (utilisé 4 ans) ou un guitar rig. Les possibilité de réglage sont nombreuses, ce qui nécessite un certain temps d'adaptation, mais aussi un peu de conaissance en amplification si l'on commence a vouloir jouer avec les lampes, les bias et certain paramétrè un peu avancé. De ce point de vue, le logiciel est plutot bien foutu, la modification des parametre à un reel interet, on ne passe pas son temps a modifier des parametres sans que ceux ci n'ait d'influence sur le son. La modification des lampes, des reglages de bias, et des différentes configurations a un comportement tres realiste, ici on n'a pas a faire a un logiciel bas niveau ou il y a des boutton aux noms obscures et ou la modification des reglages ne correpond pas a la realité. Ceci en fait un logiciel efficace, intuitif si l'on maitrise la technologie a lampe, mais qui peu devenir assez compliqué a manier si l'on est simple neophyte en la matiere. L'interface reglage est un peu moins austère que sur Revalver ou le bias des lampes était geré sur des schema électronique avec des valeurs de résistances et de condensateur. ça simplifie un peu la tache, mais ne le rend pas pour autant plus accessible si on n'a aucune idée / connaissance en la matière. Le logiciel s'adresse clairement au Homes studistes avertis et aux semi pro / Pro. L'interface est bien presenté mais pas de fonctionnalité stand alone. On est bel et bien sur un plug VST qui nécessitera un DAW pour fonctionner. Performances: Le logiciel pese 250 MO a l'installation (mise a jours exclues), L'optimisation est au rendez vous avec une latence ultra faible meme en utilisant le plug en temps reel sur de nombreuses pistes. L'enregistrement de 8 pistes en parallele chacune possédant un réglage du plug in différent ne provoque aucune latence sonore sur ma config (La ou revalver commence a pêcher au dela de 5 pistes) Il est donc possible de, sans aucun gene, jouer avec se VST comme simple solution de remplacement a un ampli, ce qui peu s’avérer très pratique pour pas faire crier les voisins. Interface: Le VST s'utilise dans un DAW, l’absence de version stand-alone n'est pas un soucis pour moi mais pourra etre un frein pour certains utilisateurs. La présentation des réglages est claire, on sait exactement ce qu l'on fait d'un point de vue réglage. Un bemol, le listing des plug in. Les plug in de bases sont bien répertoriés et classés, en revanche les plug in enregistrés par l'utilisateur (qu'il soient fait de façon perso ou téléchargés sur le cloud dédié au logiciel)vont tous se ranger dans la categorie "ampli custom". Si au départ ceci ne gene pas, il deviens vite fastidieux de retrouver un preset quand notre collection commence a s'agrandir. Il est donc primordial de bien nommer ses preset si l'on ne veut pas perdre son temps a le retrouver dans notre collection perso. En espérant que les retours de ce point de vue pousserons Positive gride a revoir leur classement de preset dans un futur patch. Fonctionnalités: Ce logiciel est un simulateur d'ampli, et il le fait tres bien, j'ai envie de dire bien mieux que ces concurrent mais je n'ai pas fait le tour du marché n'ayant longuement utilisé que guitar rig et revalver par le passé. Il est plutot complet avec de nombreuses possibilité: -4 Preampli de base sur les quels le choix nous est offert de choisir 4 a 12 etages de gain (1 à 6 lampes 12 AX7), regler leur bias, regler un pré gain selon les frequences low / hi / mid, il e vas de meme pour le filtrage post preamp. -10 tone stack dont les frequences de coupure et la reaction aux reglage vas etre differente. -4 amplis de puissance différents sur lesquels on choisi le type de montage (single ended, push pull, solid state) la classe d'amplification, le type de lampe, le bias, la presence, la raisonnance (parfois sub divisé en low / hi selon les ampli) -l'etage d'alimentation de l'ampli avec les transfo (brit, US, FAT), le type de filtrage d'alimentation (lampe, diode) le gain de sortie, et la compression de l'etage de sortie. -Un simulateur de cab, assez efficace, certains trouverons peu etre que seulement 2 micro est un peu light, mais en comptant le placement du micro, le volume des cab (1, 2, 4 x12) les types de HP (V30, Tweed,greenback, blackface, T-75, engle, eminence legend, etc, etc...) ceci donne deja un panel sonor considérable. Sachant que contrairement a la version 1.0, cette partie peu etre simplement mise en bypass afin qu'on utilise notre logiciel de convolution ou simulation de baffle favoris. -2 Equ tres efficace (bandes prédéfinies (façon mesa) et paramétrique au choix) qui peuvent etre interposés a n’importe quel endroit de la chaine sonore. -Un réducteur de souffle, un noise gate particulièrement efficace. -Un room controle lui aussi plutôt bien foutu et de bonne qualité. Mais ce n'est aucunement un simulateur d'effet, pas de pedales, pas de rack, pas de phaser, flanger tremolo en tout genre, ce logiciel n'a pas cette vocation! Pour finit le amp matching, qui bien qu'assez delicat a utiliser (necessite une bonne salle pour la prise de son, une maitrise des placement micro et du materiel de qualité) est d'une qualité exceptionnelle si les prises sont correctement faite! Ceci permet apres avoir sampler nimporte quel ampli de "joueur dessus" en permanence au sein du logiciel. Le cloud permettant de finalement posseder "tous les ampli du monde" dans son DAW. Mais attention ici aussi si l'on trouve de petit bijou sur le cloud, on peu aussi trouver les pires simulation et les matching les plus catastrophiques. Just un petit mot du cloud: Il permet la mise en ligne par les utilisateur de leur preset donc on vas facilement trouver tout mais surtout n’importe quoi (cliché gain a fond tout a fond et égalisation a l'encontre de toute logique bonjour). En revanche on peu aussi trouver des perles, simulation/matching mark II, II, IV, Balckstar, Mesa, Peavey, Bogner, Soldano, Marshall en fait tous les ampli sont a porté de main. Et Positive gride gâte un peu l'utilisateur en ayant a disposition des artistes qui vont crée leur preset, la mise en ligne de ceux ci étant séparé de celle de l'utilisateur lambda, ceci permet de parcourir des banques son de qualité a coup sur. A savoir aussi qu'avant de télécharger un son, on a la possibilité de le tester, histoire de pas devoir s’amuser a télécharger 500 merdes avant de tomber sur un bon preset. Il est a noter que seul la version "pro" posséde le amp match, et que par conséquent celui si est désactivé de la version basique donc les preset contenant du amp matching telechargé ne serons pas utilisable sur une version simple. Qualité sonore: Le son est d’excellente qualité, pour peu que l'on sache ou l'on va. Le réglage n'est ni plus simple ni plus compliqué que revalver. Il est possible d'obtenir des simulation tres réaliste si l'on maitrise la chose. A l'inverse comme tout logiciel de ce type, si l'on ne sait pas ou l'on vas, vouloir se crée un ampli de toute pièce ne mènera a rien d’intéressant. Le amp matching est un peu compliqué pour atteindre un bon résultat si l'on ne possédè pas le matos adéquat et si l'on ne sait pas comment bien placer un micro. En revanche si les choses sont bien faites, le résultat obtenu est parfois quasi impossible a différencier de l'original, alors ceci une fois placé dans un mix :bravo: Pour résumer, ceci permet vraiment de posséder le son de n’importe quel ampli, avec une qualité que je n'avais jamais retrouvé auparavant (oué avouons que guitar rig, c'est aussi convainquant que dire que ma grand mere vas gagner le marathon de New york). Le prix: 99$ pour la version basique, 199$ pour la version pro (integrale) Sachant que depuis que je surveille le site de POSITIVE GRIDE il y a toujours une bonne raison d'avoir une reduction sur la version pro (Black friday, president day, l'anniversaire du chien d'un des devloppeurs...) J'ai payé le mien 174$, si certains trouvent ça chere, personellement je trouve que c'est cadeau quand on regarde la qualité des son, la latence inexistante, les possibilité infinies. Quand certains vont se payer un POD a 700€ pour au final n'utiliser que les simu ampli, la avec une carte son de base pour la MAO et un plug a 150€ on peu largement avoir de meilleur resultats. Certaine critiques dirons que l'absence d'effets (deay, flanger, echo, trem,...) est un defaut. Pour moi c'est une force, utilisant tres peu ce genre de chose, je suis bien content que l'interface du plug in soit allégé de cette potentiel surcharge inutile. Sachant que certain effet(reverbe et octaver pour ne citer que ces exemples) peuvent avoir des conséquences catastrophique sur la latence. le fait de leur abscense me conviens tout a fait. Et notons tout de meme que rien n'empeche d'utiliser d'autres VST spécifiques dans son DAW qui ferons tout aussi bien, voir mieux le taffe qu'un gadget mal géré qui aurai été implanter pour satisfaire le kevin du coin, fan de metal zone + reverbe avec tous les potards a fond.. Pour resumer: Ce logiciel s'adresse a mon avis a des utilisateur assez avertis, pro, semi pro, geek de l'amplification a lampe, on est pas face a un enieme jouet destiné au apprenti guitaristes. C'est un excellent logiciel de simulation d'ampli lampe qui remplit de la façon la plus efficace possible sa tache. Il souffre de quelque défaut (cloud utilisateur un peu brouillon, classement des ampli perso mal pensé) mais on ne peu pas lui reprocher de ne pas faire de façon exceptionnelle ce pour quoi il a été conçu. La simulation, la vrai, pas celle de la pedal zoom G2 et autre micro pods, de l'amplification a lampe destiné a la guitare et a la basse. En conclusion: + La qualité des son. + Le amp matching. + Les réglages qui collent a la réalité d'un ampli lampe. + La latence inexistante + L'infinité de solution sonor. + La gestion des parametres avancé de l'amplification a lampe. + Le prix au vue de la qualité globale du logiciel. + Le cloud pour son infinité de preset de qualité. - Le classement des preset utilisateur qui serai a revoir (futur mise a jour?) - Le prix si l'on ne cherche a l'utiliser que occasionnellement. - La gestion pas forcement intuitive du matching. - Le cloud pour son infinité de merde immondes mise en ligne par des gens qui ne font pas la différence entre un overdrive et un pet, entre une disto metal et le bruit d'une disqueuse sur une ardoise. Petit edit: La version tourne maintenant an stand alone egalement!

Tout d'abord, je dois avouer avoir été assez longtemps perplexe à l'arrivée de ce produit sur son placement dans la concurrence. Car il tape dans la modélisation haut de gamme (Helix, Kemper, Axe-Fx/AX8, DV Mark Multiamp) avec un ampli de classe D, mais n'offre absolument aucun effet en complément*, ce qui n'a pourtant rien de sorcier avec de la modélisation (y a qu'à voir le Multiamp), même pas un accordeur, hein ! Bien sûr que c'est pour vendre les pédales de la marque, mais ça fait un peu mesquin du coup. Certains y verront l'avantage de pouvoir garder leurs effets accumulés avec les années, d'autres l'inconvénient de devoir toujours se trimbaler son bordel de gratteux (ce qui est plus mon approche). Quoiqu'il en soit, il faut y voir une simple tête d'ampli aux sons "lampes" et avec une boucle d'effets. * En fait il y a 6 mois ils ont ajouté une réverb numérique, dispo dès la première mise à jour du firmware. Une fois installée il faut quand même penser à l'activer sur chaque preset où on la veut. De même il faudra probablement associer le potar "Custom" au niveau de reverb si on veut avoir une action dessus directement en façade. Ils auraient pu également intégrer un chorus, un tremolo et un vibrato pour retrouver certains amplis vintage. Pour les caractéristiques, c'est bien simple : l'ampli est une version en dur (et amplifiée) du logiciel BIAS Amp 2. Donc n'importe quel "ampli" modélisé sur l'appli est transférable sur la Head et n'importe quelle modification apportée en live peut être enregistrée puis traitée dans le logiciel. A noter que le logiciel n'est offert qu'en version PC/Mac (la version iOS est dans les 20€, mais la version gratuite suffit pour seulement contrôler l'ampli). Personnellement, mon tout premier contact avec le logiciel n'avait pas été bon. Même en tant que geek ou "technology enthusiast" j'y ai trouvé bien trop de paramètres obscurs d'un coup sans aucune aide ni explication. Je l'avais alors viré de mon périphérique bien que les sons m'aient convaincu. Et bien avec l'ampli c'est l'ergonomie retrouvée : sorti du carton et branché à mon baffle ça sonnait. Et après 2-3 réglages, j'ai pu faire mon concert avec un son d'enfer. Parce que cette bestiole sonne rudement bien aussi bien dans les clean plus ou moins baveux que dans les crunchs. Il y a un petit bémol pour le high gain : voir plus bas. Ainsi, les réglages en façade (# étages de gain, bright, disto de préampli, topologie et niveau de power amp, cab sim) sont vraiment pertinents pour triturer rapidement son ampli, en plus des réglages de canal classiques (gain, BMT, Presence et Master). L'Output Level garantit de régler le niveau de sortie global indépendamment des autres réglages, donc il est possible de balancer un max de disto de power amp sans s'exploser les tympans, au demeurant assez habituel dans la modélisation. Il y a 25 préréglages de base, réunis en 5 banques (clean, glassy*, blues, crunch, high gain) de 5. La personnalisation des presets est totale : on peut mettre un ampli de basse sous "High Gain", par exemple. Toutefois il n'y a aucun affichage personnalisé qui permettrait de savoir ce qu'il y a vraiment dans un préréglage donné. Dommage, ça limite un peu l'indépendance vis-à-vis du soft. Pour y pallier, PG a pensé que l'appli (iOS aussi bien que Mac/PC) pourrait servir de contrôleur du hardware. Et si on excepte le temps de lancement avec la connexion BT de son appareil iOS, ça fonctionne bien. On accède alors à tous les paramètres de chaque preset de la tête avec possibilité de ramener des presets déjà enregistrés en local. A noter que j'ai fait ma première connexion avec l'appli iPad (téléchargée la veille) au déballé de l'appareil. J'ai découvert qu'elle incluait la mise à jour du firmware sans avoir besoin de se reconnecter à internet. Un bon point pour PG. De même que le mode hardware connect de l'appli ne nécessite pas l'achat de celle-ci (contrairement à ce qui est sous-entendu sur le site), donc un autre bon point pour PG. *glassy = c'est le son clean version "plexi" qui a tendance à baver en jouant plus fort, plus dur ou avec un boost/OD ; blues = c'est ce son d'ampli vintage saturé mais low gain Ensuite, on se retrouve avec un BIAS Amp 2 avec le ToneCloud (presets d'autres utilisateurs pour étendre la palette de possibilités), mais rien de spécifique à l'ampli. Donc plein de possibilités, mais je renverrai vers le test et de futurs avis sur ce logiciel. Niveau son, comme déjà dit c'est une tuerie. Pas forcément mieux qu'en soft mais pas pire et surtout, qui peut être indépendant de la simul de baffle. Et encore plus étonnant la simulation réagit vraiment comme un ampli à lampes quand on lui colle un boost ou une OD en entrée, par exemple. J'ai été bluffé là-dessus. Abordons le seul problème des modélisations High Gain : le baffle. En effet, j'ai un baffle vraiment pas typé métal (2x12 voulu polyvalent) donc avec des médiums un peu plus présents que les basses. Et là, il est impossible de retrouver un son high gain potable... sans la simul de baffle. Or simul de baffle sur baffle, et malgré la précision du mien, ça fait un peu bouillie sur le spectre. La solution est soit de passer sur un baffle de métalleux (mais si c'est son style, c'est pas un problème) soit la simul sur un baffle FRFR (ce qui n'est pas à exclure). D'autant que le problème se posera également avec les amplis de basse. La simul de baffle de BIAS Amp est à mon avis son point faible. Son réglage est peu intuitif, peu progressif et les options de captation ridicules pour qui connaît les produits Two Notes (Wall Of Sound ou Torpedo). Le rendu sera tout de même cohérent et potable mais bizarrement jamais au niveau de l'éditeur français. On peut toutefois remplacer le cab sim par un IR à soi (ou acheté), ce qui peut s'avérer intéressant. La fonction amp match est plutôt anecdotique avec l'ampli sauf peut-être en situation d'enregistrement direct. L'ampli est officiellement un 600W sous 8 Ohms et 300W sous 16 Ohms (probablement 8-900W sous 4 Ohms), mais ces gros chiffres ne sont pas vraiment confirmés par la pratique. En fait, sous 16 Ohms on serait plus proche d'un 30-40-50W à lampes en rendu sonore, et sous 8 Ohms (testé surtout pour la basse avec un 4x10), on est déjà plus sur du 2-300W en rendu sonore. Après, les simulations d'ampli permettent tellement de réglages qu'il y a moyen de faire un ampli plus dynamique ou carrément bouffeur de watts. Donc cette histoire de puissance ressentie est soumise à caution. il y a une boucle d'effets mais elle est assujettie à un switch parallèle/série. Or ce choix parallèle ou série impacte surtout la possibilité de disposer de 2 sorties indépendantes (Speaker et Line Out), ce qui est un peu dommage. Ainsi en Série, la boucle et le cab sim sont insérés avant les sorties Line et Speaker mais on ne peut en utiliser qu'une des deux (mode "studio"). En Parallèle, la boucle et le cab sim ne sont insérés que sur la sortie Line, mais les 2 sorties sont alors utilisables en même temps (mode "live"). Donc le choix parallèle/série ne porte pas sur la boucle d'effets, qui est toujours en série avant le cab sim semble-t-il, mais sur l'utilisation des 2 sorties audio... perturbant, non ? Il y a aussi de quoi connecter un footswitch (1 bouton ON/OFF) pour rappeler un preset. Le réglage se fait en 2 temps (calibrage puis assignement) à l'aide d'un switch. On peut également brancher un ou des périphérique(s) MIDI (prises In/Out/Thru) pour naviguer dans les presets ou les réglages ou transmettre le changement de preset. L'implémentation MIDI est expliquée dans la notice, mais je ne sais pas ce que ça vaut. Il y a en revanche un très mauvais point pour PG : il n'y a aucune notice fournie à part un guide pour expliquer en 6 images comment brancher l'ampli au courant, à sa guitare, à un baffle et/ou à un PA ou une carte son et le bluetooth et l'USB. J'ai trouvé celle de l'ampli en cherchant longtemps sur leur site (et elle est sur la fiche produit AF, ne me remerciez pas) mais pour BIAS Amp 2, il y a quelques paramètres inexpliqués car encore non renseignés sur le site. D'une façon générale le BIAS Head se pose au final comme un ampli à part entière idéal pour vraiment "construire" son propre son d'ampli. Si on le veut il peut bien sûr aller voir du côté de l'émulation de grands noms (et les noms sont parfois explicites sur ToneCloud), comme ses concurrents, mais il sera encore plus à l'aise pour en dévier à sa guise. Ça vaut bien au moins 9 cordes sur 10 pour le guitariste et bassiste (=6+4) à la recherche de son propre son que je suis (-1 pour la notice et le micmac avec la boucle d'effets).

Bonjour à vous tous. J'ai reçu mon Spark 2 il y a 1 mois. Etant arrivé, j'ai vendu le Spark 40. Je le regrette maintenant. Je m'explique: Quand je joue sur mes presets ancien, je ne retrouve pas le même son, le rendu est médiocre. Il faut donc refaire tous les réglages. Je me servais beaucoup du 40 pour jouer des guitares folk et guitares avec des cordes nylon. Avec le S2, je n'arrive pas à avoir un son correct sans avoir des basses énormes et pas agréables à entendre. Certains se plaignaient du son bassy du 40, je ne m'en suis jamais plaint. Mais alors là, avec le S2, c'est terrible! Je suis obligé de mettre presque les basses à zéro mais le son reste fade. J'ai essayé le looper, quand il fonctionne, il faut revenir à deux fois pour qu'il prenne en compte le nombre de mesures programmé. Des fois, il se bloque et n'enregistre pas. L'enregistrement sur la boucle est mauvaise, du moins le rendu est médiocre aussi avec une réverbe très présente alors que même au casque, elle ne l'est pas. Le son qui est enregistré dans la boucle, n'est pas le même que le son entendu quand on le joue. Je pensais que la mise à jour allait rectifier tout cela. Et bien non! Quel est votre ressenti? Suis-je le seul à ressentir cela? Ai-je reçu un modèle qui a un défaut?? Pouvez vous m'éclairer un peu? Merci

Faisons simple, si vous n'avez pas entendu parlé de ce programme... vous êtes déjà en retard d'une petite révolution. Ayant testé les simulations d'amplis plus ou moins convainquantes avec Line 6 (et pod farm) mais aussi le gros concurrent qu'est REVALVER de Peavey, j'ai d'bord essayé la démo de BIAS Amp Desktop. Je suis resté sur le cul. L'intégration dans mon cubase s'est faite sans problème, Premier bon point. J'avais envie de pouvoir me façonner des amplus très différents, mais qui gardent des spécifications très colorées et qui leur donnent une identité, un son proche des vrais. Et puis ils ont sorti la fonction MATCH AMP. En gros, comme sur les Kemper Profiler, on capture le son de son ampli préféré et on le conserve et le partage avec la communauté. Dans les faits, on met en parallèle le signal capturé avec un son proche d'un preset que l'on a façonné. Rien que pour ça, et à condition d'avoir des amplis à scanner, la version PRO est renversante. Cette feature est ultime et le rendu audio est spectaculaire. J'ai modélisé des tetes de JCm800 - JCM900 - Jubilee - Peavey 5150 - tous les canaux, avec différentes saturations sur deux baffles différents. Ca m'a pris deux journées, mais le résultat est bluffant, surtout pour le canal HIGH Gain. L'interface est juste graphique, donc extremement simple à utiliser, à explorer. On change simplement ses lampes, les transfos, les potards, et des tonnes de paramètres qui ont chaque fois une incidence sur le rendu du son. Au final on se compose son ampli comme on le veut; et ensuite on peut l'utiliser par exemple dans d'autres programmes (comme BIAS FX) dans lesquels on peut injecter des effets. L'interet étant que le cloud permet de récupérer des amp matchs assez efficaces, ou des presets plutot bien faits par certains geeks de la communauté. Ce qu'il faut voir, c'est que c'est ULTIME pour le reamping, qui consiste à partir d'un son dit DRY (qui rentre sans rien dans la carte son) et de lui donner de la couleur et de la forme grace à un plug-in sous un DAW comme cubase. Revalver de chez PEAVEY avait placé la barre très haut en terme de qualité sonore, mais je n'aimais pas l'interface, fouillie et un peu ratée graphiquement. J'ai blind testé des tas de guitaristes à l'oreille aguerrie, et presque à chaque fois, on tombe dans le panneau, moi le premier. Des sons clean aux distos les plus sauvages, l'émulation de ces amplis est quand meme supra bien faite. Il ne manque que la possibilité de l'utiliser en standalone, sans passer par cubase, mais apparemment ça va être implémenté très prochainement. Les amplis supplémentaires et éditables fournis en plus des 36 inclus dans la version de base (à 99 euros) valent vraiment le coup. Les Glassy et Insane notamment arrachent vraiment. Mention NUL aux simulations d'amplis acoustique, qui font pale figure je trouve, presque meme moins bons que ceux qui avaient pu etre proposés dans l'appli JAM UP PRO sur IPAD (et Iphone). Pour le reste, je pense que c'est un investissement INDISPENSABLE pour tout musicien qui n'a pas de place, qui ne souhaite pas investir dans des amplis qui coutent un bras (et un rein, et la vue, et...) et qui ne pourra jamais faire l'impasse sur la customisation et le coté collection d'amplis presque tous utilisables. Une vraie réussite selon moi, meme si j'ai oublié de mentionner que les amplis sauvegardés, quand on finit par les accumuler, sont rangés de manière archaique, et il est bien dommage qu'on n'ait pas de vrai filtre pour tout classer dans sa collection.

Attention : matériel rendu obsolète dès 2024 par la marque via abandon des maj du soft de pilotage AMP 2. Voir Edit en fin de message. Salut les zinzins du crincrin, Je ne rentrerais pas dans le débat stérile habituel et totalement subjectif qui oppose frontalement numérique et analogique. Les deux camps étant selon moi aussi sourds l’un que l’autre à une réalité qui n’a jamais été aussi tangible sur tous les sujets d’ailleurs : pourquoi opposer quand on gagne à métisser ? Je suis un early adopter des outils numériques (webdesigner depuis 1995) et à la fois adorateur de la bonne électronique analogique et surtout des amplis à lampes vintage ou boutique. Le temps n’est plus à se demander lequel des deux a la plus grosse mais de savoir comment les choisir avec pertinence et comment tirer le meilleur de ces deux technologies conjointement. À la base je cherchais un Fender BassMan head black face de 64/67 50 watts. Devant la rareté du bidule sur France et l’envolée lyrique des prix des amplis vintage et des lampes (merci Vladimir), j’ai dû renoncer. J’ai déjà un Kelt Vmax superbe et un Fender Blues Deluxe Blonde de 93 "que je l'aime", mais ni l'un ni l'autre n'ont ce qu'a le Bassman. Et puis voilà... si changer les lampes fini par coûter le prix d’un ampli avec un délai de livraison interminable, il va bien falloir évoluer… Alors je décide de re-re-re-regoûter aux nouveautés numériques. Strymon Iridium (pertinent et pratique, meilleur avec un clean/dirty boost devant), AmpliTube Mac/iPad très bof (je préfère les simulations de Logic ou de GarageBand), Line 6 antérieur à Helix, beurk beurk beurk et rebeurk, Kemper trop cher… Et un jour je chope à l'arrache l’app Bias Amp 2 pour iPad avant de partir en vacances - j'aime bien avoir un gadget à découvrir et BINGO !!! Déjà, premier son, je suis surpris… Outre les limites matérielles et la légère latence de l’iPad et de mon interface haut de gamme mais pas pro, le rendu au casque DT770 est assez bluffant. Les simulations sont assez réalistes et plutôt organiques, et précisément, le Bassman est gras et très proche du son dont je rêve. On peut customiser les amplis, changer les lampes, modifier les réglages internes. Mais surtout, côté grain, c’est très beau! On ressent les lampes en fusion, ça roucoule, c'est même parfois magnifique. Avec une vieille Les Paul Special montée en Classic P90 Seymour Duncan, c'est carrément pénétrant… Ce qui différencie Bias Amp 2 de tous les autres c’est que les cleans sont beaux et les crunchs aussi, voire encore meilleurs. Et il prend les pédales en clean comme en crunch. Ce qui permet tous les délires sounddesign. Après, cet avis est naturellement très subjectif. Chacun ses goûts, chacun sa conception du son. - « Hum… me dis-je alors, il va falloir pousser les investigations plus avant. » Je rentre de vacances, j’achète la version de base PC/Mac. Ici, latence plus faible, simulations plus riches et profondes (me semble-t-il). Les possibilités de modif des amplis sont plus nettes et chaque fois très impactantes. Je commence à tester tout ça dans Logic. Mais voilà, je suis stompophile, ou pédalophile si vous préférez. Et la çà commence à coincer. Après quelques essais peu concluants de simulation de boucle d’effet en repiquant le son de gratte sur deux pistes, je me dit que c’est bien joli mais quid de la reproduction de mes sons hors du homestudio. Et puis Pedalboard+guitare+Carte+ écran+trackpad+contrôleurDaw… pfffff… ça va me gonfler très vite. On croirait le poste de pilotage d’un Boeing… or, primo, j’ai pas le brevet de pilote… et deuzio, adieu la spontanéité… >> Frustration… C’est alors que je découvre la gamme d’amplis à simulation de Positive Grid. Très discrète sur leur site car ils mettent le paquet en com sur les produits grands publics Spark (Edit : en fait ils avaient déjà acté l’abandon de la gamme pro au profit des softs mobiles et de la future gamme grand public Spark). D’abord attiré par le modèle 800w format rack, j’ai finalement opté pour la version mini 300w plus mobile. J’ai vite trouvé une occasion sympa à 400 € avec quelques packs de cabs en plus (pas indispensables du tout). Allez go, je vais pas laisser passer cette opportunité de me constituer un ampli presque parfait, et au moins j’en aurait le cœur net. D’abord testé sur mes moniteurs de studio (ILoud MTM) avec une satisfaction totale, j’ai vraiment été re-bluffé sur cab (210 Ampeg de mon Micro VR). Depuis, cet ampli me sert à tout. Les simulations d’ampli basse sont top aussi. Ça ne pèse presque rien. Je le trimbale dans une housse Thomann partout où je vais. Sa fxloop a un niveau réglable. On a 16 amplis enregistrés dans la bête qui peut être administrée via PC/Mac en usb ou iPad en Bluetooth. Mais en stand alone elle se comporte comme un véritable ampli analogique. Donc une fois nos amplis configurés et chargés, plus besoin ni d’ordi, ni d’iPad. Il ne fait pas carte son donc les enregistrements se font comme avec une autre source via votre interface audio. On peut sauvegarder un réglage par défaut pour chaque ampli pour retrouver son son instantanément et ajuster au besoin. Il ne lui manque qu’un potard de présence (qui existe sur la version haut de gamme 800w format rack 2U qui possède aussi une fxloop stéréo). Mais bon on chipote. Depuis j’ai testé le Kemper (hyper déçu sur les drives naturels des amplis - meilleur que le Bias en clean mais bon, le premier point est rédhibitoire pour moi), le nouveau Line6 Helix Rack (carton rouge sur les simulations d’amplis à lampe mais c’est plus un multieffet qu’un pure simulateur d’amplification, donc plutôt bien sur les pédales d’effets mais trop de choix, trop de menus, un truc de geek… et puis c’est pas ce que je recherche, je suis trop attaché à la tambouille de Pedalboard). Conclusion : au risque de me prendre une volée de caillasses dans la tronche de la part des Ayatollahs de mi ou de ré, j’exhorte mes semblables, amoureux des amplis à lampes grassement vintage, à goûter à cette innovation qui selon moi est une véritable réussite acoustique et musicale qui nous simplifie la vie de guitaristes électriques à peu près à tous les niveaux. Vous pouvez garder vos amplis à lampe pour les moments particuliers, premiums… Mais je ne vous cache pas que je m'interroge... J'ai désormais du mal à justifier les milliers d’euros immobilisés dans mes divers amplis, sinon par l'évocation d’une pathologie incurable ; une collectionnite aigüe en phase archi-terminale. Edit 01/2026: le message initial datait de 2022. J’ai toujours une grande affection pour mes Bias Guitar et le processor rack acheté plus tard pour le sound design en chambre, mais suite à l’abandon en 23 des mises à jour par PG, le matos commence à montrer des incompatibilités majeures avec Mac et PC actuels (il faut Big Sur max). Mon avis reste globalement valable mais il ne serait pas honnête de continuer à le conseiller sans cette précision importante. À noter aussi que Genome de TwoNotes surpasse complètement Bias Amp 2 et constitue pour moi la référence 2026 en simulation numérique sur Mac/PC. De plus Two Notes me semble plus FairPlay côté respect consommateur et maintien du matos. A voir dans le temps. Je garde mon Bias Guitar Mini sur mon design de Fender Blackface 64. Mais je vois comment revendre un ampli connecté inconnectable. PG et moi c'est fini. Je vous invite à ne pas trop investir chez eux.

Il est important de noter que je n'ai pas de guitare, j'utilise mes pédales avec des synthétiseurs et des beat machines : tt-303, Prophet 8, Mopho, Microkorg, Blofeld, Electribe2... Donc évidemment mon expérience est différente. Je suis quelqu'un qui va passer beaucoup de temps a chercher un bon son, j'ai expérimenté beaucoup de VST et de hardware, mais toujours en context synthétiseurs.Il faut aussi comprendre que ce n'est pas qu'une simple pédale hardware: elle se connect avec un software dans lequel vous pouvez créer des presets, downloader des présets de d'autres utilisateurs, et un programme qui copie le ton de d'autres pédales hardware. Cette relation hardware-software est importante a considérer. Commencons par les moins : -L'adapteur fourni est un adapteur USB, et le fil USB est beaucoup trop court, ce qui signifie que vous devez avoir une autre ralonge juste pour votre BIAS. Vous pouvez brancher un adaptateur normal 9v de pedale, mais il n'est pas fourni. -L'encodeur de Preset semble fragile, il branle. Les autres encodeur par contre semble bien solide. -Ma diode du bouton B est enfoncée dans le coffret, je me demande si ce n'est pas un signe d'une chaine de montage inégale dans son controle de qualité, j'espere que rien d'autre va apparaitre avec le temps. -Entre le moment ou ils ont rédigé les pamphlets d'instructions et de démarrage rapide et le moment ou ils ont finalement livré le produit, il semble que des changemengts soient apparus, ce qui fait que ces livrets d'instructions ne sont pas a jour et créent de la confusion. Nottament sur la relation entre le hardware et le software. -Contrairement aux premieres photos du produit, c'est mono, et non stéreo. Maintenant les plus : -La qualité du son est vraiment bonne. La combinaison hardware-software permet des réglages souples, nuancés, précis. La quantité de tonalités possibles est incroyable. Et la qualité est vraiment la, ca sonne pas comme un VST, le son est vraiment riche de tonalités, certains ajustements changent la place du son dans l'espace. La plupart de mes autres pédales analogiques sonnent moins analogique que cette BIAS... Or avec celle-ci, vous les avez toutes. Déja les presets installés sont tres bons, mais avec l'acces cloud aux présets des autres utilisateurs, la possibilité de sons est impressionante. Domage qu'il ne soit pas stereo. -L'appareil est beau. -L'entreprise semble avoir pris grand soin a paufiner son service et contact clientele. Je leur ai écrit suitre a la réception, car comme je le dit plus haut les instructions du livret ne corrspondent plus a la réalité. D'abord j'ai recu immédiatement un courriel disant que comme ils sont en train de livrer la premiere batch (comme la mienne), ils sont un peu débordés mais qu'ils s'engagent a me répondre en 72h. Ce qu'ils ont fait. Ensuite j'ai recu une demande de sondage sur cette intéraction. C'est bien. Le software est très bien fait, très ergonomique, visuellement facile à comprendre et utiliser. Avec beaucoup de nuances. La relation entre le hardware et le software est direct et simple, en fait tellement direct que je m'attendais à quelque chose d'autre, et j'essayait de le comprendre comme quelque chose de plus compliqué, bref, lol.

J'ai eu la chance d'avoir une promo et un bon de réduction de ce pack Elite ce qui m'a ramené le prix à 99 euros pour l'ensemble . Dur de passer à côté depuis le temps que mes potes métalleux me rabachais du Bias FX à toute les sauces .... A l'ouverture nous avons une présentation assez classque de nos jours ou tout est assez clair , seul gros hic , comme dans beaucoup de plugins, impossible de passer en plein écran .Toute les options de bases sont disponibles et on pourra profiter d'un looper, d'un accordeur et d'un métronome pour travailler . Le coeur se compose du chaînage classique , comme d'habitude il suffit de cliquer sur un élément pour le voir s'afficher et faire ses réglages , dans l'ensemble c'est assez fastidieux , le choix d'une tête d'ampli par exemple s'accompagnant automatiquement d'un cab "match" ce qui est plutôt énérvant quand on as passé 20 minutes à configurer les micros etc . De même chaque chargement de matériel est lent et s'accompagne de ralentissements désagréables. Ca me saute particulièrement aux yeux car ça fait une semaine que je travail sur L'Archetype Gojira de DSP et habituellement sur amplitube 4. A la selection de presets on es gâtés , le soft est composé d'énormément de choix à tout les niveaux mais curieusement certains sont en single et ne sortent qu'à droite (même en réglant les paramètres) ce qui vous forcera à rajouter un mixer en sortie de chaîne pour avoir un PAN en C . D'autres sont automatiquement en DUAL . La qualité des sons me déçois en général , après avoir fait le tour , on reconnait bien la plupart des têtes, cabs, pedals, mic etc mais c'est hyper "froid" et "synthétique" , de même impossible de mettre de la profondeur au son ou encore de choisir une "pièce" pour l'ambiance alors que certains concurrents , notemment amplitube 4 ou 5 l'offrent depuis maintenant des années et de façon très convaincante . J'ai beau avoir fait plusieurs tentatives différentes, à chaque fois je me dis "ok ça sonne bien mais sans plus " .Seuls les effets sont très bons dans leur ensemble et les simulations de clean . Le soft est aussi incroyablement compliqué je trouve , toujours comparé aux concurrents , construire son chaînage , changer d'ampli , de pédales deviens vite énervant et fastidieux . A chaque fois la page de séléction se charge lourdement , on choisis son matériel et il faut recliquer en arrière pour revenir sur son panneau de contrôle ...je sais que vous comprennez de quoi je veux parler , vous savez quand vous êtes positionné avec une main qui tiens la guitare et que vous vous galérez pour changer un preset de l'autre , que ça ouvre 3 fenêtres et qu'il faut encore descendre en bas de celle ci pour choper une tubescreamer ...oui voilà c'est ça . Pourquoi ne pas mettre un menu déroulant comme TOUT LE MONDE ? Mais là ou Bias FX a un gros problème c'est qu'il est ultra lourd en ressources . C'est bien simple , votre cpu se fait défoncer gratuitement par ce soft et sans aucune raison apparente . J'ai testé sur 3 ordis , un portable en i3 accompagné de 8 gigas pour le plus faible , impossible de mettre en dessous de 256 en sampling (focusrite solo en CS) pour ne pas avoir d'artefacts sonores , de coupures à chaque changement de preset etc là ou sur AT4 par exemple je suis à 128 samples . Sur mon macbook I5 et 12 Gigas même combat ... je me dit alors que le soft n'est peut être pas prévu pour du dual core , en 2021 ça aurait du sens , sutout en MAO . Mais basculé sur mon pc dekstop en I5 4 cores même sentence ... j'arrive à descendre à 128 samples mais 64 c'est impossible alors que tout les autres logiciels tournent en 32. Je tenais vraiment à souligner ce point parce que beaucoup de guitaristes et bassistes qui optent pour ce genre de solution n'ont pas forcément un pc de guerre et je n'ose même pas imaginer le comportement en REC sur Sonar, cubase ou logic par exemple ... Alors on vas quand même mesurer l'avis général . Je suis surement très déçu parce qu'on m'en avait fait tout un cinéma ; Bias FX n'est pas récent ; et je travail aussi sur des softs que je maitrise bien et sur lesquels j'ai des modélisations à mon sens plus "organiques" et adaptés à ce que je recherche et dans l'absolu Bias FX fait carrément le travail , il y a 5 ans j'aurai mis 4 étoiles . Mais nous sommes en 2021 et la concurrence est non seulement performante mais propose un tarif (de base) totalement destructeur pour ce soft et je comprend pourquoi Positive Grid m'a proposé cette grosse promo , je pense qu'ils ont pleinement conscience que Bias FX est dépassé et finalement 99 euros c'est le bon prix , c'est le prix que ce soft vaux et très franchement quand je vois que son prix normal est de 249 euros (booooordel ) que la promo actuelle le pose à 149 ...messieurs ce n'est pas sérieux . Je regrette à moitié d'avoir dépensé 100 euros dans Bias FX. D'un coté il n'y a pas de plugins proposant autant d'amplis et modélisation à ce prix et Bias sera donc forcément utile et je trouverai automatiquement des choses intéressantes dessus en MAO , d'un autre je me sent un peu débile car je possède déjà AT4 auquel je reviens toujours et Archetype Gojira m'offre déjà une alternative pour certains projets ... j'ai plus agit par gourmandise que par besoin mais ça me permet au moins de vous donner cet avis , qui m'appartiens, vous restez libre de vous faire le votre , une démo du plugins est disponible sur leur site . Les + : Beaucoup de presets et de choix , qualité globale assez sastisfaisante , effets de bonnes qualités (delais etc ) , ajout d'un looper , guitar match et mode scène utiles , visuellement propre ; possibilité d'importer des IR. Les - : Peu ergonomique , de nombreux petits bugs, lourd en ressources , presets pas tous indispensables , prix au regard de la concurrence , volume de sortie très faible en standalone , pas de room mod .

Après avoir vendu il y a quelques mois le spark 40 je voulais m'en reprendre un pour sa qualitée sonore et son appli très bien foutu. Entre temps le mini était sortie et pour ma part je ne me sentais du tout ciblé par ce produit qui pour moi était un spark avec un son mignature pour s’amuser dehors. Après avoir lu les premiers retours , il s'avère que le mini offre un son plus détaillé , moins boxy que le spark 40. Du coup après hésisations j'ai finalement commandé le mini et je dois dire que ne suis pas décu !!!! Le son est vraiment bon, c'est hallucinant ce qui sors de cette petite boite. J'ai tendence à préférer le rendu sonore avec l'ampli par terre plutot que sur mon bureau. Par rapport au 40 je me sens pas frustré le rendu est moins étouffé , plus détaillé , j'ai passé un peu de temps avec l'équaliseur pour revoir mes sons du 40 et le résultat est excellent. Pas de comparaison avec un lampe ou autre , on est d'accord mais pour bosser un morceau , des gammes , faire de l'impro c'est top et sans frustration !!!! Le coté portable est un plus , avec ces jours caniculaire je peux m'installer dans la cave ;) sans avoir de prise à proximité , l'ipad et c'est parti ;) Pour le coté musique bluetooth , je trouve que le volume de sortie est faiblard mais cela fait le taff. On peut également utiliser une sortie pour le brancher sur un ampli plus puissant mais pour le moment je trouve le son trop étouffe , a voir pour peut le retravailler avec l equaliseur. Pour jouer à la maison je ne vois pas trop l’intérêt. Pour environ 200 euros c'est un super achat je trouve en prennant compte du rapport taille /qualité prix , encore une fois aucune frustation à jouer avec , bien au contraire ;)

L'app offre un grand nombre de simulations d'amplis et de pédales, ainsi que des tas d'outils pour les guitaristes (et bassistes) : métronome, accordeur, boucleur, enregistreur multipiste, outil pour jouer sur un enregistrement avec modification du pitch et du tempo et possibilité de boucler des sections... Je l'utilise sur un iPad 2, principalement pour travailler au casque, mais aussi parfois en répèt pour colorer mon son (je suis bassiste). L'interface audio que j'utilise est un Griffin Studio Connect. Aucun soucis de compatibilité entre les deux. Il s'agit d'une app universelle, mais je ne l'ai pas testé sur iPhone. J'ai testé pas mal d'outils du genre : amplitube, ampkit, ... mais c'est vraiment l'app qui m'a le plus convaincu du point de vue du son. L'app est à environ 15$, mais est livrée avec une toute petite sélection d'amplis et d'effets. Et comme c'est le cas pour toutes ces applications, le reste vient à coup de bundles en in-app purchase. Au final, la version complète tourne autour des 70€, somme que je ne regrette pas du tout d'avoir dépensé petit à petit (même si certains bundles ne m'ont pas beaucoup servi :). ECONOMIE ET PERFORMANCES L'ergonomie est excellente, super simple à utiliser. L'app est très stable, je n'ai pas le souvenir (comme avec amplitube par exemple) de l'avoir vu planter un jour en plein milieu d'une session. La doc si elle existe est inutile, tout se comprend intuitivement, ce ne sont que des potards à tourner, des boutons play ou record, des pédales de preset organisées en banques, bref rien qui ne soit étranger à un musicien. Les mises à jours sont plutôt fréquentes, et les bassistes ne sont pas oubliés, avec des bundles amplis/effets dédiés à l'instrument. SONORITÉS ET FONCTIONNALITÉS C'est le point fort de l'application, en comparaison des autres que j'ai pu tester : le son est très convaincant, que ce soit au casque ou en processeur d'effet entre la basse et l'ampli. Je rappelle ici que j'utilise l'interface Griffin Studio Connect, qui induit du souffle et chope quelques interférences, mais malgré tout, on arrive à faire des choses chouette avec l'app. (Je viendrai éditer cet avis quand j'aurai testé avec ma scarlett). Les réglages sont simples et il est toujours très facile de trouver son son. Les sons obtenus sont très variés, y compris à la basse, on a vraiment des simulations d'ampli qui permettent d'aller sur tous les styles. L'application est riche en possibilité d'export : AudioCopy, AudioBus, SoundCloud, iTunes, et un réseau propre à l'app qui permet de partager ses réglages ou d'essayer ceux des autres utilisateurs. Et il est possible de brancher un pédalier midi pour contrôler à peu près tous les paramètres (sur ce point Amplitube me semble meilleur, avec la possibilité d'apprendre à l'app quels signaux midi dirigent quoi). AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis une bonne année et demie, quotidiennement. Pour travailler au casque c'est un outil épatant. J'ai essayé Amplitube en profondeur (en ayant acheté tous les add-ins), et je préfère de loin Jam Up, sauf pour le DAW qui est mieux géré sur Amplitube. La particularité que j'aime le plus : le son ! Le moins... beh difficile de lui trouver de vrais défauts. Le rapport qualité prix est excellent, et bien sûr qu'avec l'expérience je referai ce choix (je n'en dirais pas autant d'Amplitube par exemple).