Avis sur les compos Chanson française

Technique :

Belle comptine,
je trouve la voix lead un peu timide mais l'ensemble a retenu mon attention tout du long
car les variations d'intensité rompent la monotonie de la mélodie.

Artistique :

Super,
la tradition francophone jusque dans l'instrumental puisque la guitare qui arrive au deuxième couplet reprend l'air d'une chanson que ceux qui ont plus de vingt ans et ont fait des"colos" ont du reconnaitre.
Dis,si tu passes ça à ton petit avant qu'il aille dormir,ne t'étonnes pas si il met plus de temps que d'habitude à tomber dans les bras de Morphée.

Technique :

très bien de faire de tels enregistrements, nous attendons la suite, la complainte de Mandrin, je ne peux qu'applaudir. Pour les plus jeunes d'entre nous : http://fr.wikipedia.org/wiki/Louis_Mandrin

un film à voir impérativement : http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=190740.html (Les chants de Mandrin)

Une suggestion pour le prochain enregistrement:
http://fr.wikipedia.org/wiki/Ballade_des_pendus de Francois Villon

Mandrin était sans conteste un brigand mais face aux dragonnades, qui était le pire ?

Artistique :

Bon un peu standard musicalement (dommage) mais techniquement parfait. reste que sur le fond, je trouve l'idée excellente. Encore bravo. la culture française demeure vivante. tout cela étant remis au gout du jour.

Technique :

Technique bien, la guitare égrenée pleine d'harmoniques sur les côtés ça fait du bien, le chant est nickel, puissant, belle voix. La montée énergique avec les voix en soutien se fait attendre mais c'est récompensé.

Artistique :

Oui oui c'est original, bonne idée que reprendre cette ronde construite au départ un peu à la façon de Brassens, avec cette mélodie entêtante. Je me souviens d'un feuilleton à la télé je crois. La structure avec cette montée dramatique on s'y attend forcément, mais ça fait partie du plaisir. Accusé Los Teignos (j'adore ce pseudo), le tribunal vous condamne donc à en faire plein d'autres comme ça.

Technique :

Los Teignos ne fait pas que très bons éditoriaux, il nous revisite cette chanson que beaucoup ont oublié.
L'orchestration est beaucoup plus rock, elle s'enrichit se tend au fil des couplets et cela fonctionne très bien. A partir du cinquième couplet, on se fâche et çà envoie...

Personnellement, j'aurai aimé que cela passe progressivement d'un voix à plusieurs au fil des couplets, histoire de nous embraquer davantage musicalement.

Rien a dire sur la composition et le mixage, c'est très bien ficelé.

Artistique :

L'idée de Los Teignos va faire des émules sur AF.

Etant gamin, j'aimai chanter cette chanson même s'il on ne comprenait pas tout le sens.
Mandrin n'était vraiment pas un héros digne de Robin de Bois.

Bravo à Los Teignos, "J'aimerai bien récupérer l'accompagnement pour m'en servir".

Ce chant, de date inconnue, est la plus célèbre des complaintes colportées à l'occasion ou après la mort de Mandrin. Les chansons étaient propagées par des colporteurs sous forme de livrets où étaient imprimés les textes, sans partitions, mais où était précisé « sur l'air de… ». C'est pourquoi on choisissait toujours un air bien connu. La tradition orale faisait le reste, modifiant ici la mélodie, et là un couplet.

Le thème musical serait inspiré d'un air d'un Opéra comique de Charles-Simon Favart qui aurait lui-même parodié en 1742 (en passant du mode mineur au mode majeur) un prélude instrumental (Acte I, scène III) de l'opéra de Jean-Philippe Rameau, Hippolyte et Aricie (1733)
D'importants passages du texte ne correspondent pas à la réalité :La bande de Mandrin ne s'habillait pas en blanc pour se déguiser en marchands
L'activité principale pour laquelle Mandrin fut jugé n'était pas le brigandage et le vol mais la contrebande qui n'apparaît même pas dans le texte. Mandrin n'a pas été pendu à Grenoble mais roué à Valence...

Technique :

- Le jeu des instrumentistes ou le chant vous semble-t-il de bon niveau?
Côté instruments, c'est propre. Rien à redire.
Je suis plus réservé sur le chant. La dame chante bien, mais la chanson n'est pas facile (Brassens, LE chanteur faussement facile). On sent qu'elle est en tension, un peu à la limite haute. Il y a quelques notes pas très justes. C'est pas méchant et on trop habitué à l'autotune, donc, je ne le compte pas dans la note. Je le signale juste.
Je suis d'accord avec Philippe Rochefort sur l'articulation. Le texte n'est pas assez intelligible pour quelqu'un qui ne le connaîtrait pas par coeur. Au delà de ça, je trouve que ça manque d'interprétation, d'appropriation. En caricaturant un peu, ça fait penser à ces gamins qui récitent une poésie apprise par coeur à l'école. Là, je ne sens ni la personne dans la galère, ni les larmes à la fin. Ça reste un peu froid et neutre.

- Qu'en est-il de la qualité globale du son sur vos écoutes? Décelez-vous des problèmes d'enregistrement, de mixage ou de mastering?
C'est tout propre.
Par contre, je suis réservé sur le son de guitare. Pas qu'il soit mauvais, mais qu'on est ici dans une valse plutôt jazz/swing et que le son choisi ici m'évoque plutôt une guitare funk. Pourquoi pas si le reste suivait.
La section rythmique est un peu sous-mixée. Les petites phrases mélodiques, je ne les ai découvertes qu'à la deuxième écoute. La voix est peut-être légèrement sur-mixée, mais ça peut être un choix.

- Quelles sont vos remarques du point de vue de l'écriture et de la structure?
Pas de modification par rapport à l'original. Je détaillerai dans la partie artistique.

Artistique :

La question de l'originalité est le point clef de mon avis. Une cover ? Pas de problème. De Brassens ? Yeah !!!!!

Mais pour moi, une cover, c'est s'approprier une chanson, la faire sienne. Là, à part le remplacement de la guitare classique du père George par une guitare électrique, on est dans la copie conforme, ce qui n'a pour moi aucun intérêt.

Bon, la chanson est superbe et c'est bien joué et assez bien chanté, donc ça s'écoute sans déplaisir. Mais ça ne donne pas envie d'y revenir.

Quand je pense aux instruments et aux instrumentistes auxquels tu as accès, J-Luc, je me dis qu'il y aurait vraiment moyen de faire un truc qui déboîte.

Faites nous une bonne vraie réappropriation, comme si c'était VOTRE chanson et je signerai à deux mains.

Technique :

Le son et le jeu de J-Luc : toujours impec et sobre. Nature. La voix de Marie jolie, rend bien cette mélodie si caractéristique de Brassens. Par contre il aurait fallu peut-être qu'elle articule un peu plus pour plus de compréhension. La quadrature du cercle je sais.

Artistique :

Je suis né en écoutant du Brassens, et j'ai compris les paroles au fur et à mesure que je grandissais. Ça fait plaisir cette remise au goût du jour. Il écrivait d'abord et trouvait une mélodie ensuite. Difficile de varier les arrangements quand on respecte le monsieur et la structure du monument. Mais vous vous en êtes bien sortis je dis bravo.

Technique :

Tout est en place, ça commence fort avec un son noir, sombre. La voix est l'élément clai auquel on s'accroche.

Le son est très bien pour moi, j'aime beaucoup, comme d'hab, les sons des guitares et le montage + mixage très travaillés.

Artistique :

Quelle ambiance ! La percu régulière boum, boum, boum, la basse délicieusement granuleuse, Philippe nous a préparé là une recette particulièrement aboutie.

Encore, encore !!!

Technique :

Sans être guitariste ,j'entends une très grande qualité de jeu de cordes avec une haute technicité ; c'est parfait :superbe !
Pour la voix ,point de vu technique ,j'ai adoré le chant ,je l'aurais mixé légèrement différemment mais je respecte ce choix .

Artistique :

Le jeu de cordes est magnifique ,il vient supporter cette très jolie voix avec un brin de fragilité de sérénité qui donne une fraîcheur que j'adore :je suis totalement fan et en plus elle est très jolie ! J'aime autant les voix puissantes que fragiles .L'émotion passe et moi je privilégie toujours l'émotion alors c'est magnifique ,j'adore !
Bravo Jean-Luc et Marilou et grand merci du partage !

Technique :

Je reconnais immédiatement le son, le phrasé de la guitare de J-Luc, et que j'aime tendrement. Il y a toujours quelque chose de naturel, de simple et sain dans ses titres. La voix de Marilou ne danse pas Reggae mais est tout à fait agréable à en-tendre. Bonne idée la prise double.

Artistique :

En cliquant j'ai cru à une tendresse de Mr Guichard. Je me souviens d'un titre de Marie Laforêt , "Red Ballons" je crois, qui a bercé tendressement mon enfance, mais à vrai dire je me souviens surtout des yeux de la dame. Je dis bravo pour la performance réussie. Si j'étais juré à la Nouvelle Star, je mettrais un bleu.

Technique :

Cool!
Tu commences à lâcher les chiens et du coup il y a des qualités techniques qui commencent à se faire entendre...
La voix qui est effectivement un peu difficile à isoler mais qui se glisse dans le son donc une belle évolution.
Le sax.
Et puis cette espèce de tournerie de percus un peu hypnotique..super!

Artistique :

Un peu les mêmes commentaires que pour la technique.
Ça commence à groover et même si je n'ai pas pu comprendre les paroles,à mes yeux,c'est un grand pas en avant.(il y a assez de matière pour pas être obligé de savoir pourquoi c'est bien.ca sonne et c'est suffisant.)
Cette fois j'entend un morceau dans sa globalité sans trop chercher à savoir qui fait quoi.
Allez pour être ch....
Encore un petit effort sur la voix ,pas au niveau de la justesse ,mais vers encore plus de fluidité..
Bravo.