SérieRoland MC

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous cette groove machine ? Pour piloter quels instruments ? J'ai acheté cette machine en seconde main il y a maintenant deux mois. J'en avais marre de passer mon temps sur l'ordi entre le boulot et le studio et je me suis dit qu'il était temps de passer au hardware. J'avais déjà manipulé des appareils similaires auparavant (RM1X, Electribe EA1) donc le concept me plaisait déjà et je voulais une machine simple, solide, puissante, versatile et abordable. J'ai été servi : Je l'utilise en home studio, pour produire des boucles à la volée dans des styles assez variés. Ca va du hip-hop à la musique électronique expérimentale. Une fois que j'ai un pattern qui me plaît, je peux agencer un morceau en performance live tout en l'enregistrant sur un enregistreur portable ou directement sur le PC. Je ne l'ai pas encore utilisée pour piloter d'instruments externes. EDIT: J'ai testé le contrôle d'appareil externes en MIDI hier soir : La connectivité est simple, il faut juste accéder au menu MIDI en appuyant sur + . Vous choisissez la piste que vous voulez utiliser pour envoyer du MIDI et réglez son Local Tx sur EXT pour ne déclencher que l'appareil externe. Une fois que c'est réglé sur la MC-505, il suffit de régler l'appareil externe pour écouter le canal MIDI approprié (Part 1-7 = MIDI chan 1-7 ; Partie rythmique = MIDI chan 10) Un jeu d'enfant à mettre en place et une satisfaction absolue lorsqu'on contrôle un instrument avec pour la première fois. Les informations MIDI ont l'air de transiter sans problème, la séparation des canaux est super simple; bref, la MC-505 est du coup un excellent contrôleur/séquenceur qui saura parfaitement trouver sa place dans votre installation MIDI. Plus qu'à m'habituer au mode Song pour tirer le meilleur parti possible de la bête ! Vous semble-t-elle solide et bien fini ? Niveau solidité du bouzin, rien à dire. Une grosse carcasse en métal protège les deux précieuses cartes mères solidement arrimées à l'intérieur de la Groovebox. Simple à ouvrir, démonter et ré-assembler, la maintenance et la réparation de cette machine sont relativement faciles d'accès pour un débutant éclairé. Les pads ont un toucher très basique. Ce sont de simples touches en plastique posées sur des boutons pressoirs directement soudés sur la PCB. Ca fonctionne relativement bien mais ce n'est pas parfait. Il arrive qu'un pad retrig un son si l'on joue à faible vélocité. A manipuler sans violence donc, pour préserver votre bébé. Pour le reste, les boutons sont solides, plutôt réactifs malgré quelques ratés en live (surtout les Mute, problème de buffer?). Même si le "clic" caractéristique des boutons est pratique pour s'assurer qu'on a bien engagé une fonction, bon sang que c'est bruyant ! Les potards sont doux avec un toucher agréable sur toutes les fonctions. L'encodeur de pitch est beaucoup plus léger, il glisse au moindre frottement, attention lors de vos performance! Même chose pour le LFO ! Les faders aussi sont assez légers, et leur course vraiment courte en font un outil vraiment sensibles pour le mixage, et peuvent vite s'avérer frustrant. Allez, on va pas trop se plaindre ! Problème récurrent rapporté par beaucoup d'utilisateurs : L'ÉCRAN LCD CASSÉ Si vous avez un écran d'origine sur votre machine et que des lignes et/ou colones ne s'affichent plus, ne désespérez pas ! Il suffit de bien recoller la nappe qui alimente l'écran, elle se décolle sous l'effet de la chaleur lors de l'utilisation prolongée de la machine. C'est assez facile, mais si vous ne savez pas comment faire, vous pouvez toujours demander à votre ami Google ou votre réparateur de synthés préféré ! Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ? La prise en main et l'ergonomie sont relativement simples pour les fonctions les plus basiques, n'imaginez pourtant pas que vous maitriserez la bête sans passer des heures dans le manuel (disponible en français !). Enregistrer et faire des overdubs sont un véritable jeu d'enfant et font tout le côté ludique et instinctif de la machine. Le séquenceur est puissant avec des outils de quantization poussés, un arpégiateur paramétrable de très bonne facture et un mode grid parfaitement rodé. La navigation dans les menus est cependant fastidieuse, tous les boutons et encodeurs ont au minimum deux fonctions et bien souvent plus. Il faut vraiment passer beaucoup de temps à manipuler la bête et s'en référer au manuel régulièrement pour espérer en tirer le maximum. Cependant, même avec la partie "Prise en main" du manuel, vous en apprendrez suffisamment pour vous amuser un très long moment Le D-Beam à lui seul devrait vous convaincre à acheter cette machine :-D Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ? Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? De manière globale, le son est vraiment exploitable. On retrouve 26 drumkits, dont certains emblématiques de la marque (808, 909, 606, CR-78), loin des originaux mais avec un texture intéressante. Les autres sons d'usines sont de qualité variable, certains sont vraiment bons et utilisables (Cool Rhodes, DLM Stack, Pizzicato 2, Tubular-Bell, par exemple); d'autres sont à la limite de l'entendable, voire absolument atroces sans y retoucher (le fameux Lead TB 1 qui vous accueille chaleureusement sur votre premier pattern...). Dans tous les cas, ils sont nombreux (512 !) et sont tous modifiables et enregistrables sans la banque mémoire perso. Justement, les capacités d'édition sont bien là, avec un vrai synthétiseur dans la boîte vous permettant de sculpter votre son comme vous le souhaitez. Vous pouvez choisir et assembler jusqu'à 4 formes d'ondes (parmi les quelques 509 disponibles) et les modifier à loisir, au prix de quelques heures à feuilleter le manuel pour apprendre à naviguer les menus ! Les effets présents sont pour moi peu utilisables; la reverb est très limitée et est à utiliser pour donner un peu d'air dans le mix, le reste des effets sont sympa voire inintéressants et leur paramétrage peu intuitif ne me donne pas particulièrement envie de les utiliser. La boîte ayant deux sorties supplémentaires pour envoyer des pistes séparément, je recommande plutôt l'utilisation d'effets externes. En l'occurence, je passe par une MS-70CDR ou direct dans la STAN par la carte son. Le filtre est vraiment pas mal , comprends 4 modes et permet de tirer des leads aux sonorités acid ou à vraiment muff une basse et lui donner un côté jazzy par exemple. Les sweeps peuvent avoir de la gueule et on peut les enregistrer sur la durée de la boucle. La fonction Low Boost peut vraiment gonfler les basses du mix et peut radicalement changer la texture de votre compo, à utiliser avec parcimonie mais vraiment utile. Je n'ai que survolé les nombreuses fonctions de la MC-505 dans cet avis, et je n'en ai pas encore fait tout le tour moi-même. Je suis très satisfait de cet achat et je recommande vivement cette machine. De plus, elle a récemment rejoint le club des instruments vintage en soufflant sa vingtième bougie ! Quels conseils pour un acheter une MC-505 ? Si vous voulez une MC-505 en 2019, voici les prix que je considèrerai comme honnêtes (après de nombreuses recherches) : En bon état, écran fonctionnel + carte mémoire 4mb - 300€ En bon état, écran réparable + carte 4 mb - 250 € En bon état, ec. fonct. pas de carte - 200 € En bon état, éc. rep. pas de carte - 150€ Si des boutons sont cassés ou qu'elle a l'air d'avoir besoin d'une vraie réparation et qu'elle vient sans carte, ne mettez pas plus de 80-100€ dedans. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? Les plus : - Taillée pour la techno mais utilisable pour tout - Vraiment solide - Un son qui claque si on y passe du temps - Les très nombreux presets - Un synthétiseur aux capacités vraiment poussées pour cette gamme de prix - Un séquenceur puissant et accessible - Deux sorties stéréo en plus du Main - MIDI In/Out - Réparation et maintenance relativement simple - Versatilité - Manuel en français vraiment complet - Rapport qualité/prix Les moins : - Les pads à la fiabilité discutable - Les mute qui peuvent avoir des loupés en live perf - La navigation fastidieuse pour les fonctions avancées - Les nombreux presets vraiment bof - Les boutons très bruyants - Les effets peu intéressants - L'écran d'origine peu fiable EDIT : J'ai rajouté deux perfs audio que j'ai composées et enregistrées pour vous donner une idée de comment le son sort de la boîte. Aucun filtrage externe, pas d'autres effets que ceux de la boîte. Fait en vitesse pour que vous puissiez sentir la texture 505. Pas corrigé, ni mixé, ni arrangé ni quoi que ce soit, deux patterns arrangés en vitesse et joués live sur la box. Enjoy !

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Petit coup de nostalgie pour les 90’s? Voilà, Roland a fait le nécessaire. Ciblé aux amateurs des groove-box de l’époque ou pour les gens qui cherchent en dehors des DAWs pour s’exprimer, il y en a pas mal de surprises dedans. Bel outil de travail pour ceux qui aiment utiliser les pads pour programmer leurs grooves. Mélange de sampleur, boucler, rompleur et séquenceur a pas 8 pistes (128 Max par clip). Le 707 se présente avec un grid de 8 x 16 dans son écran, ce qui représente les *clips* à programmer dans un *Project*. Vous choisissez parmi 4 types de piste, Drum, Tone (instrument), Looper, ou Drum avec comp (qui donne six compresseurs dans une piste de batterie) et vous commencez à créer. Soit en utilisant les pads en temps réel soit en Step (système tr808). Tous les BARs Roland, TR 808, 909, CR 78 etc, sont au RDV plus les batteries *accoustiques* , la liste est longue. bref, il y a des drums pour tout le monde. Si on préfère on peut importez les échantillons wav ou sampler directe dans la machine en utilisant les entrées audio ou usb. Pareil pour les pistes ’Tone’, soit on choisit un son interne PCM (il y en a pleins), soit on crée son propre son utilisant les ondes de base échantillonnés ou Virtual Analogue ou on peut introduire vos propres échantillons dans le moteur Zen Core et puis on peut les filtrer, ajouter les enveloppes, EQs, FX etc. C’est très complet, mais assez compliqué à comprendre au début. Le moteur Zen Core vous propose 4 ‘partials’ pour créer les sons très complexes. Il y a vraiment de quoi à faire dans le son! Les FX sont bien, 3 effets global, reverb, delay, et un effet MFX. Un effet supplémentaire par piste dans le son ou kit de batterie. Qualité d’effets très bon. Les faiblesses? Pas de fonction ‘song’ , on ne peut pas créer une chanson entière. Soit on choisit les clips par ligne ou on prépare les ‘scènes’ avec un selection de clips dans chacun. Il n’y a que 8 scènes disponibles, donc les possibilités sont limitées. Le MC 707 semble être conçu plus pour le live que pour le playback. Depuis la dernière mise à jour Roland a ajouté une fonction d’enchaînement de clips qui permet au moins de préparer une chanson entière, mais ce n’est pas très intuitif! Le sampleur est efficace mais limité dans l’édition si vous venez du côté Akai ou Elektron, vous serez un peu déçu. Néanmoins tout marche très bien et on peut facilement transformer une piste de batterie en lanceur d’échantillons par pad. Bouclage est possible mais il n’y a pas de ‘loop start/end’, que du *one shot’ ou bouclé du debut a la fin de l’échantillon. Une piste ‘looper’ met un échantillon dans un clip dans le tempo du projet avec du Time-stretching. Il manque la possibilité du ‘side-chaining, qui est un élément assez important dans certains genres de musique électronique. Il y a des astuces qui surmonte cet oublie, mais bon... Construction solide mais plastique, ça donne l’air quand même très costaud. On verra dans le temps. Les faders ainsi que des potards sont de bon facture et agréables à prendre en main. l’écran est un peu petit à mon goût, mais c’est clair. Heureusement, parce qu’il il y a pas mal de menus à naviguer. En mode veille en poussant les boutons C1 et C4 simultanément, vous avez la possibilité de faire une partie de ‘Pong’ pendant que l’inspiration se rétablit! Globalement je suis très satisfait de ce produit admettant que c’est un peu compliqué à prendre en main au début. Il y a une bonne page Facebook dédiée aux propriétaires (hélas en anglais) ou on peu trouver la réponse à presque tout. Le Groovebox reçoit un relooking 21 siècle!! Bon qualité/prix. Bref, pour moi, je l’accorde 8 sur 10. Avec mes excuses pour mon pauvre niveau de français.....:facepalm: Musicalement.

Bon eh bien, j'ai failli passer à côté. Étant tout à fait néophyte dans le domaine (je cherche essentiellement à bricoler des accompagnements pour pianoter / chanter à côté) j'ai d'abord cherché du côté de machines plus directes et minimalistes, évitant comme la peste la MC-101 considérée comme peu ergonomique et complexe. A fortiori voulant éviter les écrans car mes yeux souffrent !! Eh bien finalement voilà ma conclusion : je suis passé par de l'Elektron (Model:Cycles/Samples), par des Circuit (Tracks/Rhythm), des Volca... Et quand bien même ils sont plus simples et qu'on peut faire des choses superbes avec, finalement, je ne m'y retrouvais jamais dans mes cas d'utilisation. Avec la MC-101, certes, il y a des menus. Certes, il y a des raccourcis à apprendre. Mais... Une fois les bases assimilées, on s'y retrouve, et on trouve quasi toujours une solution à ses questions (alors que sur les machines ci-dessus c'était souvent : ben, c'est pas possible / ben, faut contourner...). Finalement, comme machine électronique unique, c'est génial. - on peut s'amuser avec la synthèse en assignant les quelques potards, rien qu'avec le patch d'init ça peut superbement bien sonner - c'est super souple en termes d'utilisation des pistes (drumkit / looper / tone) - les moteurs sont convaincants et polyvalents (même de chouettes instrus acoustiques) - on ne se sent jamais limité en termes de nombre de pas / patterns (pseudo mode song) - il y a une polyphonie de dingue (surtout qu'on peut resampler et foutre l'équivalent d'une piste sur un pad de batterie !!!) - il y a des tonnes d'effets - les imports / exports se font facilement par glisser / déposer (donc no soucy sous Linux) - le format est génial (tout petit, avec des piles rechargeables R6) - ça peut aussi bien servir pour lancer une bande son que pour jammer en rajoutant des effets - le support de Roland est hallucinant avec des mises à jour qui changent la donne Voilà, il manque une entrée, en gros, pour faire processeur d'effets ou sampler en analogique mais à part ça, c'est vraiment une boîte à tout faire, donc idéal à long terme pour des gens comme moi "non spécialisés", car l'apprentissage est vraiment payant. A mon avis c'est le plus complet possible en quasi "sans écran" -- un LCD de 2 lignes, ça compte ? Edit : à titre indicatif voilà pourquoi je n'ai pas gardé les machines suivantes : - Ciruit Tracks : super machine ! MAIS pas possibilité de faire des loops sur des samples et pas de polyphonie ; trop de circonvolutions pour construire des "songs" et pas assez de pas à mon goût ; côté sans écran super reposant mais finalement je me retrouvais à tourner des potards au hasard, à être approximatif dans mes réglages ; pas de support de pitchbend/sustain/aftertouch via midi, grrr ! ; besoin d'être étendu via MIDI car un peu limité par les 2 pistes de synthé et finalement ça complexifie tout ; pas convaincu convaincu par le moteur de synthé ; manque de sons "acoustiques"... - Model:Samples : super machine également ! MAIS pas de polyphonie, trop limité en midi, clavier chromatique relou à utiliser, chaînage de patterns trop limité pour construire confortablement ; pas possibilité de boucler les samples ; casse tête du manque d'enveloppe qui fait sacrifier un LFO et rajoute des manips... MIDI très limité. - Model:Cycles : son très très très stéréotypé - Volca : bien pour du live mais pas pour bricoler un accompagnement, vraiment trop limité de faire tourner une boucle...

Je vous l'accorde, le titre peut sembler de mauvais goût pour certains d'entre-vous. J'aurais peut-être dû titrer cet avis comme ça : "Cette MC-303 me donne des boutons", en référence au nombre important de boutons et autre potards rotatifs de cette bêbête toute mignonne. Mais là, je suis sûre que vous m'auriez accusée d'avoir voulu faire un jeu de mot bien pourri sur une éventuelle crise d'urticaire ou d'allergie que peut procurer sur moi cet instrument de musique. Je précise au cas où que ce n'est absolument pas le cas. Bon pour couper court à cette introduction franchement inutile. Elle est quoi cette petite Roland au juste ? Une groove box. Bravo ! Et comme toutes bonnes groove box qui se respectent, il y a à l'intérieur : 1 séquenceur tout riquiqui de 8 pistes, des sonorités aussi divers que variées, des effets de réverbes.. de chorus.. des patterns rythmiques d'usine de styles très différents.. des lignes de basses.. bon, c'est une groove box quoi. La MC-303 se branche par l’intermédiaire de prises jacks pour l'audio et le contrôle par pédale, et des très connues prises DIN pour le Midi. UTILISATION L'utilisation reste simple si on prend la peine de faire un minimum attention à ce qui distingue trois sections bien sérigraphies. En haut de la groove box on distingue une rangée de boutons rotatifs, et manie d'enfant, je me suis toujours surprise à vouloir les tripoter sans réelle raison. Au centre de la Roland il y a l'écran d'édition, ainsi que quelques boutons carrés, une grosse molette toute de noir vêtue et son pavé de transport, dirais-je. Et en bas, quoi ? Un clavier tout riquiqui également, surmonté des divisions rythmiques clairement affichées. Elle est pas belle la vie ? Comme je suis blonde sans être réellement totalement idiote non plus (enfin ça c'est moi qui le dit), le premier réflexe que j'ai eu a été d'appuyer sur le magnifique et néanmoins indispensable bouton Play sans se poser de question superflu, et, ô grand miracle de l'intuition ça marche de suite. À ce stade on est loin de certaines machines virtuelles sensées nous simplifier la vie. Ce qu'on entend tout de suite c'est ce que notre ami Roland à nommé tout simplement un Pattern. Qui est une petite séquence de huit pistes constitué d'un nombre de mesures, quatre ou huit en l’espèce dans la grande majorité des cas, une petite séquence donc, à laquelle s'associent un certain nombre de paramètres. Les Patterns d'usine sont répartis dans trois banques qui vont du hip hop au jazz funk en passant par du trip hop à gogo. Maintenant si vous êtes lassés d'entendre toujours le même Pattern tourner de lui-même en boucle, vous pouvez raisonnablement appuyer à tout moment sur la non moins magnifique et indispensable touche Stop. Ça fait du bien quand ça s’arrête n'est ce pas ? Tourner la molette pour faire apparaître un autre numéro de Pattern, numéro qui change à l'identique sur les deux écrans à led. Si on rappuie sur le play, on se rend immédiatement compte que chacun de ces fameux Patterns a été programmé sur un tempo qui lui est propre. C'est fâcheux, limite agaçant même. Seulement voilà, si l'on appuie pas sur le Stop et que l'on tourne la molette alors qu'un Pattern est en train de jouer, on fait apparaître un numéro différent sur l'écran à droite, alors que l'écran de gauche témoigne que le Pattern en cours n'a pas changé. Jusqu'au moment où, magie suprême de l'instant inoubliable, le second Pattern succède au premier. À son propre tempo supposez-vous ? Que nenni, au même tempo. À la bonne heure ! Pour modifier le tempo, il y a tout de même une porte de sortie pensez-donc, avec.. roulement de tambour.. le suspens est intenable.. la fonction tempo justement. L'eussiez-vous cru comme le dit souvent mon mari (là, vous venez d’échapper à un jeu de mot bien pourri faisant référence à une marque de nouilles bien connue). La groove box possède dans ses entrailles un arpégiateur (c'est un minimum me direz-vous), ceci dit comme l'orgue de marque italienne commençant par un B et finissant par un i qui est utilisé par une certaine Georgette mettant l'ambiance dans toutes les maisons de retraites de France et de Navarre (respects à Georgette). Mais là, rien a voir avec la MC-303. Il est possible de le programmer de A à Z, ou plutôt de Do à Si, c'est selon, de manière simple et efficace. Comment faire ? Rien de plus simple, il faut tout d’abord sélectionner un type d'arpège, Lustucru (désolée je n'ai finalement pas pu résister), parmi les 34 types et motifs. Certains d'entre eux sont assez sophistiqués, comme les émulations de mode de jeu de guitare en accord. On peut y trouver également un accès à un paramètre qui ternarise le motif rythmiques (il approche par exemple les croches des triolets, si on le désire). Dès lors une fois ces réglages effectués, les paramètres sur lesquels on peut alors agir en temps réel sont au nombre de deux : Accent Rate, qui joue en fait sur l'accentuation des notes reproduites et sur leur durée ce qui revient à changer le "groove" de l'arpège, ainsi que Octave Range à savoir la tessiture de l'arpège par octave. À ce stade une pédale de type On/Off permet de maintenir l'arpège après relâchement de l'accord, ce qui est très très bien pensé en plus d'être redoutablement pratique. Pour gérer les effets (deux modules : Delay/Reverb et Chorus/Flanger), seuls deux paramètres sont accessibles en temps réel. C'est peu mais suffisant. Pour une édition plus fine il faut jouer au spéléologue de l'algo. En même temps vous ne descendrez pas très bas car il y a peu de paramètres modifiables. La MC-303 n'est pas un multieffet. Derniers points. Ouf... L'outil de quantisation relativement puissant pour commencer, et d'un fonctionnement simple et propre à la plupart des séquenceurs mais en y ajoutant toujours cette composante puissante de temps réel : trois modes possibles. Grid (calage sur une grille), Groove (calage sur un modèle préétabli) et enfin Shuffle (ternarisation). L'action temps réel se fait sur la radicalité de la quantisation.. ça veut dire quoi au juste ? Tout simplement que plus la valeur de correction est élevée et plus la structure rythmique de départ se rapproche du modèle. Enfin un séquenceur permettant de construire patterns et morceaux avec un niveau d'édition nécessaire et suffisant, dirais-je, en pas à pas ou non, chaque morceau (dix max) pouvant contenir jusqu'à 999 Patterns. Par contre les fonctions du séquenceur sont affectés aux touches du mini clavier. C'est pratique mais long.. ma parade est de faire communiquer ma MC-303 à Cubase. L'implantation Midi très évoluée de la Roland permet d'ailleurs de contrôler pas mal de choses. Comme les filtres, l'ADSR, les paramètres d'effets etc. SONORITÉS Les sonorités de cette Roland sont tout de même bien typées, tantôt sympas, tantôt franchement inutilisable sauf peut-être pour faire les bêtes-idiots un soir où vous ne savez pas quoi faire. Je pense notamment aux Patterns "Salsa" et "Samba" et surtout à leurs kits rythmiques que je vous conseille en toute amitié d'éviter vraiment de faire entendre à des musiciens Brésiliens sous peine de leurs occasionner une grave rupture d'anévrisme. Les sonorités de cordes et de pianos ne sont pas son point fort non plus. Il faut dire aussi qu'en terme de sons de piano je suis extrêmement et excessivement tatillonne. Les points forts de la MC-303 sont plutôt du coté des sons de synthé, de basses synthé, des bruits et autres pèches. Voyez plus cette Roland comme une arme bidouilleuse synthétique. Et ça, elle le fait très bien. Les effets ne sont, à mon goût, pas assez efficaces, je pense aux filtres notamment, qui auraient mérités quelques algorithmes plus poussés et plus tordu. Mais bon, c'est déjà bien d'avoir tout ça dans la boiboite, inutile donc de faire une crise de nerf nerveuse pour si peu. AVIS GLOBAL Bon là je vais essayer d’être brève. Quels sont encore les atouts de cette MC-303 née au siècle dernier ? Déjà une prise en main pas très complexe. Ça c'est sûr. Par contre comme pour tous instruments de musique (et s'en est un), il faut quand même bosser afin de trouver les bons réflexes à acquérir, car il faut au minimum apprendre à communiquer d'une fonction à l'autre en temps réel, plusieurs paramètres étant systématiquement affectés au même potentiomètre. Elle est aussi incroyablement créative cette MC-303. Même après des années d'utilisation. C'est difficile d'en voir le bout. Les cotés négatifs sont plutôt à chercher du coté de 50% de ses sonorités qui sont parfois très datés et surtout déjà entendues un bon demi-milliard de fois. Mais bon, c'est aussi à tout à chacun de les retravailler en profondeur. Donc de créer. Après tout elle à été faite pour ça non ? Sarah. Une nana adepte de la secte des adorateurs des jeux de mots pourris.

En misant sur les capacités phénoménales du célèbre MC-50, le MC-50MKII est un séquenceur dédié aux systèmes SUPER MRC et SUPER MRP. Le MC-50MKII peut également lire et écrire des fichiers SMF (Standard MIDI File), ce qui en fait le meilleur choix pour les musiciens qui ont besoin d'un séquenceur puissant avec la capacité de performance "live" en une seule unité compacte. Le séquenceur pratique Les applications sont intégrées en ROM, il n'y a donc pas de temps d'attente pour le logiciel de calcul, contrairement aux systèmes informatiques. Le MC-50MKII est très compact et léger, ce qui le rends facile à transporter et à mettre en place lors des concerts ou des sessions d'enregistrement. En outre, il supporte des fichiers SMF afin de permettre le transfert des données de morceau à tout système de séquençage logiciel. En mode Super MRC, 8 titres peuvent être stockées dans la mémoire interne (99 titres en mode Super MRP). Chaque titre peut accueillir 9.999 mesures ou 40.000 événements. Avec le lecteur-graveur de disquettes , vous pouvez stocker environ 150.000 événements sur une disquette 3,5 pouces. Le lecteur-graveur de disquettes peut être aisément remplacé par un émulateur USB, la clé USB remplace alors une centaine de disquettes. Les évènements MIDI peuvent être enregistrés sur 8 pistes indépendantes, dont chacune peut aborder tous les 16 canaux MIDI (ce qui donne 128 pistes). Toute combinaison des 8 pistes peuvent être classés dans l'une ou l'autre des deux sorties MIDI indépendantes pour le contrôle simultané de 32 canaux MIDI distincts. Pour modifier les données de performance, le MC-50MKII offre des fonctionnalités d'édition étendue comparable aux séquenceurs informatiques, y compris les événements de niveau édition en mode micro-édition. Il permet également de convertir les données créées avec le logiciel CRM-500. Enregistrement MIDI précis et facile Le MC-50MKII fournit des fonctions polyvalentes de séquençage et une exceptionnelle simplicité d'utilisation, qui vous donne une plus grande liberté créative lors de l'enregistrement et l'édition des données MIDI. Il dispose de deux modes d'enregistrement sélectionnables: mode en temps réel et en pas à pas. Vos performances peuvent être enregistrées en temps réel à partir d'un clavier ou autre contrôleur MIDI en sélectionnant simplement l'un des huit titres. L'enregistrement en temps réel offre un choix de deux méthodes: le compte-Start qui fournit une intro métronome, et Key-Start, qui commence à enregistrer dès que vous appuyez sur une touche. Après l'enregistrement d'un passage sur une piste, vous pouvez enregistrer des données supplémentaires sur la même voie en utilisant le Mix (les nouvelles données s'ajoutent) ou remplacer (les nouvelles données effacent les anciennes) avec des fonctions punch-In / punch out automatiques ou manuelles. Les erreurs de synchronisation peuvent être facilement corrigées avec une résolution de 1/32 de note. Le taux de quantification peut également être réglé au choix, de parfaite précision à seulement légère correction pour un feeling plus humain. Avec le mode "pas à pas", vous pouvez entrer tous les paramètres de note facilement et avec précision en utilisant la molette alpha-dial; ou, vous pouvez sélectionner la durée de la note à l'avance avec la molette alpha-dial ou le pad à 10 touches et saisir le numéro de note simultanément à partir de n'importe quel contrôleur MIDI. Les mode en temps réel et pas-à-pas peuvent également être utilisés en conjonction avec la fonction temps réel Modifier. Par exemple, vous pouvez enregistrer des notes spécifiques en pas-à-pas et changer la vélocité en temps réel. Lorsque les données ont été enregistrées sur plusieurs pistes, il est facile de couper des pistes individuelles en utilisant les touches Track, tout comme sur une table de mixage audio. Les données peuvent être sélectionnées sur une piste, selon les canaux midi, une plage de vélocité, une plage de hauteur; etc, et être extraites pour être copiées sur une autre piste par exemple. Piste rythme et piste de tempo séparées Le MC-50MKII dispose d'une piste séparée Rhythm qui vous permet d'enregistrer des pistes instrumentales en temps réel tandis que le pattern rythmique est une boucle, comme sur une drum-machine. Un total de 32 instruments de rythme peut être utilisé dans un modèle unique, et chaque instrument peut être affecté à un canal MIDI séparé. Des parties rythmiques complexes peuvent être créés à l'aide de plusieurs sources de rythmes différents, ce qui rend le MC-50MKII comme un dispositif de composition de rythme polyvalent. Par exemple, vous pouvez utiliser un son «scratch» de la DR-660 sur le Rhythm Track avec un son de basse drum de la R-8M Module Total Percussion. La piste de tempo indépendante vous permet d'enregistrer de subtils changements de tempo en temps réel en utilisant la molette alpha, ou des contrôleurs externes comme le pitch bend ou la molette de modulation d'un appareil MIDI. Du macro au micro - édition étendue à tous les niveaux Le MC-50MKII est doté de fonctions d'édition "micro" (note, canal, durée, vélocité, etc) note par note, et des fonctions "macro" qui peuvent modifier les paramètres d'une piste entière. Lors de l'édition "macro", les données d'une piste peut être copiées, fusionnées, ou extraites à partir des données sur une autre piste. En utilisant la fonction Multi-Edit, vous pouvez éditer une note spécifique à chaque point où elle se produit dans la piste. Par exemple, vous pouvez sélectionner toutes les notes de même nom ou de même vélocité, etc, et les transposer une octave plus haut ou changer leur vélocité, etc. Pour l'édition d'événements de niveau, le mode Microscope vous permet d'isoler les fractions d'une mesure pour toute valeur MIDI, (y compris numéro de note, système exclusif, Program Change, Control Change, Bender et polyphoniques Aftertouch), et d'effectuer les changements, effacer, déplacer, copier les données, ou créer un tout nouveau morceau. Track Monitor et fonction MIDI Monitor Il est facile de contrôler une variété d'événements MIDI enregistrés sur chaque piste en utilisant la fonction Track Monitor. Lorsque vous utilisez le pad à 10 touches pour sélectionner un message MIDI spécifique, tels que aftertouch ou de changement de programme, l'état de la piste ou des pistes 1-4 5-8 (à l'égard de ces messages) est affiché sur l'écran LCD. Cette fonction est utile lorsque vous utilisez le mode microscope afin de déterminer quelle voie doit être réglée pour éditer un message MIDI, tels que l'altération d'un numéro de Program Change. Avec MIDI Monitor, vous pouvez contrôler aussi facilement les évênements MIDI entrants. Organisation Réseau Link Song La fonction Link Song rend l'organisation simple et intuitive. Link Song permet de lier jusqu'à 20 différentes sections telles que les intros, les couplets, les refrains, les ponts, les chorus, etc, dans n'importe quel ordre. Cette fonction vous permet de créer rapidement la disposition de votre choix, ou d'expérimenter de nouveaux arrangements. Points de localisation et fonction de calcul de temps Dix points de localisation sont fournis, dont chacun se compose de huit emplacements définis par l'utilisateur et deux points désignant le début et la fin d'une section déjà enregistrée. Chaque point de localisation peut être nommé pour faciliter la consultation. Cette fonction permet d'aller instantanément à un point de localisation spécifié. Une fonction de calcul de temps est également fournie, pour calculer la durée d'un morceau à n'importe quel tempo; une touche bien utile pour la synchronisation de la musique à l'image. Le séquenceur Live idéal Le MC-50MKII inclus dans sa ROM le logiciel SUPER MRP Performance System (une version améliorée du MRP-500 Performance Package), ce qui le rends idéal pour les performances live. Les données CRM et MRP peuvent être stockés sur la même disquette, vous n'avez pas à utiliser des disques séparés pour le séquençage et la performance. Jusqu'à 99 chansons peuvent être enchaînés dans un ordre quelconque, et le temps entre les chansons peuvent être programmés à l'avance. Ces chaînes peuvent être stockées pour un accès instantané à une variété d'ensembles de performance. Si à tout moment vous souhaitez modifier l'ordre des titres programmées, un titre peut être supprimé ou inséré n'importe où dans le programme. Une fonction de recherche est également prévue qui permet de trouver rapidement et facilement un titre d'après son début, ou même une mesure spécifique! Des pistes peuvent être désactivées (mute) pour jouer certaines parties en direct, en appuyant tout simplement sur le bouton correspondant (avec led témoin). Et pour des jam-sessions spontanées ou des solos étendus, vous pouvez programmer de répéter en boucle une section d'un morceau aussi longtemps que vous le souhaitez (fonctions de commandes au pied assignables). Compatible Standard MIDI Files. En plus du format SUPER MRC, le MC-50MKII peut lire et écrire des fichiers SMF (Standard MIDI File), permettant aux séquences créées sur ordinateur ou autre séquenceur d'être lues et éditées sur le MC-50MKII (et vice versa). Capacités de synchronisation avancée Le système TAPE SYNC II permet de s'interfacer avec les enregistreurs multi-pistes et les magnétoscopes. Le MC-50MKII peut même être synchronisé à partir du milieu d'une chanson. Cette fonctionnalité est très pratique lorsque l'on combine les parties séquencées avec pistes analogiques enregistrées comme la guitare ou le chant. Track/MIDI Monitor Track / MIDI Monitor L'un des affichages utiles du MC-50MKll permet de surveiller des messages MIDI spécifiques enregistrés sur chaque piste. MIDI Monitor permet de vérifier les données MIDI entrantes de la même manière. Boutons Track / lndicateurs Un bouton pour chaque piste lui permet d'être immédiatement sélectionnée pour l'enregistrement ou l'édition et peut également être utilisé pour couper les pistes pendant la lecture. L'indicateur LED de piste permet de savoir quand une piste est en fonctionnement. Logiciel opérationnel Les 2 logiciels SUPER MRC et SUPER MRP sont contenus dans la ROM. Cette fonctionnalité permet de faire fonctionner le MC-50MKII immédiatement après la mise sous tension sans temps de chargement. Double sortie MIDI Les 2 sorties indépendantes MIDI permettent de contrôler jusqu'à 32 canaux MIDI simultanément. UTILISATION Hyper simple à utiliser. Rien à voir avec le casse-tête des usines à gaz sur ordi. Là au moins on ne passe pas son temps à apprendre à s'en servir et à gérer les problèmes de plantage. Idéal pour ceux qui préfèrent faire de la musique! Le manuel est super clair et on peut s'en passer tellement tout est évident. SONORITÉS Pas de son sur un séquenceur. La prise midi in permet de brancher un clavier pour la saisie, la prise thru renvoit les infos entrantes, les 2 midi out permettent le branchement d'expandeurs (32 canaux midi donc) qui répondent nickel, sans aucune latence. (et aucune saturation d'info qui provoque des merdes comme avec un ordi), résultat, ça sonne vraiment "musique". AVIS GLOBAL CONCLUSION : Le séquenceur Roland MC50 Mk2 est l'un des meilleurs séquenceurs matériel de tous les temps. Facile à transporter, moins encombrant , plus solide, plus rapide et plus facile à installer, et surtout bien plus fiable qu'un ordinateur, il ne nécessite pas de temps de chargement du système et ne plante jamais. Mais pourquoi diable les constructeurs ont-t'ils abandonné la production de ces fabuleuses machines? mystère et boule de gomme... (les séquenceurs intégrés aux groove-box ou workstations sont loins de valoir ces séquenceurs "hardware" dédiés, tant au niveau de la qualité de construction qu'au niveau pratique, intuitif, performances)

Le Roland MC-202 est un merveilleux instrument utilisé par des artistes majeurs dont Autechre ou Aphex Twin. Il s'agit d'un synthétiseur/séquenceur analogique décliné du célèbre SH-101 mais dans un boitier et une interface plûtot dans l'esprit de la Roland TB-303. Le Roland MC-202 possède en effet une forme de programmation très évoluée comme la TB-303 et des contrôles presque identiques à ceux du SH-101 pour les sections VCO, VCF, VCA, LFO, Enveloppe et Mixer. Il dispose d'un écran LCD très pratique (qui n'existe pas dans le SH-101) pour gérer les séquences. L'idée est de programmer des séquences/motifs en interne pour obtenir les lignes de basse de la 303 mais pour ma part interpréter cette machine au regard de la TB-303 est ridicule. Si vous voulez la TB-303, achetez la TB-303 (ou les clones disponibles les plus évolués comme la TT-303 ou la TB-3. De mon point de vue, la MC-202 n'a pas à rougir vis à vis du SH-101, on peut posséder l'un sans l'autre ou les 2 en même temps. Les éléments qui sont un vrai "plus" par rapport au SH-101 de mon point de vue : 1) Vous pouvez contrôler la MC-202 en externe en branchant un convertisseur MID-CV/Gate. Vous aurez alors un SH-101 mais avec de bien meilleures possibilités de programmation que le SH-101. Oui la MC-202 sera de prime abord plus complexe à appréhender (et encore franchement une fois compris le principe.. il faut pas être mathématicien non plus ^^) Le SH-101 peut enregistrer 100 notes contre 2 729 notes dans la MC-202 et sur 2 canaux ! 2) Le séquenceur est un séquenceur 2 canaux CV/gate, les deux canaux pouvant piloter un synthé externe séparé. 3) Il dispose d'une prise DINsync : il peut recevoir sur un port, et envoyer sur deux, et vous pouvez également 'diviser' DINsync pour connecter un signal de synchronisation à plusieurs appareils. 4) Le MC-202 est basé sur le concept du TB-303 et dispose d'une fonction "accent" sur les notes qui, combinée au glide, permet de faire des choses vraiment cool. 5) Le MC-202 a un délai sur le LFO 6) L'horloge du séquenceur est découplée de celle du LFO. Contrairement au SH-101 où le réglage du LFO a un impact direct sur la vitesse de l'arpégiateur ou du séquenceur (un seul curseur pour les deux horloges Seq/Tempo/LFO, sur le MC-202, rien ne vous empêche d'avoir un LFO très rapide (curseur de vitesse LFO dédié) sur une séquence lente (bouton Templo dédié) et vice versa. Cela permet des variations musicales et rythmiques beaucoup plus intéressantes. Alors oui il y a des clones, mais après avoir patiemment écouté la différence elle est immédiate. Je ne critique pas, j'en ai aussi mais certains sont mieux faits que d'autres ^^. Si vous avez des questions n'hésitez pas à me contacter en privé!

toutes les caracteristiques globales qu on attend d une machine en terme de possibilités techniques(caracteristiques)et rien en terme d ergonomie.. (pour les details,voir les posts precedents,pour comprendre ce que je veux dire..voir la suite)) UTILISATION voila la groovebox miss plastoc concue par robocop! l ergonomie est completement pourrie...a 2000 lieues de ce qu on veut d une groovebox... Cette machine est froide dans son concept comme le pole nord... Roland nous vend des tonnes de produits avec des acces temps reel....les 505 et 909(que j ai eu et adorées avant d avoir acheté une 808)etaient des machines pensées pour des musiciens...funs et avec des acces temps réél.. Pensez qu on ne pêut meme pas avoir acces a tout les parametres temps reel en terme de synthese sauf en passant par l ordi est scandaleux.. Quand a ses fadeurs motorisés...on s en branl....(rendez moi un potard gauche droite pour ma panoramique par exemple.)c est juste de la poudre aux yeux marketing histoire de faire du gnagnagna positif sur la becane. Ps:sinon le manuel,ca va! SONORITÉS rien a dire de negatif sur les sons compte tenu de ce qu on attend de ce type de machine.. Il y a de quoi faire..et ca peut tres bien sonner! AVIS GLOBAL amoureux et utilisateurs des groovebox roland depuis des lustres(505 ET 909),j avais acheté cette 808,pensant retrouver l esprit groovebox que j adorai.. Que nenni! Cette machine ne procure aucun plaisir a l utilisation..roland a auto detruit le concept avec cette machine.. Cette machine a le cul entre 2 chaises(ordi,pas ordi?)et rien de ce petit truc qui faisait qu on kiffait la 505(la meilleure?)par exemple. Je l ai revendue au bout de 3 semaines...decu et surpris de n avoir aucune envie de faire de la musique avec. (Et dites vous bien que ce n est pas un probleme de maitrise..je fais de la musique multimedia sur une grosse station pro et je maitrise et ai travaillé et souvent possédé avec tout les principaux synthés de ces 20 dernieres annés...donc je suis pas sencé etre une bille non plus..) C est certainement la machine hardware que j ai trouvé la plus mauvaise dans son concept depuis longtemps..roland c est bien foutu de la gueule de tous les fans de groovebox avec cette becanne.. le pire: aujourd'hui je travaille avec ableton live 8 et l akai APC 40(avec par exemple tout les synthés arturias qui sonnent tellement mieux a la limite,et un macbook apple d une fiabilité exemplaire,la meilleure groovebox au monde?)...et meme si evidemment ableton live est a 10000 lieues en terme de puissance de la 808...et bien ce qui ferait la force du hardware(l ergonomie )la encore l akai est 10 fois meilleure qu une machine dediée comme la 808(l arroseur arrosé)avec un feeling sur les potards bien moins plastoc et plus pro! Et mieux vaut a mon sens une MPC pour le sampling,ou une electribe EMX,ou une machinedrum(des boites a rythme qui au moins tirent profit du concept hardware temps reel...a l opposé de la batarde 808!) ma conclusion? Je suis etonné de voir autant d avis positifs sur cette machine finalement pour etre franc..mais en fait je pense que c est aussi parce que tout ceux qui pensent comme moi ont été un peu moins bete que moi:ils ne l ont pas acheté eux au moins...donc n ont pas perdu de temps a mettre un avis negatif.. (oui ok,mon avis est un peu un coup de gueule mais si vous fouillez les forums internationnaux vous verrez que je suis loin d etre le seul a penser ca hein...)

Je ne vais pas revenir dessus car ça a été évoqué maintes fois. UTILISATION La configuration si on a déjà eu des gooveboxs roland entre les mains (ce qui est mon cas mc303/307/505/808) est très simples et énormément facilité par le grand écran bleu qui est très lisible. Toutes les fonctions sont affichées dessus et c'est vraiment un gros point fort sur cette groovemachine. Pour ceux qui n'ont jamais eu l'occasion de travailler sur des machines roland ça va être déroutant au début.Le manuel aidera car il est vraiment très clair et précis. Mais une fois la prise en main faite beaucoup de manip deviennent instinctives. SONORITÉS Les sons sonnent pas mal. Je ne dirai pas qu'ils conviennent à tel ou tel style car c'est le bonhomme qui est derrière la bécanne qui fait ce qu'il a envie de faire comme son. Pour ma part faisant de la techno et de l'hardtek tribe les sons me conviennent tout à fait et on peut tellement les éditer les moduler qu'on fait ce que l'on veut. Votre limite est votre imagination. Le compresseur de la machine est excellent ça sonne gros clair et précis. Les samples rentrés dans la groovebox ressortent nikels. AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis 2 ans maintenant après avoir lâché ma mc 505. A part la fonction mégamix qui a disparu je ne regrette vraiment pas mon achat. Ca sonne d'enfer et pourtant j'en ai testé des bécannes (korg er1/es1/ea1, emx/esx) c'est clair que niveau qualité de son roland enterre korg. Yamaha ça dépotte bien aussi mais je n'ai pas aimé la logique des ces machines. Ce que j'aime le + c'est la qualité sonore son grand écran hyper lisible,les sorties séparées,le mode rps qui permet de faire des transitions en douceur un peu comme du mix et l'arpégiateur qui déboite bien aussi. La seule chose que je n'aime pas c'est le fait de devoir arrêter la lecture pour enregistrer. Le rapport qualité prix est imbattable j'ai longtemps attendu avant de l'acheter et je suis tombé sur une occaz nikel avec 2 smart media pour 400€. Si un jour elle me lâche j'en rachète une direct.

La MC-09 est vraiment d'une conception particulière. Je laisse un avis pour expliquer un peu le truc, parce que ça m'avait pas parut parfaitement clair avant de l'avoir entre les pattes. Il s'agit donc d'une groovebox de la serie MC, mais qui n'a rien a voir avec les autres (303,808,307,505,909...) qui se ressemblent plus ou moins avec des capacités différentes. Contrairement a ses soeurs, la MC-09 ne possède pas de banque de sons et de "styles" basée sur une foulitude de formes d'ondes. Son architecture est conçue de façon originale: une partie "looper" de 4 pistes, pouvant échantillonner une source externe ou la partie synthé, conçue pour des prises à la volée et une édition rapide, d'où lui vient l'appelation "phraselab". J'ai lu que le sampling dégradait le son, c'est un peu vrai. Il vaut mieux garder la main sur la partie synthé de toute facon qu'on veut triturer. MAIS faut pas exagérer, la qualité d'échantillonage est trés correcte, c'est pas du Lo-fi, du son 8 bits ou je ne sais quelle autre connerie.... Une partie synthé particulièrement vivante. Sa partie sonore revendique l'émulation de la TB-303 avec un moteur VA analogique plutot classique mais ultra efficace et paramètrable en profondeur. En bref, ne comptez pas lui faire jouer un piano ou un cuivre. C'est un synthé bass/lead qui sonne acid. Le moteur peut aussi générer des sets rythmiques (une dizaine dispo) qui eux sont peu éditables mais de qualité correcte (typés proche tr909, 808 et consort). Un séquenceur commun, donc une seule piste, permettant de faire jouer le synthé (bass ou lead ou rythmique) OU un sample de la partie looper découpé ou détuné. Une seule piste sequençable, qui oblige donc a (ré)échantillonner dans le looper pour en éditer une seconde !!! La encore, rien a voir avec les autres groovebox. celui-ci se programme aussi à la façon d'une TR plus que comme les autres MC: on place les notes sur les pas, soit visuellement (les pas selectionnés s'allument), soit pas par pas. La partie effets (Isolator, Phaser et Slicer) n'est pas son point fort selon moi. elle ne s'applique que sur les phrases samplées. Par contre, le filtre est efficace. Typiquement acid, la résonnance peut rapidement faire mal aux dents, et le passe bas faire trembler les simples vitrages... Coté connectique c'est du classique, midi in/out, entrées et sorties RCA stéréo et sortie casque en jack. Les sauvegardes s'effectuent sur carte smartmedia, dont le chargement est affreusement long. Pour ceux qui ont peur que ce soit introuvable, sachez que j'ai acheté la mienne tout recemment sur un site chinois pour une vingtaine de dollars. De 64Mo, elle fonctionne parfaitement. UTILISATION La configuration générale est relativement simple pour qui connait les groovebox, par contre j'ai pas trouvé le manuel trés clair en effet sur les fonctions poussées de la partie looper. Au début, vaut cependant mieux l'avoir sous le coude pour repérer les sous couches de menus. L'affichage étant trés succint (3 caractères numériques...) il faut un temps au départ pour décoder les signes a l'écrans... Par exemple, la configuration midi est un peu moisie je trouve. SONORITÉS La conception de l'engin nécessite de s'organiser a minima pour garder la main sur ce qu'on souhaite. Le processus type est donc (par exemple) le suivant: faire une boucle rythmique avec le sequenceur, la sampler dans le looper. éditer la bouche dans le looper et la décaler sur la piste a coté une fois qu'on est satisfait. faire une boucle de basse avec le sequenceur, la sampler dans le looper. Editer, décaler ou fusionner avec la piste d'a coté... sampler une source externe dans le looper. Editer, coller un effet dessus tien, et décaler ou fusionner avec la piste d'a coté... programmer une piste lead dans le sequenceur, et jouer avec tout en lisant les 4 pistes du looper... On sauve le tout sur carte smartmedia en partant couler un bronze, et sans trop se presser. par exemple :) Comme ça a déjà été dit, cette machine est limitée si elle est utilisée seule. Dans mon cas, elle complète bien ma MC-307, avec un synthé vraiment efficace et sa partie sampleur trés souple. AVIS GLOBAL Ca fait 1 an que je l'ai. Elle n'est pas au coeur de mon système mais fait partie des instruments que je garderais de part sa conception particulière. Elle me sert parfois de boite a idées, et me servira pour sur si je reprend le live un jour. les +: sa conception originale et son workflow fluide sa puissance et ses possibilités de synthèse son emcombrement minime le start-auto lors du sampling. le bounce pendant la lecture. le système d'édition des boucles qui donne parfois des résultats surprenants. les -: les temps de chargement infames des samples. l'affichage a l'écran peu clair. le format propriétaire des samples. l'absence d'édition des sets rythmiques. Pour conclure, l'idéal aurait été pour moi une groovebox qui combine la MC-09 et la MC-307 (ou 505). Les possibilités d'éditions et les territoires sonores sont bien complémentaires. J'utilise les deux ensemble du coup. Je peux comprendre qu'on dise de la serie MC qu'elles aient mal vieillies, surtout quand on se donne pas la peine de plonger dans leur moteur de synthèse pas franchement accueillant. Celle-ci fait exception à la règle !!! Je pense honnetement qu'elle n'a pas a rougir fasse aux derniers produits (roland ou pas) qui tentent d'approcher la TB-303.

Update 11/2016 Je viens de lire les commentaires récents et je me rends compte à quel point le MIDI reste mal compris 30 ans après sa mise en oeuvre. Le MC-500 donne accès à tous les paramètres MIDI, pour ma part je n'utilise pas le SysEx mais le reste, oui. Par exemple, deux sorties MIDI Out ne signifient pas: deux synthés maximum, quelle horreur! Mais bien 2x16 canaux MIDI. A moins d'avoir une collection de synthés, je ne vois pas à quoi ça pourrait bien servir! Mais s'il me fallait me lancer dans une superproduction où il me faut aussi automatiser les effets, alors peut-être... Et comme moi, je n'ai que du hardware, eh bien je branche toutes mes machines sur un MIDI Patchbay. L'invention la plus utile, à mon avis? Le choix d'un Quantize de 0 à 100%. Sur cette grosse caisse on ira jusqu'à 90% pour garder juste un peu de "feel", sur cette mélodie de piano on choisira juste 30% histoire de lisser un peu les choses. Pour ceuzécelles qui jouent encore sur leur clavier. Avant l'update: De même que la syncro Roland est à la base du MIDI, on pourrait dire que ce sequencer est la matrice de tous les sequencers à venir. UTILISATION Raccord avec l'avis précédent, mais les disquettes, ça se trouve sur internet. A noter que cette machine date du temps où pas mal de gens pouvaient encore lire une partition: pour les aventuriers, 13/8 ou même 23/7, la machine veut bien, il faut chercher dans les productions récentes pour en trouver d'aussi larges d'esprit. On peut vraiment s'amuser avec les CC, tout est là, que fait de plus un PC, à part être occupé à dix choses en même temps, et à vous brûler les yeux? Donc: très complète, facile d'emploi. SONORITÉS Pas de sons dans un sequencer. Mais un clavier comme les vieux claviers de PC, qu'on peut frapper comme un malade sans abîmer les switches qui se trouvent par-dessous. AVIS GLOBAL Acheté peu après ma TR707, j'ai toujours les deux. Vers 2005, j'ai acheté un Fantom Xa, qui contient... le même sequencer, avec très peu de différences, la plus importante étant l'enregistrement en boucle, qui n'est pas possible sur le MC-500 (seulement la lecture). Mais comme récemment j'ai racheté deux Akai S5000, j'ai eu envie de tester une configuration plus ouverte: à chacun son sequencer! Via mon patchbay MIDI, le clavier reste maître, le MC-500 le reçoit et je peux décider (ou non) de les synchroniser. Indestructible, il a démarré au quart de tour, après quelques années dans sa boîte. On vieillira ensemble.

Tout le confort moderne! Belle construction, increvable. Deux sorties Midi pour contrôler jusqu'à 32 instruments. Synchro externes de différentes sortes. Deux prises pour des pédales de contrôle. Un morceau (song) est divisé en 8 «pistes», chacune assignable à une sortie Midi. Mais attention! Chaque piste peut contenir les 16 canaux Midi. Comme les fonctions de la machine permettent de n'agir que sur certains canaux dans une piste, on a finalement 16 «sous-pistes» pour chaque «piste», soit 128 pistes! On a également une piste pour le tempo, et surtout une piste spéciale «Rythm». Celle-ci permet de programmer des patterns et de les enchaîner ensuite en parallèle avec les autres pistes. Comme avec une bar, mais en bien plus puissant! Rien que pour ça, cette machine est inestimable. C'est également cette piste qui définit la structure rythmique du morceau. Il y a 6 modes/fonctions d'enregistrement, temps réel, pas à pas, modification,… On peut même modifier en temps réel la position, la durée et la dynamique des notes, c'est-à-dire enregistrer les notes et le rythme en plusieurs phases. Idéal quand on n'est pas un virtuose! Le mode «Microscope» est redoutable. On peut éditer/insérer/déplacer des événements Midi un par un! Il y a aussi un mode «monitor» pour afficher les événements entrants. Si vous avez besoin d'une fonction, cherchez dans la doc et vous trouverez! Je ne met pas 10, mais je ne vois pas ce qui manque… Ah si: les disquettes! On a trouvé mieux depuis. La machine n'est pas très ouverte vers l'extérieur, mais on s'en accommode très bien. Et aussi la résolution, que les plus exigeants trouveront un peu légère. Contrairement à ce qui se dit ici et là, le Mk1 peut parfaitement utiliser des disques HD, sans même boucher les trous (du moins le mien fait ça très bien). Évidement, seuls 720K sont utilisés. UTILISATION C'est le point qui ne fait pas l'unanimité. C'est une machine puissante, les fonctions sont très nombreuses, et évidement l'apprentissage est un peu long. Il faut lire la doc! Celle-ci est très bien faite, les menus bien organisés et rapidement accessibles (pas de sous-sous-sous-menu). Bref, une machine complexe, mais pas compliquée. L'apprentissage est un peu difficile (doc, doc, doc!), mais une fois qu'on a assimilé les bases, ça marche tout seul. Pas pour les fainéants, mais au contraire destiné à une utilisation professionnelle: E.F.F.I.C.A.C.I.T.É ! Le logiciel est en mémoire ROM, donc accessible immédiatement: on appuie sur l'interrupteur et hop. Par contre tout traitement est un peu long, comparé à un ordinateur. Mais on s'y fait vite, ça permet de penser, et de travailler à vitesse humaine. SONORITÉS A'pa, sauf le métronome intégré, avec un réglage de volume à l'arrière. Très bon tic, et le toc groove grave. AVIS GLOBAL J'utilise cette machine depuis quelques semaines. Je pense en avoir fait le tour, et après avoir un peu pratiqué la musique sur PC, je ne reviendrait pas en arrière: cette machine est bien plus pratique, stable et sans surprise. Mais il manque néanmoins une vision globale du morceau: papier et crayon peuvent être utile pour des morceaux un peu long. Rapport qualité/prix imbattable. Le MC50 1er du nom est moins côté que la version Mk2, alors que cette dernière n'est qu'une petite mise à jour. Dans les deux cas, le hardware ne change pas, et le logiciel interne est le fameux «SuperMRC». Les fonctionnalités sont à peu près les même! (contrairement aux MC500/MC500Mk2, qui sont très différents) Le Mk2 apporte les changements suivants: - un mode «télécommande» au SuperMRC, pour démarrer et arrêter la machine par MIDI - Le SuperMRP comportait déjà cette fonctionnalité - l'intégration en ROM de la gestion des fichiers MIDI standard (SMF), fonctionnalité grosso modo équivalente au logiciel externe MRM. EDIT: deux ans plus tard, je reviens sur mon test, mais rien n'a fondamentalement changé. J'ai néanmoins fais l'acquisition d'un mini-arrangeur QY-70, qui apporte de nouvelles fonctions très utiles et complète parfaitement le vieux MC.

J'ai eu quelques années (dans les années 2000 ???)ce séquencer pour avoir un setup home studio minimaliste mais ultra performant sans ordinateur : MC 80 pour les séquences, XV 5080 comme grosse boite à son (l'ancètre de l'Integra 7) et un clavier maitre (Elka 88). Je l'utilisait comme un magnéto MIDI. Beaucoup de possibilités et d'éditions mais pas très facilité par un petit écran LCD. Dans le genre, c'était un top ! Cela a été la dernière super machine hard de Roland de ce type. L'idée était de pouvoir faire de la musique rapidement, sans devoir ouvrir une session d'ordi (à l'époque Win XP ou 95)avec toutes les lourdeurs des softs. la sauvegarde des séquences se faisait sur disquettes 3.5 !! Restent aujourd'hui les workstations ou arrangeurs avec un seq intégré mais c'est un autre usage et une autre cible. Aujourd'hui çela n'a plus trop de sens de passer par un sequencer hard puisque c'est avantageusement remplacé par un ordi portable ou tablette et que l'on intègre de l'audio et du MIDI.