Synthétiseurs Akai Professional

L’AX73 fait parti de ces synthés méconnus et mal aimés : une façade austère, un look pas des plus sexy, 75 % de la façade plate comme une planche à pain…et pourtant….et pourtant, il possède le même cœur que le fameux SIX TRAK : l’IC « all in one » de Doug Curtis : le "CEM3394". Je vais essayer de donner un avis pertinent et impartial, étant possesseur de l’AX 73, du SIX TRAK et du MULTITRAK. J’adore ces synthés Mono Oscillateur à VCO, je trouve qu’ils sonnent divinement bien. Ils sont encore accessibles, comparés a d’autres analo vintages tels que les JUNO 60 / 106 ou bien les POLYSIX L’AX73 propose 36 paramètres directs (de 00 à 52), plus quelques autres paramètres moins directs. Pour commencer, parlons édition, qui n’est pas très pratique, mais on retrouve les mêmes difficultés sur les concurrents de l’époque, équipés d’interface calculette. Il y a 2 modes : BANK et EDIT Le mode « BANK », permet bien évidement de gérer les 100 patchs en mémoire, et le mode « EDIT » permet de gérer les paramètres des patches et les paramètres généraux du synthé (canal midi, modulation wheel, split point, etc…). L’édition dans ces 2 modes est peu pratique. En mode « BANK », pour changer les patchs, il faut au préalable appuyer sur Bank puis l’un des chiffres de 0 à 9 pour définir la dizaine du patch. Ensuite, il faut appuyer sur le 2eme chiffre pour définir l’unité du patch. Il est possible, par ailleurs, d’incrémenter ou de décrémenter le patch avec les commandes BWD ou FWD du pavé numérique (en bas à droite). Ces commandes marchent aussi en mode EDIT, pour choisir le paramètre voulu. Ensuite, pour régler la valeur du paramètre, il faut utiliser les boutons UP / DOWN et/ou le Fader linéaire. Vu la faible convivialité de l’édition des paramètres, je me suis empressé d’équiper mon synthé de l’Eprom TAUNTEK, achetée chez UNTERGEEK. Mon AX73 était équipé de l’eprom V1.1 Visiblement cela à posé problème. En effet, il aura fallu 3 essais de gravages par UNTERGEEK, pour trouver les bons paramètres de gravage sur une eprom spécifique. J’en profite pour remercier UNTERGEEK car je n’ai pas payé de surcout (3 gravages / 3 expéditions au prix d’une). J’utilise bien évidement mon AX73 avec un contrôleur STEREOPING. Pour ceux qui ont fait la manip, je confirme ce qui est dit sur le site de TAUNTEK : avec l’utilisation du contrôleur, on peut remarquer une certaine latence, qui oscille entre 200 ms et jusqu'à 1seconde, dans certaines conditions bien spécifiques. Attention, ce phénomène de latence n’excite pas avec l’utilisation du potentiomètre « VALUE ». Je vais essayer d’expliquer ce phénomène. De façon générale, plus l’écart entre la valeur d’origine du paramètre et la nouvelle valeur est élevée, plus la latence sera grande (ça semble logique). Le temps de latence maxi se situe donc quand on passe de 0 à 100 et inversement. Donc durant cette période de quelques centaines de millisecondes, lorsque l’on appui sur une nouvelle touche, le son de cette touche n’est pas émis. Il le sera lorsque le paramètre aura atteint sa valeur….un peu louche comme fonctionnement mais on s’y habitue. En tout cas pour du live, il faut faire attention !!!! Je tiens à rappeler que ce n’est pas un dysfonctionnement du Synthétiseur. Il n’a pas été conçu pour fonctionner avec un contrôleur. Comme tous les synthés à VCO, il faut accorder la machine assez régulièrement tant qu’elle n’est pas chaude. Pour cela, il y a le bouton TUNE, qui permet d’accorder les 6 voix Coté architecture, c’est très classique : -1 seul oscillateur par voix, proposant 4 formes d’ondes : Dent de scie montante / Triangle / Carré / Dent de scie montante + Triangle. La largeur d’impulsion est paramétrable quelque soit la forme d’onde. La largeur d’impulsion et sa profondeur sont toutes le 2 réglables sur 100 pas. Le réglage de la hauteur se fait entre 2 pieds et 16 pieds. Comme c’est un MONO Oscillateur, Il n’y a pas de Sub Oscillateur. C’est dommage, cela aurait pu donner un peu de corps aux sons. L’AX73 est équipé d’un générateur de bruit ROSE. Il est possible de régler la balance entre l’oscillateur (Balance A) et le générateur de bruit (Balance B) Pour gérer la polyphonie, il existe 3 modes : le mode polyphonique (6 voix), le mode DUAL (empilage de sur 2 couches / 3 voix de polyphonie), le mode UNISSON (1 voix de polyphonie avec 6 oscillateurs). Dans ces 2 derniers mode, il est possible de régler le detune pour apporter un peu de richesse au son. Je ne parlerai pas de l’option SAMPLER (son B), qui permet d’ajouter un 2eme oscillateur à la voix, car je ne l’ai pas testé. En revanche cela aurai été une véritable option, si AKAI avait pu gérer l’interaction entre les 2 oscillateurs. L’oscillateur possède une enveloppe, de type ADSR est réglable sur 100 pas, alors que celle du SIX TRAK n’est réglable que sur 16 pas. Et celle du MT sur 32 pas…autant dire que les réglages de l’AX73 sont bien plus « fins » que ses homologues de chez Séquential Le choix des enveloppes est assez particulier : Là où le SIX TRAK et le MULTITRAK sont équipés d’une enveloppe pour chacun des étages (OSC / Filtre / AMP), AKAI a fait le choix de n’équiper l’AX73 que de 2 enveloppes : 1 enveloppe dédiée à l’OCILLATEUR, 1 autre enveloppe dédiée à l’AMPLIFICATEUR. Ensuite, au choix, on affecte le FILTRE, soit sur l’enveloppe de l’OSCILLATEUR, soit sur celle de l’AMPLIFICATEUR. Donc chacun des étages est modulé par une enveloppe, mais il n’y a que 2 enveloppes à régler. Là encore, chacun des paramètres A / D / S / R de l’enveloppe est réglable sur 100 pas, bien plus « fins » que chez Séquential. Ensuite, pour continuer sur la modulation, l’AX73 est équipé d’un unique LFO dont les paramètres sont réglables sur 100 pas. Il est assignable sur l’Oscillateur, le Filtre, et l’Amplificateur, et propose 5 formes d’ondes : Saw Up, Saw Down, Triangle, Carré et Random. Le LFO propose également un réglage de la profondeur et du retard. Y’a pas photo, le LFO de l’AX73 est carrément mieux que celui de ses concurrents Américains. Coté filtre, nous sommes en présence d’un filtre Passe Bas, à 4 pôles (atténuation de 24dB/octave). Le réglage du Cutoff et de la résonance se font là aussi sur 100 pas. Aie, la gestion du Cutoff sur le MULTITRAK se fait sur 128 pas…..c’est donc le seul point sur lequel le MT est mieux que l’AX73. Nous avons ensuite plusieurs autres agréments, tels qu’un CHORUS, à 2 positions, ou bien un réglage du portamento (accessible uniquement en mode DUAL ou UNISSON). Coté construction, il est hyper solide, bien conçu et bien construit : une demie coque supérieure fixée à la demie coque inférieure (chassis) par 2 points de pivot, se situant de chaque coté du synthé, et 2 flancs en métal sur lequel sont vissés des flancs en plastique. Je trouve que le clavier a un très bon touché, par rapports à ses concurrents de l’époque. Coté électronique, on est sur une conception et une fabrication japonaise, donc une 1 carte par fonction, a savoir: 1 carte mère, un carte voix, une carte pour l’audio, une carte pour l’alimentation et un panel board, le tout reliés par des kilomètres de câbles !!!! Coté agrément, même si la surface est austère, on notera la présence d’un écran avec réglage du contraste. Détail qui n’est pas des moindre face aux 2 affichages 7 segments des SIX TRAK et MT. Pour finir, il est possible de charger, mais aussi de sauver ses banks de sons avec l’interface TAPE. Ça fonctionne très bien, c’est fiable et pas cher L’implémentation MIDI n’est pas super complète sur ce modèle, je ne sais pas s’il supporte les SYSEX. En version de base, il ne supporte pas les CC, il faut passer en eprom Tauntek pour avoir cette fonction. Pour conclure, l’AX73, même s’il fait parti des synthés mal estimés, certainement a cause de son interface utilisateur, il reste une excellente alternative aux homologues de sequential. Il est moins cher, mais équipé d’une eprom TAUNTEK et du contrôleur stereoping, il comblera pas mal de lacunes. Il existe bien l’AX60, qui est identique à l’AX73, en version 5 octaves, avec un panel board complet…mais il est hyper rare, et surtout hors de prix !

INTRODUCTION: Pour les caractéristiques, voir l'onglet infos, cela correspond parfaitement aux spécifications techniques de la machine. Petites précisions, les oscillateurs sont bien des DCO's et la partie VCF/VCA est purement analogique à base de CEM 3372 (comme dans le Prophet-600 et le Matrix-12). Il ne s'agît donc pas d'un synthé numérique comme on peut le lire ici et là, c'est un synthé analogique à contrôle numérique. UTILISATION: Très facile d'accès, une touche 'Edit", on appuie sur des touches portant le nom des paramètres et on tourne l’encodeur pour augmenter/diminuer les valeurs, on ne peut plus simple. Dommage que les nouvelles valeurs de l’encodeur ne soient prises en compte que lorsque qu'on déclenche une nouvelle touche, gênant pour le cutoff qu'on ne peut pas diminuer/augmenter lors de la tenue d'un accord. Dommage aussi que le LFO se réinitialise à chaque note déclenchée. C'est sans doute, avec le Kawai SX-240, l'un des synthés à contrôle numérique avec pavé tactile de cette période qui a un accès aussi rapide et intuitif. De plus on a une vue sur l'architecture du son et les réglages via les bargraphs qui se trouvent en façade (qui me font un peu penser au DX-1). On a 32 presets d'usine (données permanentes) et 64 emplacements utilisateur (32 en banque A et autant dans la banque B). Le MIDI, comme pour les synthés de cette période, est vraiment léger avec Note ON/note OFF, Molettes, Program Change et Vélocité, donc le minimum syndical, avec tout de même l’avantage de pouvoir sélectionner le canal MIDI d'émission/réception, pas mal d'autres synthés du début des années 80’s sont en mode Omni.… Pouvoir contrôler les paramètres avec des control-change aurait été génial. SONORITÉS: Sur ce point, je dirais que c'est assez cristallin et assez typé 80's. Le filtre est plutôt doux, le son plus filtré est vraiment très agréable, rond et chaud. Pour ce qui est de la couleur générale, il s'apparente un peu au Prophet-600. Idéal pour les séquences de basse, les sons de cuivres "fruités" ainsi que pour les sons de cordes assez réussis, domaines dans lesquels il excelle. Il était plutôt bien fourni pour l’époque avec des possibilités de cross-modulation des oscillateurs qui permettent d’obtenir des sonorités un peu plus dures (ou métalliques) avec un DCO2 dont le range couvre 3 octaves par paliers de quelques demi-tons, peut-être une réponse au Kawai SX-240 qui est doté d’un ring modulator. Ce qui est vraiment pas mal c’est aussi d’avoir des DCO's avec l'onde en dent-de-scie, carrée ou cumulables ainsi qu'un contrôle de volume indépendants pour le DCO1 et le DCO2, certains concurrents de l’époque ne les proposaient pas. Il est plutôt complet pour un synthé de cette période 1980/1985 avec l’assignation de la molette de modulation au VCO et/ou au VCF, une enveloppe qui peut aussi être assignée également au pitch des DCO’s, un clavier répondant aux messages de vélocité qui le rend vraiment plus expressif que la plupart de ses concurrents d’époque ainsi que ses différents routings même si ces derniers ne sont pas nombreux il sont bien pensés, dommage toutefois qu’il ne dispose que d’un générateur d’enveloppe commun aux différentes sections. Au vu du nombre faible de paramètres et de sa matrice de modulation relativement pauvre ce n'est évidemment pas, comme ses congénères des années 80’s, une machine de recherche et de sound-design, mais ce synthé s'en sort plutôt bien dans pas mal de types de sonorités, que ce soit pour des sons typés analogiques classiques ou métalliques. Si on veut aller plus loin on peut lui mettre aussi en sortie un filtre avancé (avec différents types et LFO's synchronisés à l'horloge MIDI, du type MFC-42), le résultat peut vraiment être très sympa (mais ça change évidemment la texture/grain sonore d’origine). C'est un clavier au son brut, sans fioritures ni effets internes. EN RÉSUMÉ: C'est une machine de construction solide, sa ligne est sobre, soignée et assez atypique (on aime ou pas, personnellement j'aime bien...). Son architecture est très bien pensée, cela se sent par son ergonomie simple et directe. Il a une palette de sonorités plutôt large, ne se limitant pas qu'aux sons traditionnels des synthés des années 80's, on peut d'ailleurs en sortir des sons expérimentaux. Je ne comprends pas trop pourquoi ce synthé est si peu répandu et largement sous-évalué. Les "+": +: Le son. +: Possibilités de synchro entre oscillateurs. +: Large palette sonore. +: Simplicité de programmation. +: L'ergonomie. +: Le contrôle par vélocité. +: Son look. Les "-": -: Très basique, mais à sa sortie c'était le top. -: Un seul générateur d'enveloppe partagé par les DCO's, le VCF et le VCA. ÉDIT du 13 mars 2026: J’ai profité d’un peu de temps libre pour flasher les EPROM’s de mon AX-80 ainsi que celles de mon Kawai SX-240 avec les firmwares modifiés par R. Grieb (alias Tauntek) il y a quelques jours, je viens de terminer mes calques d’environnement MIDI dans Logic et effectuer les premiers tests. J’avais quelques comportements erratiques et des dissonances au début avec certains presets (problème connu et documenté), il a fallu que je fasse l'import de la factory preset en SysEx fournie pour que tout rentre dans l’ordre. Tout d’abord les points essentiels sont le support du SysEx et le contrôle en MIDI CC. En goodies on a le LFO qui peut à présent être débrayé (Retrig), génial pour conserver la modulation en continu lors du jeu légato, ce qui pouvait être gênant dans certaines conditions ainsi qu’un contrôle du Cutoff en temps réel car avec le firmware original il fallait déclencher une nouvelle note pour que la prise en compte du changement de valeur soit effective, à noter que pour ce dernier point la faible résolution peut provoquer un effet de paliers assez marqué lorsqu’on tourne la molette pour ouvrir/fermer le VCF ou lors du contrôle de la résonance tout en maintenant la note, le processeur n’est pas un foudre de guerre ! Pas de changements notables sur le plan de l’ergonomie générale, il faut juste s’habituer à utiliser certains switches pour les quelques fonctions supplémentaires mais tout est bien documenté et on s’y fait rapidement. On ne bénéficie donc, hors la meilleure implémentation MIDI, que de quelques améliorations mineures, ceci-dit, je ne boude pas mon plaisir car c’est plus qu’appréciable de pouvoir enfin contrôler les paramètres du AX-80 via MIDI CC et l’import/export des données en SysEx tout en conservant la possibilité d’effectuer les backups/transferts via les jacks Tape In/Out est particulièrement bien vu car je possède pas mal d’archives en .wav, cette mise à jour du firmware est donc à la fois une belle avancée et une excellente opportunité pour les possesseurs de ce clavier. Pour finir, un grand merci à R. Grieb (ainsi qu’à son collaborateur qui souhaite garder l'anonymat) d’avoir mis gracieusement à disposition le code de ce firmware mis à jour (téléchargeable sur le site Tauntek). Si vous n’avez pas de solutions pour programmer l’eprom il vous est aussi possible d’en commander sur le site untergeek.de pour une modique somme. Important: L’AX-80 possède 3 révisions, I, K et L. Chaque révision possède une eprom dont le code a été optimisé selon la version des CEM 3372 dont il est équipé, veillez donc à être bien attentif à la révision qu’il vous faut ! .

J'ai eu l'Alesis MICRON pendant 5 ans, je m'en été séparé pour essayer d'autres machines. Au final, le son de Micron me manquait, car toutes mes compos tournaient autour de l'Alesis, j'ai donc voulu en reprendre un rapidement. Je me suis donc tourné vers le MiniAK, qui est un Micron repackagé par Akai. C'est un synthétiseur à Modélisation Analogique Polyphonique et multi-timbrale. J'ai donc retrouvé rapidement les sons que j'utilisais sur l'Alesis, c'est strictement le même chose. Pour la fabrication, ce dernier semble solide, le touché n'est pas parmi les meilleurs que j'ai pu avoir sous les doigts, mais ça reste correct et parfaitement utilisable. Le gros hic... Akai aurait dû garder l'ecran du Micron d'origine, car l'afficheur bleu n'est pas des plus confortable à l'utilisation. Les 2 controles de modulation sont sous forme de molette, sur le Micron, c'était 2 sliders. ce n'ai pas plus compliqué à l'utilisation, mais dans le cas du Micron, la position des potards étaient visuellement plus aisée. Bonne idée, sur l'Akai, le micro du vocoder fourni avec la la machine, ainsi que le branchement sur le synthé en directe. Un vrai micro en façade. Pour la qualité... il a le mérite d'être fourni avec, car je ne me sers que très peu du vocoder: mon avis ne serai pas factuel. Le son, j'adore, c'est pour cette raison que je voulais absolument retrouver ce moteur de synthèse. Il peut sonner gras, fin, agressif, chaud, froid voire inquiétant. Le Micron est le synthé que j'avais poussé le plus loin en programmation, le miniAK subit donc le même traitement de ma part. Le moteur de synthèse est énorme : 3 oscillateurs à 3 formes d'ondes (sinus, Square, Saw) que l'on peut modeler grace au Waveshapper. Oscillateurs synchronisables entre eux bien sûr. Le générateur de bruits (Blanc ou Rose) est proposé à part, comme un quatrième oscillateurs si on peut le dire! Une petite synthèse FM est également embarqué pour donner un caractère metallique à nos sonorités. Je m'en sers pas mal sur des sons de cloches (Bells), dans la lignée des sons Depeche Mode de la grande époque (1984). Ensuite, le sons est routé vers 2 filtres; série ou parallèle, qui peuvent être indépendant ou dépendant l'un de l'autre. Des filtres classiques, modèlisés de synthés mythique (Moog, TB, JX...) ainsi que des modèles uniques fait spécialement pour le Micron / MiniAK. Ils sont excellents, 24, 12 dB/O résonnant biensûr, en BPF / BPF / HPF, ou alors en peigne, réjection... une banque de filtres énormes.* Les enveloppes offrent également pas mal de paramètres ADSR avec bouclage, slope points... le son paut évoluer de la façon dont on le souhaite, et la matrice de modulation aide énormément pour mettre nos presets en mouvement. Le son évolue, rien n'est figé! Le tour des presets donne une vague idée du potentiel de la machine, voir une base de modification pour créer ses propres sons. Je n'ai pas gardé beaucoup de sons d'usine. Après pour la couleur sonore, chacun a sa propre préférence. Le gros plus de ce synthé, est le mode multi. On ajoute des parties rythmiques, séquences, arpèges entièrement programmable par l'utilisateur. Seule la polyphonie nous bloquera. Pour éditer les séquences, l'ecran affiche une sorte de grille ou l'on voit les notes placées sur les temps. On peut donc déplacer, supprimer des notes en cliquant sur le bouton selecteur. C'est très pratique. (je ne sais pas si j'ai été claire dans l'explication :mrg:). Les séquences, je les jouent en temps réel, puis je modifie en mode pas . Le bloc d'effets: Phaser, Delay et Chorus: pas mal. Par contre je trouve que la reverb sonne beaucoup trop numérique, elle est utilisable à très petite dose! Si on la pousse, cela devient vite indigeste. Le compresseur est utile, la distortion: je ne m'en sers que rarement, mais ça gueule! Avec le MiniAK, j'arrive à sortir tous les sons que j'ai besoin, la programmation / navigation peut être un calvaire avec son unique bouton de sélection, mais c'est une habitude à prendre... moi je m'y suis fait, et de plus les raccourcis sur les touches du clavier nous permettent de gagner du temps: on va directement à la section désirée. Je l'utilise surtout pour faire tourner des lignes de basses / rythmes, je joue les autres parties avec soit un SH201, Venom ou Ultranova. La sortie du MiniAK est bonne et il se fond bien dans le mix avec mes autres bécanes. Inutile de dire que j'adore ce synthé. Les + Le son Les possibilités de programmation Le mode Multi Le prix Les - L'écran bleu La polyphonie un peu juste La reverb trop numérique Pour conclure: Avec le MiniAK / Micron, difficile de tourner en rond, c'est énorme. Akai devrait nous refaire dans la foulée un ION, je suis preneur les yeux fermé.

Le VX 90 d'Akai est un rack-synthé analogique qui propose 100 sonorités ainsi que des modules et effets de types, VCO, VCF, LFO, générateurs d'enveloppe. Mais aussi un Chorus à deux positions, un Partomento, et un transpositeur. UTILISATION L'utilisation est très simple, d'ailleurs la programmation est un réel plaisir. Avec un minimum d'expérience dans le domaine de la recherche sonore analogique, j' arrive parfaitement à assouvir mes désirs les plus fou, c'est à dire à parvenir aux sonorités que j'ai dans la tête, si celles-ci ne sont évidemment pas trop complexes (c'est trop souvent mon cas). SONORITÉS Acheté d'occasion, je n'ai malheureusement jamais pu entendre les sons d'usine car les programmes avaient été complétement remaniés par son ancien propriétaire. Je m'en sert principalement pour obtenir des sons d'appoints et de renforts, et j'arrive bien à retrouver quelques sons typiques de MiniMoog et d'Arp. Les tapis de cordes, accords d'orgue et autre nappes de Prophet son plutôt pas mal. Et certains effets spéciaux comme le bruit, le vent.. sont assez réussis également. J'aime bien aussi les effets du chorus qui donne une ampleur supplémentaire aux sons ainsi que malheureusement un peu de souffle. AVIS GLOBAL Je l'utilise que depuis 2 ans et en appoint d'autres instruments, bien évidement il ne peut pas remplacer la magie d'un Prophet 5 ou d'un Moog, et même si il est un peu vieillot j'en suis plutôt satisfaite pour l'utilisation que j'en fais, et c'est bien ça le plus important. Sarah.

Un peu de candeur dans le négatif pour ce clavier, même si j'essaye de faire des critiques constructives, généralement positives et pondérées. Un peu d'aide pour tout ceux qui auraient l'opportunité de tomber sur ce synthétiseur. 1 seul conseil courant mais plus important que jamais pour le Timbre Wolf : "Essayez-le avant de prendre la décision (ou pas) de l'acquérir" ! J'ai rencontré un utilisateur dont ce clavier était immaculé, neuf dans son carton d'origine à 120 euros. J'ai essayé par opportunisme 24h à la maison, réfléchis et revendu dans la semaine au même prix. Chassis en métal solide type AX73, et les flancs en simili bois... Pas du vrai bois, ni du vrai plastique. Ce genre de thermoplastique sur les portes de cuisine ou dans les caravanes qui imite la veine du bois... Passons, ce point n'est pas important, je ne suis pas designer... quoi qu'en le voyant, je devrais changer de carrière ;) Clavier 2 octaves... un peu juste... A l'exception du Novation BassStation, du Moog Subsequent 25, SubPhatty qui eux possèdent de nombreuses qualités techniques pour compenser, c'est un poil court même si c'est pour faire des sons de basse. Pas besoin d'être pianiste pour vouloir 3 octaves. Plus ennuyeux, une molette de pitch bend à gauche, pas de molette de modulation ;( Normal... il n'y a rien à moduler ;( car... Le son ! ... Le son ? C'est analogique. OK. Mais... Factuellement je ne suis pas parvenu à faire 5 sons différents avec... 3 à 4 tout au plus. Pour faire un son, nous avons 6 potentiomètres et 1 switch. Le commutateur sert à choisir entre 2 formes d'onde : carré ou dent de scie au choix. Les 6 potards, accrochez-vous... Volume, Detune (sur 1/2 ton) --> et de 2 pour ne rien faire d'important en termes sonores. Fréquence (cutoff) et résonance du filtre --> voilà qui fait 4 5- Env. Amt (amount) pour la puissance de l'enveloppe du filtre et 6- Decay pour le temps de décroissance du volume --> fini ! L'attaque est molle... impossible de faire un "pluck" avec, donc pas d'ADSR pour l'enveloppe d'amplitude, Avec si peu de paramètres disponibles pour le son... l'architecture du synthétiseur est pensée pour remplir la façade avec 4x les mêmes boutons (6x4 = 24) + 4 mêmes switches... redondant, inutile, mal vu ! Chacun des 4 sons possèdent une sortie séparée qu'on pourrait mixer en externe pour utiliser EQ et FX. Le séquenceur lui, permet d'utiliser ces 4 modules pour faire une séquence... Pas de lead possible, pas de polyphonie, pas d'envoi de CC ou réception... La vélocité, horrible, voir article complet de synthwalker. https://fr.audiofanzine.com/synthe-analogique/akai/timbre-wolf/editorial/tests/quand-le-timbre-se-loupe.html Je me suis amusé 60 minutes en pas à pas à rentrer des notes, rec, start, stop... puis... ouiais... sympa, merci, au revoir. OK... Si vous me l'offrez, je n'en veux pas, ce serait un ramasse-poussière, une cochonnerie inutile pour décorer le studio. Un enfant de 5 ans l'utiliserai 1h puis plus jamais puisque le tour est (trop) vite fait. Je pense qu'il mérite 2 étoiles (sans me contredire) car un effort a été porté dans une réelle tentative de faire une machine disruptive, mais sans effets, sans enveloppe, sans ondes, que faire ? Une bizarrerie de l'histoire des synthétiseurs. Les extraits sonores en démo de notre ami audiofanzien dans la précédente critique vous permettra d'entendre le seul son capable de sortir de cette boite de conserve. Merci Akai de tous les beaux produits que vous faites et avez fait. Celui-ci n'en fait pas parti. A tester et à essayer pour la curiosité, l'espace d'un instant de notre vie de musicos ;) Francis C. « Il n’y a pas de bonnes ou de mauvaises marques, Il n’y a que des produits... bons ou moins bons ! There are no good or bad brands, there are only products, good or not so good! »