Derrière le son de Jules de Gasperis - Un parisien à Los Angeles

Salut, et merci de ta parti­ci­pa­tion à Derrière le son ! Est-ce que tu peux te présen­ter en quelques mots ? 

Hello! Je m’ap­pelle Jules de Gaspe­ris, j’ai 32 ans. J’ai grandi à Paris où j’ai bossé avec de nombreux artistes dont Amir, mais ça fait main­te­nant 5 ans que j’ha­bite à Los Angeles, où j’ai installé mon studio d’en­re­gis­tre­ment (j’en suis à mon deuxième). Je suis ingé­nieur du son, arran­geur, et égale­ment batteur de tour­née, mais malheu­reu­se­ment ça n’existe plus trop en ce moment.

La musique a été une évidence pour toi ou bien pas du tout ? Quel est ton parcours ?

Je viens d’une famille de musi­ciens, mes deux parents jouent de la musique et mon père était guita­riste de live (Renaud, Coluche) et compo­si­teur. Quand j’étais petit, mon père m’a appris le piano et l’har­mo­nie, puis je me suis mis à essayer un peu tous les instru­ments qui trai­naient dans la maison : batte­rie, basse, guitare, etc. D’ailleurs il avait lui-même un studio d’en­re­gis­tre­ment à Paris, le Stakato, j’ai donc eu la chance de pouvoir gran­dir dans ce genre d’en­vi­ron­ne­ment. 

Aujour­d’hui, quelle est ton coeur de métier prin­ci­pal ?

En ce moment je suis surtout produc­teur et ingé­nieur de mix, c’est comme ça que je gagne ma vie. Depuis 2016 je suis donc installé à Los Angeles, et je dirais que ma clien­tèle aujour­d’hui c’est 70% d’Amé­ri­cains, et 30% de Français. J’adore mixer et j’ai déve­loppé ça comme spécia­lité, mais ces temps-ci j’es­saie de donner de plus en plus de place à la produc­tion, pour faire des albums de A à Z.  

D’ailleurs, tu bosses où et dans quelle confi­gu­ra­tion ?

Comme je disais j’en suis main­te­nant à mon deuxième lieu de travail, je me suis installé à North Holly­wood. Je viens d’ou­vrir ce studio, que j’ai repris de la main de Jon Joseph, un jeune produc­teur qui a le vent en poupe ici et qui a démé­nagé. Quand je suis arrivé à L.A. en 2016, je me suis demandé si j’al­lais utili­ser une console comme je le faisais à Paris, mais en faisant plusieurs tests A/B j’ai préféré une confi­gu­ra­tion hybride, dans laquelle j’ai choisi une sélec­tion de préamps (Neve 1073, API, Phoe­nix Audio DRS-8), de compres­seurs et d’EQ (Purple Audio MC77, Distres­sors, Smart Research C2, Tone­lux et Trident pour les EQs). Tout mon matos est relié à un patch­bay Bittree (avec connec­teurs E3, c’est hyper pratique et modu­laire), et enfin pour le mixdown j’uti­lise un somma­teur Neve 8816. Le studio en soi a 3 pièces : une grande cabine (très confor­table pour la produc­tion), une salle pour les drums et un iso booth dans lequel j’en­re­gistre des amplis ou des voix si on veut quelque chose de très très sec (mais atten­tion à la nausée là-dedans..)

Dans ton équi­pe­ment, quel est ton maté­riel préféré ?

Je pense que ma pièce de hard­ware préfé­rée c’est la Neve 8816, non seule­ment je trouve qu’elle a un son très inté­res­sant (tran­sients légè­re­ment arron­dis, graves chaleu­reux, et image stéréo magni­fique), mais en plus c’est assez hallu­ci­nant la quan­tité d’op­tions qu’ils ont réussi à incor­po­rer dans une pièce de 2U: compres­sion de mix paral­lèle, imageur stéréo analo­gique, insert de mix en M/S, moni­tor control­ler et j’en passe….   

Et côté logi­ciel, as-tu un plug-in préféré ? Voire un Top 3 ?

Dure ques­tion! J’ima­gine que tout le monde va répondre FabFil­ter Pro-Q3, que j’uti­lise aussi, car il est génial, mais pour être un peu origi­nal je vais propo­ser le UAD Neve 1081 Clas­sic Console EQ. Après de nombreux tests, il a remplacé mon égali­seur favori qui était l’URS N4 series (une autre émula­tion Neve), mais malheu­reu­se­ment ce plug-in n’était plus compa­tible avec le 64 bit (et la boîte a l’air d’avoir complè­te­ment fait faillite..). En bref, c’est juste la plus belle EQ “colo­rée” que je connaisse. 

Sinon pour le TOP 3:

1. Tous les plug-ins FabFil­ter (abso­lu­ment indis­pen­sable !)
2. Deux réverbes que j’adore: la Even­tide SP2016 et la PSP Audio­ware 2445
3. Kush Audio Omega TWK (meilleur émula­teur de transfo que j’ai entendu)

Quelle-est, selon toi toujours, le proces­seur audio le plus sous-estimé ?

Alors pour répondre à ça je propose le Radial Engi­nee­ring EXTC ! Il n’a pas de son à propre­ment parler, mais c’est un boitier de réamp et grâce à lui tu peux utili­ser toutes tes pédales de guitare pour mixer et utili­ser tes deux mains pour toucher à tous tes potards! Les possi­bi­li­tés sont infi­nies. En bref, tout ce qui est physique, méca­nique, et qui te permet d’uti­li­ser ta créa­ti­vité pour mixer je suis preneur… 

Quel est l’ins­tru­ment ou toute autre pièce hard­ware que tu rêves de t’of­frir ?

Le D.W. Fearn VT-7 Compres­sor Dual Chan­nel. Le para­dis de la compres­sion à lampes sur le mix bus… J’ai vu que Hannes Bieger l’uti­li­sait sur tous ses projets et ça m’a conforté dans l’idée d’en ache­ter un un jour! 

Tu sembles te tenir informé des tech­niques de tes collègues, est-ce qu’il y a un conseil ou autre que tu as toi-même reçu un jour et qui a changé ta façon de voir ou de faire les choses ? 

J’ai fait une master­class avec un ingé­nieur du son améri­cain, Ronan Chris Murphy, qui est un peu l’an­cêtre de “Mix with the Masters” (il faisait la même chose depuis un moment, mais il n’est pas très connu). Il nous a donné un conseil simple, mais telle­ment percu­tant un jour: “Faites atten­tion au bouton solo!… Car il peut vite deve­nir votre ennemi. Si vous travaillez sur une caisse claire, n’écou­tez pas la caisse claire unique­ment. Si vous travaillez sur un bus de guitares, n’écou­tez pas ce qu’il raconte tout seul, mais plutôt comment il inter­agit avec votre votre voix lead. Quand il s’agit de mixer, on travaille sur un ensemble, sur un morceau complet qui va être imprimé sur un fichier stéréo au final. Le piège du solo, c’est de penser qu’en isolant un élément vous allez réus­sir à lui trou­ver sa place sans écou­ter le reste des ingré­dients.” 

Et puisque tu es là, aurais-tu un conseil à donner à celles et ceux qui liront ces lignes ?

Oui, je pense que ce qui peut convaincre un client de vouloir travailler avec tel ou tel ingé son, c’est avant tout la musi­ca­lité. Il n’est pas néces­saire de savoir jouer plein d’ins­tru­ments ou d’avoir l’oreille abso­lue, mais par contre j’ai rencon­tré beau­coup d’in­gés qui étaient des geeks, fasci­nés par le matos et les plug-ins, en oubliant tout simple­ment l’as­pect humain et le fait qu’avant tout on travaille sur de la musique. Par exemple quand une chan­teuse est en train de vivre un élan d’ins­pi­ra­tion, et qu’elle veut poser une voix témoin pour essayer son idée, la pire chose à faire serait de prendre le temps de compa­rer 3 micros et diffé­rents compres­seurs avant d’en­re­gis­trer (oui oui, j’ai déjà vu ça…)

Quelle est ta plus grande fierté ? 

Ma plus grande fierté je dirais que c’est d’être devenu pote avec Mike Stroud, le guita­riste lead de Rata­tat. Il a monté un nouveau groupe récem­ment qui s’ap­pelle Kunzite, et j’ai commencé à bosser avec eux pour du mix, sur le single NOVAS. De fil en aiguille on est deve­nus proches, et main­te­nant je suis batteur pour eux et on s’ap­prête à partir en tour­née… quand la situa­tion se sera amélio­rée avec la pandé­mie ! J’ai trop hâte !

En mettant de côté la pandé­mie actuelle, peux tu nous en dire un peu plus sur tes projets musi­caux, dans un futur proche ou éloi­gné ? 

Kunzite, comme je le disais, c’est devenu un de mes projets prin­ci­paux. Sinon je produis et je mixe régu­liè­re­ment pour un artiste qui s’ap­pelle Low Hum, j’ai beau­coup d’af­fi­ni­tés avec ce groupe et je joue parfois avec eux en live. Sinon avec la France, je suis en train de mixer l’EP de TERRIER, un jeune gars qui a le vent en poupe et qui sort du lot je trouve. Enfin je produis ma propre musique dès que j’ai le temps, et récem­ment j’ai lancé un groupe avec deux batteurs, qui s’ap­pelle CARRÉ – c’est un peu un mélange entre LCD Sound­Sys­tem, Soul­wax et Nine Inch Nails pour ceux que ça inté­resse !

As-tu quelque chose à ajou­ter ou dont tu aime­rais faire part à nos lecteurs ?

Je n’ai pas grand-chose à ajou­ter, j’avoue que je suis fan d’Au­dio­fan­zine depuis des années, et je suis très content de pouvoir contri­buer au site ! Si certains d’entre vous sont de passage à L.A. n’hé­si­tez pas à me faire signe, je réponds aux messages sur Insta­gram et on a ici toute une commu­nauté de musi­ciens français, c’est toujours un plai­sir de faire des rencontres ! 

Vous pouvez retrou­ver Jules de Gaspe­ris et ses réali­sa­tions sur son site inter­net.