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Sujet Commentaires sur le dossier : De la création au mix final : The Arrows

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Sujet de la discussion Commentaires sur le dossier : De la création au mix final : The Arrows
De la création au mix final : The Arrows

Quand notre Fab Dupont national collabore avec le groupe sud-africain The Arrows, cela donne une série de 6 vidéos qui nous plongent au coeur de la création.

Lire l'article

 



Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'un article. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !

 


Grâce à Arnice (merci beaucoup) et pour ne pas avoir à fouiller dans les nombreux messages de ce forum, retrouvez la liste, les liens vers chaque mix ou remix posté par les membres :
https://fr.audiofanzine.com/techniques-du-son/forums/t.580007,commentaires-sur-le-dossier-de-la-creation-au-mix-final-the-arrows,post.8184455.html

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51
Citation :
Pour ce qui concerne l'anecdote que tu cites avec Mc Cartney, évidemment que ce qui compte pour nous les auditeurs c'est le résultat, mais n'est-ce pas plus agréable pour l'artiste ET le producteur quand les séances se passent dans une bonne ambiance ? (Peut-être que j'ai une vision trop idéaliste du monde de la production musicale professionnelle en fin de compte...)


D’un point de vue professionnel, je pense que tout le monde préfère quand ça se passe dans la bonne humeur et la détente mais ce n'est évidemment pas toujours possible, et ce qui est fascinant, c'est que le climat d’enregistrement n’augure en rien de la qualité du résultat. Every breath you take est l'une des chansons les plus apaisées de Police alors que son enregistrement était une horreur complète sur le plan humain. Phil Spector a produit quantité de chef d'oeuvre en se comportant comme un sinistre connard durant toute sa carrière.

Certes, un disque peut être raté à cause de gros problèmes de communication et de désaccords artistiques (PJ Harvey et Albini par exemple pour Rid of Me), à plus forte raison quand les protagonistes ne se sont pas choisis mutuellement, mais en dehors de ces cas extrêmes, il faut aussi comprendre que la tension fait partie du processus créatif : bien au delà de la musique, le désir artistique nait d'ailleurs d'une frustration de l'expression et d'un épuisement du langage commun, soit des choses a priori négatives qu'il faut affronter ensemble, artiste, producteur et techniciens.

D'ailleurs un artiste n'est jamais plus intéressant que lorsqu'on le pousse hors de sa zone de confort, comme l'a fait Godrich avec Mc Cartney : Elton John est à la base un super musicien, tout comme Phil Collins, et l'on rêve juste qu'un jour, un blanc bec ait le culot de leur dire que s'ils rentrent en studio pour faire la même soupe que sur leur dix derniers disques, autant qu'ils restent chez eux. Ca peut être aussi ça le rôle d'un producteur. Ou, comme dans le cas de Fab Dupont ici, de devenir une extension du groupe : quelqu'un qui amène une autre culture, d'autres références et change les repères.

Dans le même genre de collaboration, précisons que sans George Martin pour harmoniser les choeurs, les cordes et fignoler pas mal d'arrangements, les Beatles, même entourés des meilleurs ingés son du monde, n'auraient jamais été qu'un bon petit groupe de Liverpool. Sa force à lui, c'était de venir du monde du classique, de connaître quantité de choses en théorie musicale qu'eux ne connaissaient pas, et de leur apprendre. De les emmener ailleurs, et de donner à bouffer à leur insatiable curiosité.

Citation :
Je dois avouer que j'ai un peu hallucine quand il a place la meuf au laptop pour demarrer l'enregistrement pendant que lui jouait l'intro sur le clavier.


Oui et non. Un producteur au sens plein du terme, c'est un musicien. Et il est très courant qu'en tant que tel, il prenne l'instrument, notamment pour jouer l'idée qu'il a en tête : parce que c'est tellement plus simple de le jouer plutôt que d'expliquer le truc pendant deux heures avec des mots : parler de musique, c'est comme essayer de danser l'architecture. D'autant que dans certains cas, le niveau d'instrument du producteur peut être bien supérieur à celui de l'artiste lui-même.

Et ça n'empêche pas que l'artiste a le final cut. Et ça n'empêche pas qu'il peut demander à réenregistrer la partie lui-mêmen à la changer. Bref, ce qu'on voit ici, c'est une session de travail et je suis bien persuadé que Fab sait très bien qu'il est au service du groupe et non l'inverse : son rôle, c'est de rendre la séance productive, de proposer des choses, de fabriquer avec eux de la matière qu'on pourra ensuite utiliser ou rejeter.

Une chose est claire en tout cas : faire un disque, ce n'est pas faire un collier de nouille pour la fête des mères. Que l'artiste tienne son rôle en tant que gardien de ce qu'il veut exprimer est primordial, mais qu'il ne fasse pas tout lui même n'enlève en rien de son mérite ou de sa paternité : dans le reportage sur les anciens musiciens Motown, on se rend compte que Marvin Gaye ne proposait que des bases très vagues de compos et que ses musiciens se collaient tout le boulot d'arrangement (I heard it through the grapevine). Et voyez comme l'histoire a retenu le nom de Marvin Gaye et non celui de ses musiciens ou de ses techniciens...

__________________________________________________________________________________
Le GIEC chiffre à 3,3 milliards le nombre de victimes du réchauffement climatique. On en parle ?

 

[ Dernière édition du message le 03/12/2014 à 14:51:19 ]

52
Peace and Love...
53
Citation de Los :
Citation :
Pour ce qui concerne l'anecdote que tu cites avec Mc Cartney, évidemment que ce qui compte pour nous les auditeurs c'est le résultat, mais n'est-ce pas plus agréable pour l'artiste ET le producteur quand les séances se passent dans une bonne ambiance ? (Peut-être que j'ai une vision trop idéaliste du monde de la production musicale professionnelle en fin de compte...)


D’un point de vue professionnel, je pense que tout le monde préfère quand ça se passe dans la bonne humeur et la détente mais ce n'est évidemment pas toujours possible, et ce qui est fascinant, c'est que le climat d’enregistrement n’augure en rien de la qualité du résultat. Every breath you take est l'une des chansons les plus apaisées de Police alors que son enregistrement était une horreur complète sur le plan humain. Phil Spector a produit quantité de chef d'oeuvre en se comportant comme un sinistre connard durant toute sa carrière.

Certes, un disque peut être raté à cause de gros problèmes de communication et de désaccords artistiques (PJ Harvey et Albini par exemple pour Rid of Me), à plus forte raison quand les protagonistes ne se sont pas choisis mutuellement, mais en dehors de ces cas extrêmes, il faut aussi comprendre que la tension fait partie du processus créatif : bien au delà de la musique, le désir artistique nait d'ailleurs d'une frustration de l'expression et d'un épuisement du langage commun, soit des choses a priori négatives qu'il faut affronter ensemble, artiste, producteur et techniciens.


Ué, c'est vrai ça. Demandez donc à Metallica ;)

Pour la pédagogie virtuelle, contre l'assistanat numérique... ;-)

-Espace-Cubase.org

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Fake! On dirait presque une Démo au NAMM, dans la vraie vie ça ne se passe pas comme ça, du moins je l'espère. On est en train de fabriquer une génération qui comprend aussi bien la musique, que les gosses éduqués aux films pornos de leurs parents ne comprennent l'amour. Ouvrez les portes! Chacun est si différent, et il y a tant de manières de s'y prendre.
55
Citation :
D’autant qu'il a du entre temps un minimum apprendre à le jouer ce n'est pas après la 1ère écoute qu'il a mémorisé toutes les notes ou bien c'est Rain man.


you made my day!... toutes les notes :-D
y'en à 3!

Sinon pour le reste, en ce qui me concerne, je ne suis pas du tout choqué par le soi disant coté "directif" de FAB DUPONT. Ca reste un montage vidéo et le fait qu'il joue le clavier n'a rien de choquant je trouve. C'est pas comme si c'était un theme et un instrument qui demandait toute une interprétation et une sensibilité. Il joue le role de réalisateur et de directeur artistique pour lequel il est payé. Je ne vois rien de choquant la dedans! J'ai vu (et vécu) BIEN PIRE. Là, au moins, il est dans la pièce avec les artistes, bosse avec eux dans la bonne humeur et ne les considère pas comme un mal nécessaire.

Quand un groupe CHOISIS de travailler avec un directeur artistique/ réalisateur, ca n'est pas pour que ce dernier mixe le morceau ou place les micros, il est là AVANT TOUT pour travailler sur les compos et les arrangements afin de les rendre plus crédible et efficace.
56
Un sage a dit un jour que "l'homme ordinaire n'agit pas, il réagit uniquement".

Ce thread du début à la fin lui donne entièrement raison...

Alors plutôt que de réagir que peut-on retenir de cette vidéo ?

On observe qu'à partir d'une idée créée par deux artistes Fab amène d'autres idées dans un seul but : améliorer l'idée originelle.

Certes on peut s'attarder sur son ego mais ça c'est l'éternel histoire de la paille et de la poutre, personnellement je préfère m'attarder sur ses connaissances et écouter le résultat...
57
Si Fab Dupont est vraiment une pointure, et qu'il compte encore faire ça un moment, alors il recherche naturellement un certain confort de travail, avec des interfaces ergonomiques. Le coup du PC sur une table basse, c'est bien pour convaincre les cons que c'est ainsi qu'on travaille aujourd'hui, mais n'essayez pas de me faire croire que Mr Dupont endure ces conditions le reste de la semaine. Aujourd'hui on est nomade ou rien? Ici on confond pub et tutoriel.
58
icon_facepalm.gif
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Il est producteur du titre donc il est directif comme l'est un réalisateur, je ne vois pas ce qui choque. Il n'est clairement pas là pour faire juste les prises ...
Je trouve donc au contraire que cette vidéo est interessante car elle permet de voir le travail de réalisateur qu'on connait bien en cinéma mais assez peu en musique finalement.

[ Dernière édition du message le 03/12/2014 à 16:51:18 ]

60
La série est plutôt bien, pas trop technique et vraiment orientée production. Une chose m'étonne quand même : qu'il ne s'occupe pas des prises de batterie. Parce que cela influe beaucoup sur une chanson, le pont en est un bon exemple.