Boîtes à rythmes Behringer

Salut, Dans le cadre d'un home studio, amateur, bien équipé. D'aspect moyennement Solide, seul le socle est en métal, le capot et les flancs en bois sont en plastique. les potentiomètres bougent un peu, cà ne donne pas envie de s’énerver. la connectique est vraiment complète. à noter que les sorties séparées ne shuntent pas l'instrument dans le mix, les potentiomètres, si. à la première utilisation, on voit le ajout de plein de super options à cette boite à rythme du paléolithique et que cà n'a peut etre pas été évident de leur trouver une place. certaines sont en facade avec un bouton dédié, d'autres font appel à des combinaisons de touches, d'autre sont dans les pages du menu. je suis en cours d'apprentissage et je ne gère pas encore tout. il semble que certains paramètres se règlent dans le menu puis se jouent en direct avec d'autres commandes. pour finir de raler, les designers nous ont rajouté la vélocité, merci ! mais le séquenceur interne s'en fiche, il ne voit que le pad qui a déclenché la notre et ce pad a une vélocité fixe, même s'il existe 2 ou 3 pads du même instrument avec chacun une vélocité différente. du coup c'est un peu frustrant quand on joue avec la vélocité,et que le séquenceur interne ne le voit pas. dans cubase, pas de probleme. c'est la seule interaction malheureuse entre la partie moderne et préhistorique du séquenceur, toutes les autres superbes options paraissent mieux intégrées : Swing, retard ou avance par pad, rolls, flams,step repeat, quantizations ... Le pad du closed HH a une option qui permet de changer le point de départ de l'échantillon de facon aléatoire. c'est réglable et cà s'applique au sample qu'on y affecte : ) c'est trés agréable d'avoir sous la main les commande de pitch des principaux instruments, les volumes et les panoramique en direct sans aller farfouiller. il n'a pas fallut longtemps pour piger les affectations du "transient designer" et du filtre, trés efficace et plaisant. le fitre même ouvert en grand, permet de faire résonner les aigues et cà, au vu de la couleur de l'instrument, c'est vraiment bienvenu.en gros, on booste les aigues. ce filtre est séquencable par pas. le sampling le plus rapide de l'Ouest: 1 je regle le niveau 2 click cà sample 3 reclick cà stoppe 4 il normalise tout seul, 5 il demande si je veux découper le debut, puis la fin, il rogne le sample 6 il me demande un nom, 7 click sauvegarde 7 choix d'un pad tout cà dans la même fenêtre. (trop bien quand on a samplé avec le S330 qui demande la disquette systeme tous le deux minutes) le son ? dégueulasse. j'ai eu plusieurs sampleurs vintages et je suis bien content de retrouver ce son. medium mat, massif, mal défini, peu ou pas d’aiguës. légèrement saturé et plein. plein, dans le sens ou le bas medium est très consistant, là ou les plugins n'arrivent pas encore. pour évaluer son pouvoir de nuisance, j'ai samplé, un peu fort : ) une boucle de batterie acoustique bien définie. passée en 8 bit, ralentie de moitié : ) chouette son, massif, plein de caractère. (pour qui aime le crade) pour le hifi, il y a d'autres machines, virtuelles notamment. donc 15 jours après mon achat, je suis tout content, il me reste à découvrir des options de jeux, d'aléatoire, de placement. j'aime le son épais et vraiment vintage, cà n'est pas une usine à gaz. il y a eu une mise à jour ce week end, qui permet de pitcher tous les instruments et de les jouer en Midi. je confirme, c'est effectif. par contre la doc est vraiment pas terrible quand elle induit pas en erreur : (

Je viens de passer plusieurs jours à comparer en long et en large la mk2 avec la mk1, je me permets de vous faire part de mes impressions à chaud. Pour faire simple, il n'y a quasiment aucune différence, les quelques changements notables sur la mk2 n'apportent (selon moi) aucune amélioration, au contraire : - handclap : pitch trop élevé avec l'espèce de réverbe qui intervient beaucoup trop rapidement, aucune progressivité et manque flagrant de naturel du clap par rapport à celui de la mk1 - cowbell : trop court, le decay est carrément coupé, affreux ! - toms : à tuning égal, les intervalles entre les trois toms ne sont pas respectés alors qu'ils le sont parfaitement sur la mk1 Le reste semble plus ou moins inchangé, à quelques nuances près mais à la marge. Le rimshot est celui des derniers modèles mk1 (comme la mienne qui est un modèle récent avec le bon rimshot corrigé). La dynamique d'ensemble me semble la même. Quant à ce prétendu défaut de phase présent sur les sorties séparées des mk1, je n'ai jamais rien remarqué de particulier sur ma RD-8. Peut-être avaient-ils déjà corrigé le tir sur certains modèles récents ? Conclusion : retour direct à l'envoyeur :( Heureusement que j'ai eu la présence d'esprit de ne pas me précipiter pour revendre ma mk1, j'aurais fait une sacrée connerie, j'avais déjà rédigé mon annonce que je m'apprêttais à publier sur AF ! :??: Je ne vais pas m'étendre plus longuement sur le sujet, cette vidéo est suffisante (à ce jour) pour vous faire une idée, on perçoit assez bien les différences. Elle n'est pas de moi, je n'ai pas la patience pour réaliser ce genre de choses : La sortie de cette mk2 reste néanmoins un mystère pour moi:?!: Je n'y vois que deux explications possibles : la nécessité pour Behringer de changer certains composants à cause de la pénurie actuelle, sous peine de ne plus pouvoir vendre l'un de leurs produits phares ou bien ils ont perdu un procès contre Roland qui les ont contraints à réaliser quelques modifications superficielles essentiellement cosmétiques, c'est à dire les 4 boutons noirs ! Les boutons blancs de la mk1 étant bien plus sympas car du plus bel effet, on perd en plus un atout charme indéniable :((( Un petit enrobage marketing avec une bonne storytelling pour que la sauce prenne et hop, c'est reparti... Bon, c'est de bonne guerre ! En résumé : GARDEZ VOTRE MK1 (ou chopez-en vite une avant qu'il ne soit trop tard et qu'elle ne devienne collector $$$$... :lol:). A la limite, ceux qui ont une mk1 avec un rimshot défectueux (premières séries), l'achat de la mk2 peut se justifier mais sinon, je ne vois vraiment pas l'intérêt de remplacer votre mk1 par une mk2 :???: (sans parler de la décote à la revente, du-moins actuelle car ça peut changer...). En revanche, ceux qui ne possèdent aucune RD-8 alors foncez sur la nouvelle mk2 s'il ne reste plus que celle-ci car l'esprit de la TR-808 originale est plus ou moins présent dans les deux ! Et je la connais bien la vénérable grand-mère, elle veille quotidiennement sur sa petite fille... D'ailleurs, elle est même un peu jalouse :evil: de ses améliorations ergonomiques et nouvelles fonctionnalités qui sont franchement bienvenues :bravo: Seulement ** pour la mk2 peut sembler un peu sévère mais ceci est à replacer dans son contexte, j'aurais mis sans hésiter ***** largement méritées à la mk1 si j'avais rédigé un avis et probablement **** à la mk2 si la mk1 n'avait jamais existé ! EDIT : étant donné qu'aucune TR-808 ne sonne pareil, on peut aussi en déduire qu'aucune RD-8 ne sera exactement identique (que ce soit des mk1 ou mk2) donc mon avis est à prendre avec un peu de précaution. De toute façon, on ne peut jamais être parfaitement objectif avec l'analogique, le mieux est de pouvoir les essayer toutes les deux en vrai et se forger sa propre opinion :clin:

J’ai la version Translucent Blue, d’un goût absolument divin. Ou pas. Elle était en promotion, je n’allais pas payer plus cher pour la même en gris ou en noir. Quelques considérations en vrac: - c’est assez gros en réalité - la construction est plastique mais correcte - il y a de bons ajouts par rapport à la TR-606 (que j’ai eu un temps) - c’est quand-même assez laid en bleu translucide Les sonorités sont valables, j’apprécie le grain un peu plus soft et métallique. Par contre ça sonne comme une 606 et il lui faut des traitements pour en faire une grogneuse. Heureusement, Uli le Magnifique a eu la brillante idée, entre deux litres de bière germanique, d’ajouter des sorties séparées et une distorsion correcte. Le minimum est donc de sortir le Kick du mix et de le traiter à part. C’est toujours mieux de traiter les autres instruments chacun de leur côté, mais déjà isoler le Kick améliore les choses. Je n’utilise pas souvent le séquenceur, probablement inventé par un psychopathe chez Roland. Ce fonctionnement est galère (moins que celui de la TB) et je préfère la séquencer en externe. À moi les patterns de 32 mesures ! En tant que module de sons, la RD-6 est probablement l’un des plus attachants dans cette gamme de prix. Bien plus qu’une Volca Beats ou une DR-110 d’occasion (j’ai eu ces deux là aussi). Un petit égaliseur ne sera pas de trop pour atténuer les aigus sur les sonorités métalliques. Un peu de drive sur la Snare lui fait du bien, la distorsion intégrée fait largement le boulot. J’aime bien ce kick. Il me plaît beaucoup plus que celui de la 808. D’ailleurs, de mon point de vue, la meilleure combinaison chez Behringer serait une RD-6 et une RD-9. Je suis moins client des sonorités 808. Dans le même ordre d’idées, un SH-101 est plus intéressant qu’une TB-303. Chacun ses goûts. La RD-6 est un bon instrument. Si vous avez l’émulation de Roland dans la TR-6s et TR-8, pas besoin de foncer acheter une RD-6 non plus. Mais si vous n’avez aucune « version » de TR-606, la Behri vous satisfera sûrement. Mais pas toute seule, on s’en lasse vite. Achetez-la peu cher et offrez-lui des effets en plus. Même une petite mixette avec des EQ basiques fera déjà du bien à ses sons un peu secs et raides. Recommandable.

J’ai toujours eu envie d’avoir une CR-78 de Roland, mais c’est beaucoup trop cher. Quand la version Behringer est sortie, j’ai un peu hésité. Puis je me suis dit que, pour le prix, cela valait quand même le coup d’essayer cette RD-78. Je peux dire que, depuis que je l’ai, c’est une machine qui me donne envie de la rallumer juste pour le plaisir de programmer quelques rythmes. Je l’utilise depuis janvier 2026 et c’est probablement l’une des boîtes à rythmes les plus amusantes que j’ai eues entre les mains depuis ma TR-808. La programmation est intuitive et donne rapidement envie d’expérimenter. Pas vraiment besoin de consulter le manuel pour créer des rythmes, ce qui est déjà un énorme point fort. Son caractère sonore est vraiment réussi. Les sons analogiques sont très fidèles à ceux de la CR-78. Ils ont une vraie chaleur et une véritable personnalité. J’apprécie également les nombreuses possibilités de connexion. Les sorties individuelles sont un vrai plus et constituent une véritable modernisation de la CR-78. Mais ce qui me plaît le plus reste le plaisir de programmation. La RD-78 invite à la créativité : on se surprend à construire des patterns, à les modifier, à les faire évoluer, simplement parce que c’est agréable à faire. L’une de mes motivations pour l’acquisition de la RD-78 était de pouvoir recréer des combinaisons de patterns provenant de la TR-77. C’était un peu complexe au départ, mais le résultat est là : c’est une réussite. Pour son prix, je trouve qu’elle offre énormément de personnalité, de fonctionnalités et de plaisir musical. C’est une excellente machine pour ceux qui recherchent une autre ambiance que celle des boîtes à rythmes aux sons plus réalistes. Et pourtant, elle permet sans problème de créer des rythmes qui s’intègrent dans des compositions très modernes. Il suffit d’écouter Tall Tales de Thom Yorke et Mark Pritchard pour s’en convaincre. (https://youtu.be/3yMIOhL0kyU?si=lFkC1jbajf1Bf2X8) La RD-78 n’est pas seulement une boîte à rythmes qui sonne bien ; pour moi, c’est une machine qui donne envie de créer. Chaque session de programmation devient un moment d’inspiration.

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous cette boîte à rythmes ? Je compose essentiellement de la musique électronique dans des genres très variés, mais je souhaitais depuis longtemps monter un set-up hybride live/composition. La RD9 m'a semblé être la fondation idéale pour un tel set-up, et force est de constater qu'elle l'est. Vous semble-t-elle solide ? Son séquenceur comme ses différents paramètres sont-ils ergonomiques et bien conçus ? Oui, même si son chassis est en plastique elle semble solide et fiable, les boutons n'ont pas de jeu comme sur d'autres machines low cost de Behringer, tout est bien tanké. Le sequencer est très bien conçu, je ne le maîtrise pas encore à 100% et il y a de nombreuses subtilités que je n'ai que survolé, mais les possibilités sont nombreuses et une fois les bases acquises tout est très intuitif et tombe sous le sens. Le fait de pouvoir enregistrer des rolls en live est également très utile et permet un gros gain de temps. Quel est votre avis sur le son ? Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? Le son est très bon, je n'ai jamais eu de 909 mais je dirais que la RD9 tape un peu plus dans les aigus que la 909, que le son est un peu plus adapté à la génération actuelle de productions électroniques. Ses détracteurs lui reprocheront sans doute son manque de fidélité sonore (pourtant la différence est minime), pour ma part je pense qu'il est normal qu'elle colle à ce que recherche un producteur d'aujourd'hui, producteur qui de toute façon aurait probablement retravaillé le son pour qu'il ressorte comme ça si ça n'avait pas été le cas. Autant gagner du temps et aller de l'avant, même s'il y a forcément une part de nostalgie dans le fait d'acquérir une RD9. Quand aux possibilités d'édition, ma foi elles sont très intéressantes ! Plus nombreuses que sur une 909, elles permettent de faire évoluer certains sons en live de manière subtile ou drastique. Le filtre analogique intégré LP/HP et assignable à tout ou partie des instruments est assez intéressant (même si un potard d'attaque aurait été selon moi le bienvenu). Le wave designer, sorte de compresseur intégré, se révèle vite indispensable et dispense une bonne patate à nos grooves. Pour tout le reste il y a les sorties séparées qui permettront de traiter chaque son indépendamment, comme sur la 909. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? Les + : Tout d'abord le son, il est magnifique, même s'il y a des différences avec une vraie 909, ces différences sont superficielles et on passe facilement au dessus, et puis au pire le son ça se retravaille si on veut vraiment avoir LE son de la 909 (on en est pas très loin d'après les démos que j'ai entendu). Son workflow très intuitif qui permet de très vite composer ses premières séquences et de s'amuser librement pendant des heures. Le filtre analo qui permet de sacrées montées en live ! Le wave designer et sa patate. La section roll, je ne sais pas si un roll existe sur la 909, mais sur la RD9 il devient très vite indispensable ! Les - : J'aurais aimé que sur un même pattern on puisse programmer la même séquence avec le charley ouvert et fermé et simplement les switcher avec le mute, mais c'est impossible, il faudra créer deux patterns, un avec le charley ouvert, et un avec le charley fermé, et passer de l'un à l'autre. Rien de grave mais j'aurais préféré ne pas avoir à faire une manipulation en plus lorsque je joue en live. En live il est parfois compliqué de faire certaines manipulations avec les mutes, par exemple si je prévois de faire un roll de snare avec un changement de vitesse de roll puis de démuter (j'invente des mots, désolé) le kick immédiatement après, ben c'est très compliqué, parce que pour changer la vitesse je dois être en mode normal, et pour démuter le kick je dois être en mode "mute", c'est juste une touche à presser mais ça relève parfois de l'exploit de passer d'un mode à l'autre pile au bon moment. EDIT : Petit détail afin d'éviter des prises de tête aux nouveaux possesseurs de la RD9, le filtre et le wave designer ne s'appliquent que sur la sortie principale, pas sur les sorties séparées ni sur la sortie casque. C'est un peu dommage mais c'est comme ça.

Je possède cette boîte à rythme depuis maintenant 5 mois , et c'est vraiment la Bar que je recherchait. Elle sonne quasi comme la 808 , évidement c'est le même circuit. Le wave désigner et le filtre bf hf sont vraiment un plus pour sortir un petit peu du son 808 et faire varier les rythmes dans une configuration live. Je l'utilise pour des productions electro, on est vraiment sur les beats du début de la musique électronique , un mode polyrythmique à été intégré facile à comprendre et à utiliser. Un potard offset sur le clap qui n'existe pas sur l'original et la possibilité de trigger un synthé analogique avec la piste cowbell. Les probabilité et le random permettent de faire évoluer les rythmes et la fonction fill in comme sur l'original permet d'insérer 4 break en live . Je ne regrette pas mon achat et toute les personnes qui viennent au studio sont du même avis que moi. J'attend avec impatience la rd9 pour voir le boost que la partie wave design peut apporter. Ca promet d'être intéressant.