Tous les avis sur Fender Eric Clapton Stratocaster notés 5/5

Hello,

Je vais tâcher de donner des infos utiles et complémentaires aux nombreux commentaires dispo sur le net à propos de ce modèle.

J'ai depuis deux ans un modèle signature series de 2010. Je peux dire que l'occasion a fait le larron, je cherchais plutôt une thinline Telecaster car alors très impressionné par le son de Tab Benoit. Ce sera pour une prochaine fois. Donc modèle Clapton Signature series, acheté à très bon prix à côté de chez moi, mais cohérent avec son état car la guitare avait quand-même quelques pets assez marqués notamment sur la tranche près de l'attache de sangle - je pense que la guitare est tombée d'un bon mètre avec son précédent propriétaire.

Aucune incidence sur la jouabilité et je peux déjà vous dire que le vernis polyuréthane est costaud.

Elle est en finition noire et porte donc bien la mention "BLACKIE" sur la tête de manche, sous la signature de Clapton. C'est un peu ridicule quand on connaît un minimum l'histoire de la guitare éponyme du guitar hero anglais. La strat signature, aussi intéressante soit-elle, a trop peu à voir avec l'originale qui est une guitare unique en son genre et représentative de l'ère de la Stratocaster à ses débuts.

Ce qui fait la singularité de cette guitare, c'est bien le manche. Unique au catalogue Fender à ma connaissance, les trois composantes profil Soft V+ modèle de frettes très fines + radius 9,5 en font quelque chose d'assez spécial. C'est le point d'attention qui doit motiver ou non votre achat.

Le manche peut vous dérouter, voir même vous décontenancer suffisamment pour ne pas choisir ce modèle-là.

Les frettes vintage, très fines et très plates, ne sont pas évidente à entreprendre pour jouer du blues. Elles vous obligeront à quelques efforts dans les bends. Je me suis même demandé comment Clapton lui-même pouvait y trouver son compte en tant que bluesman.

Il semblerait que Clapton fasse fabriquer toutes ses guitares strat par le masterbuild 7ender avec des frettes 6105, qui sont plus hautes et donc facilitent assez efficacement les bends.

Pour ma part, j'ai commencé à y prendre goût à partir du moment où 1) j'ai monté des cordes plus souples (au début Ernie Ball 10/46 et dorénavant GHS en 09/42) et surtout 2) j'ai revu ma technique de main gauche. En effet, cette guitare vous amène tout naturellement à jouer les box penta caractéristiques de son style comme Clapton lui-même les aborde : pas mal de démanchés et utilisation stricte des index, medium et annulaire uniquement dans le jeu solo. La forme du col et les frettes vintage vont faire évoluer votre jeu de main gauche dans ce sens, j'en suis certain.

Cela a été pour moi une expérience singulière et je ne peux constater que cette guitare m'a fait énormément progresser dans ma technique main gauche et m'a rendu addict au profil Soft V.

Je me suis depuis construite une strat à partir de pièces détachées Fender (je rêve depuis tjs une repro strat 54 et c'est à présent chose faite) et j'ai choisi logiquement un manche érable vintage profil en V, radius 7,25 pour rester dans l'esprit de cette signature Clapton qui a bien (re)façonné mon jeu depuis que je la possède.

J'ai vu des avis extrêmement variés sur le manche de cette guitare. Pour certains, c'est le nirvana et pour d'autres plutôt l'enfer (crampe main gauche etc). Pour tout vous dire, je me sentais plutôt dans la seconde catégorie au début. Mais j'ai quand-même acheté et gardé la guitare (sa revente à l'occasion n'aurait posé guère de soucis) et je suis aujourd'hui bien content d'avoir persévéré dessus.


Donc, point de vigilance sur le manche - qui est de toute façon toujours l'élément singulier d'une strat, croyez-en ma petite expérience de 25 années de guitare.

Deuxième point d'intérêt : l'électronique et cette strat est hyper intéressante est démultiplie complètement l'usage même du modèle légendaire conçu par le grand Léo F.

Personnellement je n'utilise pas le mid boost ou très peu, car l'électronique active en soit booste le signal, même avec le mid-boost à 0. La guitare, pour un niveau équivalent à une électronique classique de strat, doit être jouée le volume à 7.

Vous avez donc une réserve de gain de 7 à 10 qui, sur un léger crunch d'ampli, donne déjà de quoi s'amuser (du moins quand on fait du blues style Clapton).

L'avantage aussi de son électronique active c'est la dynamique de jeu et la consistance du son, même en jouant fortement du volume (plage de volume 3 - 10). Les aigus restent très présents, même à très bas volume et la dynamique de jeu reste toujours excellente.

Dans ces conditions, il est déjà top de jouer cette guitare "à l'ancienne", c'est-à-dire en jouant du potard de volume sur toute sa course. Et si vous voulez encore épaissir le son, le mid boost fait très bien le job.

Les avis sont mitigés sur les vintage noiseless. Je trouve ces micros excellents dans les conditions de l'électronique de la Clapton. Ils ont un joli son de cloche typique des strat 50's, par contre ils ne coaquent pas énormément. Bref, un caractéristique de la première heure, et qui plus est noiseless.

Le TBX permet d'arranger le son quelque soit l'ampli et son égalisation, sans trop de difficulté. Le TBX à fond, les micros ont une présence très agréable. Le TBX est actif sur les trois micros, ce qui permet une superbe variété de son et permet d'aller chercher des sons assez gras sur le micros bridge, dans l'esprit Gibson (... mais ce n'est pas le son d'une LP et c'est tant mieux pour une strat).

Pour le reste, c'est du Classic vintage d'excellente qualité : contour body très confortable, très bon équilibre sonore à vide (la meilleure de de mes trois strats). Je trouve que les micros restituent parfaitement cette équilibre sonore à vide, très propice aux arpèges.

La guitare n'est pas particulièrement légère mais s'équilibre très bien, comme on l'attend d'une strat bien construite. Les mécaniques vintage ont une esthétique intemporelle et sont très efficaces. Le vibrato à 6 points est un classique du modèle et je recommande de laisser la cale en bois si vous ne l'utilisez pas, cela améliore assez nettement le sustain.

Bref, un excellente strat mais qui ne vous conviendra peut-être pas, donc à essayer.

Depuis longtemps ,j'ai eu beaucoup de guitare ,de Gibson a Fender , Rickenbaker et ,j'en passe ,j'avais déja eu une strate Clapton , il ya quelques années , mais elle ne sonnait pas comme celle que j"ai actuellement . Les guitares ,c'est comme les voitures , elles peuvent se ressembler et parraître identiques ,mais certaines se détachent du lot .
Le modèle Clapton stratocaster de Fender fait parti de celles ci , c'est une guitare fantastique , une tenue de note sans équivalent ,bois sélectionnés pour le corps et le manche ,la forme en V de celui ci est un confort absolu .Une équalisation très bonne avec le Tbx, et un rendu sonore avec les 25 db du boost ,qui vaut celui d'un double de chez Gibson .
C'et comme si vous aviez la puissance d'une Lespaul avec le boost ,tout en ayant ,la douceur bluesy et la clareté d'un simple . Une Lespaul et moins polyvalente , en son clair ce n'est pas son atout majeur ! elle a du sustain ,ça s'arrête la !
Si vous aimez le son Fender et que vous voulez en plus une guitare musclée qui peut en envoyer quand vous le souhaitez ,c'est elle qu"il vous faut ! Que vous soyez fan ou non du dieu Clapton ,c'est une excellente guitare .

Je dois d'abord préciser que la Stratocaster Eric Clapton se retrouve en 3 modèles (selon mes connaissances) :
- Modèle de série US Clapton signature
- Modèle Custom Shop TeamBuilt Clapton signature
- Modèle Custom Shop Masterbuilt Clapton Signature (2017)
Ensuite il y a des niveaux de Relic sur certaines Custom Shop de la moins reliquée à la plus reliquée on trouve : "NOS", "Closet Classic", "JourneyMan", "Relic", "Heavy Relic".

Les modèles custom shop sont presque identiques que celles de série US.
Il y a des différences nettes au niveau du choix des matériaux (bois sélectionnés etc..), du vernis, de la qualité de la lutherie (mais là il faut avoir l’œil)
Elles sont fabriquées et réglées soit par la Team du Custom Shop, soit par un Maître luthier du Custom Shop qui apposera sa signature sur la guitare (MasterBuilt)...

Mon avis sur la guitare :
J'ai lutté pendant des années au sujet de savoir si je devais acheter la série US Clapton ou la CLapton du Custom Shop. Oui, une guitare Custom Shop coûte plus chère. Mais vous n'achetez pas votre guitare # 1 tous les jours. Lorsque vous jouez avec la première fois vous ressentez comment le corps de la guitare résonne avec les cordes et l'ampli, la guitare "prend vie" littéralement. Le moment où vous jouez avec la Custom Shop, vous comprenez pourquoi les professionnels sonnent mieux que vous avec une guitare de série. C'est un investissement qui vaut la peine car vous finirez en vous écoutant par apprécier votre jeu
Pour moi, c'est au-delà du coup de cœur.

Techniquement le manche est parfait : rapide, facile à prendre en main, il contribue beaucoup au confort et à la résonance globale de la guitare. Les signatures Eric Clapton et Custom Shop sont au dos du manche, discret et raffiné. Le profil Soft V est somptueux. Le vernis est fin, les déplacements sont rapides. Les frettes sont de type Vintage, ce sont les plus fines sur un manche de strat. Elles sont très confortables, on ne les sent pas lors des glissés de notes. Les mécaniques sont de type Gotoh vintage. Le réglage du trussroad se fait depuis la tête (pas besoin de démonter le manche) Il y a un guide corde pour les 2 cordes B et E fines. Les repères de touche sont de type Black Dot (Années '50) La signature Eric Clapton est au dos de la tête, sur les US series la signature est sur le devant de la tête... Les frettes sont hyper bien polies, elles n'accrochent pas sur les bords. L'érable du manche est trié mais la coupe n'est sur le quartier... Le sillet de tête est en os. La plaque de fixation est siglée Custom Shop avec un numéro de série commençant par CZ. Pour moi le confort du manche est primordial dans le choix d'une guitare. Par exemple, je peux facilement et donc rapidement faire des accords en utilisant le pouce (sans barrés) La radius est de 9.5" ce qui est universel aussi bien pour les solos que pour les rythmiques. Ce qui se dit : les meilleurs radius pour les solos sont à 12", pour les rythmiques à 7.5". Après c'est à vous de vous sentir à l'aise.

Le corps de la Guitare : Je ressens nettement la vibration de la guitare contre mon ventre lorsque je plaque un accord (un G7 par exemple...) C'est de l'Aulne, 2 pièces. Le vernis n'est pas de type nitro, la peinture de ma guitare est Mercedes Blue (très profond, opaque) Du coup, on ne voit pas les veines du bois. Le body contour est de type '57, assez fin. Le pickguard est un 8 trous (type '50) Perso j'ai mis des straps lock Dunlop. Ils auraient pu faire cet effort de les mettre en standard... Le vibrato vintage est bloqué par une cale en bois. Ce qui contribue à la résonnance de l'instrument et à la stabilité de l'accordage. Avis aux amateurs de jeux en vibrato : il faudra retirer la cale...

Micro Noiseless 3 et Active boost +25db : la guitare est magnifiée, on a toute la palette sonore des strat single coil (noiseless : zéro bruits de fond de la guitare même tout à fond ...), Gain à fond on a aussi une sonorité proche des doubles bobinages, mediums pleins, aigus moins brillants et cristallins... C'est vraiment un petit préampli que je conseille à tous les guitaristes désireux (à moindre frais) de modder leur guitare (d'ailleurs je pense upgrader ma strat+, on peut facilement loger la carte Electronique et la pile de 9v dans la cavité des ressorts du tremolo à condition de le bloquer) De plus, en baissant le volume : la tonalité n'est pas altérée, on garde les aigus à faible volume (TBX, trebble bleed) La pile de 9v est placée au dos de la guitare dans la cavité à ressort : 6 vis à démonter... Toutes les positions sonnent. Clapton utilise beaucoup le micro Neck, il met les réglage de son ampli Fender '57 très fort et utilise le boost medium pour saturer ses lampes et avoir un son crunchy Blues/Rock. Il n'a pas de pedal board, il joue à l'ancienne, juste une wah de temps en temps. Un puriste qui connaît son métier et sa chaîne du son.

En conclusion :
Une très belle guitare exceptionnelle que beaucoup la possédant qualifie de meilleure strat de série jamais produite. Je n'irai pas jusque là, mais si vous avez l'occasion de l'essayer pour faire une idée, vous verrez par vous-même que je n’exagère pas. C'est vraiment une strat exceptionnelle (dans le top 10 certainement) Je sais que sur scène, je suis en super confiance car elle est stable, solide, confortable, expressive. Elle ne sera jamais en défaut, je peux compter sur elle pour me consacrer totalement à la musique, elle devient comme une seconde nature pour moi.
Nota : Les versions MASTERBUILT sont encore plus pointues au niveau des exigences qualitatives (choix des matériaux), et en RELIC (Heavy ou non) elles sont uniques. Donc à essayer !!

Goodies :
Le package est bien fourni : trousse à outils Fender, Sangle Custom Shop en cuir, Câble 3m Custom Shop, Médiators Custom Shop, chiffon Fender, quelques pièces pour le trémolo (vis ressorts...) et capot de trémolo pour masquer les mécaniques, pontets etc... Et sans oublier le certificat d'authentification avec le numéro de série et la date de fabrication signé par le directeur du Custom Shop. Cool !

Une gratte qui m'a toujours fait rêver !
Active et avec un son énorme... très très strato comme on les aime avec un active qui part en saturation de manière exceptionnelle.
Attention, les muscles de la mains sont utilisés différemment car c'est un manche en V et non en C ou D.
Donc un prise en main qui demande de jouer et de dompter la bête.
Le glissé est exceptionnel et la force bien présente.
Tant en enregistrement que sur des grosses scène, elle ne me fait jamais défaut.
En choix pour des guitaristes d'un niveau averti qui veulent avoir une vraie guitare de caractère et de spirit blues/rock.
Je la recommande et en suis très satisfait.

Utilisation:
Je joue sur un Vox AC15 à lampes. Pédalboard complet pour jouer du rock, blues...je joue avec une disto Rat, une TS9 ibanez, un booster pour les solos, un delay et une wha wha.
cette strat est très polyvalente est permet de s'attaquer à différents styles de musique sans problème.
La guitare:
Très bonne finition, la lutherie est vraiment de qualités. voici un descriptif de la blackie:
Elle se compose d’un corps en aulne, de trois micros Noiseless Vintage, d’un booster de fréquences médium (25 db) et d’un TBX en plus d’un manche spécial (soft V) et d’un Vibrato “original vintage synchronised”.
Corps : Aulne
Manche : Érable
Profil de manche : Érable
Frettes : 22
Type de frette : type Vintage
Configuration Micro : SSS
Le manche est agréable, on se balade sur le manche est la sensation de confort est de suite perceptible. J'ai rapidement était séduit par le manche. Il s'adapte parfaitement à mon jeu, mes doigts semblent se positionner automatiquement.
Les sons, les micros:
5 positions, 3 potards, un de volume, un de tonalité, et un mid boost( quel bonheur).
je joues en son clair et passe en disto pour faire du rock. le gros point positif de cette guitare est le Mid boost. quand on l'active on max, 25 dB de gagnés. sur un solos, on se sent super puissant, associé à la Rat, on atteint son d'une qualité incroyable.
Mon but était de se rapprocher du son de mathieu chédid (strat serie L, RAT, Wha wha, ampli marshall). Avec cette guitare j'ai la sensation que mon son est vraiment cool, que cela ressemble ( de loin , je ne suis pas M non plus) ...
la difficulté est de passer d'un son clair, disto avec mid boost puis de repasser en son clair le tout en chantant, cela demande de s'exercer un peu.

Pour résumé, confort du manche, lutherie de qualité, super son, polyvalente, précise, et pour finir ce super mid Boost qui fait la différence par rapport à une autre stratocaster.
Une super strat...

Modèle USA de 1995, donc première série équipée des "Lace Sensor".

La base est la fameuse "Blackie", hybride de strat 57 et 62, largement modernisée :
- un manche "soft V" à l'ancienne, mais en 22 cases
- mécaniques vintage et vibrato 6 points, bloqué d'origine par une cale en bois comme le fait Clapton
- pickguard façon 50's donc 1 pli blanc de base !
- 3 micros simples Lace Sensor Gold, qui reproduisent les micros 50's mais sans aucun bruit parasite
- un volume, une (seule) tonalité avec le TBX, un boost actif des médium (à la place de la seconde tonalité) et un selecteur à 5 positions.

On a donc un mélange de classique et de moderne, certains choix semblent décevants mais correspondent à l'esprit de la signature : le pickguard qui fait bon marché, le vibrato et les mécaniques qui tiennent moyennement l'accord si on débloque le chevalet.

UTILISATION

C'est une Strat très particulière, on aimera ou on détestera, selon le feeling avec le manche.
Je l'ai adoré dès le premier contact (alors que je n'avais pas le premier centime pour envisager pouvoir l'acheter, même au prix de l'époque !) et je n'ai jamais retrouvé un toucher aussi réactif et facile. Il semble épais (forme V) mais il est facile de jouer avec le pouce sur la E, les frettes sont fines et la touche glisse parfaitement. Cette guitare joue toute seule !
Le bas du manche est classique (pas de découpe 'Jeff Beck') et est accessible.

La guitare pèse assez lourd, pourtant le corps est fin et ce n'est pas la pile et l'électronique qui sont en cause ! Le choix des bois correspond aussi à l'esprit signature.

Le son est très polyvalent, mais il faudra dompter les réglages qui sont différents d'une Strat normale. La tonalité joue sur le master, et elle fonctionne de 1 a 5. Ensuite, on enclenche le 'TBX' (système passif) qui va creuser les médium pour faire ressortir les aiguës.
Le volume, même s'il est aussi passif, donne un niveau de sortie très élevé, à 7 on est sur le max habituel d'une Strat. Ceci, combiné au mid-boost permet de saturer à volonté un ampli à lampes mono-canal.
Troisième élément du son, le mid-boost, qui est la seule partie active. Il va rendre le son gras et puissant, progressivement de 1 a 10
La combinaison de tout ça rend la guitare extrêmement polyvalente, bien plus que ce que sa signature et son look ne laissent supposer.

SONORITÉS

Là encore, on aime ou on n'aime pas. Le boost génère des avis très différents.
Et là aussi, j'adore ! C'est ce qui permet de tout faire avec cette gratte.

C'est un modèle qui est très exigeant envers l'ampli, difficile de l'apprécier sur un transistors, pensez tout de suite Blues Jr, Twin ou mieux Blues Deluxe ! Ou l'équivalent Marshall, de mon coté pour accentuer la polyvalence, j'ai longtemps eu exclusivement un JMP1 rack qui forme un couple idéal.

Sans le boost, le son est fin et aigu, sans le corps d'une AVRI 57 par exemple. Les Lace seuls sont très secs. J'utilise presque toujours un poil de boost (sur 1 ou 2) pour enrichir le son.
Poussé à bloc, le son est très compressé (rappel, il ne booste que les médium !), on jouera sur le TBX pour rééquilibrer le son. Dans la pratique, je le monte rarement au dessus de 7.


AVIS GLOBAL

Achetée neuve, il y a bientôt 20 ans, soignée bien que trimbalée partout, elle est clean comme au premier jour ! Un indice sur son age est visible sur les frettes qui mériteraient une bonne planif. En comparaison, j'ai une + Deluxe de 90 qui est bien moins marquée à ce niveau.

Ce qui est sur, c'est que la construction de l'époque était soignée, les bois bien choisis, aujourd'hui elle ne bouge plus d'un poil (vibrato bloqué et tirant fort en .11).

A l'usage, jamais je ne me suis senti limité par ses capacités, le son colle a tous les styles. J'ai pris d'autres guitares pour essayer, j'en apprécie les différences aussi, mais quand il s'agit de sortir un seul instrument pour un concert, j'en reviens toujours à Blackie.
Une autre Strat la complète, je ne voulais pas la modifier, avec un vibrato et des mécaniques stables, une sélection plus complète mais... je lui ai rajouté le mid-boost !!!

fender strato clapton signature usa corona modèle 2010, bois sélectionnés, manche soft v, frettes fines vintages, mécaniques et chevalet vintages, cale de bois sous vibrato façon Clapton, micros fender noiseless avec électronique active, boost médium +25db sur potard du bas etc. Sachant que je possède le modèle de série et non la custom.
J'ai testé le modèle clapton custom shop et ma calpton série en aveugle avec un pote qui possède un modèle clapton custom shop de 2011. Impossible de faire la différence entre les deux modèles , en clean, en crunch et en saturé, tout pareil! Et question jouabilité, je ne sais pas si je suis tombé sur un modèle série hors norme, mais ma gratte de série semblait plus facile à jouer, et mon pote, à sa plus grande déception, était du même avis (sachant de plus que sa gratte sortait de chez le luthier) Il aura juste débourser 1000 euros de plus qu'un modèle signature série neuf!! Cela dit il en a informé le custom shop fender, qui lui a répondu que sa guitare sonnerait mieux dans 20 ans!! LOL

UTILISATION

Le manche peut être un peu déroutant au début, mais ou bout de deux mois d'utilisation régulière, vous le considèrerez comme le meilleur et de loin. Je possède une fender usa deluxe, une gibson lespaul traditional, une gretsch 6120. je pensais avoir le must en terme de jouabilité eh bien....... NON. Ce manche clapton soft v frettes fines vintages est une merveille pour mes petites mimines; ça joue presque tout seul. un vrai régal!!!
Quant à l'ergonomie, je pensais retrouver le même corps déjà bien confortable de ma deluxe. Celui de la Clapton est inspiré des modèles vintages, légèrement plus fin, plus ergonomique, vraiment surprenant!!

SONORITÉS

Le son: elle met une claque à toutes mes autres grattes, quelle patate, quel claquant!!
Même la gibson se fait bouffer (avec un léger moins de chaleur cependant mais vraiment léger!!). Une polyvalence incroyable, et pour les amateurs de blues, c'est la gratte qu'il vous faut absolument surtout si vous la brancher sur un bon ampli fender. Personnellement je la branche sur mon fender supersonic 22w, c'est le top du top.

AVIS GLOBAL

Je la possède depuis 6 mois, c'est bien simple je ne touche plus mes autres grattes et pourtant ce sont toutes des références. Vraiment bluffante cette gratte, elle paye pas de mîne de visu face à une gretsh 6120 ou même une lespaul traditional. Mais quel équilibre, quel jouabilité, et surtout quel son!! Le clean du fender strato + le son bien gras et puissant d'une lespaul en une seule guitare, que rêver de mieux?
Tout guitariste digne de ce nom se doit d'en posséder une ou au moins d'en essayer une un jour. Mais attention l'essayer c'est l'adopter, à moins que vous ayez des mouffles et du sable dans les oreilles; je vous le dis c'est une BOMBE, vraiment, the best of the best. Merci "Slow hand" d'avoir été l'inspirateur de cette pure merveille!!

C'est la guitare d'une vie. Tout est parfait et par rapport à l'american standard, il y a une amélioration énorme à tous points de vue.
Avec l'électronique active simple et très bien pensée, on fait tout !

UTILISATION

Manche soft v : je dirais plutôt en U qui se termine assez plat. D'une jouabilité parfaite, j'aime les frettes vintage très fines qui ne bloquent pas mes doigts. Le manche de la mienne est assez flammé : c'est du bol pour une signature de série !
Elle est largement plus légère que l'american standard (bois sélectionnés) et se laisse oublier sur l'épaule.
Sustain énorme (pour une strat) et vernis très fin mais solide.
L'un des nombreux atouts de cette guitare, gràace à la qualité de la lutherie, c'est quand - même l'action : très très basse, sans friser, ce qui augmente immédiatement votre niveau de jeu !

SONORITÉS

J'ai essayé beaucoup de guitares depuis trois ans et entendu beaucoup de démos. Il est difficile de trouver un son single coil aussi chaud et précis, avec autant de pêche et de polyvalence; le tout sans bruit parasite.
Je suis dans un groupe de cover qui joue de la musique des années 60 jusqu'à nos jours; la Clapton n'est jamais prise en défaut.
Je la branche sur un Fender Hot Rod Deluxe III et j'utilise dans la boucle un delay et un chorus Electro Harmonix. C'est tout et c'est parfait !

AVIS GLOBAL

Par rapport à la strat american standard : aucune comparaison possible tant la Clapton joue dans une autre catégorie. Pour la différence de prix, n'hésitez pas.
Par rapport à la custom shop : je n'ai pas essayé mais là aussi j'ai fait beaucoup de recherches et j'ai mon avis : 1000 euros en plus, ce n'est pas justifié. Ceux qui ont les deux n'y voient que peu de différence, si ce n'est que la custom est un peu plus puissante. A moins de jouer à BERCY, je ne vois pas l'intérêt mais le marketing est bien fait et je suis moi aussi tenté par la custom shop. Y sont forts chez Fender pour suciter les envies !

Fender Stratocaster Eric Clapton Gris métal

Manche en érable vernis satiné en légé V comme sur les Strat du début des années 50, corps en aulne, Vibrato vintage bloqué (mais qui peut être débloqué), Micros Lace Sensor Gold, 1 volume, 1 tone, middle Boost + 25 db.

UTILISATION

Le manche est vraiment bien pour ceux qui ne joue pas avec le pouce derrière.
L'accès aux aigus est plutôt bon même si le talon de la jonction manche/corps n'est pas vraiment ergonomique.
Le poids est raisonnable on fatigue moins qu'avec une Gibson mais ca n'est pas le même son.
Attention si vous recherche à avoir le son d'une Les Paul grace au boost, essayé la bien avant de l'acheté.

SONORITÉS

C'est un son fender ça claque avec des grave bien présent sur la position micros manche/milieu.
Le boost, c'est ultra saturé quand on met le Boost taquet c'est simple j'entends plus les attaque du médiator.Ouais mais c'est la folie c'est trop bon.Si vous jouez avec le même taut de saturation sur votre ampli qu'avec une guitare équipé en Humbucker ça partira en larsen.
Par contre quand vous coupé le volume sur la guitare y'a pas un pète de soufle même sur l'overdrive.Les Lace Sensor sont moustreux pour ça et je crois que les nouveaux Noiseless sont pareils.
Avec cette guitare j'ai joué du Funk et maintenant c'est du Blues Rock, Je pense que c'est les styles qui sont faits pour elle.le Reggae aussi mais j'en ai jamais joué.
Le son clair est formidable, le crunch fantastique, le saturé simpatique mais le son métal à éviter elle n'est pas faite pour ça.

AVIS GLOBAL

Je l'ai depuis le changement de modèle par Fender et de se fait elle était en solde à 1500 Euros neuve.
Elle n'est pas faites pour tout les styles ne comptez pas faire du métal avec.
Grace au Boost on a une palette de sons immense.

Fabrication usa
chevalet vintage bloqué un réglage volume, 1 tonalité et 1 boost de médium. Mnche fin "V" neck
frettes fines, 22 cases

UTILISATION

Manche super agréable , le coté fin mais pas trop et peut être un peu plus plat que les autres strat standard permet un jeu rapide avec un petit moment pour s'habituer aux frettes fines types vintage.
Cela oblige le guitariste à plus de précision et à travailler son touché, ce qui est à mon avis un bon point car cela permet aussi de progresser. Quand on à l'habitude cela ne pose plus aucun problème.Et puis quand on voit jouer clapton on se dit que c'est avant tout le guitariste qui fait sonner la guitare.... même si je préfère les frettes jumbo.Pour cela je met 9

SONORITÉS

Elle convient parfaitement à mon style
blues, rock, blues-rock, funk. Je pense même que l'on peut faire du jazz avec car le boost permet d'avoir un son plus épais
Le son est à la fois cristallin en son claire et chaud en disto pour peu que l'on ai un bon ampli à lampes. Et grace au boost on peut presque avoir l' épaisseur des doubles micros. Sur la mienne le niveau de sortie et l'équivalent de ma prs custom 22 ! mais le son est un peu moinépais. Il n'y a qu'a écouté les album récents de clapton ou même de buddy guy qui utilise aussi ce boost pour se rendre compte qu'ils peuvent sortir le gros son.

AVIS GLOBAL

Je l'utilise depuis presque 1 an
je l'adore en tout point. Le rapport qualité prix est vraiment excellent. et je dirais qu'avec cette guitare on peut tout faire et bien. D'ailleurs sur le site fender on voit un musicos francais professionnele en parler (basile leroux) et lui même l'utilise pour la scène, donc.....
Je vends ma guitare pour raisons financière et à grand regret, mais il n'y a qu'à consulter les autres avis (couleur black) ou les forums pour voir qu'elle plait à tout le monde. J'attire toutefois l'attention sur le fait qu'avant d'acheter la sienne, il vaut mieux l'essayer car il existe une grande différence entre les séries, même pour un achat en france ou on paye plein pot. J'en ai essayer trois, 2 sonnais mal, la finition était lamentable pour une guitare de ce prix (notamment celle achetée en allemagne que je leur ai retourné immédiatement)mais j'ai finit par tomber sur la perle rare qui sonne à la fois super bien et dont la finition est exemplaire donc je mettrais 10 sous réserve de tomber sur la bonne

Bon, pour les caracteristiques, tout est dit. Donc : ...

UTILISATION

Alors, pour ceux qui passent d'une guitare type Les Paul à notre fameuse Blackie, vous devrez avoir un petit temps d'adaptation en ce qui concerne le manche. Mais de toute façon, changer d'instrument, c'est comme changer de voiture,au début on est sceptique, on n'est pas à l'aise , puis après, on ne jure que par elle. Bon d'accord, on prend les exemples qu'on peut. Pour l'anecdote, Sir Clapton n'a pas adopté sa Fender tout de suite, ça n'a pas été le coup de foudre, il s'est laissé séduire progressivement (paraît t-il). Bref.
Le manche, après adaptation, est vraiment ce qu'il y a de mieux. Il glisse parfaitement, toutes les cordes/cases sont accessibles facilement, c'est une merveille.

Petits reproches qui empêchent la perfection :

les frêtes. J'ai cette guitare depuis deux ans, et les frêtes au niveau de la 12eme case sont déjà usées! Oui oui! C'est leger mais perceptible.

La plaque de plastique qui se gondole. Pour le prix, c'est pas top. Enfin le plastique n'a jamais été un matériau noble...

La protection plastique d'origine (film) aposée justement sur cette plaque est très difficile à enlever. Démonter les potards pour le retirer, c'est pas terrible. Généralement on ne démonte pas les pneus de sa voiture avant la première utilisation!

Le métal rouille!!!! Les concepteurs auraient pu se fendre de vis en inox. Enfin ça fait vintage comme ça.

Et je crois que c'est tout. Hormis ces "détails", on a un instrument globalement bien fini, et remarquable de facilité dans l'utilisation. Donc finition 6 utilisation 10

SONORITÉS

!!! OUah!!!! Elle est terrible!!!! Jazz, blues, rock, pop, funk reggae ou heavy trash gothic gospel métal, tout est abordable. Le son est d'une polyvalence exceptionnelle tout en gardant une personnalité propre à l'instrument. C'est normal, Clapton a joué tous ces styles (sauf le dernier...enfin je ne crois pas. Ce serait drôle). Point de vue sonore, elle n'a aucune limite, c'est bluffant!!!
Et là on atteint la perfection. Rien à redire. Aucun potard n'est superflu, ils apportent réellement quelque chose de plus, ou dumoins de différent, et permettent de passer d'un son clair, cristallin à un son type Cream. La meilleure illustration, achetez vous quatre Cd (ou DVD) pour vous en rendre compte : Le cream de 2006
70 ans de John Mayall (la couleur est différente, mais pour le reste c'est la même chose)
Legends à Montreux 1997 (pareil)
hide park 1995
C'est la meilleure illustration des capacités de cet instrument...parfait.

Qualité sonore 10++++++++++++

AVIS GLOBAL

On est là pour faire de la musique, certes, mais aussi pour l'esthétique de l'instrument. Et le tout pour un budget assez important. On peut donc attendre de notre Blackie que, outre ces performances sonores divines, n'ayons pas froid aux yeux, elle soit remarquablement bien finie, ce qui, au regard du prix, n'est pas le cas.
Donc rapport prix - son : 10/10, la perfection n'a pas de prix
rapport prix - finition : 6/10. (bien que supérieure, à mon sens, à la finition d'une autre marque (G....N), qui propose des gros potards en plastique translucide moches pour un prix exorbitant).

Alors avant d'acheter votre Blackie, posez vous cette question :
Est ce que je cherche un son, de l'esthétique ou les deux? Personnellement ma réponse est malgré tout dans la note 10/10

Custom shop team built usa fabriquee en 2005.
22 frettes fines, radius 9.5,profil manche soft v,une piece erable
3 micros simple de type noisless vintage
vibrato vintage 6 vis
un volume , un tbx tonalite et un boost 25 db
corps aulne selectionne.( comprenez que clapton aime les strat avec du poids.je l' ai appris recemment en lisant un article de todd krauss( master builder au custom shop)
vernis acrylique noir

UTILISATION

Le manche est tout simplement parfait.
l' acces aux aigus est correcte..comme une strat
l' ergonomie est parfaite elle aussi.
cette guitare sonne.elle est reellement superieure aux modeles de serie

SONORITÉS

Je joue rock , blues , hard, pop, et parfois un peu jazzy
les micros sont d' une polyvalence extreme.
cela va du son vintage aux gros sons style gibson
a volume jusqu' a 7 on obtient des sons vintages avec le grain typique
au dela de 7 , le son est plus moderne et des que l' on enclenche le boost, on va vers le tres gros son
pour etre franc , j' ai eu des dizaines de stratos et je n' aimais pas les noiless mais il faut reconnaitre qu' ils sonnent sur cette guitare
je joue actuellement sur un peavey classic 30 avec baffle d' extension fermé.
wha vox,barber direct drive ss, compresseur barber,visual sound h2o pour les chorus et delays dans la boucle d' effets

AVIS GLOBAL

Cela fait un an que je l' ai
j' aime son look vintage(vibrato 6 vis, mecaniques kluson,le profil du manche en soft v) et a la fois moderne( radius de 9.5,acces au truss rod sans demonter le manche,les 22 cases,l' electronique)
ce que j' aime le moins, la couleur!!!(noire)je m' en suis un peu lasse bien que l' esthetique est tres reussie...mais c' est clapton qui choisi!!!
le rapport qualite prix est tres bon.( je l' ai achete en allemagne)
comme je l' ai dis precedemment,j' ai eu tout type de strat depuis 20 ans ( custom shop 60, closet 60,signature clapton et beck , signatures serie clapton, jeff beck , srv,reissue 60, vraie vintage 66... une vraie folie!!!)
cette guitare est une synthese reussie de tout ce qu' a realise fender avec la strat depuis 50 ans.

La mienne est équipée des noiseless avec un étui deluxe et une livrée noire dite "Blackie". Elle est fidèle au strat d'une beauté et d'une ergonomie magnifique

UTILISATION

Le manche a un radius particulier par rapport à ma Classic Floyd. C'est confortable et assez rapide même si je préfère l'incomparable manche du modèle Yngwie Malmsteen Signature. La palette de son est assez surprennante et le boost des médiums étire en réalité tout le spectre sonore de l'instrument ce qui lui confère une rare polyvalence à mon avis.

Je regrette juste un mache à 24 cases.

SONORITÉS

Etant habitué à des instruments plus extrèmes et typés, j'ai été surpris par ses capacités dynamique bien qu'équipée avec des simples bobinages. On a rapidement le feeling et on passe du solo à la rythimique sans problème pour peu qu'on prenne le temps de créé des patchs adaptés à ses micros. Les pocesseurs de guitare à humbucker dévront sans doute lui préparer des réglages spécifiques au niveau de la préamplification pour ne pas avoir de trop grosses différences de niveau de sortie.

Bref, j'ai trouvé cette guitare aux sonorités très "caméléon" et sensuelles.

AVIS GLOBAL

Une guitare exceptionnelle, belle à pleuré et plus polyvalente que je l'aurai cru au départ qui tient comme jamais l'accordage même avec un jeu fortement axé sur le bending et l'utilisation du vibrato.