Amplification guitare Tech 21

Achetée d'okaz pour 80 euros, essayée 5 min dans un boss CM30... elle était vendue. Elle sonne tres bien avec une amplification neutre derriere, je l utilise a la maison et en petit comité pour avoir un bon son chaud a faible volume. Branchée dans mon tech 21 power engine c est blufffant le volume et la pression sonore nous rapproche vraiment d'un son vox.... les simulations de mon tonelab me paraissent fade depuis que je l utilise. Par contre essayée devant un ampli (blackstar HT5) je n aime pas, elle est tres difficle a regler, je n ai pas trouve de reglage satisfaisant, la simu de haut parleur non debrayable sur cette version ne fait pas bon menage avec le greenback du blackstar. La pedale est tres reactive aux nuances de jeu, en clean en jouant sur les reglages de la pedale et sur le volume de ma guitare elle sature en fonction de l'attaque ... bref un comportement super naturel beaucoup plus que tous ce que j ai essayer en simulation d'amplis elle supporte bien une xotic ac booster ou une bb preamp et sonne tres bien avec une tc hall of fame mini derriere. Je ne joue plus que comme ca depuis qques mois et je m en lasse pas. Son plus gros défaut est de n avoir qu'un son et elle est tres sensible au reglage, mes guitares gardent leur personnalités une fois branchée dedans ... je voudrais la même avec 10 sons mémorisables, sortie stereo histoire de se prendre pour the edge. franchement en simulateur d'amplis pure je n'ai jamais entendu mieux

J'utilise le GT2 depuis peu sur un pédalier que je branche directement sur une sono. Mes domaines de zik : le rock, plus ou moins gonflé aux stéroïdes selon les morceaux. Je savais à quoi m'attendre en terme de son, donc pas de méga-révélation : l'engin fait la blaque et peut s'avérer un super couteau suisse quand on est chez soi à jouer ou enregistrer sans ampli. Les sons sont plutot réalistes mais il peut s'avérer nécessaire de les corriger en fonction du dispositif sur lequel on sort: sono, monitoring, tous ces dispositifs peuvent avoir des sons spécifiques malgré tout (même si c'est beaucoup moins spectaculaire qu'entre plusieurs amplis de gratte). Facile à régler ? Il suffit de tendre l'oreille et de tourner les potards ou de bouger les switchs. Pas très compliqué, donc adapté à un gratteux ;) Au chapitre des mauvais points : pas de possiblité de programmer un son pour un usage live rapide. Faut jouer du potard accroupi entre deux morceaux si on veut changer ses sons en live. No way pour moi. Autre chose qui pourrait etre mieux : toutes les pédales de disto ne sont pas forcément amies avec le Sansamp. Faut essayer, avant après etc... Ca peut etre sensible J'utilise le GT2 de façon non classique : il sort sur un Torpedo CAB qui va vers la console : du coup, quand il est tout seul ça ajoute des aigus, faut donc prévoir le coup. Mais c'était pour moi le seul moyen de récupérer le son des pédales que j'utilise sur scene (dont ma petite fétiche, la Xotic BB+Preamp). J'ai pas encore trop de recul dans cette config. L'idéal serait de trouver un cablage qui me permettrait de m'affranchir du Torpedo, un truc nickel mais qui s'ajoute au poids du PB). Dernière remarque : le GT2 vient remplacer un Tech21 Sansamp US Metal, censé émuler un Rectifier. Honnetement, je trouve le GT2 plus réaliste et plus résistant aux bruits parasites. A suivre dans la durée, donc... Enfin, acheté en magasin parisien, je trouve le rapport Q/P pas exceptonnel. C'est bon, mais c'est cher pour une pédale dont la R&D doit etre amortie depuis des lustres.

Autre pédale de la série Character de chez Tech 21, celle -ci se démarque un peu des autres dans le fait qu'elle s'aventure courageusement dans le monde du High Gain. Or simuler une distortion, qui plu est provenant à l'origine d'un ampli à lampes, ce n'est pas une mince affaire. La US Steel essaie donc de simuler le son du Rectifier de chez Mesa. On y retrouve tous les éléments de la série Character. Level Drive EQ 3 bandes switch on/off Simulation de cabinet Celestion débrayable. 1 entrée, 1 sortie Jack Alimentation par pile ou par transfo Le tout dans un boitier dont la solidité est bien connue C'est une pédale analogique comme toutes ses sœurs UTILISATION L'utilisation est très simple. Rien de compliqué ici. Le manuel est très clair. Pour l'édition, rien de compliqué, tu tournes les boutons et tu écoutes si ça te plait. QUALITÉ SONORE En entrée, je lui colle une Jackson Soloist Custom Test en direct recording dans mon interface audio. La simulation de speaker est très bonne Le bouton character a une action qui me plait un peu moins que sur les autres Character. Je trouve qu'il agit comme un filtre passe-bas qui laisse quand même passer trop de grave. Si bien que sauf pour quelques crunch bluesy, on ne descend que très rarement au dessous des 14H. Le drive pousse loin, très loin, et comme sur un véritable ampli high gain, rien ne sert d'aller au delà de 14H00 (aussi oui), sous peine de faire monter du souffle. L'égalisation est très efficace, précise, fine, et douce. Le mid est même trop efficace, avec un mid scoop, on obtient un rendu étouffé.. Les graves sont à maitriser avec attention si on ne veut pas avoir un son boueux. En même temps, on reconnait bien là le défaut de l'ampli qui est ici simulé. Bah oui, un rectifier, ça dégueule dans le grave (Défaut que les possesseurs de rectifiers nient chaque fois qu'on leur en parle; et pourtant...) Côté aigus, c'est génial parce qu'on n'a pas de son abeille qui vient, même lorsqu'on les pousse à fond. L'égalisation des character Series est de loin beaucoup mieux que ce qui se fait chez AMT. Toute la richesse harmonique d'une distortion d'ampli est là, et c'est fort appréciable. (C'est un défaut que j'avais noté dans les pédales AMT. La US Steel, ne disparait pas dans un mix. Sans un minimum d'égalisation, elle se comporte comme un ampli high gain: Ça écrase le tout. Est-on proche d'un rectifier? Oui et non. Le caractère est là, il y a ce quelque chose de métallique dans le bas-medium qui est typique du Rectifier; mais on n'a pas la dynamique des lampes (La Leeds s'en sort mieux sur ce point). Test dans la section poweramp de mon Fender Dual Showman (Je passe par un 4x12 en Celestion V30 et G12h100). On serait presque tenté de laisser la simulation de cab activé qui apporte son caractère également. Mais faisons sans. Alors là, on est très surpris au niveau de l'égalisation: Les mediums sont beaucoup trop en avant, et on a un son étouffé et nasal très désagréables si on ne les atténue pas sur la pédale. Par contre, une fois atténué, on ne retrouve que du bon. On sent que ce n'est pas un préamp à lampes, mais l'apport des lampes de la section puissance apporte un plus. Et du côté character, c'est un peu différent de ce qu'on avait en direct recording. Cette fois ci, quand on est au delà de 15 heures, le côté rectifier est un poil exagéré, et il amène du souffle en même temps que du gain. Bien que l'AMT que je possède est une E1 (simulation d'Engl), je vais quand même en dire de mot sur la qualité d'émulation globale: Avec les Character Series, on a l'impression de se trouver avec de vrais ampli. Avec les AMT, on a plutôt une sensation de se retrouver avec un disto filtrée L'égalisation des Character est très douce et naturelle alors que sur les AMT, on égalise à la truelle. On ne se retrouve pas dans un nid d'abeilles avec une Character Series là où l'AMT vous piquera les oreilles pour peu que vous montiez à peine dans les mediums et aigus. La simulation de baffle de l'AMT est médiocre, à l'invers de la Character qui est une prouesse. AVIS GLOBAL Je la possède depuis 2 jours (Ça vous parait peu, mais avec l'expérience, il ne m'en faut pas plus pour juger de la qualité d'une pédale). La seule autre simu que j'ai dans le genre, c'est l'AMT E1. En qualité globale, la Character est largement au dessus. J'ai eu aussi du POD XT, mon guitariste a le POD X3, et on peut laisser Line6 à la remise. Les +: La solidité Le son (très bon contenu harmonique et ça ne ressemble pas une simple disto filtrée) La simulation de baffle excellente. L'égalisation très fine et douce, sans nid d'abeilles en montant les aigus Le drive qui va suffisamment loin. Le côté baveux des graves du rectifier (Certains le verront comme un défaut). Les -: Le côté baveux du rectifier (Certains le verront comme une qualité). Les mediums bizarrement envahissant une fois la simulation de cab désenclenchée. Le paramètre character dont la majorité de la course ne sert à rien. Il manque un peu de dynamique pour se rapprocher un peu plus de l'ampli simulé. On se retrouve là face une très bonne pédale de simulation d'ampli, et pour du high gain, c'est un véritable tour de force lorsqu'on sait à quel point ce n'est pas évident. Bel effort de la part de Tech 21 et j'espère qu'ils le poursuivront. Avec une section puissance à lampes, vous vous retrouvez avec un très bon ampli hybride. Avec l'expérience, c'est un choix que je pourrais refaire.

J'ai acheté cette pédale un peu par hasard et beaucoup par opportunisme (je l'ai payée 60 euros d'occasion avec les frais de port). Je vais commencer directement par ce qui ne vas pas du tout car c'est la première chose que j'ai constatée en la branchant (après quand même cette magnifique finition pailletée qui en jette). Les 2 footswitchs fonctionnent de manière complètement aléatoire. Et j'ai déjà eu le même souci sur une pédale Tech21 (footswitch pour contrôler les canaux d'un ampli, rien de sorcier pourtant). Tu as beau appuyer 50 fois dessus, rien ne se passe et tout d'un coup ça marche. Idem pour l'autre footswitch. Autant dire que ça la rend inutilisable. J'ai donc démonté la pédale pour comprendre et j'ai compris. Un espèce de miniswitch à pression est soudé sur la carte. Le footswitch est constitué d'une espèce de butée entourée d'un ressort qui vient appuyer sur le miniswitch. Problème 1: si on appuie avec le doit sur le miniswitch avec le bon angle (légèrement de côté) ça fonctionne. Mais avec la butée qui est un picot de métal, ça ne fonctionne pas... ou rarement. Donc j'ai dû dé-souder le mini-switch et enlever le footswitch (l'enfer à enlever sans forcer comme un salopard), trouver un vrai switch qui traîne et le re-souder à la place du miniswitch. Je ne vous cacherai pas que c'était long et pénible. Donc message à Tech21: CHANGEZ VOTRE SYSTEME DE FOOTSWITCH!!! J'ai effectué l'opération sur le footswitch d'allumage de la pédale. Pour celui du "hot", j'ai laissé le trou car je ne l'utilise pas. Et j'ai constaté qu'en enfonçant un jack pour actionner le miniswitch pour allumer/éteindre, ça fonctionne. Une fois la modif effectuée, j'ai pu tester la bestiole avec une guitare Schecter active sur un ampli guitare Ampeg clean et sur un rig de basse avec une guitare et une basse. C'est important de commencer avec le "tone" à fond car son travail c'est de couper les aigus en tournant le potard vers la gauche. Si on le règle à midi, on aura fatalement un son un peu boueux et moins d'attaque. Perso, avec une gratte, je le laisse à fond. Le potard "Thump" est intéressant car il boost certaines fréquences tout en ayant un impact sur le volume et le gain. Plus ou le pousse, plus il y a de gros bas-mediums et de volume. En termes de présence, c'est sympa mais on risque de marcher sur le bassiste. Avec ce potard à zéro, on a que des aigus et aucune patate. Enfin le gain est plutôt timide à priori. Je l'ai d'abord testé sur le Ampeg (15 Watts full tuve, Celestion Greenback 12''), et j'ai eu un résultat très sage mais sympa pour du rock classique. Il faut bien le pousser pour avoir du drive (largement après 12h). Avant 12h, c'est un joli crunch qui peut être épais. Pour du blues par exemple, c'est très sympa. Je l'ai ensuite essayé sur un rig pour basse full transistor mais avec un petit crunch. Le cab est un 2x15. Là j'ai obtenu un super son et beaucoup plus de gain. J'ai même pu faire des plans avec du chug. La pédale sonnera très très différemment selon l'ampli utilisé et j'ai l'impression (subjective) qu'elle s'en sortira mieux avec de gros cabs qui peuvent mettre le contrôle "Thump" bien en avant. Avec un petit eq après style MXR 6 bands, ça peut vraiment être brutal. J'ai testé le contrôle "Hot" mais très franchement à part apporter un peu de disto chimique sur un son très bon de base, je ne vois pas l'intérêt. Peut-être pour un solo mais ce n'est pas mon truc. Bref, une pédale qui peut être très sympa dans les répertoires hard rock à papa, punk à roulette, southern rock voire des trucs un peu plus énervés avec un ampli déjà un peu boosté. Je me suis amusé à la tester avec une basse et j'ai été agréablement surpris. Le fait de couper les aigus, de pouvoir booster les basses fréquences et d'avoir un drive très progressif la rend super intéressante pour un drive à la basse. En passant un peu de temps à tourner les boutons, on obtient un drive qui rivalise facilement avec les pédales dédiées aux basses fréquences. C'est un usage complètement détourné mais très sympa. Au final c'est un peu triste d'avoir une pédale aussi intéressante qui est aussi mal équipée. C'est méga frustrant. La mienne m'a coûté un après-midi de travail, un nouveau switch, et elle a un gros trou d'un côté. Si je n'avais pas d'atelier d'électronique et 2-3 skills de base, elle aurait fini à la poubelle.

Pédale achetée d'occase un peu pour me faire plaisir, et pour la curiosité de la tester, étant déjà utilisateur de son clone, la HarleyBenton (Joyo) American sound. Conception La pédale possède un design que je trouve assez sympa (contrairement au clone). Certains trouvent l'impression un peu cheap, ça reste quand même correct. Mon utilisation Cette pédale me sert essentiellement pour jouer à la maison en branchant dessus diverses pédales d'effets. Elle part ensuite dans une simulation de HP (Torpedo Cab M) puis vers des enceintes de monitoring. Cette solution me va très bien car j'ai des oreilles assez sensibles qui supportent mal la puissance sonore d'un ampli. Cette pédale me donne entière satisfaction pour cette utilisation particulière. J'ai pris volontairement cette version V2 pour avoir le HP débrayable étant donné que je comptais bien lui ajouter une simulation de HP (qui ne la rend que meilleure, comme pour le clone). Au final, je garde souvent le HP interne activé (ce n’est qu'un filtre de fréquences). On perd légèrement en dynamique mais je trouve le rendu plus propre et plus facile à équaliser. Sonorités Pour être très habitué à son clone, je dois dire que j'ai été assez surpris de constater que les deux pédales sont en définitive assez différentes l'une de l'autre. Sur cette Tech21, le son me parait plus fin, plus précis, mieux "équilibré" et sans doute aussi plus exploitable dans la diversité des réglages possibles (à ce sujet, les réglages suggérés par Tech21 sont très bons). D'un autre côté, le clone chinois présente dans certaines configurations un côté "naturel" que je ne retrouve pas tout à fait sur la Blonde. Comme j'ai pu le lire dans une autre avis, la Blonde a un rendu magnifique sur la première moitié du potard Character. Tant que l'on reste dans cette section (Blackface et Silverface à priori mais je connais assez mal les différents Fender), le son est beau et facile à sculpter avec les 3 potards d'équalisation. Les choses se corsent sur la partie droite du Character (qui crée une bosse à 800 Hz avant l'étage de Gain). Le son devient alors assez sourd dans les bas mediums et malheureusement impossible à égaliser puisque le contrôle MID n'agit qu'à 1000 Hz.... Je précise à ce titre que sur la version Harley Benton (dans laquelle ce contrôle des Mids est centré sur 400 Hz), je rencontrais exactement le problème inverse : très compliqué à égaliser lorsque le Voice est en dessous de midi, mais beaucoup plus exploitable lorsqu'il est au dessus. Pour en revenir à la Blonde, je pense donc que la partie "Tweed" (Character après 12h) est difficilement exploitable sans l'ajout d'un équaliser complémentaire. Avis global Comme je le disais, j'utilise spécifiquement cette pédale comme une plateforme pour toutes sortes de pédales d'overdrives, distorsion, boost... Je suis donc sur un réglage assez proche du "clean" suggéré par Tech21. Je trouve la pédale parfaite dans ce domaine. Certes elle n'a pas exactement la chaleur d'un ampli lampes, mais elle a pour moi vraiment le comportement d'un ampli qui prend bien les pédales, avec un drive qui s'exprime lorsqu'on lui rentre un peu dedans. Je conseille fortement de lui coller une bonne simulation de HP derrière, la simulation intégrée fait plutôt le taff en son clair mais manque un peu de réalisme si on lui envoie des sons plus saturés.

Bonjour à tous, J'ai possédé cette petite Tech21 Blonde pendant 4 ans. Voila son histoire... CONTEXTE : Je suis un guitariste intermédiaire, jouant du Blues, Jazz, Pop, Rock, Mes guitares sont des clones (optimisés micros Tornade) de FENDER Telecaster 50' et GIBSON ES335. Je me branche sur Laney VC15 (EL84, HP Jensen C10Q), sur GRETSCH Electromatic (6V6, HP Jensen 6p Chicago) et, plus récemment, sur H&K Statesman ( EL84, HP Eminence 12p) J'ai des fantasmes sonores assez conventionnels : La disto "Dumble" ou "Mesa Boogie", le crunch "Marshall" ou "Vox", le clean "Vox" ou "Fender" OBJECTIF : Je recherchais à me rapprocher du son clair de type FENDER 60" 70'. J'ai choisi pour y parvenir, cette pédale AmpInTheBox Tech21 Blonde version 1 (simulateur de hp non débrayable). Elle coûte un peu cher en neuf (made in USA...), mais heureusement, le résultat est bien là. PRISE EN MAIN : Elle demande quand même, un bonne prise en main. Comme toutes les pédales, où les potards sont très sensibles et interactifs, ce n'est pas si simple à utiliser et à paramétrer du premier coup. On n'est pas du tout, sur du "plug and play" d'une vieille TS808... mais avec un peu de doigté, le "SON" est bien là. Heureusement, en aide, le manuel, bien que succinct, donne des exemples de réglages, qui sont très pertinents. Ouf ! :) Bref, on recopie un réglage "usine" et, après, on ajuste prudemment quelques paramètres, suivant l'oreille et la réaction de la chaîne sonore dans laquelle on insère cette pédale. Les réglages de tonalités sont actifs et extrêmement redoutables d'efficacité. On adapte facilement toute guitare et tous micros SONORITES : LES + : Pour mon goût perso, je trouve que les simulations "clean", sont TRÈS belles et TRÈS réalistes. Je n'ai pas encore rencontré d'autres pédales, tout budget confondu, qui arrivent à l'égaler sur ce point là. (J'ai eu, par exemple, la WAMPLER Black '65 qui était beaucoup mieux en crunch low/ mid gain, mais nettement moins bien, en "pur" clean Fender ! Le potard Caracter est vraiment super efficace, en dessous de 12h au réglages. Tout l'univers "Blackface" est là (de 7h à 12h), du Champ au Twin, en passant par le Deluxe... C'est les beaux sons clairs FENDER qui claquent bien, avec de bonnes basses qui se tiennent, les beaux médiums creusés, carillonnants et les aiguës étincelants. LES - : Au dessus de 12h, sur le potard de Caracter, on rentre dans l'univers du Tweed et, pour moi, c'est un peu moins réussi que le (génial) coté Blackface... Mais, c'est une affaire de goût , bien sur ! Le son disto hardos 'Ted Nugen' n'est pas, aussi, mon trip... Je trouve d'autres pédales (Wampler Tweed 57 ?) qui font mieux dans ce domaine Tweed VERDICT : Perso, je la plaçais dans la boucle d'effet de mon ampli réglé avec EQ plat et cela faisait très bien l'affaire ! A ce propos, le simulateur de HP étant toujours activé, il est recommander de rentrer dans un ampli aux réglages bien droits et neutres. Sinon, on risque d'avoir trop de bass ou treeble ! Elle est "pedal friendly". Accepte bien , en amont, une fuzzface, OD TS9 ou MXR P90. Elle aime donc plutôt bien être en fin de chaîne, en cas de stacking de pédales Je l'ai vendue bêtement, sur un coup de tête, lors d'une crise de GAS. Je la regrette car, dans mon pedalboard, j'ai un très beau son clean VOX (WAMPLER ACE Thirty) mais j'aimerai avoir encore, le beau clean FENDER de la TECH21 Blonde. CONCLUSION : C'est une pédale super, pour celui qui connaît bien, ce qu'elle cible véritablement, comme univers sonore. En plus, d'occase, elle est très abordable... Vous êtes accro au clean FENDER Blackface ? Jettez donc, une oreille attentive à cette petite boite... C'est une vraie "lampe d'Aladin"

J'avais déjà posté à propos de cette pédale, mon avis a changé après quelques mois d'utilisation, elle est vraiment géniale. Elle ajoute une patate de plus là où j'avais déjà celle de mon JCM 800. Essayé directement sur une sono, c'est top de chez top mais … Malheureusement, notre local a été "visité" le 3 novembre 2017, juste avant de partir jouer à Marseille le 4. 30 ans de sacrifice, d'économies et de travail… 40 000 de matos "envolés" dont ma pédale que je cherche absolument à récupérer ce qui ne sera pas facile. Je me tourne donc vers l'occasion. Mon Matos : Ampli JCM 800 lead 50 W (combo). J'utilise les deux canaux + une vieille disto Ibanez King tube (viré de mon PB) + un delay Guitare : Télacaster. Style musique : Rock influences 60 70. Je n'ai pas essayé un seul de presets usine mais pour un débutant vaut mieux ne pas négliger cette étape. Le but du concepteur était de se rapprocher du son de vieux Marhsall, pari réussi. On retrouve bien sûr, le son du JCM 800 mais aussi du Plexi, … Pour ayant déjà un ampli JCM 800 ai-je fais ce choix. En fait dans mon pedalboard elle s'intègre parfaitement et en cherchant bien ça élargi le possibilités mais je voulais rendre l'utile à l'acréable. Imaginez qu'au moment de la balance ou en début de concert votre ampli tombe en panne, difficile de retrouver son son sur un autre ampli aussi fabuleux soit-il. Et bien cette pédale branché directement sur la sono fait un job remarquable, difficile même de faire la différence avec mon ampli, donc sur le cul. Vous la mettez en fin de chaîne avec Simul HP enclenché et vous retrouvez votre son. C'est plus que bluffant. Pour un débutant n'ayant qu'un petit ampli bas de gamme le préampli de la pédale ajoutera un grain qui lui donnera l'envie de continuer en attendant des jours meilleurs. Essayé également sur un petit Roland cube de 15 W, comme pour le branchement direct sur la sono, vous retrouvez un "vrai" son de guitare…

Comme toute la série Character Series de Tech21 et toutes les Samsamp, c'est du pur analogique. Ca consomme que dalle en courant (donc en pile). Cette pédale fait partie de la 2ème génération des CS avec un switch pour débrayer la simulation de HP quand on l'utilise avec un ampli. UTILISATION C'est ma 4ème Character Series et les boutons sont toujours les mêmes : - 3 potards pour l'EQ - un level en entrée - un drive - et le potard magique Character qui permet de choisir la signature de la modélisation. ici donc on est dans l'histoire des amplis Hiwatt (donc The Who, Pink Floyd mais aussi une bonne partie du rock anglais y compris actuel avec Franz Ferdinand ou Arctic Monkeys). La petite fiche fournit toujours des exemples de sons pour démarrer. Mais quand on a l'habitude, on n'en a vite plus besoin. Le potard Character sur toute la série est "chronologique" : avant 12h, vous êtes dans les son plutôt vintage (et plutôt utilisable en clean), à 12h vous êtes chez Gilmour et après dans les 70's avec Pete Townsend (ou Entwhistle) QUALITÉ SONORE Même avis que mon ami Walkeur. Quand on n'a pas les moyens de se payer un Custom 50, cette pédale est l'idéal. Bien sur, comme toute modélisation, on s'approche du son et surtout de ses "clichés". On n'a pas un équivalent de l'original dans toutes sa finesse. Mais bon : Les clean sont vraiment superbes, les crunch aussi. On sent vraiment toute la richesse des harmoniques. C'est à pleurer. Et elle s'accorde à merveille avec mes distos, big muff, overdrive et boost (presque mieux que le Vox tout seul, dont ce n'est pas le point fort). Pour les clean, je voulais le son de ce mec : http://youtu.be/PQWoO-Wd5Ec ... ayant un ampli Vox comme lui et la même Duesenberg. Ben voilà c'est fait. Rien que pour ça, déjà je suis entièrement satisfait. Mais je pense qu'en config home studio, j'utiliserai aussi ses crunchs (sur scène je la laisserai en clean). OK ça dénature le son originel du Vox complètement mais on s'en fout. Ca fait une palette de son plus large. Sur ma basse (un Rickenbacker), c'est aussi efficace, très vintage, mais je préfère la VT Bass de la même série. Ceci dit pour quelqu'un qui voudrait une pédale utilisable sur les deux, la Leeds est une option sérieuse. Surtout pour faire cruncher la basse. EDIT 3 ans après : un jour avec mon groupe de reprise (bassiste), on décide de jouer "Won't Get Fooled Again" des Who. Pour m'approcher du son d'Entwhistle sur scène, je branche la Leeds dans l'ampli Hartke moyen du local (mais avec un Ampeg 4X10, la seule enceinte dont je suis amoureux). Depuis, j'ai la Leeds en permanence sur mon pédalier version basse. Un son pur vintage avec la Rick oui, mais un son qui se place nickel dans le mix du groupe, sans forcer le niveau. Y compris avec un mix son clair/Big Muff. Si j'avais de quoi me payer un Ampeg SVT -VR ou Classic, je n'aurais pas besoin de ça. Mais en attendant, la Leeds est devenu mon préamp préféré à la basse avec ce groupe. Sur scène, je me contente de la brancher dans un retour actif (mon ampli reste à la maison). AVIS GLOBAL Comme dit plus haut j'en ai eu 3 avant cela : la British (excellente), la Blonde (revendue uniquement parce que finalement les sons Fender m'intéressent moins) et la VT Bass (drogue dure pour tout ampegophile qui ne veut pas se promener avec une armoire normande). Mais le débrayage de la simu d'HP fait toute la différence (les premières n'avaient pas cette option, elles l'ont dans les derniers modèles V2). C'est toujours très réussi. Rien à redire. Je l'avais essayé au salon de la musique (et avec Walkeur) donc je savais à quelle signature sonore m'attendre. Donc le choix était en connaissance de cause. Pour le son que je cherche c'est pour moi la meilleure de la série (pour la guitare en tout cas). Mais c'est une question de gout. Et bien sur le jour où j'ai le budget pour acheter un vrai ampli Hiwatt, on en reparle. Je suis définitivement fan de Tech 21. Vu que le principal grief que j'avais sur les autres était l'absence de switch pour enlever la simu de HP, je mets 10/10 partout cette fois. Pour résumer : Point fort : Le son, le son, le son, la faible consommation électrique, le look. Point faible : rien de notable. Ah si, comme d'habitude, le positionnement sur le côté de la fiche d'alim mais bon avec des câbles adéquats, ça ne me gêne plus sur le pedalboard. Et bien sur une version Deluxe sur le même modèle que la VT Bass permettrait de l'utiliser dans plusieurs configuration sonore sur scène.

Il s'agit avant tout d'un simulateur d'amplis analogique. Mais il peut s'agir aussi d'une pédale d'overdrive/disto très efficace, ou d'une pédale multi-usage qui permet de sculpter votre son. Au niveau des simulations, le sansamp imite le son Marshall (jcm 800), Fender (twin Reverb), et Mesa Boogie. des réglages permettraient (d'après le manuel) de s'approcher d'un vox ac30 et d'autres amplis assez connus. UTILISATION Pas simple au début, mais rapidement intuitif. Chaque réglage a un réel impact sur le son. Ce que dit le manuel : . Switch sur le côté : - LEAD : Pour un son de types pré-amplificateurs Marshall®, avec des médiums et des aiguës réhaussés. - NORMAL : Pour un son de type des pré-amplificateurs Mesa Boogie®, avec une égalisation neutre. - BASS : Pour un son de type des pré-amplificateurs Fender®. Excellent pour des guitares rythmiques autant que pour des basses. . Potards : - PRESENCE DRIVE Agit sur les contours du pré-amplificateur dans les médiums- haut. Réglez au maximum pour un son crunch. - AMP DRIVE Agit sur les contours de l’amplificateur de puissance. Réglez au maximum pour une distorsion lourde. - OUTPUT Règle le niveau de sortie global. - HIGH Règle l’égalisation finale. Compense les aiguës des amplificateurs pour guitare en concert. . Minuscules switchs blancs : #1. Mid-Boost I #2. Mid-Boost II #3. Low Drive Pour obtenir différentes courbes d’égalisation de pré-amplificateurs dans les graves. Lorsqu’il est sur ON, il a une réponse aux fréquences neutre. Lorsqu’il est sur OFF, il agit comme un filtre passe-haut. Pour un son plus corpulent, mettez sur ON. #4. Clean Amp Nettoie l’overdrive. Excellent pour des sons de rythmiques hachurés. #5. Bright Switch Ajoute de la clarté (brightness) lorsque le bouton " Amplifier Drive " est faible. Les meilleurs résultats sont obtenus lorsque le bouton " Amplifier Drive " est à la moitié, puisqu’il n’y aura aucun effet s’il est au maximum. #6. Vintage Tubes Le son devient plus doux et chaud. #7. Speaker Edge Ajoute de la presence au son. #8. Close Miking Recrée le son d’un micro placé près d’une enceinte, et rehausse légèrement les graves. QUALITÉ SONORE Je possède la première édition du sansamp (aucune différence niveau son). Je joue depuis bientôt dix ans. J'ai eu l'occasion d'essayer plein de matériel différent, et je suis vraiment passionné. J'estime maintenant avoir assez d'expérience pour donner un avis qui vaut quelque chose :) Petite intro un peu relou, mais qui me paraît nécessaire après ce que j'ai pu lire à droite et à gauche sur ce produit. Voilà, maintenant, je peux dire ceci : le sansamp est le meilleur effet qu'il m'ait été donné de posséder et d'essayer. Pourquoi le meilleur ? - parce qu'il est polyvalent : utile en préamp' comme en "simple" pédale de disto. Utilisé comme tel, c'est plutôt rajouter un canal à votre ampli tant les crunchs et distos sonnent vrais, et chaleureux. - c'est un outil très créatif. Avec une palette de sons absolument énorme, plein de grains différents, en clair, crunch et saturé, plein de réglages subtils qui font une énorme différence, qui garantit que pourvu qu'on y passe du temps, on obtient le son qu'on aime. C'est beaucoup plus créatif qu'un pod au final, en tout cas pour moi (j'ai pourtant même possédé le HD) car la qualité sonore a ce quelque chose que je n'ai rencontré nul part ailleurs, sinon sur quelques amplis de grande qualité, et qui nous apporte un plaisir encore plus grand à jouer. - déjà dit, mais voilà : un son qui flatte l'oreille, pourvu qu'on peaufine les réglages en fonction de nos conditions de jeu. AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis 3 mois. J'ai possédé de nombreux amplis, de très nombreux effets. Je pourrais me contenter de ça et de ma guitare si j'étais obligé de faire un choix. Mon ressenti est que j'ai trouvé un trésor, non pas parce qu'il est "vintage" ou plus produit (d'ailleurs je ne m'explique pas qu'il ne soit plus produit, c'est aberrant de priver les guitaristes de ce bijou), mais parce que je n'ai jamais sonné aussi bien qu'avec le sansamp, et je n'ai jamais pris autant de plaisir à triturer un effet. Un matériel qui a une "âme" :) Edit : depuis la sortie des character series il est beaucoup moins intéressant. Plus dur à configurer, il est si cher qu'on pourrait prendre 2 character series, qui seraient meilleures dans leur domaine respectif.

J'ai pu en attraper un l'an passé, sont plutôt rares ces machins. Drôle de switch, qui cycle les 3 presets en boucle, ou alors 2 presets plus bypass, ou un preset plus bypass. Déroutant, mais mieux que rien. La particularité de ce triod c'est que sans preset activé, on bascule de bypass en mode égaliseur-volume-simulation de hp, et c'est très bien vu mr Bartha. Très utile pour adapter n'importe quel multi à une sono sans programmer comme un allumé. 3 presets donnent california tweed british, volume et gain chacun basta. égaliseur 2 bdes commun, pas très pratique en réalité. UTILISATION Oh, c'est très simple à utiliser malgré l'excentricité du switch. Les sons sont super, entre le sansamp original et le gt2, donc assez relax et musicaux. Je retrouve la couleur d'ensemble dans mon tri...ac! C'est même flagrant, d'ou le nom j'imagine. Ce qui ne va pas, c'est l'égaliseur commun, trop ceci pour un son et pas assez celà pour un autre. C'était prévisible, mais aussi une autre époque ne l'oublions pas. Pour être franc, aucune pédale multi-canal non-programmable ne m'a jamais convenu (damage control womanizer et solid métal, HK tube factor, peavey dirty dog, et j'en oublie certainement) donc je ne jette pas la pierre au tri-od, d'autant que... QUALITÉ SONORE ...Il sonne super! Bien mieux que les pédales citées, sauf la solid metal pour les excités. C'est épatant ce que tech21 parvient à faire avec un circuit analogique à très faible consommation. Le son british est un régal de précision chaude, tant au taquet qu'à mi-course, transparent et totalement respectueux du jeu. Avec lui on comprend ce que nuances de jeu signifie. Le california est nettement plus gras, je n'ai pas l'emploi de ce genre de son, sur ma gt2 non plus d'ailleurs. On peut faire des sacrées grosses rythmiques, mais une fois qu'on a flashé sur le british ben on est trop accro pour accepter autre chose! Le tweed est superbe, que ce soit en clair ou à la JohnnyWinter (ou SRV pour ceux qui connaissent pas), très beau canal. Et la simplicité de la démarche est appréciable, bass/treble et c'est tout, ça marche. AVIS GLOBAL C'est cool pour passer du bypass à un son unique, pas de complications. Pour alterner les sons c'est pas assez flexible mais on pouvait s'y attendre. Si vous en trouvez une d'okaz jetez-vous dessus, mais autrement vous retrouvez le rendu du triod dans la triac. Avec une flexibilité fabuleuse, c'est bo la programmable! Reste la fonction volume-égalisation-simulation de hp indépendante qui vaut son pesant d'or...

Combo full transistor qui, théoriquement, doit modéliser un Fender Tweed, un Marshall JCM45 et un Mesa/Boogie Rectifier. Il délivre 120w sous 4 ohm rms et débouche sur une paire de Tech21 12" (construits en colaboration avec Eminence). Les générations plus modernes de ce combo reçoivent deux gammelles de chez Celestion (seventy eighty). 3 canaux entièrement et librement réglables avec le traditionnel eq 3 bandes, 1 contour, 1 gain, un volume du canal. Ensuite on retrouve une section master avec son potentiomètre de volume, celui du boost, et celui de la réverbe. Les canaux. la réverbe et le boost sont librement (dé)sélectionnables par footswitch. on note encore deux sorties de 8ohms à l'arrière pour brancher à un cab (attention, les hp du combo se coupent dans ce cas) une boucle d'effet et une prise casque. La construction est minutieuse et une bonne impression de solidité entoure l'engin. Même le footswitch semble solide (Métal). Tous les sélecteurs de tonalités sont actifs. Bonnes perfs sur le papier dans la catégorie combo transistor de pointe ! UTILISATION La configuration est logique, mais exploiter les sons et tirer le meilleur rendement est complexe. En effet, grosse surprise, les potentiomètres ont une forte interaction entre eux et on passe un temps important à qualibrer l'engin. Notons qu'un aide sympathique qui se trouve sur les combos trademark 30 n'est ici pas présent. Les sélecteurs de mode (clean/crunch/overdrive) et de tonalité de baffle (british/american/neutral) étaient de sérieux atouts de son petit frère. Ici on s'en passera. Du coups, pour avoir des cleans, il ne faut pas dépasser un certain niveau de gain, ce qui obligera à pousser le volume du monstre au maximum si on veut pouvoir s'entendre sur une scène non repiquée. Et dès que vous passerez en disto PAF ! L'EXPLOSION ! Même avec un volume à raz les pâquerettes sur le canal. En plus, si vous descendez trops le volume par canal, vous risquez d'avoir des sonorités étriquées. Il faut un peu monter les volumes pour obtenir de la richesse dans le signal. Sinon la richesse des modes et des configs est un plaisir. Ma note passe partout. Pas complètement arrangeante mais bien pensée. Le problème des cleans n'est pas à sous-estimer car les différences de niveau offrent un casse-tête. SONORITÉS Je l'utilise principalement en son clair, après avoir essayé tout ce que je pouvais essayer de tirer de cet engin en disto. J'utilise, pour la disto, le trademark 30, plus naturel, plus rageur et moin chimique. Ici, en fonction de si on rate le bon réglage, on tombe vite dans le vieux son transistor des séries Randall MG. Pour un son naturel, il faut plancher. Mais on a toujours cette acidité transistorienne qui colle au cul. Le boost est intéressant en solo et on note que plus on pousse sur les membranes, plus elles délivrent des bons sons dans les basses. Comme dit plus haut, j'utilise essentiellement ce combo pour mes solos, afin d'avoir le son transo oldschool, ou pour mes cleans, afin qu'ils percent dans le mix quand je combine l'engin avec mes 30. Le son clean, une fois réglé est l'hallu totale. Les transistors sont vraiments particuliers, et, pour mon oreille, intéressants dans cet exercice. Quand on a eu la 300 entre les mains on est un peu frustré. On se demande comment de telles divergeances sonores peuvent exister. Je vais, dans peu de temps, faire des essais avec divers cabs. Je verrai alors si des modifications de hp donnent des résultats radicalement différents (c'est le cas avec la 300 et la 30). AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis environ deux mois, mais ai eu encore peu d'occasions de le jouer. Je vais rattrapper ça en janvier durant mes vacances. Ce que j'aime c'est le concept, plusieurs amplis en un dans un combo de qualité. J'ai un peu tout essayé avant d'acheter des amplis tech21, mais je trouvais toujours des trucs à redire. Je suis alors tombé sur un trademark 30 qui m'a complètement bluffé et je voulais réobtenir ce son à une échelle plus puissante sans investir dans une trademark 300, souvent trop onéreuse, pour la scène. Force est de constater que je me suis gourré. Le clean en retrait est le vrai gros point faible de cet engin qui s'avère sinon fiable et bien conçu. à acheter en connaissance de cause.

Bon avec cet ampli je me suis fait arnaquer, je l'ai payé cher d'occaz pensant tomber sur l'ampli transistor du millénaire et autant dire que j'ai pris une belle douche froide. Cet ampli est vraiment très particulier il est vraiment fait pour des joueurs avertis pour des styles de jeu bien précis. Pour du vintage, du vieux rock, du jazz, du blues old school, mais pour du moderne, du hard rock voir du métal oubliez ça ne le fait pas du tout! L'ampli est riquiqui, le HP petit, il n'y a pas de coffre, le son est plat, sans dimension, c'est vraiment un ampli de travail pour la maison. Si vous souhaitez jouer avec en groupe il faudra impérativement le repiquer ou lui adjoindre le powerengine 60 de chez trademark qui palliera à la mollesse de l'étage d'amplification. Il faut reconnaître qu'en tripatouillant dans tout les sens l'EQ actif et les simulations on arrive à sortir de très beaux sons de cet ampli que ce soit en son clair ou overdrive/distortion vintage. Mais dans mon cas ça n'a pas fonctionné, je suis un joueur moderne, j'aime qu'il y ait de la présence, du coffre, je joue souvent en stéréo avec 2 HP 12 pouces et le trademark 30 en face fait figure de jouet playmobil. Mais ce qui m'a décidé à le revendre très rapidement c'est qu'il ne prend absolument pas bien les pédales en façade. Rédhibitoire pour moi car j'adore les pédales, et quand je dis qu'il ne prend pas bien c'est pas une blague, ça ne le fait vraiment vraiment pas du tout! Je comprends mieux le manichéisme qui entoure cet ampli à présent. Il faut être un connaisseur pour apprécier ce trademark 30, il faut savoir pour quel style et dans quelle configuration on va l'utiliser. Si vous ne connaissez pas le trademark 30, si vous aimez un gros son touffu sur HP 12 pouces passez votre chemin vous allez le regretter. Cet ampli n'est pas le meilleur ampli transistor qui soit, c'est un bon ampli transistor pour un nombre très restreint de joueurs aguerris qui savent exactement ce qu'ils vont en faire. Ce n'est pas mon cas, je me suis gourré.