Effets guitare divers Electro-Harmonix

Comme beaucoup de pédales actuelles, l'aspect extérieur reste traditionnel mais les combinaisons d'appuis de boutons et la connection à une pédale d'expression en multiplient les possibilités. Ici, il y a de quoi faire, mais il faudra choisir son camp car on ne peut pas tout cumuler. Un bon point: les trois (seulement...) presets conservent toutes les options présentes lors de la sauvegarde. Il y a des très bonnes choses, mais aussi des limitations cachées. Mieux vaut lire le manuel avant d'acheter si l'on compte utiliser le Decay en mode poly: ça ne le fait pas! en revanche, cela crée des artefacts façon bulles sonores qui sont tout à fait bienvenues comme effet spécial. La répétition de l'attaque qui produit un tremolo se recalant à chaque nouvelle note ou accords est aussi d'un très bel effet, surtout lorsque - comme la précédente - on en module des paramètres avec la pédale d'expression. La fuzz fuse bien, mais est très chatouilleuse, et les mini potards qui lui sont assignés sont trop mini (reproche déjà fait au Grand Canyon). La fonction Attack, enfin, fonctionne bien en mode poly - ce qui rend cette pédale assez unique. Seulement la couleur sonore résultante n'a pas le naturel d'un "violoning" de potard ou de pédale de volume, mais prend une dominante aigue un peu synthétique, certes utilisable, mais pas toujours bienvenue. Personnellement, j'en attendais plus aussi ne l'ai-je pas gardée. Mais elle n'est pas à fuir pour autant.

Une pédale fantastique et versatile mais qui ne se suffit pas à elle seule. - La dimension ample et psychédélique dépends fortement des effets annexes (via la boucle FX ou en série). - D'autre part le timbre obtenu dépends principalement du signal entrant, la guitare, le type de micro et la manière de jouer varient considérablement. J'ai essayé de reproduire le son "Angelic Pad" qu'on vois dans la video officielle EHX (en bas de page), au niveau de l'égalisation et du volume le son des accords est parfait. Mais suffit pas de mettre un chorus dans la boucle d'effet et un delais au cul pour obtenir le meme son. - Si je branche direct ma gratte sur le Superego micro chevalet (Super Distortion) je vais avoir beaucoup trop de medium et des fréquences désagréables qui résonnent. - Avec le mic du milieu (simple bob) le son est plus équilibré mais plus maigre et manque de puissance certaines. - Le micro manche (simple bob) un peu trop grave, - la position intermédiaire manche + micro du milieu semble la plus homogène chez moi mais c'est pas parfait. (On est loin de la video) Aussi je recommande fortement d'utiliser un EQ graphique en amont du superego, avec suffisamment de bandes pour corriger avec précision le signal de la gratte et pouvoir amplifier le signal si besoin. En effet si le signal entrant n'est pas assez fort sur des notes aiguës notamment le Superego peut ne pas se déclencher. J'ai pas essayé mais un compresseur en amont pourrait etre le bien venu afin homogénéiser le signal et de limiter le volume de certaines note qui pourraient entrer en résonance. J'ai passé non plus avec des cordes neuve mais j'imagine que ça doit changer la donne aussi. L'idéal c'est d'obtenir un réglage où à jeu égal, chaque note répond au mème volume, et où il n'y pas de fréquences de résonances désagréables, et enfin où l'on puisse jouer piano avec les doigts pour déclancher des accords, ou plus fort en picking. Les points positifs - Concept, Inspiration, versatilité, bon trip. - Qualité de fabrication RAS. - La boucle d'effet. - Les 3 modes de fonctionnement. - Les possibilités (avec d'autres effets). Les points négatifs - Le son brut sans effets annexes. - Le prix (230e actuellement). Conclusion En considérant qu'on utilise d'autre effets avec , il faudra prendre le temps de trouver de bon présets agréables à jouer et expressifs. Il me parait judicieux de pouvoir modifier le signal entrant au minium avec un EQ graphique. Une fois que vous avez le son agréable, il ne reste plus qu'a l’apprivoiser en fonction de vos preset ya une manière de jouer à mettre en place, c'est intéressant. Demo https://www.youtube.com/watch?v=yeSM9fy_gVg

J'utilise cette pédale avec une gibson lespaul, une telecaster, et une godin multiac sur Vox AC15. La ravish sitar ne peut pas être lié à un style de musique en particulier car elle peut servir à introduire des sons nouveaux dans du rock, du hip hop, ou même du jazz. Personnellement, je m'en sers pour des musiques dub et rock. C'est une pédale qui se situe entre l'envelop filter, l'harmoniseur /octaver, et le sustainer. Les réglages sont nombreux, sensibles, mais portent des noms qui ne sont pas familiers au premier abord. Heureusement que le manuel est là pour comprendre la logique d'accès aux réglages, menus, et sous menus de la machine. On sent néanmoins que le constructeur a bien fait son boulot. Les sons sont riches et paramétrables à l'infini, les 10 presets pour enregistrer ses sons sont presque insuffisants. Comme je l'ai déjà lu, le son de sitar est critiquable à côté d'une vrai, mais la question n'est pas là. La pédale est une hybridation réussie entre deux instruments, et elle envoie des harmonies et des textures qui sonnent directement orientales, rien à redire là dessus. Par contre attention au choix ou aux réglages de la guitare source. Sur Multiac et Lespaul, je n'ai pas de réglage à faire. Sur la première, j'obtiens un son rond des graves aux aiguës. Sur la seconde, les graves restent ronds, et les petits "claquages" de sitar dans les aiguës se font entendre. Sur telecaster, ces "claquages" commencent à prendre plus de plage, notamment dans les graves. je dois donc couper un peu d’aigus via le tone de la guitare. C'est un élément qu'il faut penser pour une utilisation live, si vous utilisez une tele, une strat, ou en tout cas une guitare assez clinquante. Bref, cette pédale est une machine solide et créative par sa fabrication. Elle pousse justement à la créativité, en intégrant des sonorités orientales dans les morceaux. Elle peut également servir d'envelop filter assez facilement. Le choix de la guitare source et de l'ampli me semble fondamental pour conserver des basses rondes, tout en obtenant l'effet sitar clinquante recherchée dans les aiguës. On peut dire que la config a éviter selon moi serait strat + ampli fender. En tout cas pour ma part, la ravish sitar s'intègre très bien dans mon matériel et j'en suis pleinement satisfait.

Je l'utilise aussi bien avec une 6 cordes électrique qu'avec une 12 cordes électrique, et ça fonctionne très bien dans les deux cas. Le bouton "Mod" sert à ajouter soit du chorus, soit du trémolo suivant le patch de l'orgue choisi (9 simulations d'orgues disponibles) mais je ne me sers pas tellement du Mod car je couple la EHX B9 avec une Boss RT20 qui simule très bien l'effet Leslie. Le potard "Click" permet de moduler le petit "click" de la première note jouée, exactement comme sur un Hammond B3 ou C3. Possibilité de router le signal "dry" et le signal traité vers deux amplis/consoles différentes puisqu'il y a deux sorties et un potard de volume pour chacune des sorties. Mon alim araignée Boss 9V ne parvient pas à la faire fonctionner, mais de toutes façons la B9 est livrée avec sa propre alim. Il est souvent conseillé d'ajouter un compresseur juste avant la B9 afin de niveler le niveau de sortie, la B9 possédant une très grosse dynamique en sortie ; perso j'ai essayé avec et sans compresseur et je préfère sans (pour conserver cette grosse dynamique que possède les orgues) mais c'est une affaire de goût. Les + : - les positions "Fat & Full" (simulation d'un Hammond B3), "Jazz" (écoutez Jimmy Smith) et "Cathedral" (orgue d'église à tuyaux) sont très réalistes, même jouées en accord - la pédale est "true bypass" - Electro-Harmonix, c'est du sérieux... Les - : - à ce prix là (239 € neuve, je l'ai achetée 150 € d'occaz en excellent état) Electro-Harmonix n'avait pas le droit de sortir quelques temps plus tard la C9, qui, pour un prix identique (239 €) complète très bien la B9 => une prise USB permettant de faire un update via internet pour 50 € de plus aurait été plus honnête de leur part, mais business is business...

Déjà bien décrit précédemment UTILISATION Très simple d'utilisation, possibilité de l'utiliser en chant seul ou commander par un clavier Midi (se placer sur le Canal 16) On peut même chanter sur une séquence Midi qui tourne par exemple. 9 emplacements mémoire pour sauvegarder ses presets. Réagit aux molettes d'un clavier maitre. QUALITÉ SONORE Très bonne sonorité grâce aux 256 bandes qui changent des petits claviers "vocoder" du marché en permettant une meilleure compréhension des paroles. AVIS GLOBAL Un excellent produit simple et très complet avec ses nombreuses connexions. Il coûte nettement moins cher que les petits vocodeurs genre korg et surtout on peut le piloter avec un véritable clavier à grandes touches nettement plus agréable à utiliser. Beaucoup de possibilités sur ce V256, un très bon achat qui ne ruine pas en plus !

Le tracking est très bon, on le remarque de suite. Ensuite, comme c'est déjà annoncé par la firme, il faut savoir que le timbre de votre guitare influera sur les sons de cette Bass9: donc, si vous lui envoyez un son de lipstick bien sec, cette empreinte se retrouvera dans le timbre de l'effet. Votre potard de tonalité aura aussi un impact, et on pourra se retrouver confronté à un dilemme si l'on veut avoir le meilleur son dry et le meilleur son wet. Cet aspect mis de côté, reste le club des 9: il y a certes un gros travail, mais ça ne m'a pas convaincu. Surtout déçu par le son Danelectro "Longhorn", transposable par demi-ton, en passant par la case baryton, et dont j'attendais beaucoup. La Precision est peut-être ce qui m'a semblé le plus convaincant. La bowed est étonnante, mais vite lassante car l'attaque - une fois réglée à son goût - ne bougera plus, ce qui n'est pas réaliste. A la fretless, il faut pas de glissés sinon vous êtes démasqué! Quant aux sons de synthé-bass, je n'en aime en général aucun, de toutes façons. Donc prenez en compte toute la subjectivité ici présente. Probablement que pour une loop, avec d'autres couches par-dessus, ou encore en soignant bien son attaque (pulpe plutôt que plectre) et ses réglages de guitare, on peut en tirer quelque chose d'intéressant (et d'ailleurs, a t-on d'autres choix?) mais ça ne m'a pas attiré plus que ça. Essayez-la, de toutes façons: c'est le meilleur test. En fait, je ne compte plus le nombre de produits EHX qui m'ont attiré, puis déçu. Il ne me reste que le Grand Canyon, bardé de repères pour essayer de pallier à sa stupide ergonomie, et customisé pour avoir à la fois tout sous les pieds et tout sous la main. Ils en font trop, à mon avis, et bâclent le travail.

J'ai testé la pédale avec une Gibson Les Paul Classic, sur un vieux Peavey transistor et dans une table de mixage via un Two Notes Clean. Pas encore testé avec les 2 sorties dry/wet, ni avec un clavier, mais rien qu'avec la Les Paul direct, c'est géant ! D'abord, il faut aimer le Mellotron, c'est à dire le côté aléatoire du son obtenu. Et la MEL9, vraiment, ça l'fait ! En réglant bien l'attaque (attention: toujours un peu en retard) on lance la bête en fonction de l'attaque des cordes, et c'est magique. Faites un arpège très léger sur "Nights in white satin" puis, plaquez rageusement le La majeur. On s'y croirait! Les sons vraiment efficaces sont l'orchestre, les cordes et les deux choeurs (le basse surtout) en accords; en solo, la flûte est sympa. Oubliez le reste. A noter que la MEL9 ne tient pas toujours compte de vos renversements d'accords, elle va prioriser le plus fort ou le plus récent. Mais on s'y fait très bien. Petit plus: le bend est impeccable jusqu'à 1 ton. En résumé, c'est génial si on garde à l'esprit le côté aléatoire, le temps de latence. Il faut bien adapter son jeu et là, tout est permis. A éviter donc pour les amateurs de plug-and-play!

Je vois beaucoup d’avis négatifs sur cette pedale, et je peux les comprendre tout en vous donnant un point de vue nuancé. (Je n’ai pas d’actions chez EHX soyez en sûr) comme beaucoup, je l’ai achetée en voyant une démo sur YouTube. Je trouvais le son fantastique. Je l’utilise avec une Gibson lespaul , une telecaster Jimmy page dragon, et un peavey Nashville 112 volontairement : ( le son reste plus neutre car le son transistors et plus idéal quand j’amplifie ma pedal steel ou un clavier) Je l’utilise pour créer et compléter des ambiances 70’s et psychédéliques dans certains morceaux . En fait , Il faut être prudent avec cette pedale et l’erreur serait de vouloir en faire un instrument « mis en avant ». Dans un concert, l’illusion risque de ne pas tenir longtemps à moins que l’ingé son de Pink Floyd soit dans les parages. En revanche , dans une utilisation home studio, vous pourrez, grâce à vos correctifs, obtenir la qualité sonore entendue sur you tube ( et oui , ce son limpide entendu a en réalité été traité en amont pour des fins marketing) Car oui, « la blague » est là : on pense d’un coup que grâce à cet effet on va obtenir le son d’un fender Rhodes à la perfection. La pédale avec des réglages fins, vous permettra d’obtenir un excellent rendu sonore, mais votre manière de l’utiliser changera tout . Mon conseil: comme dans la vidéo, jouez aux doigts, privilégiez une attaque douce et une bonne technique d’arpèges pour les sons claviers. Évitez les slides violents qui vont détruire toute l’illusion sonore. Les basses proposées sont très belles. Préférez les premières positions du manche pour un son rond et plus convaincant. Sélectionnez votre micro manches ou central pour aussi pour un meilleur équilibre sonore. Bref évitez le suraigu ou le twang trop présent. Vous pouvez aussi l’adjoindre à un compresseur transparent (wampler ego entre autres selon l’attaque désirée, surtout pour riders in the storm vue dans la vidéo). Ne jouez pas en mode Schredder , car selon les réglages et effets sélectionnés, il y’a une latence qui vous consternera de suite. Alors acheter ou pas ? Oui mais dans un contexte sérieux et approprié. Passez du temps sur vos réglages, n’hésitez pas à ajouter une reverb pour magnifier le tout , choisissez un ampli neutre (les lampes ne sont pas une bonne option de mon côté) et comprenez que dans le mix de votre morceau, c’est un effet sonore secondaire et non prioritaire. C’est un « piment » merveilleux mais subtil dans votre plat si vous le dosez bien . Ma pedale était tombée en panne rapidement (défaut de fabrication). J’ai hésité à la faire réparer. Je l’ai fait quand-mème au vu du prix de la bête . Je ne suis pas déçu finalement. Je l’ai apprivoisée différemment avec le temps en changeant la manière de jouer et d’en comprendre mieux l’approche. Mais je le répète, c’est pour moi davantage un bon effet studio que live. Donc, si vous voulez vraiment mettre cet effet en avant sans latence et sans surprise, préférez la boss SY à laquelle vous pourrez adjoindre des effets. En revanche si vous voulez un son plus « vintage 70’s » celle-ci ajoutera cette couleur en second plan que la précédente aura plus de la à reconstituer. Je vous conseille aussi une pedale de volume qui vous sera utile pour gérer vos nuances. Au vu du prix, réfléchissez bien et essayez là en magasin. Conclusion : au vu de la qualité sonore , je le répète c’est un Bijou. Mais encore une fois , sa fonction et de compléter une ambiance,, pas de créer l’ambiance. Pour public averti, patient et techniquement ayany un niveau avancé main gauche pour en tirer toute la quintessence. N.B. Je suis déçu tout de même de la faible qualité des composants. J’ai toujours pris de grandes précautions avec mon matériel et EHX a tendance à prioriser beaucoup les économies . Aux concepteurs et autres promoteurs de la marque ce message vous est adressé : Ne lésinez pas sur la qualité des composants ! Ils sont souvent fragiles et vous risquez à terme , de perdre de votre superbe et vous laisser passer devant par des marques plus « solides dans le temps et qui vous copient » .!Particulièrement avec vos prix élevés ! Entre rentabilité et image de marque, il faut choisir ! Je fais confiance à EHX depuis 30 ans mais ne me faites pas changer d’avis …

Je viens de recevoir cette pédale . Mon avis est donc une réaction à chaud . J'ai néanmoins parcouru une dizaine de fois toutes les ressources accessibles sur le net avant de l'essayer . Je pensais donc arriver en terrain conquis la connaissant déjà par cœur d'un point de vue théorique . En dépit de toutes mes illusions, il s'avère que j'ai quand même eu un peu de fil à retordre avant d'en saisir les grands principes . En effet , l'un des intérêts principaux de cette pédale ( mise à part les possibilités de freeze fabuleuse) est l'utilisation conjointe d'une pédale d'expression pour faire vivre les effets qu'elle propose ( cf les avis précédent ou la doc pour le passage en revue) . Bien qu'astucieux , le système de création de presets suscite quelques curiosités . Concrètement , si on veut pousser très loin l'usage que l'on désire en faire , il est essentiel de passer du temps à la paramétrer . Cette opération bien que sommaire , prend un certains temps car on doit/peut définir pour chaque effet ( 11 au total) les paramètres sur lesquels va agir la pédale d'expression . Et les possibilités sont tellement énormes , qu'il est difficile de savoir de but en blanc quel choix prendre pour chaque effet . Mais le jeu en vaut vraiment la chandelle et on va de découvertes en découvertes . Cette machine de guerre peut transformer votre guitare en usine à nappe, en générateur de drone, remplacer avantageusement un https://fr.audiofanzine.com/accessoire-guitare-divers/e-bow/E-Bow/, simuler des cordes ... Le principe général des presets est le suivant : on défini pour chaque effet les réglages de la pédale en position talon vers le bas , puis les règlages pointe vers le bas et on navigue entre ces deux valeurs . Bien entendu ce comportement peut agir aussi bien sur les réglages du freeze que sur ceux des effets . Imaginez un peu que cela vous permet par exemple de vous fabriquer une wha wha aux petits oignons en définissant la frèquence de coupure et le Q dans leur valeur mini et max .Mais aussi de fabriquer une leslie ou un phaser à vitesse variable ainsi qu'une whammy et j'en passe ! c'est totalement vertigineux . Alors d'accord tous ces effets ne sont pas de la trempe de pédales " boutique" mais est ce qu'on demande à un couteau suisse de faire aussi bien qu'un couteau de boucher + tournevis, pince ouvre boite ... ? Ceci étant dit j'ai trouvé le filtre (en mode wha) le rotary , le pitch et le detune tout a fait exploitables . En revanche, pourquoi avoir mis deux delays et qui plus est avec l'impossibilité de régler le feedback ? :facepalm: j'aurais préféré en remplacer un par une simple option pédale de volume qui fait cruellement défaut dans cet arsenal ( nota bene: à ce propos j'ai découvert un comportement qui ne me semble pas mentionné dans la doc. Lorsque l'on désactive la fonction effet en mode frise, la pédale d'expression agit automatiquement sur le volume du frise . Bien que très utile , il eut été bon de la part d'EHX de le préciser, cela m'aurait évité quelques frayeurs). Les effets , mod, rotary , tremolo me semblent redondants également , j'aurais bien aimé une fuzz ou un bit crusher à la place de mod par exemple. Enfin je me serais volontiers passé du flanger qui non content d'être un effet relativement ringard se veut particulièrement moche sur cette machine. un shimmer l'aurait remplacé avantageusement . Soulignons que ces manques ne sont pas tellement un problème puisque il est possible d'inserer à peu près tout ce qu'on veut dans la boucle d'effet. Un Pog 2 https://fr.audiofanzine.com/octaver-harmonizer-whammy/electro-harmonix/pog-2/ serait du plus bel effet à cette endroit selon moi . Pour terminer avec les effets , il m'a semblé compliqué de s'y retrouver dans la gestion du dry/wet. Chaque effet propose ça propre option de dosage indépendant du dosage dry/wet de l'ensemble de la pédale . Certes ça permet beaucoup de possibilité mais j'ai peur qu'à l'usage ce soit ingérable de s'y retrouver . Toutes ces triturations soniques sont tellement prometteuses qu'on en vient à ce demander si il est bien raisonnable de sortir une telle pédale en MONO !!!! Serieusement Mr Mike Matthews,vous être un génie certes , mais un génie du XXème siècle ! Ma grande question est de savoir si à l'usage il sera simple de naviguer rapidement entre toutes ces configs en situation de live. D'autant que j'ai cru remarquer un comportement bizarre concernant les presets: il me semble que si par malheur je touche un bouton manuellement pédale d'expression branchée cela à pour effet d'annuler la mémorisation de ce paramètre . Le fait de lier des comportements du freeze à la sélection d'effet me laisse également circonspect. D'autant qu'on ne dispose absolument de rien pour ce repérer les potentiomètres ayant des positions fixes, elles ne correspondront forcément pas au réglages rappelés dans les presets. En bref cette machine ce destine à un public désireux d'explorer des territoires aux vastes horizons qui comme tout bon aventurier ne seront pas frileux , audacieux , patients , persévérants . Mais en retour elle vous offrira d’étoffer vos couleur de façon rarement égaler pour une pédale d'effet . Surtout combinée à d'autre ( je vous incite ardemment à lui joindre une fuzz dans la boucle) . Reste cependant à créer de la musique avec tout ça car cela reste une évidence , elle ne le fera pas pour nous . Attention aussi au piège de l'effet performance assez courant dans les effets de solitaires type loopers. Les +++ : -Des kilomètres de textures et couleurs à porté de pied ( rien qu'avec une guitare mais je vous laisse imaginer avec d'autres instruments) -Un prix qui peut paraître élevé mais ramener à tout ce qu'elle offre est relativement bien contenu - Je n'ai pas parlé de la qualité de fabrication mais ça me semble plutôt bon , la pédale est fournie avec une alim, côté connectique il y a tout ce qu'il faut où il faut, tout y est , rien n'est superflu ( à part peut être l'entrée footswitch additionnel qui reprend strictement les fonctions des switchs présents sur la pédale) -les possibilités de modulation avec la pédale d'expression ( qui peut d'ailleurs être remplacé par un séquenceur analogique en 5V ) - la qualité des algorithme de détection et de freeze qui sont irréprochable - les effets filtre, rotary, pitch shifter, detune. les --- : -Les deux delays non réglables au niveau du feedback -Le Flanger, le mod , bref trop d'effets un peu redondants pour remplir ( peut être qu'à l'usage mon opinion pourrait être amené à changer) - le manque de clarté concernant la gestion des presets ( et le fait qu'ils soient lié à la sélection d'effet) - entrée/sortie mono pour un effet pareil !!! - Donne envie d'acheter un POG 2 ou un Mel 9 https://fr.audiofanzine.com/effet-guitare-divers/electro-harmonix/mel9-tape-replay-machine/ - la gestion du dry/wet un peu confuse et selon trop contraignante à l'usage . Enfin inénarrable question de conclusion dans les avis postés sur Audiofanzine: referais-je ce choix ? L'histoire nous le dira. Edit : Deux nouveaux moins viennent s'ajouter : -le bypass sur les effets à un comportement incohérent. Le volume de mon son direct n'est prit en compte que lorsque l'effet est activé . Si je coupe l'effet mon son direct revient à ça valeur nominale . Je parle bien du dry général de la pédale à ne pas confondre avec le dry de l'effet. Bref c'est extrêmement confus . -quand je bypass le delay "simili" analogique , le time de celui ci est probablement ré-initialisé car quand je l'enclenche je peux observer un phénomène de modulation de hauteur très prononcée du au changement de valeur de time. De plus les delays continuent à recevoir du signal même bypassés ce qui fait qu'à l'activation il sont déjà rempli de ce qu'on a joué précédemment. C'est franchement pas très rigoureux.

De l'analogique, avec pleins de réglages... d'un coté la modification du signal : le sub octave, la guitare , octave aiguë et fuzz de l'autre la modulation (le filtre quoi) : resonnance, début et fin de séquence, et le rate. En plus : le trig (moment ou l'effet s'enclenche en gros) et l'attaque (pour faire des effets violons par exemple). UTILISATION C'est assez simple et visuel au final, après avoir touché un peu à tout on comprend comment ça marche assez facilement (je trouve). Pas de presets ni de midi, c'est du monophonique ! QUALITÉ SONORE J'adore le son ! C'est chaud, un peu crade, pas pour des rythmiques en accords, mais pour des riffs bien groovy, bien FAT ça le fait ! Avec un peu d'experience elle fait aussi fonction d'octavia, et de fuzz. AVIS GLOBAL J'ai l'ancienne version, je la met dans la boucle de l'ampli, ou je l'isole avec les pedales non true bypass. C'est le son des claviers d'avant le numérique, mais à la guitare. Avec un phaser derrière un peu de delay y a de quoi faire... C'est un peu un instrument en lui même.

PREAMBULE : Je joue du stoner/post-punk (QOTSA/At the drive-in) avec Gibson LesPaul/Fender Jazzmaster en DI (tech21 preamp) sur Ableton via une focusrite scarlett. Une pedale tres solide et versatile qui peut etre utilisee comme synth mono ou comme une grosse fuzz grasse ou lead octave up. Vraiment rien de trop difficile sur les potards mais certains auront sans doute besoin de passer du temps dessus pour comprendre les mecaniques de la machine (rien de mechant...Mais c'est une pedale qu'il faut apprendre pour en tirer le meilleur... Franchement ca vaut le coup et vous aurez votre son). Le son est chaud et riche... Subtile ou extreme... C'est une valeur sure et couvrira vos besoins que cela soit en rock/stoner/impro ou pour de l'experimentation sonore en son clair avec les filtres. Un gros plus c'est le noise gate integre qui evitera les bruits parasites quand rien ne joue. Je l'utilise surtout pour les octave up/down "imparfaits" qui ont tendance a saturer donnant un grain interessant sans trop en faire surtout en octave up. Bref moi je l'aime bien et c'est les gouts et les couleurs ! Les moins c'est sans doute l'absence de memoire pour avoir plusieurs patchs sous le pied (comme sur la ring thing)... Mais c'est une pedale analogique donc pas surprenant et honnetement c'est simple de se souvenir des patchs sur ce genre de produit. Par contre, ca aurait ete bien d'avoir une sortie pour une pedale d'expression mais bon... Petit detail ;) (je me force quand meme a trouver des choses negatives pour pas etre totalement subjectif...) Je valide !

Cet article décrit un cas d'usage, si c'est une revue technique "classique" que vous cherchez, elle ne sera pas ici ! Je l'utilise donc couplée à la pédale de sample Superego d'Electro-Harmonix. Cette config me permet, en jouant des accords à la guitare électro-acoustique, d'avoir un accompagnement à l'orgue de qualité en même temps. Les nappes d'orgue sont crédibles : - En terme de son bien sûr - ça c'est le boulot de la C9 Organ, et elle le fait très bien. - mais surtout de réalisme "live" - là c'est le rôle du sampler live Superego, de permettre de maintenir une nappe, au lieu sinon d'un bouillon brouillon qui se superpose à ce qu'on joue. Ceux qui cherchent à avoir le son Orgue seul n'ont évidemment besoin que de la C9. Cette pédale peut bien entendu convenir à d'autres utilisations que je n'aborde pas ici. Le principal défaut pour moi : le modèle économique d'Electro Harmonix pour cette série : produire de multiples pédales, chacune avec 9 sons. déjà sortis : B9, C9, Key 9, ...