Effets guitare Fender

Ce Fender Dimension IV Universal Sound Expander est basé sur le système oil can inventé par Ray Lubow et développé sous l'appellation Adineko par la firme Tel-Ray à la fin des années 60. Le son circule sur un disque de métal en rotation entraîné par un moteur. Un pinceau touche le disque à une extrémité et lui injecte le son dry tandis qu'un deuxième pinceau le récupère à l'autre bout. Problème : pour que le son ne s'évapore pas entre ces deux points il faut que le disque soit lubrifié par un étrange fluide, une huile qui va tout simplement conduire le son. Mystique, n'est-ce pas ? Ou comment une simple idée physique peut donner lieu à des effets sonores aussi freaky. Car le résultat, c'est un delay vibrionnant lo-fi et caverneux tout à fait réjouissant ! Il rappelle l'effet chorus/doppler de la Leslie avec en plus un écho rapide. Bref, c'est surf, psyché, distordu, bruyant, lointain, et nous plonge immédiatement dans un inquiétant monde aquatique avec Joe Meek dans le rôle du Commandant Cousteau. Ces machines sont ultra-rares en Europe, j'ai trouvé la mienne un peu par hasard et pour pas cher sur un célèbre site marchand de proximité. Le pré-ampli à lampes fonctionnait bien mais le moteur était HS, l'ancien proprio avait du branché la machine en 220v au lieu de 110v. Or, aucun des réparateurs que j'ai contacté n'avait entendu parlé de la technologie oil can, et personne ne semblait capable de réparer la bête. Il fallu toute l'intuition du réparateur Pierre Caron pour lui redonner vie. Avant toute chose, il a été nécessaire de bien nettoyer à l'alcool isopropylique l'intérieur de la boîte de conserve fermée qui contient le disque. Avec le temps, l'huile sèche et s'évapore. Les pinceaux deviennent fragiles et peuvent se déchirer si on force la rotation du disque. Après un bon nettoyage, il a fallu trouver un nouveau moteur. Il a pour cela récupéré et monté le moteur d'une vieille platine vinyle Dual qui fait la même taille et possède peu ou prou les mêmes propriétés. Quand au mystérieux fluide, on en trouve facilement sur Ebay, il s'agit d'une huile produite par Union Carbide, l'UCON LB-65. Des rumeurs ont longtemps raconté que cette huile était cancérigène, aujourd'hui on sait qu'elle ne présente pas de danger particulier, donc pas de panique. Pour mettre l'huile il faut donc ouvrir la boîte de conserve (il faut parfois forcer un peu le couvercle), et en verser environ deux cuillères à soupe à l'intérieur du tambour, il ne faut juste pas que ça déborde du bord de la cannette. Pour éviter d'en foutre partout, Pierre Caron a utilisé la méthode de la paille bien connue des barmen: on remplit d'huile une paille, on bouche le haut avec son pouce et on place la paille dans le tambour et on relâche le pouce, l'huile se déverse. On réitère l'opération jusqu'à la quantité voulue, c'est plus précis qu'à la cuillère. Si l'effet est trop faible, c'est que vous n'avez pas mis assez d'huile. Ensuite, il faut bien refermer le couvercle (quitte à forcer un peu aussi, sans le voiler quand même). Voilà, l'engin est remis en route et rayonne de toute sa splendeur ! Question boutons, c'est très limité : un input niveau line, un input instrument, une sortie à connecter à l'ampli, une prise footswitch, et un potard qui permet de doser l'effet. On passe ainsi rapidement d'un léger vibrato "quart d'heure des slows" à la grosse artillerie psyché qui noie totalement le signal dry. C'est un peu brouillon mais c'est aussi ça qu'on aime. Un switch Bass/Trebble permet de choisir si on veut plus d'aigus ou de grave, la différence n'est pas non plus saisissante. Et puis voilà. Pas possible de faire varier la vitesse de l'effet, le Dimension IV Universal Sound Expander n'a donc qu'un seul son. Notons qu'il existe aussi le Fender Dimension IV Sound Expander, la version cheap, sans pré-ampli à lampe, qui se connecte en RCA à l'entrée et la sortie de la reverb à ressort d'un ampli guitare. Je ne connais pas ce modèle mais j'imagine que le son doit être assez semblable à sa version Universal. Pour Fender, Tel-Ray a également fabriqué le Multi-echo, le Variable Delay, le Special Effects Center et l'Echo-Reverb. Pour Gibson, le GA-4RE. Pour Morley la pédale EVO-1. Tel-Ray a fabriqué aussi des amplis et effets sous son nom. Citons le Ad-n-Echo, le Super Organ Tone, l'Echo Ver-brato. Tous sont plus ou moins des déclinaisons de ce fameux système oil can. Un système génial mais assez artisanal, il faut le reconnaître. Et pas non plus très fiable, l'appareil supportant assez mal les transports, l'huile ayant tendance à couler partout si le tambour n'est pas totalement hermétique. Ceci a du expliquer sa rapide disparition et l'oubli profond dans lequel le système est tombé.

Ayant été impressionné par la Fender Pugilist Distorsion, et après avoir vu la vidéo Fender sur cette Santa Ana, je me suis senti obligé de donner sa chance à cette pédale. LOUPÉ : 1- Quand on active la pédale, il y a une baisse / coupure de volume pendant environ un quart de seconde + la note en retard (coupée par la pédale) arrive ensuite tout à coup. Jamais vu un truc comme ça... 2- Le boost n’est pas du tout ce à quoi on s’attend pour un boost. Ce qui m’a plu sur le papier : bonne idée de pouvoir choisir entre : @ « pré » = sert à augmenter le niveau de crunch. @ ou « post » = augmentation du volume après le crunch. Là où c’est complètement loupé : * Le boost est activable UNIQUEMENT SI l’overdrive est enclenchée. On a un footswitch dédié pour le boost, c’est quand même bien dommage. * Heureusement, il y a un trim pot à l’INTERIEUR du boîtier pour caler le niveau de dB que rajoute le boost (voir photo jointe) : un tournevis et 10 minutes de manip à chaque fois que vous voulez le re-caler finement. Étant donné son importance capitale, je trouve incompréhensible que l’existence de ce trim pot ne soit PAS mentionnée dans le mode d’emploi ou sur le site de Fender Shop. Avant de découvrir son existence, je ne pouvais pas utiliser ce Boost, car beaucoup trop fort ... * En mode « pré », le boost change la couleur du crunch. Il devient très très, très, bright. Vous allez l’adorer, ou ... mourir. 3- Des foot-switchs hyper durs à activer. Donne une impression de double crans dans la course. Au-delà de la sensation hyper désagréable, comment ça va vieillir ??? DÉCEVANT : - Le potard de bass rajoute « timidement » du grave (au-moins on peut doser finement), mais ça ne rajoute pas de thump ou de headroom au son. Comme sur une Greer Lightspeed par exemple. - L’overdrive, bien que belle, manque un poil de définition dans la séparation des notes. Par rapport à ma Box Of Rock, High-Voltage ou ma Lightspeed, le son est aussi moins « ouvert ». TRES BIEN : - l’Overdrive a une belle couleur ; SA propre couleur. Ce n’est pas une Klon clone ou TS like, ou un « amp in the Box » ... mais je ne peux pas dire que le son soit d’une grande originalité par rapport à la bonne centaine d’autres pédales d’OD qui inondent le marché. Pour lui donner le mojo (qu’elle n’a pas sinon), j’utilise justement le bouton boost en mode pre avec le gain quasiment au mini (grâce au trim pot). Le boost change la couleur du son et lui donne du « grit », du mordant ! - Ça sonne bien Rock et plutôt naturel même avec peu de preamp à l’ampli (pas donné à tous les OD). Belle réserve de gain. Sans excès de grave, et même facilement portée sur les médiums. Avec l’EQ, on peut affiner. - L’EQ : à défaut de balayer hyper large, ils ont une plage de réglage qui reste correcte. Ça offre l’avantage d’être très dosable, et on arrive tjs à trouver le son qui convient. Le potard de PRESence lui, qui agit après la partie preamp, balaye large et est très efficace. - Très très bonne dynamique et sensibilité au toucher. Sans arriver au niveau de la Pugilist, c’est tout de même un point fort de cette pédale. Idem : on repasse facilement en clean en baissant le volume de la guitare, sans perdre significativement de décibels. - Pédale solide, à la finition sérieuse. Toutefois, les lettres blanches sur le boîtier s’effacent relativement facilement si vous frottez trop ou que vous cognez. - Pédale OFF, vous avez le choix entre True Bypass ou Buffered Bypass. Buffer très transparent pour ceux qui en auraient l’utilité. BILAN : Le SON est tout à fait honnête, avec une belle polyvalence grâce à l’EQ et au bouton voicing. Il faut prendre le temps de la découvrir. Très dynamique, c’est son point fort. Certains diront que c’est déjà pas mal, et que c’est même l’essentiel. Le boost, irritant avec ses défauts, est une grosse déception pour moi. C’est ce qui lui coûte ma 5ème étoile. Je l’ai aussi acheté pour cette fonctionnalité. Il aurait suffit déjà d’un simple potard sur ce spacieux boîtier plein de vide. Tellement de bonnes idées / options sur cette pédale. Dommage que ce produit ne soit pas abouti, surtout venant d’une boite comme Fender. LE PRIX: Elle a commencé sa carrière à 180 euros. Trop cher pour moi au regard de ce que peut offrir des bonnes OD entre 180 et 220 euros. Ajd on en trouve à 150 euros : je pense que ça les vaut. En occas entre 80 et 100 euros : vous ferez une affaire !

J’utilise la Pugilist avec 4 guitares différentes (3 stratoïdes et 1 type Lespaul). On constate que cette pédale n’a pas un son synthétique, mais réagit de manière vivante selon la guitare et le jeu… PARENTHESE POUR LES UTILISATEURS DE LESPAUL… Ici, pas de son rond, moelleux et très gras qui caractérise une bonne partie du répertoire lié à la Lespaul. En revanche , elle est super pour apporter relief et brillance, là où une Lespaul atteint en général ses limites. Utilisable en rythmique (façon AC/DC ou certains Zztop) ou en solo (de Toto à G.Moore). ET POUR LES STRATS …. Là on est en phase avec l’instrument, ou plutôt avec LES instruments. En effet, on a toujours un excellent rendu… Mais le comportement différent selon qu’on l’utilise avec une type Texas (chargé en medium et pas très adapté à une forte saturation), avec une type 62 (son plus sec et incisif) ou avec une HSS à haut niveau de sortie. LES CONSTANTES DANS LE SON DE PUGILIST Un son propre, net et sans bavure Assez remarquable pour être mentionné : pas de souffle, pas de brouhaha dans les médiums. Même à fond, le son est saturé mais propre, et le jeu du guitariste reste totalement intelligible. Un son riche, à la fois chaud et dynamique - Avec la Strat 62, je conserve le coté tranchant et une présence forte, mais j’y ajoute de la chaleur : finesse, attaque souple ou agressive selon l'envie, et restitution nuancée du jeu de la main gauche. - Avec la Texas je gagne en attaque, en netteté: je peux enfin monter en saturation et rester intelligible. - Avec la HSS, le double bobinage devient à la fois plus joufflu et plus vif. Le niveau de saturation n'est pas très élevé… … Mais la richesse et la puissance donnent l’impression qu'il y a plus de saturation. Ensuite, le niveau de saturation dépend vraiment de l’instrument : Avec un double bobinage à haut niveau, on ira sans problème jusqu’à du Van Halen. Avec un simple, il faudra parfois renforcer avec un peu de saturation de l’ampli ( et dans ce cas le caractère de la Pugilist reste intact). LE CANAL A C’est un vrai baume de beauté pour stratocaster… même si la saturation est limitée. En son (presque) clair, la richesse sonore autorise des arpèges de toute beauté sur toutes les positions micro: c’est chaud, vif et profond. Excellent contraste grave/aigus, dynamique et présence exceptionnelles. En montant le gain, on attaque du blues texan ou du bon riff, avec toujours une priorité à l’attaque et à l’articulation des notes. Les accords restent pleins, avec un relief et chaleur dans les hauts mediums. Mention spéciale pour le jeu avec le micro grave : on arrive à faire des solos à la fois gras et nuancés, sans que le son ne s’écrase sous la saturation. Idéal par exemple pour un solo type The wall, où on enrichit les médiums sans pénaliser l’attaque. LE CANAL B Tout à fait dans la continuation du A, précis, avec du relief et de la souplesse, si ce n’est que le son est légèrement plus ouvert, moderne, et la saturation plus présente. Les amortis sont super. Dans l’absolu, la saturation est limitée, et, au-delà du niveau de gain, elle est très sensible à la charge fournie par votre guitare. Il est parfois nécessaire de compléter avec la saturation de l’ampli. LE MIX A+B C’est la réussite de l’année ! Selon le réglage, il permet soit d’enrichir un crunch typé canal A, soit de de rendre plus trapu un son typé canal B. A+B EN CASCADE La saturation monte très sensiblement, à condition de bien pousser le canal A (c'est lui qui sature le B !). Le son n’est pas critiquable, mais devient plus banal, compressé et moins brillant. Cependant, on a un peu de réserve si on souhaite corriger au niveau des tone. Au final, la Pugilist est une excellente saturation. D’abord par la couleur et la chaleur qu’elle apporte à toute strat, dans le respect de la précision et du relief sonore. Ensuite sa polyvalence et l’efficacité de ses différents réglages qui autorisent un son « sur mesure ». Pour le niveau de saturation, on peut le compléter sans problème avec un ampli sans le dénaturer. Mon seul regret est de ne pas l’avoir rencontré quelques décennies plus tôt !

J'utilise cette pédale avec une tête blackstar HT20 studio. La tête a déjà une reverb mais que je met à 9h (1/4) pour avoir une reverb plate d'ambiance. J'avais acheté cette pédale pour avoir un bon tremolo et deux reverb. Ayant vu ce que faisais la strymon mais sans avoir assez de moyen, je me suis dirigé vers cette pédale de Fender. Les précédentes pédales de Fender n'avait pas bonne réputation, mais cette série semblait pas mal en test et les reverb, fender sait faire! Après plus d'un an d'utilisation j'ai découvert pas mal de possibilité. Bien sûr j'ai beaucoup utilisé le tremolo bias avec la reverb '65, pour un son blues, avec un peu de crunch c'est très bon. On vien sur du bang bang, mais surtout sur du creedence clearwater revival, du son des 70. Mais en cherchant des solos, j'ai commencé à apprécier le tremolo harmonique, qui s'apparente plus à un chorus léger. C'est très sympa pour des morceaux plus jazzy, ou fusion. On peut travailler pas mal sur les profondeur (depth) ou le tempo, donc çà done pas mal de possibilités. La reverb plate est interassante et elle ne fait pas doublons avec celle de ma tête d'ampli. Je l'utilise sur des sons plus typés avec des phaser ou plus compressés. Il reste la reverb '63 et le tremolo optique pour lesquels je n'ai pas trouvé de sonorités intéressantes pour moi. Pour du rock de surfeur ou pour des shreds ou sons typés electro il doit y avoir encore des sons à découvrir. Il n'y pas dessus de reveb hall qui a été tellement à la mode ces dernières années, mais ce n'est pas mon truc. La pédale encaisse mal également les variations de courant ou les mauvaises alimentation; Je la mettais au debut sur une alim 1000mA avec des fourches mais elle a finit par produire un son bizzare type téléphone pas raccroché.J'ai finit par acheté une alim de qualité ADAM de chez CIOKS et le son est maintenant parfait. Elle garde toujours un peu de souffle (légèrement) notamment quand elle est associé à une modulation. On peut faire passer le tremolo avant la reverb ou l'inverse, afin de modifier le son, par un bouton à l'arrière. Ca change bien sûr le son. Pour conclure, c'est une pédale avec pas mal de possibilité quand on sait ce qu'on cherche, qui n'est pas encore le très haut de gamme mais de très bonne qualité.

Comme pour d’autre de mes avis je me suis peut être un peu trop étendu. Il y a un qualités/défauts et une conclusion en bas d’avis pour les plus pressés. Le Bucket Brigade c’est sympa mais pour toper des effets BBD qui ne sature pas, ne modifie pas le spectre sonore, ne booste pas le son, marche en son clair et en distorsion, c’est un peu la croix et la bannière. En plus le BBD est une technologie un poil complexe qui nécessite des ajustements de circuit et donne des pédales souvent onéreuses. Pourtant heureux possesseur d’une Ibanez Mini Chorus qui m’a réconcilié avec cet effet mythique de modulation et dont j’apprécie fortement le caractère Maxon, un problème de saturation dans la boucle me contraint à trouver une alternative à mon grand regret. Hors vu l’utilisation que j’en fait, c’est à dire pas souvent, j’avais vraiment les boules de mettre 200 balles dans une Walrus Julia pour la remplacer malgré il faut l’admettre un caractère sonore terriblement aguicheur. Ne sachant à quel Saint me vouer je me suis souvenu que j’avais déjà eu en ma possession la Fender Pugillist distorsion dont j’étais très content (revendu non pour causes sonores mais parce qu’ à un moment bah la pile de pédales est trop grosse…). Banco pourquoi ne pas essayer cette petite, enfin non plutôt cette énorme Fender Bubbler de la même série !?… Je scrute la toile, pas le carton commercial on dirait, pas trop de vidéos, pas trop d’avis, tant mieux pour moi j’attends le passage sous la barre des 100 balles neuve et c’est parti ! Prix correct pour de l’analogique complet BBD. D’un point de vue sonore on est à l’opposé exact d’une chorus chaud et vintage, ici transparence est le mot d’ordre. C’est son gros gros point fort. Pas de saturation même en envoyant beaucoup de signal, pas de saut de volume, pas déséquilibre du spectre, fonctionne aussi bien en son clair qu’en distorsion bien chargée, c’est ce que je recherchais, je suis servi. C’est une pédale complètement analogique, d’après la vidéo de présentation chez Sweetwater (https://youtu.be/B4g2sZxFlPI?t=51), Stan Cotey indique que la rampe entre les deux vitesses est gérée par un circuit analogique (« analog math like old analog computer »). Ce circuit de rampe est tiré de la Pinwheel, leur pédale de simulation de leslie et comme la conception de tout ça ne doit pas être donné ils l’ont transposé sur la Bubbler et la Lost Highway. Alors autant sur une simulation de cabinet leslie c’est dans le thème autant pour un chorus et pour un phaser ça semble un peu superflus. Je n’ai pas réussi à en faire quelque chose de concrètement exploitable de cette rampe et utilise les deux côtés comme deux effets différents. Avec un côté à faible vitesse, grande profondeur, variation triangle pour un beau chorus et l’autre côté à haute vitesse, faible profondeur et variation sinusoïdale pour l’effet vibrato. J’aurais ainsi fortement apprécié pouvoir attribuer une forme d’onde différente pour chaque côté de la pédale ainsi qu’avoir deux potards de mix. J’aurais pu soit me faire deux chorus différents, un pour le son clair, l’autre pour la disto par exemple, ou un réglage Chorus et un autre Vibrato pour avoir deux effets sous le pied pour des chansons différentes. C’est pour moi le seul défaut notable de cette pédale, Fender plutôt que de vouloir à tout prix rentabiliser son circuit de rampe aurait dû faire une pédale double Chorus/Vibrato, il suffisait en plus de reprendre le châssis de la Tre-Verb...dommage... A noter que la pédale est silencieuse, Cotey indique qu’un réducteur de bruit (« compander » en réalité un amplificateur de signal qui permet d’avoir un bon ratio signal/bruit, utilisé dans les délai BBD en général) a été intégré dans le circuit, excellent point. Niveau caractère elle a une signature sonore marquée et reconnaissable, comme je le disais le signal sec de la guitare est bien respecté mais le chorus lui a bien son timbre parfaitement audible. C’est clair, net, très beau enveloppant en stéréo, bien défini mais peut vite devenir caricaturale quand on pousse trop les potards de vitesse avec un volume d’effet trop élevé. Seul moyen de se faire une idée, regarder des vidéos YT : je vous recommande la vidéo de la « chaîne guitar bonedo » (https://youtu.be/EAQAyK-2SCI), on y entend parfaitement cette signature sonore qui peut plaire mais également déplaire fortement. Heureusement le potard de volume lui est très bien dosé et il est aisé de simplement souligner avec un petit poil de chorus ou de mettre l’effet à 100 %. Comme le signal de la guitare est bien respecté il est plus facile d’en abuser sans tomber dans la caricature des années 80, à condition toutefois je le répète de bien doser la vitesse qui va trop aux extrêmes. Le Chorus est vraiment bon mais le vibrato un peu moins bien réussi et c’est là qu’une Walrus Julia prend le dessus sur cette Bubbler avec un vibrato à tomber alors qu’ici le vibrato n’est pas transcendant et ressemble plus à la Pinwheel avec un rendu type Leslie mais sans l’atteindre. D’un point de vue de la construction j’adore cette série Fender, la pédale est très belle avec un vert foncé tirant sur le bleu, plus belle que la Pugillist. La coque est ultra costaud, les prises jack et commutateurs au pied bien solide, RAS. La loupiote d’état émeraude est beaucoup trop forte, il faut coller un scotch dessus, quand la garantie sera passée je la démonterai sûrement pour augmenter la valeur de sa résistance (si c’est pas du CMS...) car je la trouve belle cette émeraude et le scotch fait un peu dégueu. La possibilité de pouvoir activer ou non la luminescence des potards est bien mais on aurait largement préféré avoir un réglage de puissance de l’émeraude qui de toute manière masque les potards par sa trop grand luminosité. Les potards sont biens et luminescents mais le problème c’est que du coup ce sont des potards avec un axe en plastique transparents là ou l’axe est en métal généralement, à voir la tenue dans le temps. Il y a du jeu sur ces potards, ce n’est pas dû à l’écrou car j’ai enlevé le plastique pour donner un coup de clé et en fait c’est parfaitement souqué. C’est vraiment au niveau de la jonction entre l’axe et le corps du potard qu’il y a un petit jeu et le fait que l’axe soit en plastique pour la luminescence ne doit pas être étranger à tout ça… Enfin ça semble solide quand même j’ajusterai ma note si j’ai des problèmes de fiabilité à long terme. A noter que la pédale pèse étonnamment sont poids. Je ne sais pas ce qui pèse comme ça j’ai pas souvenir que la Pugillist était si lourde. Il n’y a pas de trappe à pile, ils n’ont pas dû avoir la place d’en mettre une, il y a donc bien un gros truc qui pèse un âne mort là dedans mais pas la moindre idée de ce que c’est… je vais craquer je sens que je vais l’ouvrir ! La pédale est imposante avec jack sur les côtés comme toute la série, à oublier si vous êtes au poil de cul sur votre pédalier. Elle n’est pas true bypass ! Vérifié. Normalement je n’achète jamais de pédales bufferisées pour des raisons qui me sont propre. Je fais une entorse ici, il est vrai que certains effets rotatifs vous envois du souffle cyclique dans votre circuit, il n’en est rien ici, aucun ploc à l’enclenchement, le buffer semble qualitatif je n’entend pas de coloration particulière. Clairement les connexions jack bouffent un peu le signal alors un buffer n’est pas toujours mal venu s’il est qualitatif… débat sans fin… La Pugillist et Lost Highway sont true bypass donc ce n’est pas un manque de volonté, pour certaines pédales il est compliqué de s’affranchir d’un buffer (Klon par exemple), la Bubbler doit être dans cette catégorie d’effets. 80mA de consommation, un peu élevé pour un chorus, il y a un truc qui pompe là dedans, peut être le fameux « analog computer » car la lost highway et pinwheel qui possèdent ce circuit de rampe consomment respectivement 80 et 310mA ! Résumé Qualités/Défauts Points positifs : - construction du boîtier, potards luminescents, footswitchs, prises jacks solides - une transparence exemplaire à tout les niveaux, son gros point fort ( signal sonore respecté, buffer transparent, pas de parasite ou de souffle cyclique dans le chaînage, pas de ploc) - très beau chorus stéréo en triangulaire faibles vitesses avec une signature sonore - potards progressifs qui brossent large de 0 à très prononcé - rapport qualité prix canon pour une pédale analogique BBD - deux vitesses sélectionnables au pied - bypass bufferisé (?) Points négatifs : - forme d’onde et niveau de l’effet commun aux deux côtés - diode d’état trop lumineuse - axe des potards en plastique avec du jeu - pas de possibilité d’alimentation par pile - réglages de vitesse rapidement caricaturaux ce qui en fait une pédale à régler avec parcimonie - variante sinusoïdale type vibrato moins flatteuse qu’une Julia - réglage de sensibilité récupéré et moins opportun que sur la leslie - bypass bufférisé (?) Conclusion : Pour ma part j’en suis très satisfait, la pédale est électroniquement bien conçue et qualitative, le Chorus est beau et respecte le signal de la guitare, le Vibrato bien qu’inférieur à une Julia se défend bien quand même avec un petit côté Leslie. On est pas passé loin du 4,5/5 malheureusement le concept de rampe ne m’a pas convaincu et j’aurais préféré une pédale qui exploite sa grosseur physique pour nous offrir un effet double Chorus/Vibrato avec un châssis de Tre-Verb. Ce sera 3,5/5 arrondi à 4. Edit du 14/11/21: Avec un mois de plus au compteur je pense avoir bien cerné cette grosse Bubbler. Je confirme bien l'impression à chaud mon avis reste valable. J'enfoncerai juste le clou avec cet ajout en précisant bien qu'il faut l'appréhender comme une pédale de Chorus/Leslie et non pas de Chorus/Vibrato comme c'est souvent le cas. Le potard de mix même à fond ne supprimera pas complètement le signal sec. Ainsi si vous recherchez un très beau et bon Chorus à prix sympa, qui tient tête à du Boss Ce2 et souhaitez gratouiller de temps à autre un petit Black Hole Sun sans investir dans une pédale Leslie type Pinwheel ou Strymon Lex etc... (ou une vrai cabine si vous vivez dans un château!) qui coûtent un bras, et bien vous aurez sous le pied une petite simulation de Leslie avec rampe sensitive qui fait bien le taf. Cette Bubbler rend ainsi plus exploitable l'approche Leslie que la concurrence grâce à cette rampe et potard de mix bien dosé. Bien sûr cela restera un Leslie basé sur un Chorus et n'atteindra jamais le rendu d'une pédale spécifique avec ce fameux son de "corne" typique du Leslie mais ça sauvera la face pour un usage sporadique. En approchant cette pédale ainsi je trouve qu'elle mérite son 4/5. Toujours une étoile en moins pour les axes en plastique de cette série Fender qui interdisent de tourner les boutons au pied et sa diode d'état qui pète les yeux. Je vous rajouterai une prise de son en mode Chorus puis Chorus Leslie dès que j'aurai un moment.

Malgré 20 années de pratique guitaristique, il s’agit de ma première pédale dédiée à l’effet de compression. J’ai essayé auparavant en magasin quelques compresseurs, orientés haut de gamme, pour me faire une idée; je ne m’aventurerai pas à comparer… En revanche je n’ai pas pris le temps d’essayer les « standards » de gamme intermédiaire telles que MXR Dynacomp ou BOSS CS. Je cherchais un compresseur qui sache ajouter un peu de punch à mon son de base tout en restant discret, la compression de type optique semblait donc la plus appropriée pour moi. Cette pédale était dispo en magasin, à un tarif très abordable, l’essai concluant, donc l’occasion pour se familiariser avec les compresseurs me semblait bonne. Pédale au format micro, je ne suis personnellement pas fan de ce format pour plusieurs raisons : solidité générale apparente (tant que ce n’est qu’une histoire d’apparence cela dit!), taille des potentiomètres (2 mini mini + 1 normal). Point positif cependant: sur ce genre de pédale le potentiomètre de taille standard, situé au milieu, est en général affecté au réglage amené à être modifié le plus souvent, ce qui est le cas ici, étant affecté au niveau de compression. Les 2 mini-potards gèrent le volume et la tonalité générale. Heureusement je n’y touche peu. En revanche, au niveau son, avec le peu de connaissance que j’ai de cet effet je le répète, la pédale me satisfait. Selon ce que / ce sur quoi je joue, je trouve mon « sweet pot » entre 9 et 12h sur le potentiomètre de compression. Je l’utilise en son clair, beaucoup, et plus modérément sur les sons quelque peu saturés (avant les drives, notamment comme gain supplémentaire), sur micros simples, mais doubles également, auquel cas je baisse légèrement la compression. Cela me donne ce que je cherchais, du punch supplémentaire sur les rythmiques et rondeur et sustain sur les soli, sans coloration du son, sans buzz supplémentaire notable, avec un effet de compression qui me semble rester naturel (tel que le ferait un ampli à lampe par exemple). Pour résumer, je ne vais pas dire que je suis fan de l’habillage (je ne pense pas reprendre d’autres pédales au format micro à l’avenir), mais apprécie le rendu sonore de cette pédale. Cela étant, compte tenu du prix, c’est pour moi une très bonne entrée en matière comme première pédale de compression, que je remplacerai probablement dans le futur par du plus haut de gamme - en tout cas dans la construction de la pédale - lorsque le besoin s’en fera sentir.

Mon ampli Fender 57 Twin Amp ne possédant pas de Reverb, je lui ai adjoint cette Fender Tube Reverb reissue remise sur le marché entre 1994 et 2016.. Possédant 3 réglages, Dwell (profondeur l’effet), Tone (niveau de brillance de la partie reverb) et Mixer (balance wet/dry), cette tube Reverb se présente comme une petite tête d’ampli Fender et s’intercale entre la guitare (ou un pedalboard) et l’entrée de l’ampli... Ce qui est pratique, et quelque soit le réglage de Dwell, le Mixer permet de doser l’effet au son direct qui lui passe par une triode de pré amplification agissant comme un buffer à lampe 12ax7a .... Les sons obtenus, du surf jusqu’à l’effet Reverb classique Fender sauf que contrairement à la plupart des amplis, cette Reverb ne partage aucune de ses lampes avec le reste de l’ampli !! Si vous jouer de là Surf Music, Rock’n’Roll, Country Music, Soûl Music, Rhythm & Blues, Blues, Blues Rock voir Hard Rock et si vous voulez rester dans l’esprit Vintage a souhait, offrez cette magnifique Reverb à lampe à votre ampli ?

Attention, voilà le monstre. La mode est aux pédales format micro, sans pile et toutes légères. Le Phaser Ri est tout l'inverse. Je ne suis pas l'expert mondial du phaser, c'est mon second (en dehors de ceux émulés dans les multi-effets et en software) donc c'est un avis moyennement avisé. Ceci étant vous trouverez quelques démos sur la toile pour vous faire une idée. En quelques mots : - il sonne très bien - a une gueule assez affirmée - est bien construit - est ludique Plus en détail, les contrôles sont suffisants (vitesse, profondeur, plage de fréquences) et permettent d'aller d'un effet discret et doux à des choses plus affirmées et sifflantes. C'est un effet bruyant par contre, il induit une pulsation très perceptible quand réglé au minimum même si elle reste discrète. Bah ça lui donne un côté encore plus vintage. Placé juste après un compresseur (Pigtronix Rock me concernant) je trouve qu'il se comporte très bien dans les registres 60's et 70's, on déambule dans les trips psychédéliques entre Hendrix, PinkFloyd, Funkadelic, ... Et évidemment on peut aussi pratiquer les groupes actuels qui s'inspirent largement de ces périodes (Archive, Kings of Leon, etc). D'habitude je ne suis pas très fan des modulations sur la guitare. J'utilise rarement le chorus et je déteste fortement le flanger. Mais ce phaser est capable d'être très doux et velouté, discret, lent. Dans ce cas c'est parfait. Quand on le pousse un peu dans les aigus avec une vitesse encore audible c'est finalement pas inintéressant. Et quand un effet vous ouvre de nouveaux horizons c'est que vous avez bien fait de l'acquérir ! Je ne déplace pas mon pedalboard, sa taille ne me gène pas. Par contre il donne de meilleurs résultats chez moi quand il est le plus tôt possible dans la chaîne. Or il se trouve que la Pigtronix Philosophers Rock est un compresseur qui dispose d'un switch pour activer une sorte de grosse OD au germanium et cette pédale est la toute première à l'entrée de ma chaîne. Par curiosité j'ai tenté d'activer l'overdrive intégrée... et ce n'est pas mauvais du tout. Je vais tester avec une Fuzz par curiosité. En son clair avec un peu de delay (analogique ou dans l'esprit), une réverbération discrète et un très très léger boost on a de quoi voyager longtemps. C'est un phaser hors du temps, d'abord par sa morphologie imposante à contre-pied de ce qui se fait aujourd'hui et surtout parce qu'il est capable d'un peu de polyvalence sans être une usine à modulations. Une pédale assez élégante tant dans l'apparence que dans les sonorités qu'il propose, largement paramétrable et très agréable à jouer et à entendre. Un peu casse-tête à placer sur un pedalboard mais vraiment sympa. Je ne regrette pas du tout de l'avoir sous le pied. Si vous avez un peu de place libre n'hésitez pas à l'essayer. Son anneau lumineux est un petit bonus pas désagréable en prime.

J'avais envie de m'acheter une wah depuis quelques temps pour jouer dans des styles plutôt cleans/crunch et après avoir hésité entre plusieurs autres modèles (Vox et Dunlop surtout) je suis tombé sur celle-ci dont les avis et le côté "double face" semblaient intéressants. Pour ce qui est de l'utilisation, deux footswitchs en façade pour activation séparée du fuzz et de la wah, une pédale de variation double axe : de haut en bas pour la wah (normal) et de gauche à droite pour le gain. C'est bien trouvé mais "l'amplitude" horizontale est assez réduite ce qui ne permet pas une subtilité excessive dans l'augmentation du gain. D'autre part il est à noter que la hauteur des switchs coïncide avec celle de la pédale. Résultat : il faut vraiment appuyer dessus avec le bout des pieds pour être sûr de l'avoir activé. Au dos de la pédale, un trimpot pour régler le volume de sortie du fuzz, pratique pour éviter une surcharge de volume lors de l'activation, et un mini-switch permettant de choisir le sens du signal dans les deux circuits de la pédale (fuzz-wah ou wah-fuzz). Cela change le grain du tout au tout, lorsque les deux sont activées simultanément bien entendu ... J'ai donc commencé par activer la wah. Le son est transparent, pas d'excès d'aigus comme sur d'autres modèles et le son est excellent tout au long de la course. Ecoutez Les Sucettes de Gainsbourg, c'est le même son !! 10/10 ! De son côté, le fuzz est généré par deux transistors "à l'ancienne" (silicium je dirais). Cependant ce n'est pas un fuzz que j'entend, à moins d'incliner la pédale tout à droite. C'est plus une grosse distorsion moderne et j'ai donc été un peu déçu car je m'attendais, comme beaucoup je suppose, à un son hendrixien, et je suis finalement tombé sur un son Zeppelinien (vous savez ? le boost d'aigu grâce à une wah en bout de course). Et c'est tout aussi bien finalement ! L'architecture est clairement orientée vers la wah, le mouvement horizontal est très malaisé (parfois la pédale glisse malgré les antidérapants en caoutchouc au dos tandis que le gain, lui, n'a pas bougé ...) et si la pédale est trop orientée à gauche ou à droite, ça devient plus compliqué d'utiliser la wah ... -1 D'un naturel curieux, je l'ai ouverte assez vite et ai découvert que les mouvements de la pédale tiraient ou relachaient des ficelles qui font tourner des potards :8O: (on est plus très loin du ventilateur devant l'ampli pour avoir un trémolo, mais bon) niveau fiabilité sur le long terme je le sentais assez mal, et j'ai d'ailleurs eu raison ... Après quelques semaines d'utilisation, le fonctionnement de la partie wah devenait de plus en plus aléatoire : ça devenait très dur de faire bouger la pédale, parfois il fallait forcer anormalement pour obtenir un résultat. Et un jour, la wah n'a plus marché du tout ... le son reste "fermé" on a beau la faire bouger dans tous les sens, rien. Alors voilà, j'ignore si j'ai deux mains gauches (deux pieds gauches en l’occurrence), ou si je suis tombé sur un vendeur malhonnête bien que le produit marchât correctement à son arrivée, ou si je dois m'en prendre aux services postaux (ce ne serait pas la première fois) ou alors si Fender m'a vendu pour la troisième fois un produit défectueux au bout de 2-3 ans ... Bref, je suis déçu : le son est vraiment d'enfer, mais l'utilisation de la pédale est très compliquée, elle résiste beaucoup aux mouvements qu'on lui impose. Alors je me vois mal entreprendre des variations funky ultra rapides, ce n'est peut-être pas son rôle. Enfin voilà : un super son dans une pédale de merde (croyez-moi je pèse mes mots). Si le choix était à refaire, il est évident que je ne le referais pas ! Et je la déconseille fortement car malgré son aspect extérieur qui semble inébranlable, le fonctionnement au moyen terme n'est clairement pas assuré. Une fois de plus déçu par Fender (ou plutôt par ceux qui ont acheté le nom). EDIT : je rajoute une image de l'intérieur, comme quoi je raconte pas n'importe quoi et que ça fait assez 'expérimental' niveau fonctionnement. On peut voir des pédales de ce genre chez ibanez, mais c'est déjà beaucoup plus solide et sérieux dans le fonctionnement. Malgré tout, il reste une chose que Fender a en plus et que les ibanez n'ont pas : LE SON !!! (et le mojo pour les puristes ;) )

Pas à une contradiction près, j'avais viré mes avis (ras le bol des "thumb down" comme remerciement du temps pris pour les donner), mais j'en reposte certains pour les instruments/effets qui n'en ont aucun. Parce que quand même, c'est sympa d'avoir un avis circonstancié (enfin, perso ça m'a bien aidé parfois). Donc, un coup pour les présentations. Guitariste depuis pratiquement une quarantaine d'année. Plus de scène depuis 1993 donc uniquement dans le salon. Et donc beaucoup d'effets pour s'amuser/s'inspirer et plusieurs guitares (pour les mêmes raisons) Avec quelle guitare, quel ampli voire quels autres effets utilisez-vous cette pédale? En ce moment, tele/strato-caster et jazzmaster trafiquées, epiphone sg muse, reverend club king 290, gretsch electromatic thinline, et une telecaster douze cordes et une jazzmaster baritone (home made les deux) Les amplis, y a un fender custom vibro champ, une petite tête wangs 5w dans un hp jensen (aux bons soins des finlandais de toob - allez jeter un œil sur ce fabricant, c'est assez classe) ou encore un simplifier dlx sur un très gros pedalboard blindé de pédales. Pour quels styles de musique? Avec tout ça, à peu près tout ce que j'aime entendre. Pas trop de limites. Consomme-t-elle beaucoup d'énergie? 9V, 40mA. À la portée de n'importe quelle alim' de base pour pedalboard. Les piles sont-elles simples à changer? Y a bien une trappe. La pédale est-elle stable et solide? Stable comme une pédale wah-wah comme on dit dans le milieu. Elle est relativement petite (par rapport à ma jam pedals wahcko qui est un vrai tank), de stature carrée, avec les branchements en haut (tout ça fait qu'elle est assez pratique à intégrer dans un pedalboard même de taille moyenne), elle est carrossée dans un écrin en aluminium anodisé, c'est chic et solide, et un revêtement subtilement boisé sur le treadle (enfin la pédale quoi) pour en faire au final un très bel objet. Les réglages sont-ils efficaces? Plutôt oui. Par rapport aux entrées de gamme (cry-baby et autres vox par ex.) on a accès à quelques "gadgets" pas négligeables, à savoir : un sélecteur de plage de fréquence (hi-med-low), et donc différentes inspirations ; un buffer switchable, super par exemple pour stacker la wah après les drives ; et un sélecteur pour switcher la led qui se trouve sous la pédale (pas si gadget que ça quand on veut savoir si elle est bien éteinte par exemple…) Et bien sûr la pédale en elle même, qui a l'air photoélectrique dans son boîtier post-moderne, mais qui fonctionne bel et bien avec un mécanisme à crémaillère. Quels types de sons obtenez-vous? Une très belle palette de sons de wah (comme on peut s'y attendre) La course de la pédale n'est pas folle, mais elle est largement suffisante. Elle relativement sensible et parfaitement progressive. On trouve facilement un sweet spot quand on cherche un effet de "cocked wah" Le sélecteur de plage de fréquence est réellement efficace et permet de l'adapter au choix, aux effets aux alentours, aux différents types de micros de guitare, à l'ambiance générale du morceau/de l'inspiration. Bref, que du bon. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? Eh bien, à niveau de prix égal, c'est plutôt une excellente affaire si on compare aux susnommées entrées de gamme (cry baby, vox, etc.) et on la trouve autour de 80€ en occase (enfin, je l'ai trouvée à 80€ en occase), donc un très bon plan.

C'est une pédale de distorsion... bon d'accord, avec une telle couleur bleue, on penserait être plutôt dans les chorus, mais c'est bien une distorsion dont il s'agit, et c'est Fender qui la fabrique. Technologie : tout analogique, true by-pass. La connectique est des plus simple, une entrée, une sortie et la prise alimentation. Un seul type d'effet, c'est une distorsion... MAIS il faut noter la présence d'un équaliseur actif paramétrique, ce qui démultiplie les possibilités de sons (d'ailleurs elle est aussi appelée Starcaster Distortion / EQ Pedal). Vous avez donc non pas les 3 boutons "basiques" comme sur toutes les pédales à ce niveau de prix, mais 6 : Niveau de sortie, Niveau de distorsion, Grave, Medium, Aiguë et Fréquence du Medium. Les graves/medium/aiguë sont réglables de -15 à +15 (on ne fait pas que réduire les fréquences, on peut aussi les booster, et ça, ça change tout... enfin c'est ce que j'en déduis par les graduations mais pour trouver les infos exactes, pas facile car le site de Fender est un peu léger). Le Medium parametrique est ajustable de 200Hz à 5kHz. En ce qui concerne la conception... c'est du rustique genre Sherman M4 dans la catégorie chars d’assaut. Super basique, super solide! Bouton au pied en métal, et accès à la pile très pratique (capuchon en plastique par le dessus, je pense que ça tient les chocs) car aucun besoin de tournevis ou de débrancher la pédale si votre pile vous lâche en plein concert. Globalement, le look n'est pas sexy, la couleur est "bleue" alors que les standards du genre sont plutôt oranges, et franchement on se demande ce qu'on achète tellement ça fait vieillot! A noter que cette pédale fait partie d'une gamme de produits "entrée de gamme" chez Fender, pas forcément importée en France. J'ai acheté la mienne aux USA pour une trentaine de dollars neuve environ. MAIS entrée de gamme ne veut pas dire qualité "bas de gamme". A noter qu'il existe dans la même série une chorus (pas bleue mais verte) et une flanger (orange...!), manque plus qu'un delay/echo. Voir sur http://www.fender.com/features/starcaster/accessories.php UTILISATION Le manuel ne se limite qu'à une feuille... mais en gros branchez et c'est parti! La configuration est simple, c'est comme si vous aviez une pédale d'équaliseur + une pédale de distorsion. Tous les boutons sont sous la main et il faut se laisser aller pour rechercher ce que vous voulez. Petit détail: dommage que la sérigraphie est en noir sur fond bleu, ce n'est pas très lisible... même si on est tous d'accord qu'à force, on la règle les yeux fermés quand on l'a bien en main. En fait, ce serait sympa que Fender rajoute des exemples sur la notice pour les débutants...! La palette de sons est tellement vaste, il y a vraiment de quoi éduquer son oreille. QUALITÉ SONORE Le son...! En gros on part d'une distortion relativement classique genre Boss DS1 (je dirais en mieux...), mais c'est bien plus malléable et flexible du fait de cet équaliseur actif, dont le medium est en plus paramétrable. Si vous êtes à midi partout, on est sur une bonne distorsion bien rock, que ce soit en micros simples ou doubles. Si vous diminuez le drive à 0, on peut arriver à une overdrive un peu grasse si votre guitare est en micro simple type strato (ça reste quand même assez musclé à mon goût... mais tout est question de nuances et selon votre propre appréciation et votre jeu). Avec une Les Paul, ça restera une distorsion légère. Enfin, si vous booster les graves et les aigües, et vous passez à -15 les mediums et que vous ajustez la fréquence du dit medium, vous pourrez arriver au heavy métal (façon Judas Priest mais c'est mon avis personnel)...! ça envoie sévère. De façon générale, je pense qu'il faut éviter les positions extrêmes (-15 ou +15) car on perd en naturel, c'est dire l'efficacité de l'équaliseur. Les plages de réglages sont énormes, de quoi passer du temps à essayer pas mal de combinaisons. Pour le drive, passé le 1er quart, ça devient vraiment de la disto musclée, et passé la moitié, c'est même assez agressif. J'avoue que j'écris à chaud, et que je n'ai pas encore suffisamment explorer les possibilités, mais je suis resté par terre (à la régler tout en jouant!)... c'est vraiment une pédale extra pour le prix... elle coûterait le double que je penserais toujours faire une super affaire!!!! AVIS GLOBAL Achetée depuis 4 jours... Impression à chaud... J'ai quand même pris le temps de regarder quelques forums américains avant de l'acheter tellement je trouvais le look "vintage" exagéré... limite grossier. JE NE REGRETTE PAS! Je la conseille! En fait, je n'écris pas beaucoup d'avis par paresse et aussi parce que je n'ai pas la prétention d'être un super spécialiste, d'autres le font mieux que moi. Mais j'aimerais que Fender commercialise cette pédale tellement je la trouve cool. Si cet avis peut les inciter, TANT MIEUX! Un de mes cousins a commencé la guitare l'année dernière, j'aurais aimé lui conseiller cette pédale, elle est faite pour les débutants (simple, polyvalente), mais au moins elle est pas chère et le son est de qualité! Pas de bruit néfaste. Et puis finalement, elle est aussi faite pour les confirmés qui veulent se faire plaisir!!! Si je l'ai comparée... oui, et je ne compte pas revendre mes autres pédales. Ibanez Tube Screamer, Zvex Distortron et Proco Rat sont mes classiques, la starcaster n'aura jamais la prétention de les remplacer -c'est clair-, mais elle est une petite cerise sur le gâteau, le complément pour me faire plaisir, et m'inspirer. Rapport qualité prix im-ba-ta-ble! C'est pas du plastique comme Ber... et c'est mieux que du Bo... Pourquoi n'est-elle pas importée en Europe??? Monsieur Fender, je suis sûr que vous trouverez un public pour ces pédales!!!! PS: Le prix que j'annonce est fonction du taux de change dollar/euro, et il est possible que ce soit une promotion. Si Fender commercialise cette pédale, il est probable que ce ne soit pas ce prix là, mais ça donne une idée.

MàJ 2025: le switch déconne costaud et ruine carrément le produit, après démontage il s avère que c est un mécanique et non un relais, vu le prix de la pédale c est n'importe quoi. De plus les fils qui viennent du board principal sur ce switch ne sont pas soudés, et ces contacts branlent. Donc soit vous soudez ces fils sur le switch en évitant le connecteur soit vous évitez carrément le switch en soudant ces fils directement entre eux (merci la gaine thermo!). C est ce que j ai fait pour un meilleur son, vu le placement de la pédale en tout début de chaine. La fonction mute ne m a pas manqué une seconde. Donc pas merci du tout F... Analogique, le switch mute le son mais pas sur la sortie tuner (les copains vous remercient de vous accorder en silence hein), le son original est avec les potards a midi. Vous pouvez ajuster le niveau en positif ou en negatif (utile avec des compresseurs trop sensibles genre dod280/ biyang co10) et couper ou ajouter des aigues, tres tres utile. Le toggle switch load est assez subtil, et selon votre bazar vous ne verrez pas de difference. Le son qui sort du level set est pur et tres stable ainsi qu a basse impedance (utile pour attaquer direct un compresseur de studio en rack, si vous ne pouvez vous passer de plein de boutons et de lumieres...et de la qualite sonore superlative comparee a de simples pedales de compression). J utilisais jusqu au level set un preamp art tube mp pour ajuster mes nombreuses guitares aux setups, mais le fender est bien plus pratique (alim du pedalboard, aigues reglables, taille et robustesse, sortie accordeur). Seul hic, un prix consequent mais justifie malgre l alim non fournie. J attendais cet appareil depuis la nuit des temps, merci F...