Fatar / Studiologic

Je ne détaillerai pas ici tout ce que peut offrir ce VA. L'essentiel et même plus a déjà été écrit ici. Lire les avis sur Sledge première mouture. Cette seconde version, en fait logiciel, corrige et apporte ce qui manquait à la première, avec en bonus la lecture de Samples. Moteur Waldorf oblige. Pour les possesseurs du premier Sledge la licence "lecteur d'échantillons" est facturée 99 euros. Par contre, ils pourront passer à la version 2.1 du firmware et profiter de tout ce qu'offre le Sledge 2 gratuitement (voir site de la marque). - Polyphonie accrue (24 voix à présent) - Split/Layer possible - Gestion des effets améliorée - Divers optimisations d'ergonomie (sur l'affichage LCD) Voilà pour une présentation rapide de la V2 du Sledge. Maintenant, que ce soit la V1 ou la V2 de ce synthé, ce qui est à mon goût le fort de ce clavier, en plus de son moteur VA excellent, est son ergonomie physique. Le plastique orangé ne fera peut-être pas l'unanimité, par contre le grand panneau de contrôle est un réel plaisir. Tous est là. Sous les doigts, sous les yeux. De gros encodeurs, potars, poussoirs, bien espacés, un LCD simple mais efficace. L'antinomie des VSTi "riquiquesques" au milieu de l'écran de votre PC préféré. J'ai commencé la synthèse en utilisant des VSTi (guitariste à la base). Pratiques, ludiques mais souvent super-chiants quant aux contrôles des paramètres (Synthés émulés ou au design original d'ailleurs). De surcroit, quand on est un peu miro, ça fini par faire mal à la tête. Avec le Sledge tout est évident, clair, tranquille, efficace... et ça sonne ! Rien ne vaut les travaux manuels ;-) Un très chouette synthé, assez solitaire dans son genre (VA équipé comme un analo), pas vraiment d'offre similaire dans cette gamme de qualité/ergonomie/prix. Mention spéciale également à son clavier Fatar TP9, avec aftertouch (évidemment). Touché/rendu supérieur à bien des fabrications asiatiques.

D'abord il y a ce look d'enfer : ces énormes potards du sledge mais cette fois dans une livrée noire mat et ce clavier en bi-chromie noir/gris, une façade qui évoque un Minimoog model D qui aurait soudain pris de l'embonpoint, avec ces immenses espaces entre chaque boutons, cette qualité de fabrication, notamment le clavier, qui en dépit d'une coque en plastique donne clairement envie de tripoter ce synthé sans arrêt ... Car ce synthé est, je ne sais comment dire, sensuel. Certes c'est un VA et dans ses veines ne coule que du numérique mais comment dire ? C'est un VA sensuel. Son interface est lumineuse et les débutants en synthèse n'auront plus d'excuse pour dire qu'il n'y comprennent rien. Ne rien comprendre au Sledge est juste impossible tant la disposition de la façade est remarquable de clarté. Ensuite il y a le son. Franchement excellent dans le style virtuel analogue qui assure : lead, basse, pad, pianos électriques, FX ou atmosphère planante ... on peut franchement couvrir un spectre assez large, d'autant plus que l'animal outre sa modulation de fréquence sur 2 oscillateurs et sa table d'ondes sur l'oscillateur 1 dispose de 6 filtres et d'un drive. Question synthèse sonore finalement, s'il faut lui faire un ou deux reproches ce serait d'abord celui de la limitation des options de modulations. On a la base mais c'est tout : deux LFOs et une molette, mais les destinations sont très, de mon point de vue, un peu trop, limitées. De même, les effets notamment réverb et délai sont assez rustiques : disons qu'ils rendent service quand on travaille un patch, mais sans plus ... Mieux vaut les couper et passer direct sur votre "vrai" processeur d'effet. Maintenant avec du talent (voir par exemple les excellents tutorials de Georges Hall sur YouTube), c'est incroyable ce qu'on tire de cette machine qui arrive à couvrir avec beaucoup de facilité et de crédibilité les sons mythiques des grands analos 70/80s .... Cela vient en bonne part de cette interface géniale qui "donne envie" mais c'est au fond c'est aussi la qualité de la programmation des oscillos et des filtres et des enveloppes qui permet à la fin de trouver ce "grain". La table d'ondes permet aussi de couvrir la décennie 90 avec des sons bien "digitaux" ... Maintenant le fun, c'est de mélanger les deux dans un même patch et au fond je crois que c'est bien là l'originalité de ce synthé. J'y retrouve parfois un peu les sonorités de mon Waldorf Q, ce qui n'a finalement rien d'étonnant puisque l'équipe Waldorf fournit le moteur de synthèse ... Au final, pour moins de 1000 euros, un excellent produit, attachant, avec une palette sonore un peu limité à cause des modulations trop restrictives, mais qui se rattrape par clavier très agréable et surtout, par cette interface qui est un bonheur tactile sans réserve.

Joueur de piano et de synthé, les touches légères m’ont toujours rebuté, donnant l’impression de faire perdre en cinq minutes mes trois dernières heures d’arpèges sur mon clavier de piano. Un peu comme celui qui après trois heures de sport se ruerait sur le premier gâteau venu. Ayant acquis récemment un Korg m3 et disposant d’un son de piano, disons enfin acceptable, les 73 touches type orgue sont devenues une vraie torture. 88 touches lourdes, un vrai after touch au moins monophonique et un minimum de contrôleurs pour assaisonner les sons du m3 correctement, il n’est vite resté que les SL88 Studio et SL88 GRAND. Après un essai en magasin, je suis vite rentré à la maison avec mon ‚GRAND‘. 21 kg sur la balance, un corps en métal, cela nous change du plastique, il donne une impression de solidité. Les touches sont d’un beau blanc légèrement cassé ou noir et glissent moins que le plastique. Elles rappellent effectivement les beaux claviers d’antan (en fait un peu jaunis) sans avoir sur la conscience un éléphant et un ébénier. En jouant sans produire de son, les touches font un bruit mat, tout à fait décent, identique à celui de mon vrai piano. Les 6 contrôleurs (trois fois X& Y) peuvent envoyer pitch bench, after touch ainsi que tous les CC de #1 à #119. Pour un cuisineur de sons sur m3, un big plus! J’ai été positivement surpris par le troisième joystick qui (je cite le manuel) „est totalement libre et conserve la position dans laquelle vous l'avez placé, sur les deux axes X et Y, vous permettant de contrôler n'importe paramètre qui doit rester stable une fois réglé.“ Sur ce joystick 3, j’ai par exemple programmé en X le CC#71 (résonnance) et en Y le CC#16 dirigé sur „manual voice control“ et „wet/dry“ d’un effet „Talking Modulator“ plus le cutoff des filtres. Avec cela sur un gros son, manipuler le joystick, qui se révèle fin et stable, donne la même joie que le pilotage au manche d‘ un A380 (si si, je vous le jure)… Ayant remisé le clavier de mon m3, je n’ai plus de ruban. Mais le GRAND a une entrée MIDI qui peut être renvoyée (mergée en bon français) sur la sortie MIDI. Je songe à acquérir un ‚vrai‘ ruban qui profitera de cette entrée MIDI. Le manuel est du type ‚léger‘, c’est moins grave que pour les touches et l'on se fait vite à la logique de programmation. Un joystick central plus trois touches (in/out/home) permettent une navigation intuitive. Par contre je n’ai pas compris à quoi servent les groupes et le manuel est assez discret sur le sujet. On a jusqu’à quatre zones que l’on peut rapidement, grâce au joystick central, activer ou désactiver. Les zones peuvent se chevaucher, ou non, comme dans les COMBI de Korg. La désactivation est très pratique si l’on veut vraiment couper les sons (programmes chez Korg) réactifs au canal de la zone désactivée. Sur mon m3 (que j‘adore aussi) mettre les sons en mute les coupe mais continue d’occuper des voix, qui en piano peuvent vite manquer. Ceux qui comme moi jouent la sonate au clair de lune avec la pédale forte presque toujours activée me comprendront. Du négatif ? Pas de ruban, un manuel maigrichon et le prix nettement plus élevé que son frère jumeau aux touches sans bois . Pour le prix, je me suis fait une raison. J’imagine qu’il va me durer longtemps. En bref, un vrai bonheur

J'ai acheté ce clavier maître pour trouver un remplaçant à mon très cher Roland A90, toujours en forme, mais arrivant à l'âge de la retraite. Après des heures et des heures de programmation passées sur le SL88 pour recréer des années de programmes du Roland, je pense pouvoir donner un avis objectif : En un mot, je suis ravi de cet achat. Certes, le SL88 a beaucoup moins de fonctions que le A90 (le plus gênant pour moi étant qu'il ne dispose que de 4 zones de split et 2 sorties MIDI, pour 8 zones de split et 4 sorties MIDI pour le Roland), mais il a cependant les fonctions essentielles d'un clavier maître : zones, volumes, tessitures, affectation de sorties MIDI, vélocité réglable, etc. L'appareil dispose aussi d'entrées pour des pédales en tous genres (switch, volume) qu'on peut affecter à pas mal de fonctions ... Et surtout : une fonction essentielle : le "chaînage" de programmes dans un ordre dédié, qui permet de "filer" tout un concert juste en appuyant sur une pédale au pied. Avec un peu d'habitude, les paramètres se programment facilement sur l'écran, assez lisible, et sympathique avec son code couleur pour les quatre zones. L'éditeur téléchargeable est un plus, qui, bien que un peu limité sur certaines fonctions (je n'ai pas trouvé la fonction "copier coller" qui aurait été pourtant bienvenue pour déplacer / copier des programmes), permet de paramétrer assez rapidement, ce qui m'a permis d'avancer plus vite pour reproduire mes programmes du Roland. Reste le clavier : j'avoue que, en jouant "à sec" (sans sons) dessus, j'ai été d'abord déçu et désorienté au premier abord : je ne sais pourquoi, une sensation de clavier qui "rebondi" trop, et dont les touches ne s'enfoncent pas assez profondément. Peut-être une histoire de contraste avec le A90 ? Ca m'a un peu inquiété à vrai dire, car si le clavier ne vous convient pas en terme de jeu, on est mal, surtout avec un clavier maître ! Mais je viens de passer une après midi à jouer dessus en configuration "normale" (tous les appareils raccordés sur la sono), et le miracle s'accomplit : à l'arrivée j'adore ce clavier ! Souple et solide à la fois (ah ah, ça ne vous rappelle pas un sketch des Inconnus ?). Comme quoi, tout est question d'habitude. Avec son format étudié, sa housse dédiée (80 euros quand même), le tout est nickel pour le transport, et surtout bien moins encombrant et lourd que le A90 dans son caisson SKB ! Dernier point positif : rapport qualité / prix imbattable. Juste un bémol : les joysticks sur la gauche ne me semblent pas bien fichus, mais c'est pas grave du tout : je ne m'en sers jamais (donc, je les ai tous réglé en "OFF" pour éviter tout vibrato ou je ne sais quoi intempestif), donc on les oublie. Je n'espère qu'une chose : que sa longévité rivalise avec celle du A90, si c'est le cas, je suis reparti pour vingt ans de plus !

synthé polyphonique 16 voies 3 oscillateurs à modélisation analogique(table d'ondes sur le premier osc). 1 potard/fonction.Un arpégiateur,2 blocs d'effets(chorus ou flanger ou phaser) et (une reverb ou un delay type mono analog) synthé monotimbral avec sortie mono ou stéréo/midi in out/casque/usb je ne m'attarde pas sur les caractéristiques plus précises que vous trouverez facilement. UTILISATION Le Sledge est simple d'usage car chaque potard a sa fonction(comme sur un analogique des 80's),je n'ai pas eu à consulter la notice. Pour programmer un son vous partez d'un preset d'usine(100 et décevants)ou vous partez de zéro( osc/vcf/vca/lfo's/effets). Le Sledge donne envie de programer, le panneau avant est large, les potards sont gros et la sérigraphie très claire. SONORITÉS Fan de Tangerine dream début 80( ppg wave2.2/jupiter 8/prophet5...) Le Sledge est orienté exclusivement electro, pas de samples ou pcm dans la machine. Je possède une quinzaine de machines en tous genres(analogiques anciens et modernes,synthés à modélisation analogique,numériques)eh bien je le place à part,il sonne oberheim, prophet, ppg( table d'ondes oblige),moog,roland avec un grain plus métallique. C'est un synthé sur lequel il faut passer du temps pour obtenir de bons sons(les presets sont nuls et peuvent décourager l'utilisateur). Les effets ne sont pas bons(métalliques) Il est bon sur les nappes et brass analogiques, les enveloppes sont rapides et permettent des sont de basses très percutants.Trois oscillateurs permettent de concocter des sons biens puissants mais il faudra passer du temps pour obtenir un résultat satisfaisant. Synthés possédés: matrix6/ esq1/polyevolver/waldorf xtk/jp8000/quasimidi sirius/k2000/t3/emax2 kb/micro ion/ microkorg/ea1... AVIS GLOBAL Je l'ai acheté neuf en mars 2013.Son panneau de contôle style minimoog m'a séduit; C'est un synthé de complément,possédant un grain particulier( waldorf). Rien ne me gêne sur ce synthé,je pense qu'il décevra dans un premier temps( on trouve peu d'avis sur cette machine, d'ou le mien!). Si vous voulez un seul synthé il n'est pas pour vous! Le prix de 1000 euros actuellement me parait élévé, je l'ai eu à 749 euros neuf chez univers sons mais je suis certain qu'entre de bonnes mains il peut faire des miracles.

UTILISATION Utilisation en Studio de production pour écrire des partitions de musique de film, ou d'arrangement. Utilisation sur Protools avec une myriade d'instrument virtuels : Albion One, Symphonic Orchestra, The Giant, The Gentleman, A200, du Native, etc... QUALITÉ Clavier lourd (20Kg) avec un toucher lourd très réputé. Quelques pianistes jazz et classiques sont passés dessus et ont clairement apprécié le toucher. La fabrication est solide. Ne le faites pas tomber, vous casseriez le sol. AVIS GLOBAL Il n'y a rien redire sur ce clavier. Studio Logic s'est concentré sur l'essentiel : avoir un toucher proche d'un vrai clavier, permettant les nuances, agréable même pour de vrais pianistes. C'est très réussi, mes bandes originale ont changé de visage depuis que je l'ai. Les instruments virtuels qui paraissaient sans nuance se sont révélé en fait superbe (Albion). Si vous cherchez un clavier avec de la sensibilité et de la précision, un bon toucher, tout ça pour un budget de 300€, je crois qu'il n'y a pas plus valeur sûre que celui là. Les Plus Qualité de fabrication. C'est du lourd. Qualité du toucher. C'est du lourd. Simplicité : on a l'essentiel, juste l'essentiel, mais qui marche tellement bien. C'est souvent le cas du matos professionnel comparé au matos amateur (regardez les préampli micro c'est pareil...) Les Moins Absence de fonction pour faire le café Les touches blanches sont trop blanches Les touches noires sont plus petites que les touches blanches Le bleu du clavier ne va pas très bien avec ma cravate favorite Pas de son si on le branche pas Ne joue pas tout seul du Hans Zimmer (inacceptable)

Reçu de chez Thomann hier. J'ai pu le tester toute la journée. Je vais l'utiliser en groupe, répétition et scène pour de l'électro. Mon plus jeune fils (6 ans) va l'utiliser à la rentrée prochaine pour l'apprentissage du piano. Le toucher : au premier abord, un peu décevant, mais au bout de quelques minutes, on s'adapte. La finition est correcte, tout est en plastique (tarif serré) mais du coup, avantage au niveau du poids : 7,1 kg ... Pédale : il faut l'acheter en supplément car non fournie avec l'instrument. Il y a beaucoup de paramètres de réglage du son, des zones lower et upper, choix des sonorités (88) sur les zones choisies. La navigation dans les pages se fait à l'aide d'un encodeur cranté avec la possibilité de cliquer pour passer d'un champ à un autre. C'est facile et agréable. Le son : excellent. Les pianos acoustiques sont très bons (concert, vintage, studio). Il y a un son de relâchement des marteaux quand on lève les mains du clavier ; ce paramètre est réglable en volume. J'ai testé au casque : la stéréo est très naturelle et le son est excellent. Les pianos électriques sont eux aussi excellents, à part, peut-être, le Wurlitzer que je trouve un peu moins réussi (question de goût). Les orgues types Hammond sont à tomber par terre : je peux comparer avec le Korg SV1 que j'ai eu un temps et dont les orgues sont mauvais. La Leslie est jouable en temps réel avec l'un des deux sticks qui modifie l'accélération et la vitesse de rotation. Les autres sonorités sont passables, notamment les synthés, peu nombreux et moyens, peu utilisables. Il y a une flûte traversière et un hautbois absolument magnifiques. Les accordéons sont également tout à fait réalistes et donnent même envie, bien que ce ne soit pas ma tasse de thé. Les basses et les guitares sont bonnes mais manquent un peu de dynamiques. Heureusement, on peut les booster avec les réglages graves et aigus et avec le réglage mastering (compression et égalisation). Les cordes sont peu réalistes, avec une attaque fixe et donc peu expressifs. Il y a aussi un vibraphone (un peu trop métallique) et un glockenspiel très agréable. Les marimbas sont moyens, un peu étouffés ... Les effets sont irréprochables : il vaut mieux car il ne sont réglables qu'en on/off et en quantité. Ils sont dosables sur les zones lower et upper : on peut en avoir deux simultanément. Les réverbes, qui concernent l'ensemble général sont très agréables, surtout le hall. En résumé : pour 444 euros, on a un instrument complet, agréable et performant. J'apprécie la grande qualité sonore et le plaisir de jouer. Ce qui gêne un peu, c'est la finition plastique, mais ce sentiment est relatif. Ce n'est pas un "piano", mais on peut en tirer une utilisation pianistique malgré tout.

Je ne l'ai pas encore utilisé en live, Et je n'ai pas de housse, mais son poids léger présume de bonne augure en déplacement ( 13 kg ). Cela s'explique par un clavier lourd Fatar TP100. Alors que celui de son grand frère le Numa Concert a le TP 40 (vrai toucher mécanique lourd) et aussi 8 kg de plus... Son clavier me convient bien, je ne suis pas pianiste de formation, mais je recherchais un clavier lourd jouable et ça reste de bonne qualités, seul les pianistes confirmés vont faire la différence. Je recherchais surtout un controleur polyvalent, principal pour mon studio. Car il est très bien équipé en connections / USB, Midi in, out, Thru, sustain, expression. 2 sorties casques !. De quoi rajouter des modules et piloter un tas de chose... 1 paire de sortie Jack et une entrée mini Jack pour t'échauffer au casque pendant que les guitaristes n'en finissent plus avec les balances... Le clavier par rapport au Concert que j'ai essayé vite fait en magasin, est un peu plus bruyant, normal, le clavier, le prix. Personnellement, Je le loge dans un tiroir de meuble ( Zaor Mizza ). C'est un des rares claviers lourds 88 notes à tenir en largeur et en profondeur. Car le Zaor est vendu faussement pour 1380cm de large , alors qu'il fait 1355cm.... Et donc, je devais soit opter pour un 76 notes ou débourser 1400€ Pour un Nord Piano. Les Kurzweil mesurant tous deux mètres, j'exagère à peine... Et les Korg Roland idem sauf Yamaha CP 40...trop chère trop lourd. Je suis difficile mais pas par goût, ceci n'est pas une citation.. Je voulais un controleur midi basique avec un bon clavier lourd et servir à du live en dépannage. Et pour tout ça, il est parfait. Et, c'est très pratique d'avoir quelque bon sons de pianos en plus pour ne pas avoir à mettre en route tout le bazar pour travailler une idée en studio.. Une idée de mélodie dans la nuit ? Met en route ton Mac , ton Daw, ta carte son, Ton sampleur, charge la bonne banque de son , et bye bye la mélodie... Les sons, le principal ( concert grand ) est très satisfaisant et facilement modulable avec les potards dédiés d'équal on peut rapidement obtenir ce que l'on cherche. On n'est pas dans les très bonnes banques de son Piano ( de toute façon inégalables ), ou les sons Nord avec les évolutions possible, que l'on soit bien d'accord... Mais on est sur un clavier de tes bonne qualité, que les autres marques, Nord Kurzweil etc utilisent aussi. Pour du live, le 2ème piano est très jouable , les 2 basses peuvent servir en split , les orgues peuvent dépanner à la limite, les pads haha ! Voilà quoi..3 pianos électriques, j'aime bien le Wurly ,moins les 2 autres . A noter un léger souffle qui reçu une bonne correction ! La partie stage se déconnecte juste avec un bouton, ainsi que la partie master control. Vraiment très pratique. C'est ce que je recherchais, car dans un tiroir coulissant. J'ai d'autres contrôleurs pour piloter les plug. Les commandes sont très simples, et un peu vieillottes de conception avec le clic bruyant mais super costaud ce qui est rassurant sur l'avenir de la machine. Avec maxi 2 fonctions boutons, sélection / fonction pour éditer split, octave ...nickel pour moi pas besoin de lire la doc. On peut mémoriser ces sons , je ne l'ai jamais fait, je m'en sert plus de controleur. 3 courbes de vélocité , et le Fatar Touch qui apprend ton toucher pour te le proposer ensuite. J'ai pas expérimenté suffisamment, car celui d'usine me convient. Les effets rêverbes et modulations sont de bonne qualité. -Moins, tous les effets et commandes midi n'ont qu'un sens de sélection, donc tu fais défiler souvent... Je regrette qu'il n'y ait aucun potard cranté ( au moins sur balance et équale) et un petit effet drive en plus ( pour les orgues ). Et dans mon étoile en moins, il y a aussi la commande de modulation pas utilisable en midi . Mais je devrais pouvoir remédier à sa bientôt ( doc ou combine ). En bref, J'hesitais entre le Numa Concert 21 kilos, mais sur mon tiroir coulissant pas bon.. Le Numa Nano, le même sans les sons avec plus de split ( 150€ d' écart.. Et connection midi très limité...? ) En plus, je le trouve très beau en blanc. Il fait le job. Entièrement satisfait et surtout pour le prix.

J'utilise le MixFace avec Reaper, et il fonctionne parfaitement. Le mode DAW permet de contrôler les pistes midi et les enregistrements sans avoir à rester devant votre ordinateur ! D'un simple bouton, on passe du mode DAW au mode CONTROL. Dans ce mode, vous pouvez configurer tous les boutons de la partie gauche de l'appareil pour contrôler vos instruments virtuels et/ou sculpter un son facilement. Vous pouvez enregistrer et nommer vos configurations pour 99 instruments virtuels ! Si vous créez un son en multi (deux ou plus d'instruments pour créer un seul son), vous pouvez aussi le faire grâce aux "zones". Pour chacun des 99 programmes, vous pouvez définir 4 zones correspondantes chacune à un instrument séparé. J'ai par exemple créé un patch multi d'un son piano en zone A avec un son strings d'accompagnement en zone B. Je peux régler rapidement la reverb, les différents FX, l'ADSR et les EQ de façon indépendantes pour ces deux instruments afin d'obtenir exactement le son final souhaité. Les boutons du bas, je les utilise pour activer/désactiver différents micros pour certains VST, et surtout comme Keyswitches pour manipuler facilement les articulations de certains instruments. Sur un violon, on passe d'un legato à un marcato, staccato, spiccato, pizzicato et autres très rapidement et facilement, une vraie merveille ! Il y a 8 boutons physique, mais un bouton permet d'obtenir une seconde plage de 8 boutons. Vous pouvez donc configurer 16 articulations. Mon seul regret, c'est que 16 ça semble énorme, mais on est quand même parfois limité, certains instruments ont beaucoup d'articulations très utiles. Et devoir passer de la plage 1 à la plage 2 pour aller au-delà des 8 boutons physiques n'est pas pratique, cela empêche d'enchaîner certaines articulations en live sans rupture. S'il y avait eu 16 boutons physiques, cela aurait répondu exactement à mes besoins, mais je comprends qu'au niveau de la conception de la machine, cela n'aurait pas vraiment été pertinent. Pour les faders/sliders, ils sont parfaits pour régler le volume des pistes. Cependant, j'en ai configuré 3 à utiliser pour contrôler le Dynamique/Expression/Vibrato (midi cc 1/11/21 chez moi). La forme des boutons ne permet pas de manipuler les trois en même temps. J'ai donc acheté des boutons en plastique plats pour les remplacer. C'est nettement mieux, les doigts ne glisse plus et je peux bouger les trois en même temps. Toutefois, la résistance des sliders est un peu trop importante pour être à l'aise, d'autres contrôleurs semblent plus appropriés pour un usage professionnel lors d'enregistrements d'instruments symphoniques par exemple. Ceci dit, au niveau amateur, c'est très suffisant pour moi par rapport à tous les autres avantages qu'apporte ce contrôleur, notamment sa compacité. J'ai ajouté une photo pour montrer comment je l'ai customisé pour répondre à mes besoins. J'essaie de factorisé les fonctionnalités courantes de tous mes VST pour voir ce qui correspond le mieux, alors je modifierai peut-être encore quelques étiquettes. Point important que je n'ai pas testé. J'utilise la MixFace en mode USB uniquement. Je peux donc contrôler le le mode DAW et CONTROL en même temps. Il me semble avoir lu dans la doc que le mode Bluetooth ne permet pas l'utilisation des deux à la fois car le bluetooth n'a qu'un seul canal de communication, et la mixface en utilise deux en USB pour contrôler séparément les deux modes. Voici ce qui est écrit dans la doc (page 5) : "REMARQUE IMPORTANTE : Comme la connexion Bluetooth ne permet pas d'avoir plusieurs ports MIDI, vous ne pouvez pas utiliser l'appareil dans les deux modes (DAW et CTRL) en même temps si vous n’utilisez que la connexion Bluetooth. Pour la même raison, dans certains cas, toutes les DAW ne sont pas prises en charge par Bluetooth. Le menu de sélection de DAW et le port de communication vous guideront dans le choix des options autorisées." J'ai ajouté un photo à cet avis pour montrer comment je l'ai customisé. Cela peut donner une idée de ce qui est faisable avec cet appareil et son utilisation pour ceux que ça intéresse.

Quelles caractéristiques techniques ont motivé votre choix ? J'en avais marre de mon Axiom 49, de son touché mou type synthé et de ses 49 touches J'ai donc cherché un clavier maitre 88 touches avec un vrai touché piano pour environ 500/600 € et le Numa Nano correspondait parfaitement à mes critères Quelle connectique (MIDI, pédales...) ? Usb, Midi Out et 2 Jack pour pédales Un clavier avec aftertouch, une Molette de Pitchbend, une Modwheel et... c'est tout UTILISATION La configuration générale est-elle simple ? On branche et ca marche ! même pas besoin d'installer de drivers La sélection des canaux MIDI, des patchs est-elle facile ? très simple avec l'ecran et ses touches tactiles Le toucher du clavier est-il agréable ? Convient-il à votre utilisation ? C'est le gros point fort de ce clavier, son touché est presque aussi bon que celui d'un vrai piano; Dur comme il faut avec du rebond, vraiment agréable et confortable. AVIS GLOBAL Depuis combien de temps l'utilisez vous ? ca fait 3 mois en utilisation quotidienne. Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir ? NUMA white, Akai MPK 88 et M-Audio Oxygen 88 le premier été hors budget et les 2 autres n'avaient pas un touché qui me convenais. Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins ? Les + : Son touché, sa finition alu brossé, le GUI du clavier et son ecran, sa fonction You Play super pratique pour faire une courbe de vélocité en deux temps trois mouvements Les - : Les boutons tactiles parfois un peu capricieux, les cotés en plastique, j'aurais preferré des cotés en metal voir en bois, j'aurais égualement aimé quelques potars et fader pour pouvoir les assigner à mes VST préférés Comment jugez vous le rapport qualité/prix ? Avec l'expérience, referiez vous ce choix ? acheté 685€ certe c'est un peu cher mais on oublie vite une fois le clavier sous les doigts, je referais ce choix sans hésiter. Si je devais choisir des mots pour le qualifier ce serait Agréable et Confortable

Mon TR 88 commençait a avoir quelques petits problèmes de touches qui coinçaient et il me fallait rapidement un nouveau clavier. Il me fallait un bon toucher et pouvoir y connecter au moins deux pédales (switch). Il accepte 3 pédales (Attention, contrairement à ce que dit le mode d'emploi, la 1 ne fonctionne qu'avec un contrôleur continu, donc pas de sustain su la 1 a moins d'avoir une pédale à variation continue). 88 touches, petite surface de contrôle et pitch ben + modulation) UTILISATION Le toucher est superbe, c'est vraiment le point for de ce clavier. J'y retrouve la qualité de mon ancien RD600. C'est tout pour les points positifs. Le manuel est à pleurer de rire, pour donner ça, autant ne rien donner! La configuration n'est pas des plus intuitives, mais pour qui a l'habitude, on s'en sort très rapidement ! Pour envoyer un "programme change" j'ai l'impression que le concepteur ne connaissait que des modules monopatch ou ne changeait pas souvent de sonorité. C'est imbuvable ! Mais le plus épouvantable est l'utilisation de pédales, là on plonge dans le délire. Ce sont mes années d'électronicien qui m'ont permises de comprendre le bug. Je crois qu'ils ont déconnés avec les bascules de Schmit ou l'impédance d'entrée. Il faut impérativement connecter les pédale inutilisée à la masse et utiliser ce que l'on appel la "polarité négative" (ou normalement fermé pour les electriciens), sous peine de relâchements intempestifs ou de comportement délirant de la pédale de soutien. Je n'ai jamais vu ça et mon cas n'est pas isolé. Fatar a même répondu à une des utilisateur "Oui on sait, mais on a pas de solution !" C'est inimaginable !!!! Une seule bande de l'aftertouch est connectée (les touche noires) et apparemment, c'est très très fréquent sur ce modèle. J'ai connecté la seconde et testé l'aftertouch : Je n'ai jamais autant ri ! C'est simplement inutilisable, sauf pour déconner. En bref Fatar a pondu un truc mal fini et ils ne sont pas capables de rectifier leurs erreurs. Dommage !!!!!! AVIS GLOBAL Je l'ai depuis trois jours et malgré ces déboires c'est un bon très clavier. Mais il faut le mater ! Il est inadmissible que Fatar n'ait jamais corrigé ces problèmes récurrents d'électronique. Si non, si vous n'avez pas besoin d'aftertouch, que vous voulez juste jouer du piano, que vos pédales sont polarisées en "negatif" (c'est le terme que l'on trouve chez Yamaha) et que vous avec un jack "court-circuité" pour combler l'entrée 1, alors ce clavier sera une merveille. Si non, achetez autre chose!!!!!! S'il n'y avait pas ce problème de pédale (voir dans les trucs et astuces), je lui aurais mis 10 sur toute la ligne, tant le toucher est remarquable ! Contrairement à de nombreux avis : Puisqu'il est destiné à être utilisé qu'avec un séquenceur logiciel, le problème de split et de vélocité réglable n'a aucun sens (ce qui semble logique !) Dommage/Navrant pour Fatar de ne pas avoir corrigé les problèmes qui paraissent si simples à résoudre. Si un électronicien expérimenté pouvait nous envoyer un tweak pour ces entrées de pédales, il serait, après bricolage, un clavier d'exception ! Si si!!! Il n'est pas du tout à éviter, mais il faut savoir où on met les pieds. Pour moi, sa note globale peut varier de 10 à 5 en fonction des besoins que l'on a

Ayant rejoint un groupe de blues / rock, j'étais limité avec les sons d'orgue de mes synthés Roland. J'ai hésité avec le Hammond SK1 - l'attrait de la marque - et puis finalement je me suis lancé sur la base des vidéos de démo qu'on trouve sur le Net. Au final, le son correspond à mes attentes (et à celles de mes partenaires musiciens très exigeants), l'émulation Leslie est très efficace, comme les autres effets (reverb, overdrive). La fabrication est des plus solides, le clavier agréable quoiqu'un peu bruyant. Comme les Nord, il n'est pas plus large que le clavier, ce qui est pratique pour le transport. Un truc que j'aurais aimé mais qu'ils n'ont pas prévu c'est un voyant permettant de savoir à quelle vitesse tourne la Leslie. A priori, il peut aussi servir de clavier maître comme tous les StudioLogic, mais je n'en ai pas l'utilité. Donc je recommande... à ce prix, je crois que c'est difficile de trouver mieux.